Дзеркала Тарковських. Епізод 2: Маргарита Терехова

- Як ви познайомилися з сім'єю Тарковських?

- На зйомках фільму «Дзеркало» і познайомилися. «Дзеркало» - це ні з чим не порівнянне кіновитвір. Навіть його мама Марія Іванівна погодилася там зніматися, що абсолютно неймовірно. Я приходила до Марії Іванівні, вона сиділа в своєму пончо, неймовірна була жінка. Я питала у неї про те, чому вони розлучилися, що сталося, щоб краще розуміти, що відбувається, особливо в тих моментах, де я граю кинуту дружину. А потім я дійсно бігала в його батькові Арсенію Олександровичу, з яким ми потім разом сиділи на озвучуванні в тон-студії, де він був присутній як артист. Всі вони любили Андрія. Абсолютно геніальний сімейство.

У фільмі все відбувається досить документально. У кадрі дзеркала всюди, за кадром звучить голос Смоктуновського, його розмова з колишньою дружиною про сина. Оператор Рерберг підходив до мене і перевіряв, чи всі природно, чіпав обличчя, стежив, чи не намазався я чимось, щоб все було, як є.

- Чому у фільму було таку назву?

- «Дзеркало» - це дуже потаємна історія, про близьких. Андрій не побоявся зробити історію про будинок, про дітей, про маму, розповівши цю історію через нас. Насправді довго не могли придумати назву до фільму. Воно було неясно до самого кінця роботи. Андрій обіцяв виставити ящик шампанського за вигадане назва фільму. Сценарій називався «Білий, білий день». Я не пам'ятаю, кому дісталося шампанське, але назва «Дзеркало» - це дуже здорово. І дзеркала разом з голосом Смоктуновського були там органічні, я там теж ходила між цими дзеркалами.

- Ви пам'ятаєте ваші перші проби у Андрія? Як це було?

- У Андрія мріяв знятися кожен актор. Справа в тому, що не тільки актори любили Тарковського. Не тільки актори, а й всі оператори мріяли працювати з ним. Він викликав мене до себе на пробу на «Мосфільм». Я собі йду, у мене тоді були прекрасні довге волосся, мчу по прямій через невеликий садок. Одна дама намагалася мені дорогу перепинити, але їй це не вдалося, я її обійшла. Я злегка запізнилася, але це було цілком можливо, оскільки я працювала ще й в театрі. І ось я виходжу і бачу двох красивих чоловіків. Гоша Рерберг і Андрій Тарковський, два приголомшливих чоловіки. Під час зйомок все було спокійно, я дуже впевнено себе почувала. І вийшовши прямо на камеру, я сказала: «Ну, це добре. А коли «Майстра і Маргариту» зніматимемо? »Я не знаю, що було зі мною, я не нахабний чоловік. Але при ньому розслаблення траплялося у всіх. Повна свобода. А він такий зеленоокий, примружившись, дивиться на всіх ... І ніколи ні на кого не злився. Ніхто ніколи не чув, щоб він з кимось конфліктував. А тоді він відповів мені: «Ну, хто Маргарита, я приблизно здогадуюсь. А хто Майстри зіграє? »Я кажу:« Як? Смоктуновський, звичайно ». І він сказав: «Смоктуновський ... ну не знаю. Може бути, я? »І так у нього це чарівно вийшло. Я засміялася у відповідь. Загалом, більше ніякої проби я не пам'ятаю, нічого, крім цієї розмови. Я була така, яка є, була сама собою, власне кажучи, така і була потрібна. І на Марію Іванівну в молодості я теж була схожа. У неї теж були приголомшливі волосся. Тому все, що там відбувалося, було казкою і суцільним задоволенням. Мені здається, що всередині цього фільму було все, що він хотів сказати про своє сімейство. В кінці фільму Марія Іванівна йде разом з дітьми, сухувата. Вони з Арсенієм Олександровичем познайомилися, мабуть, на Вищих режисерських курсах, вона була успішною їх ученицею. Незважаючи на це, вона цілком віддала себе дітям, народивши в 1932-му Андрюшенька і в 1934-му Мариночка. Вони ж прожили неймовірну життя, здорові, інтелектуальні. І все це при тому, що жебрацтво було навколо. Та й Арсеній жебракував. Я говорю це, щоб ви знали, що все розказане в фільмі - правда.

- Чи легко було працювати з таким майстром?

- Легко - це не те слово, я повторюю. Це було блаженство, найкращий час життя. Не просто не було труднощів, а була легкість, при якій хотілося літати як птах. Він ніколи не говорив нічого зайвого. Звичайно, ми всі тремтіли перед ним.

- А які у вас ще були спільні роботи з Андрієм Арсенійович?

- Ще я грала в спектаклі. Він ставив «Гамлета» в Ленкомі. Це театр імені Ленінського комсомолу, його головний режисер Марк Захаров. Робота Андрія була дивовижною і там. Він поставив все, як сам вважав за потрібне. Все яскраве в цій роботі - це Андрій. Ми виглядали на сцені досить яскраво завдяки тому, що він придумав. Він заздалегідь придумував якісь речі. Самі повинні були зробити пантоміму король і Гертруда. Генієм пантоміми був у нас Олександр Орлов, він дуже швидко зробив нам пантоміму. Робилося затемнення, висвітлюючи, як Гамлет переходить від матері, я при цьому тут же сповзала в темряву, швидко переодягаючись, і після вже виходили на пантоміму. А він в цей час ще говорить кілька реплік з Офелією. Ось за ці секунди ми з примарою померлого короля вже були готові. Андрій дуже боявся, що ми можемо почати фальшивити. Це був би для нього гострий ніж. Тому десь через п'ять репетицій він сказав: «Ну ось, через тиждень - на сцену». Так просто не буває в театрі. А в театрі це відбувається трохи інакше, ніж в кіно. Коротше, поступово, не з самого початку, але інтерес глядачів до вистави ріс. Але треба сказати, що актори всі були хороші. І ми почали грати. Спочатку було багато незадоволених. Адже це ж театр Захарова. Марк Захаров зненавидів цей спектакль, хочете вірте, хочете ні.

- А чому?

- Це у нього запитаєте. І він фізіологічно не розумів, чому народ валить на спектакль.

- Якісь яскраві моменти під час вистави пам'ятаєте?

- Була чудова сцена, де купою валилися всі вбиті по сходах на мене. Звичайно, все трималися як могли. І першим з цієї купи встає Гамлет - Анатолій Солоніцин з абсолютно відчуженими очима, у нього це чудово виходило. І з такими ось потойбічними очима він починав по одному трохи уповільнено всіх піднімати. Кожен з нас вставав як в потойбічному світі. Зал завмирав. Ми вставали все ось з цим відчуттям, що і ми дивимося як би зовсім з іншого боку на цей світ, з думкою про те, що потрібно припинити вбивати. І ось тут зал вибухав.

- У виставі ви адже грали дві ролі, не тільки Гертруду, а й Офелію?

- Так. Спочатку я повинна була грати тільки Гертруду, але в якийсь момент обставини змінилися, і мені довелося зіграти ще і Офелію. Коли ми повинні були їхати в Єреван, з'ясувалося, що Чурикова не поїде з нами. Там, в Єревані, сказали, що я буду грати не свою Гертруду, а Офелію. Протягом півтори доби я вчила текст. Мені потрібно було добре знати текст сцени божевілля, а текст інших сцен Толя в костюмі Гамлета підказував мені з-за лаштунків. Під час підготовки Андрій сказав про роль Офелії: «Добре було б, якби вона очі відкрила». Я відкрила їх. І коли я грала Гертруду, повинна була на Офелію зверху квіточки кидати, дуже боялася потрапити в її великі очі, тому що сама я повинна була закрити очі. І ось коли я відкрила очі, темпераментна вірменська публіка жваво зреагувала: «Ааа! Уу !! Уууу! »Ось це буквально так звучало. На жаль, це був останній спектакль. У нас з Толею Солоніциним було передчуття щодо вистави, і, правда, це виявився останній раз.

- Що ви можете сказати про останній фільм Андрія Тарковського «Жертвоприношення»?

- У своїй справі Андрій був неперевершений. Він отримав Венеціанського лева, знявши «Іванове дитинство» в 1962 році. І коли Андрій був в Італії, всі відомі режисери, такі, як Фелліні, стояли перед ним просто струнко. Всі патріархи - Фелліні, Антоніоні, Бергман - вважали його богом кінематографа. Бергман говорив про те, що у нього ще навіть ключа немає в руках від тієї кімнати, в якій вільно почуває себе Тарковський.

- Чи спілкувалися ви з Андрієм в його останні роки життя?

- Коли Андрію давали працювати, він був тільки в тому, що повинен був зробити, підібрати тих, хто йому потрібен, і після цього творити. Адже стільки часу він просив, подавав заявки, а йому не дозволяли робити те, що він хотів. Таке при цьому мучеництво було їм пережито. Його походи до голови Держкіно Філіпу Єрмаша в той час були просто жахливі. Мені доводилося бувати у Єрмаша. Він розпалював сигарети «Філіп Морріс», мало не в обличчя димлячи співрозмовнику. Він просто насолоджувався своїм високим становищем. Це була для кінематографа просто катастрофа. Він мучив Андрія. Потім вже Єрмаш намагався виправдатися, але Мотиль і я, ви вже мене вибачте, ми обидва написали, що було насправді.

Сестра Андрія Марина нам сказала, що, коли побачила його висохлим від хвороби, дійсно немов замученим, з нею почалася істерика. До нього нікого не пускали. І пустили тільки тоді, коли він був смертельно хворий. Весь світ знав, що він хворіє. Залишилася з ним там Лариса Павлівна і падчерка. Досить страшна картина виходить. Адже досить скоро і вона там лягла. Не дарма Серафим Саровський говорив про те, що світ лежить у злі, ми повинні знати про це, пам'ятати це, долати наскільки можливо. Ми не в раю живемо, це правда. Взагалі мені здається, якби Андрій трошки почекав, то потім стільки зняв би ... Він би не помер. Ну що зараз говорити про це ...

Маргарита Терехова народилася 25 серпня 1942 року, навчалася в Ташкентському університеті, в Школі-студії при Академічному театрі ім. Моссовета, де згодом працювала. З її театральних ролей найбільш відомі Клеопатра в «Цезарі і Клеопатрі» Б. Шоу, Соня в «Злочин і кару» за романом Ф. М. Достоєвського, Марі в спектаклі «Очима клоуна» за романом Белля. Маргарита знялася більш ніж в 30 фільмах, серед яких «Дзеркало» Тарковського, «Д'Артаньян і три мушкетери» Юнгвальд-Хількевича, «Собака на сіні» Фріда, «Давай одружимося» Єфремова.