Дрейдл, DOOM, КВН

Вони поруч з нами все життя - починаючи з брязкалець і гумових пупсиків. Дорослішаючи, ми знаходимо собі інші ігри та іграшки (благо їм несть числа), потім повертаємося до забутих - вже граючи зі своїми дітьми і внуками. І так - без кінця. крутяться ЧУДЕСА

(0)

У місті Берлінгтон в американському штаті Вісконсін є унікальний музей «Spinning Top». Його заснувала Джудіт Шулце в 1987 р, пожертвувавши дві тисячі вертушок і Волчков з особистої колекції.
Як їй прийшла в голову ідея колекціонувати ці, за її словами, крутяться чудеса? «Ностальгія, - коротко відповідає Джудіт. - Зайшла в магазин уживаних іграшок і побачила три дзиґи незвичайної розмальовки. Згадала своє дитинство. Купила все три. А потім (на ловця і звір біжить) мої знайомі і знайомі моїх знайомих, дізнавшись про мою пристрасть, почали приносити мені свої знахідки. Так у мене з'явився дзига, випущений в 1876 році на честь сторіччя незалежності Америки ».

Музей Джудіт відноситься до розряду «дозволяється чіпати і грати». У колекції музею є старовинна дзига, яка коштує 300 доларів, і магнітні дзиги: якщо їх розкрутити, вони починають парити в повітрі. Є дрейдл, дерев'яні та свинцеві єврейські дзиги, в які діти грають під час Хануки ...

«Дрейдл» на ідиш і є дзига, іграшка, що обертається на вертикальній осі. Традиційно він має чотири грані, на кожній з яких - по одній букві. Разом ці букви складають абревіатуру фрази з чотирьох слів: «Чудо сталась велика там» (в землі Ізраїлю слово «там» замінюється на «тут»). За часів, що безпосередньо передували повстанню Маккавеїв, греки забороняли євреям вивчати Тору. Євреї не скорилися і займалися цим таємно. Дітей збирали нібито для ігор, вони сиділи за столом, в числі іграшок був дзига. На згадку про цю дрейдл (на івриті - севівон) і сьогодні використовується під час ханукальних святкувань.

(0)

Знаєте, що на другому місці за популярністю серед предметів крадіжок в Великобританії - після діамантів? Чи не вгадаєте - м'які іграшки!

Багатьом з нас траплялося в дитинстві засипати, притискаючи до грудей плюшевого ведмедика. Цій іграшці виповнилося в цьому році 105 років.

Її історія почалася в 1902 р в зв'язку з випадком, що стався на полюванні з президентом США Теодором Рузвельтом: після довгих невдалих пошуків видобутку свита «першої особи» вирішила виправити ситуацію, відшукавши ведмедика і прив'язавши його до дерева. Але Рузвельт відмовився стріляти в беззахисне тварина. Ця подія стала приводом для появи в «Вашингтон пост» карикатури К. Беррімана, на якій делегація ведмедів вимагала укласти з людством пакт про ненапад.

Все це залишилося б історичним фактом, якби заповзятливий іммігрант з Росії, власник свічковий лавки в Брукліні Моріс Мічтом не поставив в своєму магазині іграшкового ведмедика, зшитого його дружиною Розою, з написом «ведмідь Теодора». Мічтом був вражений кількістю людей, які захотіли купити цю іграшку. Торговець звернувся до Рузвельта з проханням дати ведмежаті його ім'я і отримав згоду.
В результаті Мічтом закинув свічковий бізнес і заснував компанію іграшок «Ideal Novelty and Toy».
Мічтом допустив дві серйозні бізнес-помилки, які не запатентувавши іграшку і її назву. Як наслідок, на початку 20 століття у всіх країнах з'явилися компанії, що випускають ведмежат. Тільки в Європі таких компаній налічувалося понад сорок.

А в Німеччині в той же час Ріхард Штайфф, натхненний цирковою виставою, придумав ведмедя, який стояв на задніх лапах, а його голова і лапи вільно поверталися. Тітка Ріхарда Маргарет Штайфф була прикута до інвалідного візка, але вона постійно щось шила і володіла невеликою фірмою з виробництва одягу і м'якої іграшки. І ось племінник запропонував тітці зшити ведмедика по його ескізу і зробити йому справжню вовняну шкурку. Ведмеді створювалися і раніше, але це були лісові хижаки, зроблені, як правило, з натурального хутра і спираються на всі чотири лапи. Мишка Штайфф ж, на відміну від попередників, піднявся на лапи і став подібний до ляльці, з тим невеликою відмінністю, що в таку ляльку не соромно було грати і хлопчикам. У 1903 р компанія «Steiff» представила свій винахід на Лейпцизькому ярмарку. У комерційному успіху до останньої хвилини сумнівалися все, навіть фрау Штайфф, - оптимізм не втрачав тільки Ріхард. За це він, мабуть, і був винагороджений. Ярмарок вже закривалася, Ріхард розбирав стенд, коли раптом з'явився Херман Берг, представник нью-йоркської «Geo Borgfeldt & Co», і зробив замовлення на 3000 ведмежат. Штайфф, на відміну від Берга, ще не знав про те, що в США бушує «ведмежа істерія». За рік Ріхард продав 12 тисяч «tеddу bеагs», а до 1907 року - мільйон.

В останні 30 років світ захлеснула «арктофілія» - любов до плюшевим ведмедям. Проходять міжнародні виставки, фестивалі, ярмарки. Відомі кутюр'є влаштовують покази одягу для ведмедиків. Художники, що створюють ведмедиків, називаються «теддіст». Найдорожчий «teddy bear», зроблений в 1929 р, був проданий на аукціоні Christie`s за 90 000 доларів. Про пригоди іграшкового ведмедя написано близько 400 книг, складено понад 80 пісень, йому присвячено 20 музеїв. До сих пір компанії «Ideal Novelty and Toy» і «Steiff» процвітають на ринку іграшок. А ведмежа виявився щасливим не тільки для них, але і для Рузвельта. Його передвиборна кампанія, що використала Тедді в якості символу, увінчалася перемогою. Рузвельт настільки повірив у здатність ведмежат приносити щастя, що розпорядився прикрасити ними весільний стіл своєї дочки (з тих пір в США прийнято дарувати нареченим ведмедиків поряд з квітами).

ВІЙНА В ляльковому СВІТІ

(0)

Ляльку Барбі, символ жіночності по-американськи і приклад видатного успіху її виробника - компанії «Mattel», сьогодні знають всі. За майже півстоліття своєї «життя» Барбі встигла випробувати сотні різних професій і всі технічні новинки. Барбі існує в сотнях варіантів: наїзниця і лікар, спортсменка і домогосподарка, і навіть космонавт. Маленькі покупниці, які хочуть бути «як Барбі», можуть придбати продукцію, що випускається під цією маркою одяг і парфумерію.

А перша Барбі була випущена в 1959 р, у неї були нафарбовані червоною помадою губи, вищипані брови, світлі очі, а одягнена вона була в чорно-білий смугастий купальник.

Легенда про ляльку Барбі говорить: заповзятлива Рут Хендлер (в дівоцтві Мошковіч), дочка емігрантів з Росії, одна із засновників гігантської компанії з виробництва іграшок, поспостерігавши, як її дочка Барбара самозабутньо грає паперовими ляльками (вирізаними з журналів фотографіями манекенниць), вирішила, що прийшов час для такої іграшки. Хендлер, фахівець з промислового дизайну, змінила саму концепцію ляльки: якщо до цього на ринку були представлені в основному ляльки-немовлята, то Рут запропонувала ляльку-панянку.

На ділі все було трохи інакше. У післявоєнній Європі відмінно продавалася лялька Лілі, виготовлена ​​німецькою фірмою «O & M Хауссер». Лілі була створена Рольфом Хауссера і названа на честь його дружини. У 1956 р Рут Хендлер, її чоловік Еліот (співзасновник і директор «Mattel») разом з дітьми, Барбарою і Кеннетом, відпочивали в швейцарському місті Люцерні. Барбара звернула увагу на виставлену в вітрині ляльку, яка виглядала, як доросла жінка. Це була Лілі. Хендлер купили три ляльки. «Mattel» тоді випускала військові іграшки для хлопчиків і розглядала Лілі як можливість вийти на ринок іграшок для дівчаток. До 1959 р лялька отримала ім'я Барбі, в честь дочки Хендлер.

Подібно Лілі, Барбі була зростом близько 30 см, але в цілому її зовнішність була м'якше, а нові технології лиття дозволили витонченіше виконати дрібні деталі - пальці рук і ніг. Перший вихід Барбі в світло відбувся на виставці іграшок в Нью-Йорку. Коштувала вона три долари.

Треба сказати, що ентузіазму щодо новинки продавці спочатку не проявили. «Дорослі» ляльки потрапили під вогонь критики з боку дитячих психологів і феміністок. Але потужна реклама призвела до того, що дівчатка почали просити батьків купити їм Барбі. В результаті та швидко побила всі рекорди продажів. За минулі десятиліття було продано понад мільярд ляльок. Виявивши першу Барбі в німецькому магазині, «батько» Лілі Р. Хауссер відчув себе ображеним. Спочатку він планував подати судовий позов про порушення своїх прав, але потім продав патент на виробництво ляльки ...

Сьогодні Барбі переживає не найкращі часи. Вона дуже довго залишалася однією з найпопулярніших іграшок у світі. Але в минулому році обсяг продажів скоротився на 18%. Навіть рекламна кампанія, присвячена розставання Барбі з її вічним нареченим Кеном, не змогла оживити ринок.

Хоча сьогодні Барбі як і раніше залучає дорослих колекціонерів, вона стає все менш цікавою для представників підростаючого покоління: у білявої пластикової красуні з'явилася серйозна конкурентка. З вітрин магазинів на покупців весело дивиться самовпевнена дівчисько на ім'я Братц (в англійському сленгу brat - норовливий, пустотливий дитина).

(0)

В її образі немає нічого від принцеси: джинси, шкіряні куртки, ремені, застібки, сонячні окуляри. Та й фігурою вона різко відрізняється від Барбі - низькоросла, з непропорційно великою головою. Братц спочатку шокували професіоналів, які звикли до класичних лялькам: «Ці ?! З величезними головами ?! Так ніхто їх купувати не буде! ».

Але помилилися. Перші ляльки, що з'явилися в 2001 р, Жасмин, Хлоя, Джейд і Саша, в той же рік зайняли провідну позицію з продажу. За один тільки грудень на роздрібних продажах було виручено приблизно 8,5 мільйонів доларів. Братц магічно притягує до себе дівчаток, починаючи з шести років. Вони стверджують, що Барбі - для малечі, а їх серця ближче Братц, захоплюючись музикою і подорожами. «Вона модно одягається, яскраво фарбується, а зачіска - обалдеть!»

У 2002 р на виставці іграшок в Нью-Йорку Братц отримали найпрестижнішу нагороду США - «People.s Choice of the Year» ( «Народний вибір року»).

Братц схожі на реальних сьогоднішніх дівчат. Наприклад, Жасмин нагадує дочку Ісаака Ларіана, засновника і власника «MGA Entertainment» ( «Micro Games of America»). Нинішній ляльковий магнат Ларіан перебрався в Америку в 1971 р, сподіваючись стати інженером. Але замість цього єврей іранського походження створив найбільшу в світі компанію іграшок 1 .

Деякі експер-ти кажуть: «Братц молодше, модніше і агресивніше, ніж Барбі, і їм вдалося засунути рожеву принцесу на далекі полиці магазинів за рахунок свого бунтарського іміджу, клубних міні-спідниць і менш очевидною грудастой блондинистості».

(0)

За словами Ісаака Ларіана, «час Барбі пройшло», а секрет популярності Братц саме в мультиетнічність 2 . Як пише газета «Гардіан», творець Братц навмисне вирішив запустити на ринок ляльку з розкосими очима, виглядом нагадує афроазіаток. «Маленька мексиканка думає, що її лялька теж мексиканка, а дівчинка з Бразилії впевнена, що тримає в руках свою співвітчизницю. Братц - своя дівчина, а не той недосяжний зразок ідеальної краси, який символізує Барбі ».

Братц продаються вже в 65 країнах. Виробники підтримують інтерес до своєї ляльці самими різними способами: випускають журнал і телевізійний мультсеріал, лялькам присвячено кілька відеоігор, серія одягу і пісня, що потрапила в хіт-парад журналу «Billboard». Співачка Пола Абдул зіграє одну з головних ролей в молодіжній стрічці «Bratz: The Movie» про пригоди чотирьох дівчат-тінейджерів.

Звичайно, виробникам Барбі не хочеться відставати: 1 апреля 2007 року відбудеться прем'єра мюзиклу «Барбі в Країні фей» з актрисою Ерін Курс в головній ролі. Зараз «Mattel» активно співпрацює з компанією «Adidas», і навесні цього року в продажу з'являться ляльки My Scene, одягнені в спортивний одяг «Adidas» і забезпечені аксесуарами цієї фірми. А трохи пізніше почнеться виробництво одягу для маленьких спортсменок з символікою My Scene. Завдання творців My Scene полягала в тому, щоб зацікавити дівчаток постарше.
My Scene (в перекладі - «Моя сцена», «Моє оточення») - розумні, яскраві дівчата, що йдуть в ногу з часом.
Що примітно, My Scene подобаються і дітям, і батькам: ляльки прищеплюють дівчаткам хороший смак у виборі одягу, привчають індивідуально мислити, готуючи дівчаток до дорослого життя. Просувають ляльок знаменитості (це стандартна політика «Mattel»): в США My Scene рекламує поп-зірка Ліндсон Лохан, в Іспанії - співачка Наталі, а країнах СНД - Глюкоза. При всіх відмінностях між Братц і My Scene так багато спільного, що «MGA Entertainment» навіть подавала позов, звинувачуючи «Mattel» в копіюванні дизайну Братц.

(0)

Сьогоднішній світ неможливо уявити собі без комп'ютерних ігор. Напевно, немає жодного «юзера», який би ну хоч раз не зіграв в комп'ютерну гру - в «тетріс», «кульки» або «гонки». У США гри вже приносять грошей більше, ніж кіно. У минулому році комп'ютерні розваги зібрали там близько 20 мільярдів доларів. А їх творці отримують зірочки на Ігровий алеї слави в Сан-Франциско. Серед них - Сід Мейер, засновник компанії «Firaxis» і творець легендарної «Civilization», і Джон Кармак - один з «батьків» «Id Software». Саме завдяки йому світ дізнався про «Wolfenstein 3D», «Quake» і «Doom 3».

Переважна більшість з 800 тисяч використовуваних в ізраїльських будинках комп'ютерів призначене для ігор. Дослідники ізраїльського ринку дитячих іграшок також оцінили комп'ютерні ігри як товар, що володіє одним з кращих потенціалів продажу.

За словами Джона Ромеро і Тома Холла, знаменитих творців гри «Doom», що є класикою стилю «3dAction», головне для творців ігор - ідеї. І незважаючи на складність цього ринку і надлишок нових ігор (їх випускається близько 5 тисяч на рік), генератори ідей можуть домогтися такого успіху, як їм вдалося свого часу з грою «Doom». Що вийшла 10 грудня 1993 «стрілялка» стала переломною для розвитку комп'ютерних ігор.

Творцям «Doom» довелося передбачити події майбутнього і по можливості виконати всі бажання користувача. Особливий акцент був зроблений на звичайну людину, втомленого від довгої і монотонної роботи за комп'ютером. Йому необхідні розрядка і перевтілення в абсолютно новий образ.
Після «Doom» користувачі побачили, що світ на екрані може бути об'ємним. І коли через кілька років вийшла наступна велика гра цього типу - «Quake», - тривимірними стали робити все без винятку комп'ютерні розваги, незалежно від їх жанру.

(0)

А в 2004 р з'явилася «Doom 3», дія якої відбувається в 2145 році в науково-дослідному центрі Об'єднаної аерокосмічної корпорації, розташованому на Марсі, що є повтором початкової гри «Doom», але з новою графікою і ігровим движком.

Величезна кількість сучасних ігор - мережеві. Вони дозволяють протистояти не інтелект комп'ютера, а інтелекту людей, причому з будь-якої точки земної кулі. Хіба це не дивно - влаштовувати перестрілки в темних підземеллях марсіанської бази, гонки на автомашинах, битви в космосі або просто грати в шахи - з партнерами з Австралії або Канади?

«Занадто серйозно ДЛЯ ГРИ»

«Ігри для розумних» (так часто називають шашки і шахи) з'явилися в Європі завдяки арабським і єврейським купцям. Ті привезли гри зі Сходу. Першим шахістом єврейського походження був Алі, син раббі Саула з Табарістана, який рекомендував шахи як засіб для розвитку розумових здібностей.
В середні віки шахи під назвою «ішкукей» згадувалися Раші в його коментарі до трактату Ктуббот і Ієхуда hа-Леві в книзі «Сефер hа-Кузарі».

sonia.tulukuka.net

(0)

Релігійні авторитети дотримувалися різних думок з питання про те, чи слід заохочувати гру в шахи. Маймонід не схвалював тих, хто грає в шахи на гроші подібно до того, як грають в нарди. Менахем бен Шломо Меїр і «Сефер-хасидим» висловлювалися про шахи схвально. Перу Авраhама Ібн Езри належить поетичний твір на івриті, оспівували шахи. Рабини Анкони в 1718 р висловили думку, що шахи відрізняються від азартних та інших ігор, які є марною тратою часу.

Багато видатних шахісти вийшли з числа учнів єшиви. Пристрасним любителем шахів був М. Мендельсон, не раз грав з Г.Е. Лессінг. Мендельсону приписувалося вислів про те, що шахи дуже серйозні для гри і занадто гра, щоб бути серйозною справою.

У другій половині 19 століття і на початку 20-го євреї зайняли в шахах провідні позиції. Так, на міжнародному турнірі 1911 в Карлсбаді серед 26 учасників було 12 євреїв; перші чотири місця зайняли Р. Тейхман, К. Шлехтером, А. Рубінштейн та Г. Герш Ротлеві.

Чемпіон світу Е. Ласкер в своїй статті спробував дати соціологічне пояснення тому факту, що серед шахістів так багато євреїв. Він вважав, що внаслідок важких історичних умов у євреїв отримали сильне розвиток фантазія і воля, необхідні шахісту. Крім того, євреї бідні, багато професій для них недоступні, а звідси - тяга до неординарних занять і до гри в шахи, в якій можна проявити свою непересічність. Вісім чемпіонів світу - євреї: В. Стейніц, Е. Ласкер, М. Ботвинник, Б. Спаський, М. Таль, Р. Фішер, Г. Каспаров (справжнє прізвище Вайнштейн), В. Крамник.

Євреї внесли вклад и в розвиток комп'ютерних шахів. Ентузіастом создания штучного (електронного) шахіста БУВ М. Ботвинник, Який мріяв создать програму «по типу шахіста В. Корчного». Пристрасним шанувальником цієї ідеї став чемпіон Англії з шахів міжнародний майстер Д. Леві, фахівець з електронної техніки, голова Всесвітньої асоціації комп'ютерних ігор, творець безлічі інтелектуальних «іграшок». Матч комп'ютера з чемпіоном світу Г. Каспаровим в 1996 р закінчився поразкою машини, яка зуміла, однак, в одній грі перемогти чемпіона світу.

Шашки - суміш древньої мавританської гри алькерк і шахів. За кількістю клітин, шашок на дошці і правилам гри розрізняють російські, англійські, німецькі, іспанські шашки (12 шашок на 64-клітинній дошці), французькі, польські (20 на 100-клітинній), канадські (30 на 144-клітинній). Шашки довго відставали від шахів за популярністю. Проте, це самостійна складна гра, і думка про те, що в шашки грають ті, хто ще не доріс до шахів, помилково.

Шолом-Алейхем в оповіданні «Ханукальні гроші» писав: «Батько дістає великий аркуш паперу, робить на ньому білі і чорні клітини, велить принести з кухні білого та кольорового квасолі ... Батько з дядьком Беней сідають за шашки ... Чим далі, тим більше вони захоплюються грою, жують бороди, розгойдують ногами під столом і наспівують один і той же мотив ... ».

Першим чемпіоном світу з шашок в 1894 р став жив у Франції І. Вейс, який утримував це звання протягом 18 років. У 1928 р першість світу виграв голландський шашкіст Б. Шпрінгер, а в 1934-45 рр. чемпіоном був французький шашкіст М. Райхенбах, дивом уцілілий в концтаборі. Інші видатні шашкісти - семиразовий чемпіон світу Ісер Куперман, уродженець Київської області (в минулому році помер в Бостоні), в 83 роки залишався одним з найсильніших гросмейстерів світу; чотириразовий чемпіон світу Анатолій Гантварг, А. Дибман, А. Шварцман, Олена Альтшуль і багато-багато інших.

Для кожного, хто хоча б один раз стикнувся з КВН (див. МТ №? 38), ця абревіатура залишила в житті свій персональний і неповторний слід.

Сьогоднішній КВН так само не схожий на КВН майже 40-річної давності, як не схожі перші телеприймачі з лінзою на сучасні «Sony» і «Рanasonic» з плоским екраном і квадрозвуком.

Из чего все Почалося? Тисяча дев'ятсот п'ятьдесят-шість рік. XX з'їзд КПРС. Викриття культу особи Сталіна. Ще немає «Таганки» і «Современника», ще не звучать з усіх вікон пісні Окуджави і Висоцького, але в країні вже повіяло свободою. Юні голови вже повні щасливими надіями, творчими прожектами, геніальними ідеями ... Напередодні фестивалю молоді і студентів у Москві на телебаченні з'являється редакція «Фестивальна», і замислюється гра «Вечір веселих запитань». Перший сценарій написали Михайло Яковлєв і Андрій Донато, редактором був Сергій Муратов, а серед ведучих - студент медичного інституту Альберт Аксельрод і студент факультету журналістики МГУ Марк Розовський ... Сьогодні, мабуть, немає жодного навчального закладу, тим більше міста або країни, де не було б команди КВН.

З 2001 г. 8 листопада відзначається Міжнародний день КВН. Саме 8 листопада 1961 о ефір вийшла перша гра Клубу веселих і кмітливих.

У 1975 р телеглядачі отримали ще одну гру - не тільки розважальну, але й пізнавальну. З моменту появи в прямому ефірі Центрального телебачення вікторина «Що? Де? Коли? »Відразу завоювала симпатії аудиторії. За час довгого життя на ТБ передача постійно змінювалася: творці придумували нові правила, розросталися команди, мінялися інтелектуальні лідери, удосконалювалося і саме ігровий простір. Її беззмінним ведучим до останнього дня життя був Володимир Ворошилов (див. МТ №? 47), гендиректор телекомпанії «Гра».

---------

Чарльз Панаті, автор книги «Надзвичайні витоки звичайних речей», вважає, що винахід плюшевого ведмедя стало відправною точкою для технічного прогресу. Спочатку ведмежата виготовлялися з натурального хутра і дорогих тканин. Але масовий попит зажадав від виробників здешевлення матеріалів. Тому почали використовувати плюшеву тканину, до цього що застосовувалася в основному для оббивки меблів. Саме плюшеві ведмедики спонукали виробників тканин розробляти спеціальні матеріали, розраховані на дітей. У 1930-і рр., Після того як годинникові механізми стали дешевими, ведмежата стали першими масовими веселими іграшками. Після появи дешевих електричних батарей в 1950-і рр. першою іграшкою, в якій вони були використані, стали плюшеві ведмеді.

Любавицький Ребе в «365 роздумах» радить давати дітям іграшки, «зображує не хижих, а мирних тварин, наприклад, оленів, жирафів», і просить батьків подбати про те, щоб іграшки були лише у вигляді ритуально чистих тварин.

Нова іграшка, випущена в США до Хануки, - бджола на прізвисько Макка Бі, яка носить ярмулку і зірку Давида, вміє співати ханукальні молитви і вісім пісень - англійською, ідиш та івритом.

В кінці 2005 р в Ізраїлі з'явився єврейський аналог Барбі. Це маленький Шімолі - єврейський хлопчик з пейсами, одягнений в талес і ціціт. Лялька виконує пісню «Слухай, Ізраїль». Барбі для рабина - так назвали Шімолі ізраїльські газети. «Я придумав Шімолі на прохання ортодоксальних друзів, вони не могли знайти в магазині ляльку, яка відповідає їх поглядам на дитячі іграшки», - пояснює рабин Йосип Шнайдер, творець ляльки. Він уже придумав і ляльок-дівчаток - сестер Шімолі, які скоро з'являться у продажу.
«Пора витіснити з дитячих кімнат білявих Барбі, не схожих на наших дівчаток. Адже у них з-за Барбі може розвинутися комплекс неповноцінності! »- побоюється завідуюча департаментом Міністерства освіти Ізраїлю Міріам Шехтер. Парадокс в тому, що «мама» Барбі - американська єврейка Рут Хендлер. І саме походження ляльки стало причиною заборони Барбі в Саудівській Аравії.

34% користувачів Інтернету вважають гри своїм постійним хобі. 11% регулярно заходять на ігрові сервера. 41% проводять за грою від одного до трьох годин в день. 30% грають в комп'ютерні і відеоігри не тільки вдома, а й на роботі.

Приклад впливу мас-медіа на свідомість молоді - гра «Kaboom» ( «Бабах»), що з'явилася на сайті Newgrounds. Її суть в тому, щоб виконати місію шахіда-смертника, підірвавши бомбу в якомога більш густий натовпі народу. Анонімний автор гри збирається випустити нову версію, в якій будуть різні міста, рівні, гроші і т. П.
Зрозуміло, таке хуліганство не могло пройти непоміченим. Член Конгресу США Ніта Лоуі зазначила, що ця «несмачна й образлива» гра - акт знущання над тисячами ізраїльтян і американців, які постраждали в результаті терактів. Представники Ліги захисту євреїв заявили, що «Kaboom» - пряме підбурювання до вбивства ізраїльтян. Незважаючи на це, керівники Newgrounds відмовилися прибрати програму з сайту, заявивши, що не вважають її образливою.

Здавалося б, в комп'ютерний вік інтерес до настільних ігор пропадає. Альо це не так. Шахи, шашки, доміно залишаються найкращим сімейним розвагою. Продажі настільних ігор збільшилися з 14 мільйонів в 1998 р до майже 17 мільйонів в 2002-му (згідно з даними маркетингової організації NPD), а продажу дитячих настільних ігор зросли з 1999 р по 2002-й на 11%!

«Що спільного між професією реаніматолога і захопленням КВК? Пожвавлення в залі », - Сергій Муратов, один з творців КВН. «КВН є єдиним вітчизняним блокбастером, який в найкращий ефірний час перекриває по рейтингу будь-який американський бойовик», - Костянтин Ернст, академік російського ТБ.

Схоже, професія «toymaker» (ігрушечнік) надзвичайно популярна серед американців єврейського походження: ще один виробник ляльок і «дорослих речей» для них - компанія «Kenner Toys», заснована в 1947 р братами Альбертом, Філіпом і Джозефом Штайнер в Цинциннаті, прославилася плитою «Easy Bake Oven»
2 До речі, «Mattel», щоб позбутися від докорів в шовінізмі, разом з блакитноокою блондинкою випускає і ляльок, що імітують представників інших рас і традицій