Фантастичні і загадкові картини Михайла Врубеля для дітей

1. «Пан» 1899
2. Рекомендації батькам:
3. «Царівна-Лебідь» 1900
4. Рекомендації батькам:
5. «Богатир» 1898-1899
6. Рекомендації батькам:
7. Картина «Принцеса Мрія»
8. Рекомендації батькам:
9. «Ворожка» одна тисяча вісімсот дев'яносто п'ять
10. Рекомендації батькам:
11. «Демон сидячий» 1890
12. Рекомендації батькам:
13. «Демон повержений» 1902
14. Рекомендації батькам:

Декоративні роботи Врубеля з'єднували живопис з архітектурою, скульптурою і прикладним мистецтвом. В цьому була універсальність талантів художника.

Найвизначнішою його скульптурною роботою є «готична» композиція «Роберт і черниці», декоруюча сходовий ліхтар особняка Морозова.

Про скульптурах Врубеля художник А. Матвєєв писав: «без Врубеля не було б ніякого Коненкова ...».

В архітектурній літературі підкреслюється видатна роль Врубеля у формуванні художнього образу творів московського модерну. Він є автором ряду творів архітектурної кераміки (дрібної скульптурної пластики з майоліки і кахлів), якими прикрашені важливі твори модерну і неорусского стилю (будинок Васнецова, Ярославський вокзал, особняк Якунчикової ...).

На Всесвітній Паризькій виставці в 1900 році він отримує медаль по відділу прикладного мистецтва за твори, створені в Абрамцевской гончарної майстерні.

У 1903-1906 роки у художника виникають серйозні психічні проблеми зі здоров'ям. У 1906 році до душевної хвороби додалася сліпота.

У Врубеля не було учнів і послідовників. Він жив творчістю і працював не заради винагороди ... До нього прийшов успіх тоді, коли він був безнадійно хворий.

В. А. Врубель помер на 54 році життя 14 квітня 1910 року. Над могилою Олександр Блок виголосив промову, в якій назвав художника «вісником інших світів»:

«Врубель прийшов до нас як вісник, що в бузкову ніч вкраплені золото ясного вечора. Він залишив нам своїх Демонів, як заклинателів проти лілового зла, проти ночі. Перед тим, що Врубель і йому подібні відкривають людству раз на століття, я вмію лише тремтіти. Тих світів, які бачили вони, ми не бачимо ».

Дітям молодшого і старшого шкільного віку можна запропонувати подивитися відеоролик про життя і творчість Врубеля.

Знайомство з творчістю художника необхідно починати з молодшого шкільного віку. На прикладах картин казково-билинного жанру батьки прищеплюють дитині художній смак, формують загальну культуру.

«Пан» 1899

На картині представлений міфічний герой Пан. Згідно з античною легендою, козлоногий бог лісів і полів покохав прекрасну німфу, кидається за нею в погоню. Від страху німфа перетворюється в очерет. Пан робить з цього очерету сопілка і з тих пір награє на ній ніжну мелодію.

Картина Врубеля як би передає зміст цієї гарної казки. Пан подібний лукавому дідька. Його вигляд зовсім не викликає страху. Однією рукою він стискає флейту, іншою рукою спирається на своє волохате коліно. Загнуті чорні роги на лисині, сиві кучеряве волосся, довга борода, білі брови і вуса, козлячі ноги з шлейфом з пуху ... Він подібний до старого пенька, зарослому мохом. Пан зігнувся від старості і втомився від життя. Художник зобразив старого на тлі нічного пейзажу з спливає за горизонт місяцем. Лукаві блакитні очі Пана нагадують чисту воду лісового струмка. Врубелю вдалося втілити в своєму казкового героя дух природи, зробити його її невід'ємною частиною.

Рекомендації батькам:

Розкажіть дитині давньогрецьку історію про народження першої флейти.

Одного разу лісової бог Пан полюбив прекрасну німфу Сирінга. Діві не подобався козлоногий бог з веселою вдачею і страшним ликом. Вона вирішила від нього втекти, але Пан майже наздогнав її, і Сиринга попросила річку заховати її. Річка перетворила прекрасну діву в очерет. Нещасний Пан від образи зрізав стебло очерету і змайстрував з нього многоствольную флейту. До сих пір в лісах Греції чути сумний звук цієї флейти, схожий на плач дитини.

Зверніть увагу дитини на те, що в Греції флейта названа ім'ям німфи - сиринга, в Росії цей музичний інструмент називається сопілкою.

Познайомивши сина (дочка) з долею героя античного світу, попросіть дитину описати картину.

«Царівна-Лебідь» 1900

Сюжет картини узятий з твору А. С. Пушкіна «Казка про царя Салтана».

«... Кажуть, царівна є,
Що неможна очей відвести:
Днем світ Божий затьмарює,
Вночі землю висвітлює -
Місяць під косою блищить,
А в лобі зірка горить.
А сама-то величава,
Виступає, ніби пава ... »

Перед нами сценічний портрет Н. І. Забели в ролі Царівни-Лебідь в опері М. Римського-Корсакова «Казка про царя Салтана». Розкішна корона, нанизана перлами, блищить, немов срібне мереживо, на пальцях виблискують персні, накидка, кинута на плечі, облямована дорогоцінним камінням. Перламутрові переливи барв оживляють картину: царівна-лебідь слово пливе по похмурій морю, кидаючи тривожний погляд.

Довгий час картина викликала суперечки - не всі критики визнавали її шедевром.

Мистецтвознавець Н. А. Дмитрієва охарактеризувала картину так:

«В ній звучить щось тривожне, - недарма це була улюблена картина Блоку. У густішій сутінках з багряної смугою заходу царівна спливає в темряву і тільки в останній раз обернулася, щоб зробити свій дивний застережливий жест. Цей птах з ликом діви навряд чи стане слухняною дружиною Гвидона, і благополуччя не обіцяє її сумний прощальний погляд. Вона не схожа на Надію Іванівну Забела - зовсім інша особа, хоча Забела і виконувала цю роль в "Казці про царя Салтана" ».

Рекомендації батькам:

Прочитайте дитині казку А. С. Пушкіна. Розкажіть про те, що в стародавні часи у всіх казок були довгі назви. Попросіть повторити назву цієї казки ( «Казка про царя Салтана, про сина його славного й могутнього богатиря князя Гвидоне Салтановиче і про прекрасну Царівну-Лебеді»).

Запропонуйте синові (дочки) розглянути картину «Царівна-Лебідь» і попросіть знайти її опис в казці А. С. Пушкіна.

(Тут вона, змахнувши крилами,
Полетіла над хвилями
І на берег з висоти
Опустилася в кущі.
Стрепенулася, обтрусився
І царівною обернулася.)

Зверніть увагу дитини на те, що в картині показаний момент перетворення Царівни в Лебедя. (Праве крило піднімається з морської перлової піни, ліве покривається оперенням. Художнику вдалося зобразити злиття образу Лебеді і Царівни. Тут два істоти. Рука Царівни, прикрашена перснями, схожий на витягнуту лебедину шию, дорогоцінні камені перснів нагадують очі лебедя.Проісходіт диво - Царівна, обернувшись до глядача, перетворюється в Лебедя).

Запропонуйте прослухати оперу «Казка про царя Салтана». Допоможіть дитині відчути пожвавлення картини під музику М. Римського-Корсакова. Це буде підтвердженням великої любові художника до музики та літератури.

«Богатир» 1898-1899

Спочатку картина називалася «Ілля Муромець»

Герой билинного епосу представлений на картині як втілення російської богатирської сили. Ілля Муромець нагадує кам'яну скелю. Його важкі обладунки сяють як дорогоцінні кристали. Він вірою і правдою служить Вітчизні. Навколо богатиря ростуть маленькі сосни. Врубель висловив у своїй картині слова билини:

«Трохи вище лісі стоячого, Трохи нижче хмари ходячого».

Могутній кінь як би «вріс» в землю, прислухаючись до таємничих звуків лісу. На землю опустилася ніч. Тривожно палахкотить заграва заходу. Ілля Муромець уособлює собою кращі риси захисників Землі Руської - непохитність, непереможність і безстрашність.

Рекомендації батькам:

Розкажіть дитині про героя народних казок і билин Іллю Муромця. Згідно билин, це був наймогутніший і сильний російський богатир. Він захищав землю російську від ворогів.

Попросіть сина (доньку) розповісти про свої почуття до захисника Русі.

Інтерес дитини до билинному герою можуть залучити сучасні дослідження. Дослідники вважають, що Ілля Муромець - не вигаданий герой, а історична особистість. Він переміг Солов'я розбійника, який промишляв по лісовій дорозі до Києва і свистом сповіщав свою банду про напад.

Дітям буде цікаво дізнатися історію про диво, яке сталося в житті Іллі Муромця.

Дід Іллі був язичником (не визнавав християнство) і одного разу він знищив ікону, після чого на його рід лягло прокляття - хлопчики народжувалися каліками. Ілля Муромець 33 роки перебував у нерухомості, і раптом несподівано відбулося зцілення. До нього в будинок зайшли жебраки мандрівники і попросили у нього води. Ілля встав на ноги і подав воду старцям.

Цей випадок для багатьох дослідників залишається незрозумілою загадкою.

Наступні картини Врубеля складні і незвичайні і починати знайомство з ними потрібно в середньому і старшому шкільному віці.

Картина «Принцеса Мрія»

Сюжет картини узятий з драми французького письменника Едмона Ростана. Згідно з легендою, трубадур Жоффруа Рюдель, зачарований розповідями бачили її пілігримів, закохується в принцесу Меліссінду і живе мрією про зустріч з нею ... Перед смертю поет відправляється в далеке плавання, щоб наяву побачити свою мрію. Лицар вмирає щасливим, так як його мрія збулася - він побачив свою прекрасну Меліссінду.

Трубадур Рюдель показаний в драмі як лицар духу. Лицарство Рюделя те саме одержимості високою мрією, прагненню до ідеалу. Завжди вважалося, що лицар повинен бути воїном, що володіє незвичайною силою. Письменник Ростан представляє свого героя сильним духом, не тілом. Рюдель знесилений, але його любов жива і реальна.

М. Горький в одній зі своїх статей написав про п'єсу Ростана:

«Ця п'єса - ілюстрація сили ідеї і картина прагнення до ідеалу».

У Росії прем'єра п'єси «Принцеса Мрія» відбулася в 1896 році. У тому ж році С. І. Мамонтов зробив замовлення декоративних панно для Всеросійської виставки в Нижньому Новгороді. Врубель створює казкові панно: «Микула Селянинович» і «Принцеса Мрія». Ці роботи були відкинуті Академією мистецтв і придбані С. І. Мамонтовим. Незабаром Мамонтов виставляє панно в побудованому для них новому павільйоні. Висота полотна «Принцеса Мрія» -7,5 метра, довжина - 14 метрів.

На картині зображений лицар Жоффруа Рюдель, який грає на арфі. Він кличе свою мрію, перебираючи струни музичного інструменту. У неживому погляді героя видно надія на зустріч з принцесою його Мрії, Мелісіндой. Мелісінда прилітає до нього як бачення божественної Краси в прозорому перлинно-рожевій сукні, з распушеннимі довгим волоссям. Принцеса дивиться з небес на мріє Рюделя, тримаючи в руці лілію, як знак чистої піднесеної любові. В останній момент життя лицар щасливий - він бачить свою кохану.

Художник трактує сюжет легенди про духовну любов символізму. Для вмираючого принца Рюделя життя на землі є тимчасовим притулком і зустріч з Мелісіндой неможлива, але їх серця поєднуються між собою завдяки чарівній музиці любові.

Рекомендації батькам:

Запропонуйте дитині прочитати драму Ростана «Принцеса Мрія» і розповісти про один з головних героїв - лицаря Рюдель. Розгляньте картину Врубеля і порівняйте обидва твори. Під час обговорення задайте наступні питання:

• Чому Рюдель відправився на пошуки принцеси?
• Що з ним сталося під час подорожі?
• Як закликав Рюдель свою кохану? (Він перебирав струни арфи, граючи ніжну музику)
• Яким чином прийшла до нього Мелісінда? (Вона прилетіла до нього як бачення).
• Який квітка тримала в руці Мрія? Що він означає?
• Чому Рюделя назвали лицарем?

Не забудьте зробити висновок: Врубель зобразив у картині своє уявлення про чисту і піднесеної любові. У цій історії любові немає щасливого продовження. «Принцеса Мрія» - казка для дорослих, а такі казки часто мають сумний кінець.

«Ворожка» одна тисяча вісімсот дев'яносто п'ять

Картина була написана за один день. Цей остропсіхологіческій сюжет запозичений художником з опери «Кармен». Моделлю картини була сибірська козачка, кохана художника. Жінка сидить на тлі лілово-рожевого килима, розкинувши перед собою карти. Її кам'яний погляд відведено в сторону. Особа непроникно. Ворожка дізналася страшну таємницю майбутнього художника в випадаючому тузі-пік. Її палаючі очі передбачають сумну долю.

Рекомендації батькам:

Познайомте дитину з біографією художника. Попросіть його вгадати, що віщує в житті і творчості Врубеля погляд ворожки. Задайте питання, що стосуються біографії художника:

• Яким буде подальший життєвий шлях Врубеля?
• Що він передчуває?
• Чи вірив художник прогнозам?

Зверніть увагу дитини на фактуру картини. (Картина схожа на мозаїку. Фарби нанесені мастихіном (ножем для зіскоблювання фарб). Ворожка виступає з полотна як скульптура).

«Демон сидячий» 1890

На горі сидить сумний велетень серед тривожного мерехтливого простору. Навколо нього незвичайна космічна краса: розпускаються різнокольорові квіти у вигляді величезних сяючих кристалів.

Однак його коліна зігнуті, руки вивернуті, голова опущена, погляд відректися. По щоці скочується сльоза скорботи.

Ось що про цю картину Врубель писав своїй сестрі Ганні 22. 05. 1890 року:

... Я пишу Демона, тобто не те щоб монументального Демона, якого я напишу ще згодом, а «демонічне» - напівоголена, крилата, молода понуро-задумлива постать сидить, обійнявши коліна, на тлі заходу і дивиться на квітучу галявину, з якої їй простягаються гілки, що гнуться під квітами.

На думку Врубеля,

«Демон означає« душа »і уособлює собою вічну боротьбу бентежного людського духу, що шукає примирення які хвилюють його пристрастей, пізнання життя і не знаходив відповіді на свої сумніви ні на землі, ні на небі».

У цій картині Врубель показав майстерність монументаліста. Він пише широкими мазками, які, перетворившись в кольорові плями, нагадують мозаїчні камені. Вибір фарб (лілові, сині, чорні, сірі ...) відповідає душевному стану художника, підкреслюють його меланхолію.

Картина є своєрідним автопортретом Врубеля, який володіє унікальними здібностями, але сумнівається в істині і невизнаного. Це центральне твір художника. Врубелівський герой складний і символічний. У ньому представлений особливий демонізм із зображенням загального страждання людей, причетних до великої російської культури XIX століття.

Рекомендації батькам:

Розгляньте з дитиною героя картини і опишіть його. Задайте кілька навідних запитань:

• Яким представив художник свого героя?
• Що відчуває Демон, сидячи на вершині гори?
• Які фарби використав Врубель в картині: теплі або холодні?
• Чому фігура Демона зрізана зверху і знизу? (Таким чином, художник представив самотність героя).

Поясніть значення слів Врубеля «Демон - дух владний і величний». Зверніть увагу на те, що в Демона немає диявольських і злісних думок. Він ніби вирубана скульптура з дорогоцінного каменю. У ньому Врубель зобразив себе, свою душу, свої переживання. Художника не розуміли, що не цінували.

«Демон повержений» 1902

Це одне з найтрагічніших творів художника. У ній розкрито його біографія. Демон, скинутий з висот і розпростертий на гірських кряжах, ще живий. Його руки зламані, загострені пальці впиваються в тіло, в гнівних очах горить вогонь протесту.

Гори, вкриті вічним льодом, висвітлені останніми остигає променями заходу.

Темна барвиста гамма передає душевне виснаження героя. У цьому образі втілена трагедія зломленій особистості. Розчарований художник, що не розтратила до кінця свій величезний творчий потенціал, від передчуття близької трагічної загибелі впадає в агонію. Йому важко усвідомити свою страшну долю, так як він не виконав до кінця своїх грандіозних задумів.

Рекомендації батькам:

Розкажіть дитині про останні роки життя художника. У художника помер син. Ця трагедія стала причиною душевної хвороби Врубеля. Геній втратив спокій в боротьбі з божевіллям і безперервно працював.

Думки дослідників про значення творчості Врубеля в російській і світовому мистецтві розходяться. За словами Н. А. Дмитрієвої, місце художника в історії мистецтва «виключно і відокремлено».

Врубель створив понад 200 різних творів: картини, портрети, ілюстрації, декоративні панно, ескізи театральних завіс ... Він робив вітражі, писав фрески, створював книжкові знаки, театральну декорацію, займався прикладним мистецтвом, архітектурою ...
Завдяки різнобічності Врубеля в російській мистецтві вперше було започатковано новий поняття - художник-універсал.

Познайомитися докладніше з біографією та творчістю Михайла Олександровича Врубеля, самого фантастичного художника кінця ХIХ - початку ХХ століття, можна прочитавши захоплюючу книгу Віри Михайлівни Домітеевой «Врубель» із серії «Життя видатних людей».

Купити книгу «Врубель»

Шановні батьки! Навчайте дітей розуміти, зіставляти, оцінювати, аналізувати, висловлювати свою точку зору і емоційно сприймати справжнє мистецтво.