Епоха Відродження
- ренесанс
- характеристика
- гуманізм
- причини
- слабкість церкви
- розвиток
- Епіцентр
- В Іспанії
- В Англії
- етапи
- Північна Європа
- вплив Відродження
- галереї
- висновок
Короткий путівник по ідеям епохи європейського Відродження.
ренесанс
Історія і особливості
Протягом двохсот років Європа стала свідком дивовижного відродження живопису, скульптури і архітектури, епіцентром якого стала Італія. поняття "епоха Відродження" з'явилося в 19-му столітті завдяки працям історика Мішле і професора історії мистецтв Якоба Буркхарда.
характеристика
Італійський Ренесанс відновив західне мистецтво відповідно до принципів класичного грецького мистецтва, особливо в області скульптури і живопису. З початку 14-го століття, в пошуках нового набору художніх цінностей і відповіді готичному стилю, італійські майстри і мислителі стали надихатися ідеями античних Греції та Риму, що прекрасно гармоніювало з їх бажанням створити універсальний і благородний вид мистецтва і висловити настрій того часу.
створення Адама
гуманізм
Перш за все, мистецтво того часу було обумовлено філософським поняттям «гуманізм», заснованому на наявних досягненнях (наприклад, демократичних).
В образотворчому мистецтві гуманізм виступає за:
- Створення унікальної композиції замість стереотипних і символічних образів.
- Більший реалізм і увагу до деталей, що знайшло відображення в розвитку теорій лінійної перспективи. Цей підхід пояснює і шанування класичних скульптур, і вихід з моди візантійських робіт.
- Упор на розвиток і просування доброчесного дії. Ведучий теоретик мистецтв того часу Альберти (1404-1472) заявляв, що «щастя не може бути досягнуто без добрих, справедливих і праведних справ».
причини
До цих пір неясно, що послужило причиною такої зміни в мистецтві. Хоча темні століття для Європи закінчилися і християнська церква в 12-13 столітті зазнала переродження, в 14-му столітті сталися серйозні проблеми з врожаями, епідемія чуми і війна Англії з Францією. Тому причиною прориву у творчості, безумовно, послужив цілий ряд факторів і історичних подій.
Позитивні тенденції розвитку спостерігаються в той час в Італії. Венеція і Генуя багатіли на торгівлі зі Сходом, а Флоренція стала центром ювелірного мистецтва, виробництва вовни і шовку. Процвітання поступово приходить і в Північну Європу, про що свідчить створення союзу Ганзи.
Поширенню нових ідей сприяє винахід друкарства, що, в деякій мірі, відображає нетерпіння через повільний прогресу після тисячі років культурного і інтелектуального голоду, прагнення до повторного народження.
Весна. Боттічеллі .
слабкість церкви
Хитке становище церкви дало додатковий імпульс до розвитку. Це призводить до підйому гуманістичних поглядів і спонукає духовенство до прикраси храмів і церков, співпраці з архітекторами і скульпторами. Реакція на таку зміну, відома як контрреформація, тривала до кінця шістнадцятого століття.
розвиток
Епоха Відродження також паралельна початку великих західних відкриттів. Європейці досліджують нові морські шляхи, освоюють континенти і створюють нові колонії. Нові дослідження відбуваються і в інших областях, що відносяться до науки, природі і світу. Майстри образотворчого мистецтва демонструють своє власне прагнення до нових методів і знань. За словами італійського художника, архітектора і історика Джорджо Вазарі (1511-1574), зростає не тільки повагу до мистецтва і класичної античності, але і бажання вчитися у природи, наслідувати їй.
Благовещание. Вазарі.
Епіцентр
На додаток до статусу найбагатшої торгової нації, Італія мала в своєму розпорядженні величезну кількість класичних робіт і артефактів. Приклади римської архітектури і скульптури, а також давньогрецькі роботи перебували майже в кожному місті країни. Крім того, падіння Константинополя - столиці Візантійської імперії - змусило багатьох грецьких вчених емігрувати Італію, разом зі своїми класичними ідеями і важливими текстами. Всі ці фактори пояснюють, чому саме ця країна стала центром європейського Відродження.
таємна вечеря . Леонардо.
В Іспанії
У 1492 році завершилася Реконкіста - визвольна боротьба іспанців з арабами, що тривала протягом восьмисот років. Ставши незалежною, Іспанія до початку XVI століття завоювала Новий Світ, частина Італії та Нідерланди і за сто років перетворилася в багатюща держава. Іспанська культура XV століття, відрізняючись стійкою залежністю від середньовічних релігійних канонів, довгий час була закритою для ренесансного світогляду. Глибока релігійність, відданість ідеям католицької віри, вихована століттями боротьби з завойовниками-мусульманами, стала однією з головних особливостей іспанського національного характеру, самобутньо і яскраво відбилася в мистецтві.
У XVI столітті в іспанського живопису починаються процеси, які свідчать про формування національного стилю. Колосальні багатства, в XV столітті поточні в країну з колоній, були вичерпані; з економічними труднощами прийшли похмурі часи державного і церковного терору. Цей важкий період в іспанській історії разом з тим став і початком її культурного відродження. Мабуть, найбільш яскраво протиріччя епохи відбилися в творчості одного з найзначніших майстрів середини XVI століття Луїса де Моралеса, який працював в провінції Естремадура. В трагічних, екзальтовані образах святих, створених художником в традиціях національної релігійного живопису, відчувається вплив стилю Леонардо Да Вінчі , Творчість якого було добре відомо в Іспанії за численними гравюрами з картин геніального італійця.
В Англії
Англійське мистецтво навіть у XVIII столітті було мало відомо європейцям. Росія була чи ні єдиною країною, де англійську культуру знали і поважали. Специфіка розвитку англійської мистецтва така, що починаючи з епохи становлення в XVI столітті портрет вважався провідним жанром. Риси національного Відродження виявляються в культурі Англії досить пізно, у другій половині XVI століття. Однак геніальні художники, рівні за рівнем великому Шекспіру, філософам Бекон і Мору, в країні не з'явилися. Протягом довгого часу живопис не займала в культурі Британії провідне місце. Початковий етап розвитку національної живопису пов'язаний з прибуттям до Лондона в 1526 році великого німецького портретиста Гольбейна Молодшого, запрошеного королем Генріхом VII. Гольбейн прожив до Англії більше десяти років, і створені ним шедеври портретного мистецтва стали яскравою, але недосяжною школою майстерності для його англійських послідовників. Справжній розквіт англійського живопису настав лише в середині XVIII століття.
Мертвий Христос у труні . Ганс Гольбейн.
етапи
В Італії та Іспанії
- 1280-1400 - Прото-Ренесанс.
- 1400-1490 - раннє Відродження .
- 1490-1530 - Високе Відродження.
- 1530-1600 - маньеризм .
Північна Європа
1400-1600 - Північне Відродження.
вплив Відродження
Розвиток живописної техніки призводять до створення нових художніх методів і поліпшення старих. Підйом спостерігається в створенні лінійної перспективи і ракурсу. Виникає квадратура - метод настінного живопису, що доповнює і розширює архітектурні особливості приміщень. Знаковим прийомом епохи стає техніка сфумато , Застосована Леонардо да Вінчі при роботі над Моною Лізою .
Мона Лізу
У Північній Європі ренесанс характеризується досягненнями в поданні світла, його поширення та відображення, що знаходить відображення в портретному живописі та натюрмортах . Пов'язано це частково з тим, що більшість художників північного Відродження використовували масляні фарби на початку 15-го століття, вважаючи за краще їх темпері або фресці, які (з багатьох причин, в тому числі кліматичних) все ще були кращими і популярними в Італії.
У релігійному мистецтві того часу домінує зображення апостолів і членів Святого Сімейства, які зображуються як живі люди. Їх пози і оточення висловлюють реальні людські емоції. Також користуються популярністю сюжети і історії з класичної міфології, що ілюструють ідеї гуманізму.
Варто відзначити і те, що статус професії художників та скульпторів переходить на новий рівень, адже тепер створення картин і скульптур вимагає розумових підготовки і серйозної техніки.
галереї
Наступні італійські галереї мають значні колекції картин або скульптур епохи Відродження:
- Галерея Уффіці.
- Палац Пітті.
- Музеї Ватикану.
- Галерея Доріа-Памфілі.
- Каподімонте музей.
- Музей Ізабелли Стюарт Гарднер.
висновок
Основний внесок італійського Відродження в історію мистецтва можна позначити як просування класичних античних ідеалів, що вилилося в класичне розвиток західного живопису і скульптури. Хоча сучасні художники і досліджують нові форми мистецтва, для заходу основною моделлю залишається грецька античність і її інтерпретація у вигляді Ренесансу.
Лаокоон. Ель Греко .