7 головних шедеврів Віктора Васнецова

23 липня 1926 року Віктор Васнецов упокоївся на московському Лазаревському цвинтарі, яке розташовувалося в районі Мар'їній Гаї. Після ліквідації некрополя прах живописця перенесли на Введенському кладовищі.

За 78 років життя і майже шість десятиліть творчої діяльності Васнецов створив десятки картин, які вражають різноманітністю жанрів: майстер створював полотна на побутові теми, цікавився билинними сюжетами, багато писав на релігійні теми.

«Вечірня Москва» пропонує згадати найвідоміші полотна пензля Віктора Васнецова.

«Богатирі» (1898 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

Три богатирі (як нерідко помилково і називають цю картину) стоять на варті Батьківщини - класичний сюжет російських билин, алегорія народної мощі. Центральна фігура - богатир Ілля Муромець на вороному коні, суворо вдивляються в далечінь. По праву руку від Іллі Муромця (на картині - зліва) - Добриня Микитич на білому коні, риси обличчя його нагадують самого Васнецова. Третій богатир - молодий Альоша Попович. Фігури витязів височіють над лінією горизонту, що робить їх ще більш величними. Це полотно Віктора Васнецова - гімн російської військової слави, доблесним захисникам рідної землі.

«Оленка» (1881 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

Сюжет цієї картини знаком кожному з дитинства - Оленка горює на березі ставка за своїм братику Иванушке, який не послухався її застереження, випив води з козлиного копитця та й обернувся козеням. Над картиною Васнецов працював довго і копітко - збереглося безліч етюдів до неї, образ Оленки, за спогадами художника, вона знайшов в Охтирці: Оленка »начебто давно жила в моїй голові, але реально я побачив її в Охтирці, коли зустрів одну простоволосу дівчину, вразила мою уяву. Стільки туги, самотності і чисто російської печалі було в її очах ... Якимось особливим російським духом віяло від неї ».

«Витязь на роздоріжжі» (1882 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

У казках, які всі ми читали в дитинстві, найчастіше на віщого камені на роздоріжжі написано «Направо підеш - коня втратиш, себе врятуєш; наліво підеш - себе втратиш, коня врятуєш; прямо підеш - і себе і коня втратиш ». Васнецов ж на своїй картині зобразив точний текст билин, для чого вивчав документи в публічній бібліотеці. Витязь читає наступне: «Як пряму їхати - живу не биваті - немає шляху ні перехожому, ні проїжджому, ні прогінній». Далі має слідувати «направити їхати - женату бити; наліво їхати - богату бити »- але вони частково стерті, а частково приховані мохом. До речі, спочатку воїн був повернутий обличчям до глядачів, але потім живописець переписав його.

«Іван Грозний» (1897 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

Це єдиний історичний портрет, написаний Васнєцовим. Мистецтвознавці вважають, що вигляд Івана IV вийшов у художника таким реалістичним, завдяки доброму знанню народної творчості. Адже в історичних народних піснях цар Іван Грозний зображувався не тільки суворим і жорстким, але і дуже мудрим. Відомо, що митець був до глибини душі вражений величністю московської архітектури часів Івана Грозного. За спогадами сучасників, особливо Васнецова вразив собор Василя Блаженного, споруджений в пам'ять про взяття Казані. Захоплення спадщиною Івана Грозного відбилося в його мальовничому образі - цар з полотна Васнецова виступає гордо, це мудра людина, занурений в нелегкі думи - вкрай свіже прочитання образу цього історичного діяча, якого в XIX столітті представляли не інакше як хворим тираном.

«Хрещення Русі» (1890 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

Це полотно, написане на сюжет з «Повісті временних літ», отримала продовження у вигляді фрески над хорами у Володимирському соборі в Києві, створеної в 1895-96 роках.

Згідно «Повісті временних літ», в 6496 році «від створення світу» - в 988 році - київський князь Володимир Святославич прийняв рішення хреститися від Константинопольської Церкви. Константинопольський Патріарх Микола II Хрисоверг надіслав на Русь духовенство, яка вчинила обряд хрещення киян у водах Дніпра і Почайни. Саме це таїнство і відображене на полотні, а пізніше під склепіннями київського собору.

«Несмеяна-царівна» (1916-1926 роки)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

Сюжет цього полотна - сказання про прекрасну царівну, яку ніхто не міг позбавити від туги. Художник зобразив героїню на високому троні зі слонової кістки, царівна сумно дивиться незрячим поглядом кудись за межі картини, у всьому її вигляді незнищенна туга. Дехто мистецтвознавці схильні асоціювати Несмеяну з Росією - справжнє її невесело, але ось-ось прийде юнак, здатний пробудити царівну від сумного забуття.

«Страшний суд» (1904 рік)

Натисніть на зображення для переходу в режим перегляду

До релігійної темі останньої години людства художник звертався двічі - у Володимирському соборі в Києві і Георгіївському соборі в Гусь-Хрустальний. Вже згадана нами фреска знаходиться в Георгіївському соборі - тут зараз розташований музей кришталю.

Живописець ретельно протягом декількох років розробляв композицію майбутньої фрески, вивчав канонічні зображення Апокаліпсису. Нагадаємо, що, згідно з вченням Церкви, після Другого пришестя Христа все людство постане перед Спасителем на суді, щоб відповісти за свої мирські справи - праведники получа вічне блаженство в раю, а грішники - вічні муки в пеклі.

У центрі композиції поміщений архангел Михаїл, зважують душу грішника - він стоїть тут же, тремтячий від жаху перед обличчям долі, яка ось-ось вирішиться. Сатана, поміщений праворуч на фресці, вже простягає сувій із записаними на ньому гріхами, список добрих же справ знаходиться в руках у архангела. У ніг судимого страшної чорною стрічкою в'ється змій, готовий зіштовхнути нещасного в пекельне полум'я в ту саму мить, коли чаша з гріхами переважить добрі справи. Дидактика фрески Васнецова в усьому відповідає традиції - головне тут не просто залякати, а змусити замислитися над тим, чи правильно ти живеш, поки не занадто пізно змінитися на краще.