Фаїна Раневська. Мистецтво і життя, подаровані людям

1. Кращі ролі Раневської в кіно:
2. Деякі афоризми Ф. Г. Раневської:

Я на вас завжди впаду осіннім листопадом ...

Ф. Раневська

«Краса - це страшна сила ...», «Я не красива, але чертовски мила!» ... Пам'ятаєте? Ну, хто ж не пам'ятає дотепних виразів забавною і сумною, некрасивою, але дуже інтелігентної домоправительки Маргарити Львівни з фільму «Весна», хіба що діти? Ці крилаті фрази, що стали афоризмами в числі тисячі інших, що належали «народній артистці Раневської», як її називали, повторювали два, а то і три покоління радянських людей, які кохали образи, які вона створювала в кіно і театрі, і не менше - саму актрису з її дивною, дивакуватої зовнішністю ...

Так, Фаїна Георгіївна Раневська була великою актрисою, тому що володіла приголомшливим майстерністю перевтілення, і безсумнівно - великою людиною, оскільки володіла мудрістю, найтоншим почуттям гумору і невичерпної самоіронією, що допомагало їй бути величною і жити любов'ю - до мистецтва, до людей, до самої життя. Рідкісний дар, погодьтеся. Цей дар виявлявся не тільки в її житті, але і на екрані та сцені - все образи, створені Раневської, були не тільки вражаюче достовірні, вони були наповнені і пронизані всі риси непересічної особистості самої актриси, вони, як казав режисер Юрій Завадський, «дихали »її мудрістю, свободою, проникливістю, гумором і любов'ю.

Раневська була щаслива творчістю, вона віддавала мистецтва і людям всю себе без залишку, однак при цьому була дуже самотньою людиною. Це несправедливо, але неминуче: творець, який чи життя мистецтву, як правило, самотній. І ще вона була бідна, чим відрізнялася від актрис менш талановитих. Це теж говорить про «цінності», як і про щедрість її душі.

Їй поклонялися, до неї тягнулися, як до магніту, талановиті режисери, актори, письменники, художники, політики, а також прості люди, але «сірі бездарності і пройдисвіти» - ніколи, у неї не було чого взяти.

В її скромній квартирі вся стіна у вітальні були обвішані записками, листами з засушеними квітами, афішки з автографами, фотографіями з дарчими написами, прізвища авторів яких приголомшували або викликали побожний трепет: Ахматова, Черчілль, Станіславський, Ейзенштейн, Єрмолова, Пікассо, Чкалов, Михайло Чехов, Хемінгуей ... «Божественний дар творчого і вільного розуму» робив її незвичайною людиною в житті і «збірним образом жінки» свого невеселого часу - в мистецтві, і притягував до неї людей.

Ця актриса, як говорив один знаменитий режисер, «вміла грати все - від трагедії до фарсу». Вона геніально вміла смішити. Якби Раневська була тільки «майстром сміху», один цей дар висунув би її в ряди перших актрис. Сміх, який вона народжувала, був особливий, він виходив не з клоунських трюків, а з характеру, який вона створювала на екрані та сцені. Гумор Раневської був прозорим - в кіно він був видний будь-якій дитині навіть тоді, коли вона ніби нічого не грала, просто дивилася, оцінювала, думала ...

Її створення були близькі і зрозумілі мільйонам глядачів, вона, не маючи плакатної зовнішності сяючих зірок кіно Ладиніної і Орлової, була зіркою ексцентричної і трошки дивною, але «своєї», доступною, тому її любили.

Фаїна Раневська в молодості

А що ж сьогодні, чи пам'ятають її тепер? Сьогодні колишні радянські люди відзначили сто тринадцять років з дня її народження. У Росії показали по телевізору пару фільмів з її участю, фільм про неї, спогади знали її людей мистецтва. Офіційно скромно, але давши зрозуміти, що Раневскую пам'ятають. Ось ще в місті Таганрозі, в будинку, яких 27 серпня 1896 року народилася Фаїна Георгіївна Раневська, відкрився її музей. Напівзруйнований за минуле сторіччя, будинок був відновлений влада, опам'ятавшись, що можуть «спливти туристські гроші і імідж міста». Хоча імідж у міста вже є - там народився Чехов, який увійшов до трійки найбільш геніальних драматургів усіх часів: Есхіл, Шекспір, Чехов ... Але цього виявилося мало. Зіграло роль і те, що, як завжди на початку століття, у дослідників прокинувся величезний ностальгічний інтерес до минулого. Перетрушувати архіви, і історики всіх мистецтв із захватом заповнюють «білі плями», заборонені прижиттєвої міфологією. Так, очевидно, в Таганрозі добралися і до своєї великої уродженки. Краще пізно ніж ніколи! Цьому, хоч і запізнілого, культурної події можна порадіти, як світлої ідеї.

Втім, про Раневської написано чимало книг, видані мемуари її самої, сайти в інтернеті повні біографій актриси, а пам'ятником служать зіграні нею в кінофільмах і спектаклях незабутні ролі, що увійшли в аннали кращих творів ХХ століття. Так само як і її безсмертні афоризми, які розтиражовані мільйонами і цитуються направо і наліво. І все одно вмістити в звичайні рамки її особистість, як і її долю, важко.

Без спеціальної освіти - її не прийняли ні в один театральний інститут як «нездатну». Залишившись в ранній молодості зовсім одна (вся сім'я емігрувала в перші роки революції - вона не захотіла), Фаїна Георгіївна «пішла в актриси», не маючи ні підтримки, ні пртекціі. Її слова: «Перше враження від театру - потрясіння. А професію я не вибирала: вона в мені таїлася », - виявилися сущою правдою.

Фаїна Раневська у фільмі «Підкидьок»

Граючи в провінційних театрах в масовках, Раневська почала свою скітальческую трудове життя. Але крок за кроком вона ставала все більш помітною і затребуваною.

Знаменитий провінційний актор Пєвцов звернув на неї увагу, коли вона грала з ним в Малаховке (під Москвою) в спектаклі «Той, хто отримує ляпаси». У своїх записах вона так згадує про це: «Я запитала його, що мені робити, у мене в ролі слів немає, ніж мені жити на сцені? Він сказав: «А ти люби мене, і все, що зі мною відбувається у виставі, має тебе хвилювати. Живи цим ». І я любила його, мучилася його бідами, мучилася весь вечір, а коли спектакль закінчився, я все плакала, подружки мене втішали, а я плакала і плакала. Побігли до Пєвцову, просили допомогти заспокоїти молоду актрису. Він прийшов до мене і запитав, чому я плачу, що трапилося. Я сказала: «Я так любила вас, так любила, і мені було так шкода вас!». Пєвцов звернувся до моїм подругам-актрисам зі словами: «Згадайте мене, милі панянки. Вона буде актрисою справжньою ». Не можу забути цих слів. Що значить «справжньої»? А як - не справжньою? Чи навіки мучитися невдоволенням собою? ».

І адже мучилася більше інших: режисери, визнаючи «величезний талант» Раневської, боялися з нею працювати - йшли як на Голгофу через «складності її характеру» і на протязі багатьох років, після її знаменитих монологів Льолі у фільмі «Підкидьок», її так і звали: «Муля, не нервуй мене!»; не знаходилося потрібних для неї робіт в п'єсах театрального репертуару, замість великих ролей, діставалися епізодичні - вона «псувала» спектаклі! Це при тому, що глядачі часто плакали і аплодували їй стоячи, а критики називали гру актриси геніальною. Траплялося, люди приходили побачити невеликі епізоди за участю Фаїни Раневської, а потім покидали зал. Уже в столиці багато театрів намагалися заманити її до себе, але вона часто залишала їх, не отримуючи ролі місяцями, переживаючи творчі простої, яких не виносила. Театр Драми ім. Пушкіна, Театр Радянської Армії, Малий Театр, Театр Моссовета ... Втім, до Юрія Завадського в Театр Моссовета, з якого вона пішла через кілька місяців роботи, в 60-і роки Фаїна Георгіївна повернулася і працювала в ньому до кінця свого життя. На його сцені вона зіграла кілька приголомшливих ролей, між якими знову були мучили її довгі, чудовщние простої. Але там же, в театрі Моссовета, зіграла свою знамениту стару Люсі Купер в спектаклі «Далі - тиша» (! 978), і ця роль була останньою видатною роботою великої актриси в театрі. Так, таку театральне життя легкою не назвеш. Але саме «за театральну діяльність» Раневська отримала в 1952-му році свою першу Державну премію.

Фаїна Раневська

Кіно теж, як не парадоксально, досить погано розпорядився талантом актриси, затребувані найчастіше тільки її екцентріческій дар. Їй доводилося грати людей смішних, часом малосимпатичних, а іноді просто поганих, але всі персонажі, розфарбовані яскравими фарбами її виключного таланту, щедрою, іронічної та доброї душі, ставали забавними, зворушливими і зрозумілими людям.

З акторської майстерності її порівнювали з Чапліним і Джульєттою Мазіною - її екцентрічние образи завжди пронизувала любов до людини або біль за нього, тому межа між смішним і сумним в них майже не видно.

Саме за її персонажам глядачі пам'ятали (і пам'ятають!) Багато фільмів. А з Чеховим, своїм великим земляком, акторська доля зіштовхнула Раневскую лише одного разу - в комедії за оповіданням класика «Весілля» вона чудово зіграла дурну і жадібну матусю героя. І тут же з'ясувалося, що Раневська - актриса його, Чехова, тим, його образів, його світобачення. Грала роль абсолютно серйозно, а вийшло абсолютно смішно.

Внутрішнє розуміння актрисою природи сміху і гумору було схоже рефлексу - мимоволі, і часто її різкі і точні іронічні зауваження про себе та інших, називали «солдатським гумором». Багато її жарти і афоризми, тут же розлітаються по Москві, були і справді уїдливі та образливі, тому передавалися з вуст у вуста як «усна народна творчість» - плітки. І лише після смерті Фаїни Георгіївни Раневської (19 липня 1984 року) їх наважилися надрукувати. Ось і виходить, що найбільше відчуття гумору - у які залишили цей світ: вони сміються над усім. А Раневська, великий комедіант, актриса геніальних знахідок, пройшла по своїй творчій «кухні» з тим виконаним гідності пращурами, який дав зрозуміти якомусь невідомому творцеві, Великому Деміург, що його чудову жарт, життя, - оцінили. Ми ж, глядачі, завдяки цієї незвичайної особистості, завжди будемо пам'ятати, що мистецтво - вічне, і аполітичне до того ж: в міру таланту художника воно лише нагадує нам, в який час ми живемо.

Кращі ролі Раневської в кіно:

«Пампушка» (1934, реж. М.Ромм)

«Підкидьок» (1939, реж. Т.Лукашевіч)

«Весілля» (1944, реж. И.Анненский)

«Весна» (1947, реж. М.Олександрія)

«У них була Батьківщина» (1949, реж. І.Пирьев)

«Обережно, бабуся!» (1960, реж. Н.Кошеверова)

Деякі афоризми Ф. Г. Раневської:

У мене вистачило розуму прожити життя нерозумно.

Я жила з багатьма театрами, але так і не отримала задоволення.

Жити треба так, щоб тебе пам'ятали і сволочі.

Якби я, поступаючись прохання, стала писати про себе, це була б книга скарг.

На питання: «Ви захворіли, Фаїна Георгіївна?» - вона звично відповідала: «Ні, просто я так виглядаю».

Казка - це коли одружився на жабі, а вона виявилася царівною. А бувальщина - це коли навпаки.

Коли я помру, то поховайте мене, і на пам'ятнику напишіть: «Померла від відрази».

Анатолій Сігалом, Німеччина