Цвєтаєвої, МАРИНА ІВАНІВНА

Цвєтаєвої, МАРИНА ІВАНІВНА (1892-1941), російський поет.

Народилася 26 вересня (9 жовтня) в Москві. Батьками Цвєтаєвої були Іван Володимирович Цвєтаєв і Марія Олександрівна Цвєтаєва (уроджена Мейн). Батько, філолог-класик, професор, очолював кафедру історії та теорії мистецтв Московського університету, був хранителем відділення витончених мистецтв і класичних старожитностей в Московському Публічному і в Румянцевском музеях. У 1912 за його ініціативою в Москві був відкритий Музей Олександра III (нині Державний музей образотворчих мистецтв ім. О.С.Пушкіна ). У батька Цвєтаєва цінувала відданість власним прагненням і подвижницьку працю, які, як стверджувала, успадкувала саме від нього. Набагато пізніше, в 1930-х, вона присвятила батькові кілька мемуарних нарисів (Музей Олександра III, Лавровий вінок, Відкриття музею, Батько і його музей).

Марія Олександрівна померла в 1906, коли Марина була ще юною дівчиною. До пам'яті матері дочка зберегла захоплене поклоніння. Матері Марина Іванівна присвятила нариси-спогади, написані в 1930-х (Мати і музика, Казка матері).

Незважаючи на духовно близькі стосунки з матір'ю, Цвєтаєва відчувала себе в рідній домівці самотньо і відчужено. Вона навмисно закривала свій внутрішній світ і від сестри Асі, і від зведених брата і сестри - Андрія та Валерії. Навіть з Марією Олександрівною не було повного взаєморозуміння. Юна Марина жила в світі прочитаних книг, піднесених романтичних образів.

Зимову пору року сім'я проводила в Москві, літо - в місті Тарусі Калузької губернії. Їздили Цвєтаєви і за кордон. У 1903 Цвєтаєва вчилася у французькому інтернаті в Лозанні (Швейцарія), восени 1904 - навесні 1905 навчалася разом із сестрою в німецькому пансіоні у Фрейбурзі (Німеччина), влітку 1909 одна вирушила до Парижа, де слухала курс старовинної французької літератури в Сорбонні.

За власними спогадами, Цвєтаєва почала писати вірші в шестирічному віці. У 1906-1907 написала повість (або розповідь) Четверті, в 1906 перевела на російську мову драму французького письменника Е. Ростана Орлятко, присвячену трагічну долю сина Наполеона (ні повість, ні переклад драми не збереглися). У літературі їй були особливо дороги твори О.С.Пушкіна і творіння німецьких романтиків, перекладені В.А.Жуковським .

У пресі твори Цвєтаєвої з'явилися в 1910, коли вона видала власним коштом свою першу книгу віршів - Вечірній альбом. Ігноруючи прийняті правила літературної поведінки, Цвєтаєва рішуче демонструвала власну незалежність і небажання відповідати соціальної ролі «літератора». Писання віршів вона представляла не як професійне заняття, а як приватна справа і безпосереднє самовираження.

Вірші Вечірнього альбому відрізнялися «домашністю», в них варіювалися такі мотиви, як пробудження юної дівочої душі, щастя довірчих відносин, що зв'язують ліричну героїню і її мати, радості вражень від світу природи, перша закоханість, дружба з однолітками-гімназистками. Розділ Любов склали вірші, звернені до В.О.Нілендеру, яким тоді була захоплена Цвєтаєва. Вірші поєднували теми і настрої, властиві дитячої поезії, з віртуозною поетичною технікою.

Поетизація побуту, автобіографічна оголеність, установка на щоденниковий принцип, властиві Вечірньому альбому, успадковані віршами, які складали другу книгу Цвєтаєвої, Чарівний ліхтар (1912).

Вечірній альбом був дуже доброзичливо зустрінутий критикою: новизну тону, емоційну достовірність книги відзначили В.Я.Брюсов , М.О.Волошина , Н.С.Гумилев , М.С.Шагінян. Чарівний ліхтар був сприйнятий як відносна невдача, як повторення оригінальних рис першої книги, позбавлене поетичної новизни. Сама Цвєтаєва також відчувала, що починає повторюватися. У 1913 вона випустила новий збірник - З двох книг. Складаючи свою третю книгу, вона дуже суворо відбирала тексти: з двохсот тридцяти дев'яти віршів, які входили в Вечірній альбом і Чарівний ліхтар, були передруковані тільки сорок. Така вимогливість свідчила про поетичну зростанні автора. При цьому Цвєтаєва як і раніше цуралася літературних кіл, хоча познайомилася або подружилася з деякими письменниками і поетами (одним з найближчих її друзів став М. О. Волошина, якому Цвєтаєва пізніше присвятила мемуарний нарис Живе про живе, 1933). Вона не усвідомлювала себе літератором. Поезія залишалася для неї приватною справою і високою пристрастю, але не професійною справою.

Взимку 1910-1911 М.О.Волошина запросив Марину Цвєтаєву і її сестру Анастасію (Асю) провести літо 1911 на Коктебелі, де він жив. У Коктебелі Цвєтаєва познайомилася з Сергієм Яковичем Ефроном.

У Сергію Ефрон Цвєтаєва побачила втілений ідеал шляхетності, лицарства і разом з тим беззахисність. Любов до Ефрон була для неї і схилянням, і духовним союзом, і майже материнською турботою. Я з викликом ношу його кільце / - Так, у Вічності - дружина, не на папері. - / Його надмірно вузьке обличчя / Подібно шпазі, - написала Цвєтаєва про Ефрон, приймаючи любов як клятву: В його особі я лицарства вірна. Зустріч з ним Цвєтаєва сприйняла як початок нової, дорослого життя і як набуття щастя: Справжнє, перше щастя / Чи не з книжок! У 1912 відбулося вінчання Цвєтаєвої та Сергія Ефрона. 5 сентября (старого стилю) у них народилася дочка Аріадна (Аля).

Протягом 1913-1915 відбувається поступова зміна цвєтаєвської поетичної манери: місце зворушливо-затишного дитячого побуту займають естетизація повсякденних деталей (наприклад, в циклі Подруга, 1914-1915, зверненому до поетесі С.Я.Парнок), і ідеальне, піднесене зображення старовини ( вірші Генералам дванадцятого року, 1913, Бабусі, 1914 і ін.). Небезпека перетворитися в «естетську» поетесу, замкнутися у вузькому колі тем і стилістичних кліше Цвєтаєва подолала в ліриці 1916. Починаючи з цього часу, її вірші стають більш різноманітними в метричному і ритмічному відношенні (вона освоює дольник і тонічний вірш, відступає від принципу равноударності рядків ); поетичний словник розширюється за рахунок включення просторічної лексики, наслідування стилю народної поезії і неологізмів. Дневниковость і сповідальність ранньої творчості змінюються рольової лірикою, в якій засобом вираження авторського «я» стають поетичні "двійники": Кармен (цикл Дон-Жуан, 1917), Манон Леско - героїня однойменного французького роману 18 ст. (вірш Кавалер де Гріе! - Даремно ..., 1917). У віршах 1916 відобразили роман Цвєтаєвої з О.Е.Мандельштамом (1915-початок 1916) Цвєтаєва асоціює себе з Мариною Мнішек, полькою - дружиною самозванця Григорія Отреп'єва (Лжедмитрія I), а О.Е.Мандельштама - одночасно і до цього царевичем Димитрієм, і з самозванцем Отрєп'євим. Мандельштам присвятив Цвєтаєвої кілька віршів: На санях, покладених соломою ..., В різноголосиці дівочого хору ..., Не вірячи неділі диву .... (Пізніше Цвєтаєва описала своє знайомство і спілкування з поетом в нарисі Історія одного посвяти, 1931).

В поетичний світ Цвєтаєвої проникають страшні і трагічні теми, а лірична героїня наділяється і рисами святості, порівнюється з Богородицею, і рисами демонічними, темними, іменується «чернокніжніца»). У 1915-1916 складається індивідуальна поетична символіка Цвєтаєвої, її «особиста міфологія». Для неї характерно «я» героїні як вбирає все в себе, наділене «раковинной» природою (Клич тебе, прославляючи тебе, я тільки / Раковина, де ще не замовк океан - вірш Чорна, як зіницю, сисних ... з циклу Безсоння, 1916) ; відмова героїні від власної плоті, «сон» тіла, символічне ототожнення «я» з виноградником і виноградною лозою (Не вітром вітряним - до - осені ..., 1916); наділення героїні даром польоту, ототожнення її рук з крилами. Ці особливості поетики збережуться і в віршах Цвєтаєвої пізнішого часу.

Властиві Цвєтаєвої демонстративна незалежність і різке неприйняття загальноприйнятих уявлень і поведінкових норм виявлялися не тільки в спілкуванні з іншими людьми (їм цветаевская нестриманість часто здавалася грубістю і невихованістю), але і в оцінках і діях, які стосуються політики. Першу світову війну (навесні 1915 її чоловік, Сергій Ефрон, залишивши навчання в університеті, став братом милосердя на військовому санітарному поїзді) Цвєтаєва сприйняла як вибух ненависті проти дорогою з дитинства її серцю Німеччини. Вона відгукнулася на війну віршами, різко дисонувати з патріотичними і шовіністичними настроями кінця 1914: Ти світу віддана на цькування, / І рахунки немає твоїм ворогам, / Ну, як же я тебе залишу? / Ну, як же я тебе зраджу? (Німеччини, 1914). Лютневу революцію 1917 вона вітала, як і її чоловік, чиї батьки (померлі до революції) були революціонерами-народовольцями. Жовтневу революцію сприйняла як торжество згубного деспотизму. Сергій Ефрон встав на сторону Тимчасового уряду і брав участь в московських боях, обороняючи Кремль від червоногвардійців. Звістка про Жовтневу революцію застало Цвєтаєву в Криму, в гостях у Волошина. Незабаром сюди приїхав і її чоловік. 25 листопада 1917 вона виїхала з Криму в Москву, щоб забрати дітей - Алю і маленьку Ірину, яка народилася в квітні цього року. Цвєтаєва мала намір повернутися з дітьми в Коктебель, до Волошина, Сергій Ефрон вирішив відправитися на Дон, щоб там продовжити боротьбу з більшовиками. Повернутися в Крим не вдалося: непереборні обставини, фронти Громадянської війни розлучили Цвєтаєву з чоловіком і з Волошиним. З Волошиними вона більше ніколи не побачилася. Сергій Ефрон боровся в рядах Білої армії, і залишилася в Москві Цвєтаєва не мала про нього ніяких звісток. У голодної і злиденній Москві в 1917-1920 вона пише вірші, що оспівують жертовний подвиг Білій армії: Біла гвардія, шлях твій високий: / Чорному дулу - груди і скроню; Бурі-хуртовини, вихори-вітри вас виплекали, / А залишитеся ви в пісні - білі лебеді! До кінці 1921 ці вірші були об'єднані в збірник Лебединий стан, підготовлений до видання. (За життя Цвєтаєвої збірник надруковано ні, вперше опублікований на Заході в1957). Цвєтаєва публічно і зухвало читала ці вірші в більшовицької Москві. Прославлення Цвєтаєвої білого руху мало не політичні, а духовно-моральні причини. Вона була солідарна ні з урочистими переможцями - більшовиками, а з приреченими переможеними. До вірша Посмертний марш (1922), присвяченому загибелі Добровольчої армії, вона підібрала епіграф Волонтерська - це добра воля до смерті. У травні - липні 1921 вона написала цикл Розлука, звернений до чоловіка.

Вона і діти ледве зводили кінці з кінцями, голодували. На початку зими 1919-1920 Цвєтаєва віддала дочок до дитячого притулку в Кунцеве. Незабаром вона дізналася про важкому стані доньок і забрала додому старшу, Алю, до якої була прив'язана як до одного і яку несамовито любила. Вибір Цвєтаєвої пояснювався і неможливістю прогодувати обох, і байдуже ставлення до Ірини. На початку лютого 1920 Ірина померла. Її смерть відображена у вірші Дві руки, легко опущені ... (1920) і в ліричному циклі Розлука (1921).

Лірику 1917-1920 Цвєтаєва об'єднала в збірник верст, що вийшов двома виданнями в Москві (1921, 1922).

Наступив НЕП Цвєтаєва, як і багато її літератори-сучасники, сприйняла різко негативно, як торжество буржуазної «ситості», самовдоволеного і егоїстичного меркантилізму.

11 липня 1921 вона отримала лист від чоловіка, евакуювали із залишками Добровольчої армії з Криму до Константинополя. Незабаром він перебрався в Чехію, в Прагу. Після кількох виснажливих спроб Цвєтаєва отримала дозвіл на виїзд з Радянської Росії і 11 травня 1922 разом з дочкою Алей покинула батьківщину.

15 травня 1922 Марина Іванівна і Аля приїхали в Берлін. Там Цвєтаєва залишалася до кінця липня, де подружилася з тимчасово жили тут письменником-символістом Андрієм Білим . У Берліні вона віддає до друку нову збірку віршів - Ремесло (опубл. В 1923) - і поему Цар-Дівиця. Сергій Ефрон приїхав до дружини і дочки в Берлін, але незабаром повернувся до Чехії, до Праги, де навчався в Карловому університеті і отримував стипендію, виділену Міністерством закордонних справ Чехословаччини. Цвєтаєва з дочкою приїхала до чоловіка в Прагу 1 серпня 1922. У Чехії вона провела більше чотирьох років. Знімати квартиру в чеській столиці їм було невідповідно до своїх достатків, і сім'я спочатку оселилася в передмісті Празі - селі Горні Мокропси. Пізніше їм вдалося перебратися до Праги, потім Цвєтаєва з дочкою і Ефрон знову залишили столицю і жили в селі Вшенорах поруч з гірськими Мокропси. У Вшенорах 1 лютого 1925 у неї народився довгоочікуваний син, названий Георгієм (домашнє ім'я - Мур). Цвєтаєва його обожнювала. Прагнення зробити все можливе для щастя і благополуччя сина сприймалися дорослішала Муром відчужено і егоїстично; вільно і мимоволі він зіграв трагічну роль у долі матері.

У Празі у Цвєтаєвої вперше встановлюються постійні відносини з літературними колами, з видавництвами і редакціями журналів. Її твори друкувалися на сторінках журналів «Воля Росії» і «Своїми шляхами», Цвєтаєва виконувала редакторську роботу для альманаху «Ковчег».

Останні роки, проведені на батьківщині, і перші роки еміграції відзначені новими рисами в осмисленні Цвєтаєвої співвідношення поезії і дійсності, зазнає змін і поетика її віршованих творів. Дійсність і історію вона сприймає тепер чужими, ворожими поезії. Розширюється жанровий діапазон цветаевского творчості: вона пише драматичні твори та поеми. У поемі Цар-дівиця (вересень 1920) Цвєтаєва переосмислює сюжет народної казки про любов Цар-Дівиці і Царевича в символічну історію про прозріння героїнею і героєм іншого світу ( «морів небесних»), про спробу з'єднати воєдино любов і творчість - про спробу, яка в земному бутті приречена на невдачу. До іншої народній казці, оповідає про упиря, яка заволоділа дівчиною, Цвєтаєва звернулася в поемі М? Лодец (1922). Вона зображує пристрасть-одержимість героїні Марусі любов'ю до Молодцу-упирю; любов Марусі згубна для її близьких, але для неї самої відкриває шлях в посмертне буття, у вічність. Любов трактується Цвєтаєвої як почуття не так земне, скільки позамежне, двоїсте (згубне і рятівне, грішне і непідсудна).

У 1924 Цвєтаєва створює Поему Гори, завершує Поему Кінця. У першій поемі відбито роман Цвєтаєвої з російським емігрантом, знайомим чоловіка К.Б.Родзевічем, у другій - їх остаточний розрив. Цвєтаєва сприймала любов до Родзевичем як перетворення душі, як її порятунок. Родзевич так згадував про це кохання: «Ми зійшлися характерами <...> - віддавати себе повністю. У наших відносинах було багато щирості, ми були щасливі ». Вимогливість Цвєтаєвої до коханого і властиве їй свідомість короткочасності абсолютного щастя і нерозривності люблячих привели до розставання, що сталося з її ініціативи.

У Поемі Гори «беззаконне» пристрасть героя і героїні протистоїть тьмяному існуванню сидить у степу празьких обивателів. Гора (її прообраз - празький пагорб Петршин, поруч з яким деякий час жила Цвєтаєва) символізує і любов в її гіперболічної грандіозності, і висоту духу, і горе, і місце обітованої зустрічі, вищого одкровення духу:

Здригнешся - і гори з плечей,
І душа - горe.
Дай мені про гoре заспівати:
Про мою горе.

<..>

О, далеко не алфавітний
Рай - протягам протяг!
Гора валила навзнак нас,
Притягувала: ляж!

Біблійний підтекст Поеми Кінця - розп'яття Христа; символи розставання - міст і річка (їй відповідає реальна річка Влтава), що розділяють героїню і героя.

Мотиви розставання, самотності, нерозуміння постійні і в ліриці Цвєтаєвої цих років: цикли Гамлет (1923, пізніше розбитий на окремі вірші), Федра (1923), Аріадна (1923). Жага і неможливість зустрічі, союз поетів як любовний союз, плодом якого стане живий чадо: / Пісня - лейтмотиви циклу Провід, зверненого до Б. Л. Пастернака . Символом з'єднання розлучених стають телеграфні дроти, що тягнуться між Прагою і Москвою:

Довгою низкою співочих паль,
Підпирають емпірією,
Посилаю тобі свій пай
Праху дольнего.
алеєю
Зітхань - дротом до стовпа -
Телеграфне: лю - ю - блю ...

Поетичний діалог і листування з Пастернаком, з яким до від'їзду з Росії Цвєтаєва близько знайома не була, стали для Цвєтаєвої в еміграції дружнім спілкуванням і любов'ю двох духовно споріднених поетів. У трьох ліричних віршах Пастернака, звернених до Цвєтаєвої, ні любовних мотивів, це звернення до одного-поету. Цвєтаєва послужила прототипом Марії Ільїної з пастернаковского роману у віршах Спекторский. Цвєтаєва, сподіваючись як на чудо, чекала особистого побачення з Пастернаком; але коли він з делегацією радянських письменників відвідав Париж в червні 1935 їх зустріч обернулася бесідою двох духовно і психологічно далеких один від одного людей.

У ліриці празького періоду Цвєтаєва також звертається до стала дорогою для неї темі подолання плотського, матеріального початку, втечі, вислизання від матерії і пристрастей в світ духу, відчуженості, небуття: Адже не розтривожить ж! Не спричинив! / Ні рук адже! Ні уст, щоб припасти / Вустами! - З бессмертья зміїним укусом / Закінчується жіноча пристрасть! (Еврідіка - Орфею, 1923); А може, найкраща перемога / Над часом і тяготеньем - / Пройти, щоб не залишити сліду, / Пройти, щоб не залишити тіні // На стінах ... (Прокрастися ..., 1923).

У другій половині 1925 Цвєтаєва прийняла остаточне рішення покинути Чехословаччину і переселитися до Франції. Її вчинок пояснювався важким матеріальним становищем сім'ї; вона вважала, що зможе краще влаштувати себе і близьких в Парижі, який тоді ставав центром російської літературної еміграції. 1 листопада 1925 Цвєтаєва з дітьми приїхала до французької столиці; до Різдва туди перебрався і Сергій Ефрон.

У Парижі в листопада 1925 вона закінчила поему (авторська назва - «лірична сатира») Щуролов на сюжет середньовічної легенди про людину, позбавити німецького міста Гаммельн від щурів, виманивши їх звуками своєю чудовою дудочки; коли скаредні Гаммельнський обивателі відмовилися заплатити йому, він вивів, граючи на тій же сопілці, їхніх дітей і відвів на гору, де їх поглинула разверзшаяся земля. Щуролов був опублікований в празькому журналі «Воля Росії». У тлумаченні Цвєтаєвої, щуролов уособлює творче, магічно владне початок, щури асоціюються з більшовиками, перш агресивними і ворожими до буржуа, а потім перетворилися в таких же обивателів, як їх недавні вороги; гаммельнци - втілення вульгарного, міщанського духу, самовдоволення і обмеженості.

У Франції Цвєтаєва створила ще кілька поем. Поема Новорічне (1927) - широка епітафія, відгук на смерть німецького поета Р.-М.Рільке , З яким вона і Пастернак листувалися. Поема Повітря (1927), - художнє переосмислення безпосадочного перельоту через Атлантичний океан, досконалого американським авіатором Ч.Ліндбергом. Політ льотчика у Цвєтаєвої - одночасно символ творчого польоту і алегоричне, зашифроване зображення вмирання людини. Була також написана трагедія Федра (опублікована в 1928 паризькому журналі «Сучасні записки»).

У Франції були створені присвячені поезії і поетам цикли Маяковському (1930, відгук на смерть В. В. Маяковського ), Вірші до Пушкіну (1931), Надгробок (1935, відгук на трагічну смерть поета-емігранта Н.П.Гронского), Вірші сироті (1936, звернені до поета-емігранта А.С.Штейгеру). Творчість як каторжна праця, як борг і звільнення - мотив циклу Стіл (1933). Антитеза марного людського життя і божественних таємниць і гармонії природного світу виражена у віршах з циклу Кущ (1934). У 1930-х Цвєтаєва часто зверталася до прози: автобіографічні твори, есе про Пушкіна і його творах (Мій Пушкін, опубліковано в № 64 за 1937 паризького журналу «Сучасні записки»), Пушкін і Пугачов (опубліковано в № 2 за 1937 Паризько-шанхайському журналу «Росіяни записки»).

Переїзд у Франції не полегшив життя Цвєтаєвої та її сім'ї. Сергій Ефрон, непрактичний і не пристосований до тягот життя, заробляв мало; тільки сама Цвєтаєва літературною працею могла заробляти на життя. Однак в провідних паризьких періодичних виданнях (в «Сучасних записках» і в «Останніх новинах») Цвєтаєву друкували мало, часто правили її тексти. За все паризькі роки вона змогла випустити лише один збірник віршів - Після Росії (1928). Емігрантської літературному середовищі, переважно орієнтованої на відродження і продовження класичної традиції, були чужі емоційна експресія і гиперболизм Цвєтаєвої, що сприймалися як істеричність. Темна і складна авангардистський поетика емігрантських віршів не зустрічала розуміння. Провідні емігрантські критики і літератори ( З.Н.Гиппиус , Г.В.Адамовіч , Г.В.Іванов та ін.) оцінювали її творчість негативно. Висока оцінка цветаевских творів поетом і критиком В.Ф.Ходасевічем і критиком Д.П.Святополк-Мирський, а також симпатії молодого покоління літераторів ( Н.Н.Берберовой , Довід Кнута і ін.) Не змінювали загальної ситуації. Неприйняття Цвєтаєвої поглиблювалися її складним характером і репутацією чоловіка (Сергій Ефрон клопотав з 1931 про радянський паспорт, висловлював прорадянські симпатії, працював в «Союзі повернення на батьківщину»). Він став співпрацювати з радянськими спецслужбами. Ентузіазм, з яким Цвєтаєва вітала Маяковського, який приїхав до Парижа в жовтні 1928 було сприйнято консервативними емігрантськими колами як свідчення прорадянських поглядів самої Цвєтаєвої (насправді Цвєтаєва, на відміну від чоловіка і дітей, не мала жодних ілюзій щодо режиму в СРСР і прорадянськи налаштована була).

У другій половині 1930-х Цвєтаєва зазнала глибоку творчу кризу. Вона майже перестала писати вірші (одне з небагатьох винятків - цикл Вірші до Чехії (1938-1939) - поетичний протест проти захоплення Гітлером Чехословаччини. Неприйняття життя і часу - лейтмотив кількох віршів, створених в середині 1930-х: Самота: піди, // життя! (Самота: піди ..., 1934), століття мій - отрута мій, а мій вік - шкода мій, / вік мій - ворог мій, а мій вік - пекло (Про поета не подумав ..., 1934). У Цвєтаєвої стався важкий конфлікт з дочкою, яка наполягала, слідом за своїм батьком, на від'їзді в СРСР; дочка пішла з материнського будинку. в вересня 1937 року Сергій Еф він виявився причетним до вбивства радянськими агентами І.Рейсса - також колишнього агента радянських спецслужб, який спробував вийти з гри. (Цвєтаєва про роль чоловіка в цих подіях обізнана була). Незабаром Ефрон був змушений сховатися і втекти в СРСР. Слідом за ним на батьківщину повернулася дочка Аріадна. Цвєтаєва залишилася в Парижі удвох з сином, але Мур також хотів їхати в СРСР. Не було грошей на життя і навчання сина, Європі загрожувала війна, і Цвєтаєва боялася за Мура, який був вже майже дорослим. Вона побоювалася і за долю чоловіка в СРСР. Її обов'язком і бажанням було з'єднатися з чоловіком і дочкою. 12 червня 1939 року на пароплаві з французького міста Гавра Цвєтаєва з Муром відплили в СРСР, 18 червня повернулися на батьківщину.

На батьківщині Цвєтаєва з рідними перший час жили на державній дачі НКВД в підмосковному Болшево, наданої С.Ефрону. Однак незабаром і Ефрон, і Аріадна були арештовані (С.Ефрон пізніше був розстріляний). З цього часу її постійно відвідували думки про самогубство. Після цього Цвєтаєва була змушена поневірятися. Півроку, перш ніж отримати тимчасове (терміном на два роки) житло в Москві, вона оселилася разом з сином в будинку письменників в підмосковному селищі Голіцина. Зустрічі з А. Ахматової і Б. Пастернаком не виправдали очікувань Цвєтаєвої. Функціонери Союзу письменників відверталися від неї, як від дружини і матері «ворогів народу». Підготовлений нею в 1940 збірку віршів надруковано ні. Грошей катастрофічно не вистачало (малі кошти Цвєтаєва заробляла перекладами). Вона була змушена приймати допомогу небагатьох друзів.

Незабаром після початку Великої Вітчизняної війни 8 серпня 1941 Цвєтаєва з сином евакуювалися з Москви і опинилися в невеликому містечку Єлабузі. У Єлабузі не було роботи. У керівництва Спілки письменників, евакуйованого в сусіднє місто Чистополь, Цвєтаєва просила дозволу оселитися в Чистополе і місця посудниці в письменницькій їдальні. Дозвіл було дано, але місця в їдальні не виявилося, так як вона ще не була відкрита. Після повернення в Елабугу у Цвєтаєвої сталася сварка з сином, який, мабуть, дорікав її в їх тяжкому становищі. На наступний день, 31 серпня 1941, Цвєтаєва повісилася. Точне місце її поховання невідоме.

Видання М.Цветаевой: Невидане. Сім'я: Історія в листах / Упоряд. і коммент. Е.Б.Коркіной. М., 1999; Невидане. Зведені зошити / Подгот. тексту і приміт. Е.Б.Коркіной і І.Д.Шевеленко. М., 1997; Вірші та поеми / Под ред. Е.Б.Коркіной. Л., 1990. (Б-ка поета, Велика сер.)

Андрій Ранчін

Андрій Ранчін

Ну, як же я тебе зраджу?