Єва і Змій. загадка Джоконди

Рік тому в Луврі я довго стояв перед "Джокондой", намагаючись увібрати в себе всі риси цього портрета-пейзажу і відчути думку Леонардо. Чому таке гнітюче, страдницьке відчуття виникає від образу цієї спокійної, усміхненої жінки? Створена в 1503 - 1505 рр., Ця картина залишається найбільш загадковою в історії мистецтва, і скільки високих професіоналів, не кажучи вже про дилетантів, намагалися підібрати до неї ключ! Поступово я став розрізняти в ній найтоншу варіацію біблійного сюжету - образ Єви, спокушений Змієм і як ніби увібрала його обриси в себе, в звивини своєї накидки, в вигини своїх очей і губ. Нічого подібного я не знайшов літературі про Леонардо, хоча деякі інтерпретації підтверджують вірність моєї здогадки, якій ризикну поділитися з читачем.

1.

Коли сприймаєш Джоконду і навколишній її ландшафт як єдине ціле, не може не вразити контур змія, який вимальовується за її спиною. Він найбільш чітко виступає в обрисах дороги, що в'ється за її правим плечем, і триває в накидці, перекинутою через ліве.

В особі самої Джоконди теж прослизає щось невловимо зміїне, перш за все в її губах, вигнутих тонкої усмішкою. Тіні від куточків губ підсилюють це враження. Але навіть більше цієї прославленої "змеістой" посмішки Джоконди вражають її видовжені очі, позбавлені вій. Така аномалія з'ясовна, якщо співвіднести її з физиогномические особливістю змій - їх очі нічим не захищені, хоча завжди залишаються відкритими, навіть під час сну. Недарма Сатана, що повстав проти Бога, прийняв вигляд змія. Немиготливий, постійно отвір погляд - вираз зухвалості, яка намагається ніби пересилити Світло, створений Богом в перший день творіння, а значить, і самого Бога. Наявність брів і вій, оздоблюють очі, що захищають від яскравого світла, - свого роду знак смирення в людському обличчі.

Поєднання образів жінки і змії, звичайно, призводить на пам'ять біблійний епізод гріхопадіння. Взагалі цей сюжет глибоко цікавив Леонардо, який присвятив йому свою першу, яка не дійшла до нас картину "Адам і Єва". У своєму романі "Воскреслі боги" Д. Мережковський встановлює прямий зв'язок між Джокондой і тієї Євою на першій картині Леонардо. Його учень Джованні "цю ж саму посмішку бачив ... у прародительки Єви перед Деревом Пізнання в першій картині вчителя ..." [1]

Звичайно, в "Джоконді" немає сцени спокуси, коли Сатана постає перед Євою в образі змія, іноді з людською головою, який протягує їй заборонений плід. На полотні Леонардо спокуса позаду, і ми бачимо Єву вже зазначеної печаткою змія, що увібрала риси спокусника. Тут немає трагедії, жаху, драматичної інтриги, але немає і безтурботного раю. Ми бачимо світ після гріхопадіння, де Єва і Змій стали єдиним цілим, і обриси Змія плавно переходять з пейзажу в лінії її губ і очей, в накидку на плечі, в звивини волосся і складки одягу. Джоконда - це Змій в образі жінки і жінка, що стала змією.

Це цілісне враження від картини виразилося однією фразою - яскравим словесним мазком - у чудового мистецтвознавця Абрама Ефроса, який писав в середині 1930-х рр .: "... музейний сторож, що не відходить нині ні на крок від картини, з часу її повернення до Лувру після викрадення 1911 р сторожить не портрет дружини Франческе дель Джокондо, а зображення якогось напівлюдського, полузмеіного істоти, не те усміхненого, не те похмурого, що панує над охололі, голим, утесістих простором, що розкинувся за спиною ". [2]

Враження передано у Ефроса дуже точно, але залишається розшифрованим. Що це за дивне, двоїсте, "химерне" істота постає на картині? Про Єві і Сатані у Ефроса не входить і мови, хоча очевидно, що картина не може не співвідноситися з біблійним джерелом, що зближає жінку і змія. Виразно описаний і антураж: "збайдужіле, голе, утесістих простір". Очевидно, що і цей ландшафт може бути поєднана з Едемом, де відбулася зустріч жінки і змія, котра визначила долі людства. Саме це спорожніле райське місце ми і споглядаємо на картині Леонардо, де від всього живого залишається тільки слід змія, прокреслений в величному, але скорботному пейзажі.

Культуролог В'ячеслав Шевченко запропонував оригінальне трактування Мони Лізи: "Якщо вдивитися, намагаючись поєднати фігуру з фоном, то здається, ніби передня частина картини перетворюється в верхню (торс), а задня - в нижню (тулуб) частини істоти, в обрисах якого проглядається подібність лежачого сфінкса. " [3] На жаль, таке тлумачення зображально ніяк не мотивує, крім того що "у Джоконди так підібгані руки". Але чому образ нагадує саме Сфінкса?

Набагато чіткіше окреслюється фігура змія.

Через лівого плеча Джоконди визирає голова плазуна. Вона дана в профіль, так що чітко видно одне око, як раз над накидкою, перекинутою через плече Джоконди, і зімкнуті пащу, приблизно на чверть зрізана рамою картини. Очевидно, до цього велетенському чудовиську, який виступає з пейзажу і разом з тим що утворює його передній план, відносяться слова Біблії: "проклятий ти над усю худобу, і над усю звірину польову! Ти будеш ходити на утробі твоїй, і порох ти їстимеш у всі дні життя твоєї "(Бут.3: 14-15). У цього дивного силуету немає іншого, більш ясного образотворчого наповнення, хоча виокремити плазун з картини не так просто - воно може прикинутися аморфним обрисом скелі, каміння. Середина цього тіла закрита фігурою Джоконди, але через її правого плеча витягується хвіст, який прийняв вигляд звивистої дороги. Це величезна плазун лежить прямо за балюстрадою балкона, де сидить Джоконда.

Ілюстрація 2. Приблизно так виглядає рептилія, чия голова визирає з-за лівого плеча Джоконди, а хвіст у вигляді дороги звивається за її правим печом. Фото автора.

Злегка перекручена накидка, накинута на плече, теж відтворює зміїний вигин, який триває темними, кучерявим волоссям, що обрамляють її обличчя і падаючими на плечі. Зміїні колечка золотий в'яззю в'ються і по вирізу сукні. На рукавах - хвилеподібні складки, які своєю звивистістю і "Збитість" вступають в контраст зі спокійним положенням рук. І цей же лукавий вигин зміїться в устах Джоконди, заглиблюючись тінями, які падають на всю нижню половину її обличчя, згущуючись над верхньою і під нижньою губою і надаючи їм вигляд роздвоєного жала.

Варто звернути увагу на темний гурток прямо у щелеп Змія (в нижньому правому кутку картини). Точніше, полукружок, оскільки він обрізаний рамкою. Схожий на половинку плоду, який надкусила Єва-Джоконда. Або вона розділила його зі Змієм? На деяких картинах - наприклад, у А. Дюрера - Змій сам приносить Єві плід у своїй пащі.

А. Дюрер. Адам і Єва. гравюра 1504

А. Дюрер. Адам і Єва. 1507

Нагадаємо, що ці роботи Дюрера створені одночасно з "Джокондой" Леонардо (1503-1505).

2.

В Англії "Джоконда" стала відома в 1869 р завдяки есеїсту і мистецтвознавцю Уолтеру Патер. Він писав: "Ця жінка старше, ніж скелі, поруч з якими вона перебуває, так же само вампірові, вона вже багато разів помирала і пізнала таємниці загробного світу, вона занурювалася в безодню моря і зберігала спогад про це. Разом зі східними купцями вона відправлялася за самими дивовижними тканинами, вона була Ледой, матір'ю Олени Прекрасної, і Святою Анною, матір'ю Марії, і все це відбувалося з нею, але збереглося лише як звучання ліри або флейти і відбилося в вишуканому овал обличчя, в обрисах століття і положенні рук ". [4]

Погоджуючись з У. Патером, я схильний думати, що ця жінка навіть старше, ніж Леда або Св. Анна. Це перша з жінок - і перша з людей, скуштували плід з дерева пізнання добра і зла. У ній набуває самопізнання весь людський рід, піддався спокусі змія. "І створив Бог людину за образом Своїм, за образом Божим створив, як чоловіка та жінку створив їх" (Бут, 1:27). В особі Джоконди не так багато специфічно жіночого, воно могло б належати і чоловікові, недарма деякі дослідники вважають, що моделлю для "Джоконди" з'явився сам автор, тобто картина - його автопортрет в жіночому вбранні. Мистецтвознавець М. Герцфельд вважав, що в Мони Лізи Леонардо зустрів самого себе, тому і зміг так багато внести свого в образ, риси якого здавна жили в його душі. [5] На думку Д. Мережковського, це "істота, подібне привидам, - викликане волею вчителя, - перевертень, жіночий двійник самого Леонардо. / ... / Леонардо і мона Ліза подібні двом дзеркалам, які, відбиваючись одне в іншому, заглиблюються до нескінченності". [6]

Що ж ми починаємо розуміти, дивлячись на себе очима Джоконди-Єви? - Що ми істоти грішні, занепалі, повні брехні і лукавства. Ми це знаємо - і не повинні приховувати один від одного, тому що всі ми належимо одного роду, що відбувається від Єви. Це наша праматір дивиться на нас, своїх нащадків, і як би передає нам посмішкою і виразом очей таємницю свого знання. [7]

Посмішка Джоконди викликала безліч тлумачень, в тому числі і вельми химерних. [8] Яке ж теологічне і антропологічне значення цієї посмішки? Це не світле вираз радості або привітності, це посмішка мимовільною податливості гріха і в той же час усвідомлення своєї вільної волі, яка вперто відстоює право на гріх. Ризикуючи захопитися надто вільними асоціаціями, можу припустити, що схожа посмішка грає на вустах Ставрогина, коли він підглядає за самогубством спокушеної їм Матрешей і потім сповідує свій гріх старця Тихону. З такою ж посмішкою героїня фільму Ларс фон Трієра "Німфоманія", яку звуть Джо (чи немає тут можливої ​​відсилання?), Віддається несамовитому блуду. Вона посміхається знову і знову, перш ніж зробити чергова наруга над собою, над природою любові. Ця посмішка говорить: "Ось яка я! Всі ми! Ми розуміємо, що робимо погано. Але нас вже не переробити". Це безневинна, майже дитяча усмішка істоти, яка здатна зрозуміти гріх в собі, але не здолати його. Воно живе в напівсвободи: у нього є свобода свідомості, але немає свободи дії, і ця розбіжність і виражається посмішкою. Як відомо, Христос не посміхався. Але і біси теж не посміхаються. А людині, в його межбитіі, тільки й залишається, що з розумінням посміхатися. У цьому сенсі посмішка Джоконди, почасти викликає, почасти вибачається: "я нічого не можу вдіяти з собою" - є вселюдської феномен. Це бадьорість свідомості при непритомності волі.

В усмішці Джоконди беруть участь і очі - подовжені тінями і вторящие обрису губ. Їх вираз не настільки певне, не можна сказати, що очі посміхаються - але вони знають, чого посміхаються губи, і ділять це знання з нами. Вони дивляться спокійно, споглядально, але в них читається напівпитанням-напівпризнання: "Я здогадуюся, про що знаєте ви. Невже ви не здогадуєтесь про те, що знаю я?" Звідси суміш сором'язливості і легкої насмішки в цьому погляді: розуміння, що таке знання слід приховувати - і що приховати його неможливо. У цьому погляді немає ні подиву, ні страху, але є спокійне прийняття неминучого.

Людина - самосознающего істоту, не здатну управляти собою на найглибших рівнях свого буття. Чи то їм грають гени, то чи хімія і гормони, то чи інстинкти або архетипи, але сократовское "пізнай самого себе" не переходить в сенековское "наказувати собою - найбільша влада". Це усвідомлення виражається в посмішці, лукавою і беззахисною одночасно. У ній є і прийняття своєї провини, свою нинішню слабкість - і разом з тим самозамилування, свого роду вольове твердження своєї мимоволі. Людина посміхається, щоб визнати своє безсилля і разом з тим затвердити своє право на нього.

3.

Дивно, що на протязі століть фігура змія залишалася непоміченою на найзнаменитішої у світі картині. Виявив щось схоже в грудні 2011 р дизайнер Рон Пічірілло (Ron Piccirillo) з Нью-Йорка, який розглядав картину під кутом 45 градусів. Яких тільки захованих образів не знайшов він в обрисах скель: лева, і мавпу, і буйвола, і крокодила - цілий зоопарк. [9] Скільки-небудь виразного пояснення свою знахідку Пічірілло так і не запропонував, що надає їй статус курйозу.

Але якщо ми погодимося, що картина зображує Едем, то образи тварин виявляться цілком зрозумілими, - як і те, чому вони залишаються прихованими, ледь окресленими. Первозданний рай був сповнений тварин - вони присутні навіть в сценах гріхопадіння, як, наприклад, на картині Лукаса Кранаха Старшого "Адам і Єва" (одна тисяча п'ятсот двадцять шість). Змій, що оповив древо пізнання, спостерігає, як Єва передає плід Адаму, - а навколо цілий звіринець: лев, носоріг, олень, кінь, лань, вівця, лелека ... Але у Леонардо ці тварини зникли, як би пішли в скелі, скам'яніли в них , тому що сам Едем закрився для людини. Залишається тільки переможний Змій, обриси якого очевидні і всюдисущі. Фігура змія прокреслюють через всю картину, об'єднуючи портрет і пейзаж.

Ще Д. Мережковський відзначав цю дивовижну їх перекличку, своєрідне двойничество. "Звивини потоків між скелями нагадували звивини губ її з вічною посмішкою. І хвилі волосся падали з-під прозоро-темної димки по тим же законам божественної механіки, як хвилі води". [10] Але питання: божественна це механіка?

Раптово ми розуміємо, що за Джокондой-Євою відкривається та необроблена, пустельна земля, якою вона стала після гріхопадіння людини: там немає ні єдиного дерева, жодного плоду, нічого з тих рослин і тварин, які були створені при створенні світу і наповнювали Едем. Це кам'янистий ґрунт, яку відтепер людина приречена обробляти в поті чола свого. Це край праці і туги - суворий, жорсткий, безрадісний. Перед ним, як прародителька, що відкрила людству звивисті стежки в світ страждань, постає Єва, Джоконда, зі всезнаючої посмішкою на вустах.

Така метафізична реальність, співвіднесення з усім сюжетом картини. Якщо в знаменитій античної скульптурної групи "Лаокоон та його сини" (200 м до н.е.) пластика чоловічих тіл формується їх смертельної боротьбою зі зміями, то в образі Джоконди змія плавно обвиває покірне їй жіноче тіло, аж до лукавої посмішки ніжно ужалених і жалких губ. Знаменно, що одному з прозових уривків Леонардо згадується алегорична постать "Заздрості". Вона представлена ​​як жінка, чиє "серце робиться Погризені розпухлою змією". [11] Ніяких інших ознак заздрості образ Джоконди не може виявити, але знаменно, що Леонардо мислить образ жінки в єдності з образом змії, гризучої її серце. [12]

На демонічний підтекст цього образу вказували багато дослідників, але в імпресіоністичній ключі, не зв'язуючи його з образотворчим лейтмотивом картини - фігурою змія. "Що привертало глядача, це саме демонічні чари цієї посмішки. Сотні поетів і письменників писали про цю жінку, яка здається то звабливо усміхненою, то холодно і бездушно дивиться в простір, і ніхто не розгадав її усмішки, ніхто не прочитав її думок. Все, навіть ландшафт, загадково, як сон, як ніби все тремтить в спекотної чуттєвості »(Gruyer). [13]

Ще більш різко і навіть викривально відгукується про леонардовой "бесовщине" антіренессансних налаштований філософ А. Ф. Лосєв, відзначаючи "бісівський посмішку" героїні. "Адже варто тільки придивитися до очі Джоконди, як можна без зусиль відмітити, що вона, власне кажучи, зовсім не посміхається. Це не посмішка, але хижа фізіономія з холодними очима і виразним знанням безпорадності тієї жертви, якій Джоконда хоче опанувати і в якій крім слабкості вона розраховує ще на безсилля перед опанував нею кепським почуттям ". [14]

Повернемося до початку, до першого враженню. Велична жінка, струнка постава, мирна природа навколо ... Якби гріхопадіння було представлено як драматична сцена, повна руху, спокуси, потрясіння, то картина досягала б зовсім іншого ефекту, ближчого "Адаму і Єві" А. Дюрера, "гріхопадіння" Рафаеля або відповідної сцені на фресці зводу Сикстинської капели роботи Мікеланджело. Але Леонардо звертається не прямо до біблійної сцені первородного гріха, а до його вневременности, спокійного, вже звичного вростання в буденність людського буття. "Зміїне" увійшло в душу і плоть цієї жінки і позбулося свого моторошного, тривожного міфологічного образу; тепер воно цілком обмирщения, по-своєму граціозна. Воно обвиває жінку петлями невідомо куди веде дороги, виступає чарівною посмішкою на її устах. Це не старозавітна Єва в невідомому нам Едемі; це таємне знання, що стало близьким і зрозумілим кожному з нас. І досить по-особливому розтягнутих жіночних губ, щоб нагадати про те, хто ми і що таїть в собі ця посмішка. Містерія гріхопадіння вписалася у Леонардо в світський сюжет, в портрет флорентійки.

Силу впліву картини можна поясніті сортаменту тім, что ее зовнішня фабула: чарівна, Святкова, усміхнена жінка на тлі декоративного пейзажу - вступає в протіріччя з ее внутрішнім сюжетом пріваблення, гріха, всезнаючої посмішки и зміїного лукавства. Ф. Шиллер так тлумачив природу естетичного впливу: "Отже, справжня таємниця мистецтва майстра полягає в тому, щоб формою знищити зміст; і тим більше торжество мистецтва, що відсуває зміст і пануючого над ним, ніж величніше, вибагливі й соблазнительнее зміст саме по собі .. . " [15] В даному випадку зміст - світське, світле, майже ідилічне, тоді як форма, висхідна до біблійних архетипів, - глибоко трагічна.

Дотримуючись Ф. Шіллера, Л. С. Виготський у своїй "Психології мистецтва" сформулював закон всякого мистецтва, яке викликає два ряди протилежних емоцій у глядача - і тим самим досягає їх розрядки, катарсису, духовного очищення. "... Кожен твір мистецтва таїть внутрішній розлад між змістом і формою і ... саме формою досягає художник того ефекту, що зміст знищується, як би погашається". [16] Навряд чи нам дано відповісти на питання, якою мірою свідомо Леонардо вклав біблійний сенс в свою картину, але він підсвідомо сприймається глядачем. Тому портрет Джоконди-Єви тримає нас в поле свого подвійного емоційного впливу, спонукаючи шукати джерело таємничого знання добра і зла в самих собі.

Примітки

[1] Д. Мережковський. Воскреслі Боги, кн.14 ( "Мона Ліза") http://lib.rus.ec/b/173141/read#t14

[2] Ефрос. А. Леонардо - художник, в кн. Леонардо Да Вінчі. Вибрані твори. М.-Л. Академія, 1935 http://vinci.ru/ef_03.html

[3] В'ячеслав Шевченко. Прощальна перспектива. М., Канон, 2013, 222.

[4] http://www.vparis.net/luvr-parizh/kartina-mona-liza-dzhokonda-muzeya-luvr.html

[5] Наводиться по роботі З. Фрейда "Леонардо да Вінчі: спогад дитинства". http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Psihol/Freid/leon_vin.php

[6] Д. Мережковський, цит. соч.

[7] Дуже точно писав про це В'ячеслав Шевченко: ".... вона бачить вас, і вам важко позбутися відчуття, що вас вона бачить 'наскрізь', читаючи ваші думки. Це соромлива почуття скляними викликає зрозумілий протест, від вашого імені вже оформлений найбільш запально мистецтвознавцями. Мало того, що вона вас бачить - про всі речі вона знає більше, ніж знаєте ви. " Цит. соч., С. 221.

[8] Скажімо, дантисти пояснюють таємничу посмішку Мони Лізи тим, що вона намагається прикрити відсутність передніх зубів. Терапевти виявляють ліпому і параліч лицьового нерва. Дослідження з точки зору квантової фізики, проведене в Белграді, знаходить в цій усмішці "суперпозицію" - суміш веселості і печалі. А фахівці з Університету Амстердама вважають, що посмішка Мони Лізи висловлює складну гаму почуттів: 83% радості, 9% відрази, 6% страху і 2% гніву. http://www.neatorama.com/2010/12/28/mona-lisa-all-things-to-some-researchers

[9] http://news.day.az/unusual/302895.html

[10] Д. Мережковський. Воскреслі Боги, кн.14 ( "Мона Ліза") http://lib.rus.ec/b/173141/read#t14

[11] Про композиції. http://www.leonardodavinchi.ru/kompozicija2/

[12] До речі, саме ім'я Джоконди, можливо, має не тільки біографічну, але і лінгвістичну підгрунтя. Картина вважається портретом Лізи Герардіні, подружжя торговця шовком з Флоренції Франческо дель Джокондо, La Gioconda. За співзвучністю згадується назва найбільшої змії - анаконди. Це слово походить, швидше за все, від латинського anacandaia. Перекличка "оcondа" - "аcandа" могла послужити додатковою мотивацією для введення зміїних обрисів в вигляд Джоконди і в її антураж.

[13] Наводиться по роботі З. Фрейда "Леонардо да Вінчі: спогад дитинства". http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Psihol/Freid/leon_vin.php

[14] http://ru.wikipedia.org/wiki/%CC%EE%ED%E0_%CB%E8%E7%E0#cite_note-refname9-16

[15] Шиллер Ф. Собр. соч. в 6-ти т., т. 6. М., 1957, С. 326.

[16] Л. С. Виготський. Психологія мистецтва, 3-е изд. М., Мистецтво, 1986, С. 271. http://teatr-lib.ru/Library/Vygotsky/Psychology_art/#_Toc216201384