Характеристика героя Кармен (Кармен Меріме П.) :: Litra.RU

/ характеристики героїв / Меріме П. / Кармен / Кармен

КАРМЕН (фр. Carmen) - героїня новели П. Меріме «Кармен» (1845), молода іспанська циганка. Образ К. формується в свідомості читача в результаті непростої процедури «накладення» трьох зображень героїні. Істотно, що всі троє оповідачів - чоловіки, кожен з яких по-своєму бере участь в «портретуванні» К. Оповідач-мандрівникові, стурбованому етнографічними дослідженнями, К. «є» на набережній Гвадалквівіра. Юна циганка вражає допитливого і добропорядної філістера своєї «дивною, дикою красою» і екстравагантністю поведінки. К. для мандрівника - цілком чуже йому породження чужого світу, психологічний курйоз, етнографічна пам'ятка. «Пріспешніца диявола» викликає у вченого француза інтерес, змішаний з відчуженням і страхом. Експозиція образу героїні - це її портрет на набережній, «в світлі похмурому, струмує від зірок» на тлі темно-синьої річки. К. немов включається в систему природних феноменів, яким вона схожа. Надалі оповідач порівнює циганку то з вовком, то з молодою кордовської кобилицею, то з хамелеоном. Другий оповідач, розбійник і контрабандист Хосе Наварро, пише портрет героїні «фарбами любові». Збентежила душу Хосе, що змусила його змінити солдатської присяги, яка вирвала героя з природною для нього середовища, К. малюється йому чаклункою, самим дияволом, а то просто «гарненькою дівчиною». Але непереборно тягне, злочинна і загадкова циганка по суті чужа своєму коханцеві так само, як недовго її спостерігав мандрівникові. Непередбачуваність героїні, видима алогічність її поведінки, нарешті, її ворожба бачаться Хосе ворожими проявами циганського способу життя. Третій (і найважливіший) оповідач - це автор. Його голос виникає зі складної контрапунктаціі голосів оповідача-етнографа і Дона Хосе, а також з вибагливих композиційних ефектів. Проте, його голос зливається з голосами двох спостережуваних оповідачів, відносини з якими у автора складаються «конфліктні». «Вчений» інтерес мандрівника і нерозумна, сліпа пристрасть солдата «прокоментував» всім художнім ладом новели в романтичному ключі. Меріме створює для героїні свого роду «сцену на сцені», де персонаж піддається якомусь образним подвоєння (а в нашому випадку навіть «потроєння»: автор - оповідач - Хосе). Такий прийом робить образ «стереоскопічним» і в той же час служить його дистанціювання від читача. «Випадок», «життєва історія», героїнею яких виявилася К., незважаючи на яскравість, рельєфність її характеристик, постають в «легендарному» освітленні, що знімає всі суб'єктивне, одиничне. Так історія любові побіжного солдата і циганки набуває воістину античний масштаб, нічого не втрачаючи в психологічній конкретності. Даний в «потрійний перспективі» образ К. проте сприймається як відчутний, живий. К.- не сама доброчесна літературна героїня. Вона жорстокосерда, лукава, невірна. «Вона брехала, вона завжди брехала», - скаржиться Хосе. Однак брехня К. і її непередбачувані витівки, похмура затаєна, мають для автора (а отже, для читача) зовсім не той зміст, який додають «негативним» проявам героїні її знайомі. Символіка образу К. пов'язана безліччю ниток з фольклорно-міфологічним комплексом, причому не тільки іспанським. У вигляді циганки «значущим» виявляється майже все: поєднання кольорів в костюмі, біла акація, подарована потім Хосе. Уважний етнограф і чуйний художник, Меріме безперечно знав, що червоне (червона спідниця в момент першої зустрічі героїні з Хосе) і біле (сорочка, панчохи) в поєднанні наділяється містичним значенням, що зв'язує кров і смертну муку з очищенням, жіноче начало - з життєдайної пристрастю . «Чаклунка» і «дияволка», К. досі малюється уяві поетів і художників з квіткою акації, неодмінним своїм атрибутом. Ця обставина також не випадково. Символіка акації в езотеричному переказі древніх єгиптян (згадаємо, що Меріме призводить легендарну версію про єгипетському походження циган) і в християнському мистецтві виражає одухотво- ренность і безсмертя. Алхимический закон «Хірам», символізовану акацією, говорить: «Кожен повинен знати, як померти, щоб жити у вічності». Численні структурні «поверхи» образу К. Його праоснова, безсумнівно, пов'язана з образом чаклунки в іспанському фольклорі, перш за все, з демонічними фігурами Ла-ми Академії і Ліліт, магічно прекрасними, але згубними для чоловіків спокусницями. Особливо істотна в К. тема Ліліт, апокрифічної першої дружини Адама, яка перебувала з першою людиною в непереборне конфлікті з приводу рівності на землі. Демонічна природа К. може бути витлумачена по-різному. Артистична героїня, постійно змінює види ( «сущий хамелеон»), не проти «приміряти» і личину диявола, викликаючи цим забобонний жах Хосе. Однак, по-видимому, демонічне початок героїні - емблема спочатку-природного, що конфліктує з поневолила Природу християнською цивілізацією. Мстива, руйнівна діяльність «пріспешніци диявола» (багаторазово трактована вітчизняної філологією як соціальний протест) здійснюється від імені безіменних, але сутнісних сил, уособленням яких виявляються цигани. Брехня К. в даному семантичному комплексі - вираз її небажання включатися в систему правил, пропонованих їй відрегульованим державною машиною, представником якої, між іншим, спочатку виступає Хосе-солдат. Конфлікт закоханих, який має у Меріме складну смислову структуру, пов'язаний з трагічним виявленням немислиме ™ гармонії між соціумом і природою, а на більш високому рівні - з вічним антагонізмом чоловічого і жіночого начал. Тема кохання нерозлучна в новелі «Кармен» з темою смерті. Образ героїні сприймається в контексті взаємозалежності понять жіночності, любові і смерті, настільки характерному для іспанської культури і настільки істотне для європейської філософської традиції. Хосе ховає К. в лісі ( «К. кілька разів говорила мені про своє бажання бути похованою в лісі»). У міфологіях символіка лісу пов'язана з виразом жіночого начала (як, втім, ніч і вода - образи, які супроводжують героїню протягом усього оповідання про неї). Але ліс - це модель світу, непідвласного людському закону, непідконтрольного державі. Таким чином, всі теми К. «обставлені» архетипними мотивами, що свідчать про глибоку вкоріненості образу у світовій гуманітарній традиції. Одним із наслідків цієї обставини стала дуже швидка адаптація образу К. в соціокультурному просторі, перетворення героїні Меріме в т.зв. «Вічний образ», який можна порівняти в цій якості з Фаустом і Дон Жуаном. Уже в 1861 році Теофіль Готьє друкує вірш «Кармен», в якому циганка є виявом безмежної жіночої влади над світом чоловіків, як інфернальної, настільки і природною. У 1874 році Ж. Бізе пише оперу «Кармен» на лібрето А.Мельяка і Л.Галеві, визнану згодом однією з вершин оперного мистецтва. Мабуть, саме опера Бізе є першим етапом на шляху перетворення К. в транскультурний образ. Сильна, горда, пристрасна К. Бізе (меццо-сопрано) - вільна інтерпретація літературного першоджерела, досить далека від героїні Мері-ме, чиє волелюбність в пристрасті все-таки не є її вичерпною характеристикою. Колізія К. і Хосе придбала в музиці Бізе теплоту і ліризм, втративши принципову для письменника сутнісну нерозв'язність. Лібретист опери вилучили з біографії К. ряд обставин, що знижують образ (наприклад, участь у вбивстві). Слід нагадати цікава літературна ремінісценція в образі оперної К .: в лібрето використана пісня «Старий чоловік, грізний чоловік» з поеми О.С.Пушкіна «Цигани» (1824), перекладена П. Меріме в числі інших творів поета. У К. Бізе як би сталася зустріч героїні Меріме з пушкінської Земфірою. Найзнаменитіші виконавиці партії К. - М.П. Максакова (1923) і І.К. Архипова (1956). К. новели і опери залишила слід у поезії: цикл А. Блоку «Кармен» (1914), «Кармен» М. Цвєтаєвої (1917). На сьогоднішній день існує більше десяти кіновтілень образу К. Найбільш відомі: «Кармен» Крістіана Жака (1943) і «Кармен» К.Саури (1983). Останній фільм створений на основі балету-фламенко А.Гадеса. Парадокс художньої долі К. полягає в тому, що оперна героїня в значній мірі заслонила образ Меріме. Тим часом в сценічній історії опери існує стійка тенденція «повернення» образу до літературного першоджерела: спектакль В. І. Немировича-Данченка (під назвою «Карменсіта і солдат», 1924), постановка В.Фельзенштейна (1973), фільм П.Брука ( «Трагедія Кармен», 1984). Цією ж тенденції частково слід балет «Кармен-сюїта» з М.М.Плісецкой в ​​головній ролі (музична транскрипція Р.К.Щедріна, хореографія А.Алонсо, 1967). Образ К., як всякий культурний символ, використовується практично на всіх рівнях: високого мистецтва, поп-арту і навіть побутового поведінки (мода на «імідж Кармен»).

Дивіться також за твором "Кармен":