Іграшки Сергіївського краю, іграшки, сергий Радонезький,
Золотится і лащиться стружка,
І в руках оживає білизна.
З вільхи вийшла несучка,
А з липи - яйце для неї.
.......................................................
Богородское! Боже веління -
Життя дарувати всім творінням своїм
Золотими руками, терпінням
Або поглядом своїм золотим ...
Н. Мартишина
Центр з виготовлення дерев'яних різьблених іграшок поступово перемістився з Посада в село Богородское. Богородское - «село-казка», - писав у своїй книзі про Богородський різчиках Юрій Арбат. І це дійсно так. Невелике село, згадане вперше у 1491-му році, увійшло в історію завдяки власному таланту його жителів, яким вдалося створити і зберегти унікальний народний промисел. А почалося все з легенди ...
Кажуть, жила в Богородському селянська багатодітна сім'я. Зробила мати дітям іграшку з тканини, але вони порвали її, сплела з соломи, ще менше прожила лялька, і тоді жінка взяла чурочкой і вирізала з неї ляльку, назвавши її «Аука». Довго бавилася лялькою дітвора, поки та їм не набридла, і тоді батько відвіз її на базар і продав. Купцеві іграшка здалася цікавою, і він замовив селянинові цілу партію. З тих пір жителі Богородского і зайнялися іграшковим промислом.
Матеріалом для різьблення служила м'яка деревина: осика, вільха, липа. Для Богородський виробів характерне поєднання орнаментального тонкої різьби з гладкою поверхнею. Різьбярі виконували різьблення без попередніх ескізів - смаху, звідси виникла назва "махова різьблення". Інша особливість богородской різьблення: різьблення з тригранника - брусків деревини трикутного перетину, які отримували при розколюванні поліна радіально.
Робота майстра починалася з заготівлі дерева, яке сушилася під навісом кілька років. Стовбур розпилювали, потім поліна розрубували на бруски трикутного перетину. Майстер робив зарубку сокиркою, намічаючи загальні контури фігурки. Після зарубки і грубої обробки обсягу приступали до роботи спеціальним коротким і гострим Богородський ножем зі скошеним лезом.
На цьому процес не закінчувався. Богородські іграшки майже ніколи не фарбувалися, для обробки використовувався різний інструмент (дрібні стамески), щоб нанести на іграшку останні штрихи з борозенок для передачі м'якої шкіри, пташиного оперення і т.д. Гладкі частини скульптури обробляли наждачним шкіркою до бархатистости.
Спільність художньо-образної системи посадской і богородской пластики зберігалася досить тривалий час.
За свідченням історика промислу XIX століття В.С. Пругавін, богородські різьбярі в першій половині століття виконували іграшки тільки «найгрубішій, недосконалою конструкції», які не отримували на місці «остаточної обробки, а йшли під фарбу в Троїцький Посад, де їм надавали більш досконалий вид і потім пускали в продаж».
Поступово, в результаті взаємного творчого збагачення майстрів, в Богородському склався самостійний художній стиль, активно розвивається в даний час. Як і всюди, ремесло опановували в рамках сім'ї, коли молодші переймали секрети майстерності старших з рук в руки. В живому безпосередньому спілкуванні поколінь відбувався таємний, невидимий оку процес осягнення Богородського бачення світу.
Прекрасні зразки створили майстри 1-й половини 19-го століття, коли багато хто з них відмовилися від послуг Сергієвський «фарбував», що розписують богородські вироби, і повірили в ефект незайманого фарбою дерева. Твори цього періоду вважаються класичними в російській народному мистецтві.
Пластична виразність образів досягається майстрами найпростішими, відпрацьованими часом засобами, які базуються на традиційних принципах побудови форми в межах трикутного бруска або «окрайця» - півкола шматка дерева. Різьба виконується швидко, впевненими великими і дрібними різанням, мають часто орнаментальне рішення. До переваг робіт відноситься чіткість і ритмічна ясність силуетів фігур, ефекти світлотіні, створювані фактурної обробкою поверхні. Для посилення емоційної виразності образів, їх цікавості часто роблять окремі деталі фігур рухливими, зміцнюючи їх на пружинці, використовуючи нехитрі способи із застосуванням кнопок, розсувних планок та балансу.
Досконалість їх пластичної мови, перевіреного і відточеного творчістю багатьох поколінь, породило значні за змістом і духом образи. Такі «Дроворуб», «Пряха», «Танцюючий селянин», «Селянин, який грає на скрипці». Це не просто життєві ситуації або сільська хроніка. Образи селян з їх монументальними формами, великою внутрішньою зосередженістю і строгими особами, що нагадують «лики» святих, досягають величезної епічної сили, уособлюючи в собі дві сторони селянського життя - праця і свято. Простий народ богородські майстра завжди зображували з теплотою і любов'ю. У той же час з тонким гумором вони висміювали манірність і кокетство баринь, фатівство гусарів.
Улюбленими персонажами майстрів завжди залишалися птахи та звірі, серед яких ведмідь, який наділяється людськими рисами характеру, займає особливе почесне місце.
В кінці XIX століття з різних причин богородські майстри звертаються до лубочним образам, історичних тем і літературним мотивами. В результаті з'являються нові роботи, які носять кілька оповідний, ілюстрований характер.
Прикладом можуть служити скульптурні композиції «Воєвода», «Витязь», «Іван Грозний» та інші, що відрізняються багатою орнаментальною розробкою поверхні, чого практично не було раніше. Споконвічні місцеві традиції зберігаються в цей час в дешевому товарі, на зразок знаменитих ковалів на планках.
Слід зазначити, що богородські різьбярі завжди чуйно відгукувалися на злободенні події сучасності. Так, військові перемоги російської армії в XIX столітті принесли в іграшковий світ образи військових в різних мундирах, набори солдатиків, вершників, сцени, присвячені епізодам Вітчизняної війни 1812 року, російсько-турецької компанії.
Богородські іграшки - це не просто вирізані з дерева фігурки. Багато з них можна назвати невеликими скульптурами ... Здається, що дзвенить дорога під копитами коней, вітер розвіває їх пишні гриви, а візник, підвівшись на передку, вдивляючись у далечінь, міцно тримає в руках віжки. Можна побачити і справжній селянський будинок - з садом, колодязем, з дворової собачкою Жучкою, а на лавочці відпочивають виряджені дід з бабою.
Богородская фабрика різьблення по дереву в 2013 році відзначить своє 100-річчя. За цей час вона змінювала назви, переживала занепад і світанок, але залишилася вірна традиціям кращих майстрів Богородского.
Перед Першою світовою війною з ініціативи земства була створена Навчально-показова майстерня з інструкторським класом по різьбленому справі під керівництвом скульптора К.Е. Ліндблата, а провідні різьбярі об'єдналися в Кустарну іграшкова-різьблену артіль. Однак почалися незабаром військові дії і пішов за ними економічна криза призвели до занепаду промислу.
У 1923 році майстри об'єдналися в артіль «Богородський різьбяр», і була відкрита професійно-технічна школа, котра готує нові кадри майстрів художнього різьблення по дереву. У 1960 році, напередодні 300-річчя зародження народного промислу, артіль була перетворена в фабрику художнього різьблення з сильним творчим колективом майстрів.
З початку 1987 року фабрику випустила виробів на 550 тисяч рублів. У 80-і роки 30% всієї богородской продукції поставляється на експорт. Її закуповували 30 країн світу. Поряд з уже отримали визнання трійкою «Генерал Топтигін», скульптурами та іграшками «Господар лісу» і «Олені» фабричні майстри винайшли нові види іграшок: «Білочка-клопотуха», «Пташиний розмова», «Дари лісу» і ін. Кращі з іграшок були представлені на численних виставках, де отримали високі нагороди і дипломи.
Початок 1990-х років є складним періодом у розвитку промислу, обумовленим переходом до нових ринкових відносин. Не стало держзамовлення і у фабрики виникло багато господарських проблем.
У 1993 році Богородская фабрика художнього різьблення була віднесена до підприємств народних художніх промислів і перетворена в ТОВ «Богородський різьбяр», а через рік - в ЗАТ «Богородський різьбяр», на якому працювало 170 чоловік. Про повнокровне розвитку промислу свідчило тематичне розмаїття робіт.
У 2002 році фабрика розділилася на два підприємства: ЗАТ «Богородський різьбяр» і ЗАТ «Богородская фабрика художнього різьблення по дереву», які тісно співпрацюють між собою. Двічі на рік територія фабрики перетворюється в місце святкових гулянь і виставку-продаж дивовижних виробів народної творчості. Фестиваль народних промислів, який організовується фабрикою, вже став традиційним, як і приурочений до нього конкурс богородской скульптури.
Мистецтво богородской різьблення, зберігаючи традиційну основу, збагачується сучасним творчістю нових поколінь майстрів, образами свого часу. Багато століть богородской іграшці, а й в наші дні вона, трохи наївна, казкова, радує нас, дарує нам своє тепло і посмішку, передану нам її творцями, казковими майстрами Богородского. Про одного з них ми і хочемо вам розповісти.