Мистецтво першої літери. Обговорення на LiveInternet

каліграфія - шукаю російський алфавіт

Олексій Домбровський ( [email protected] )

Кожен стиль приносить з собою

свій особливий дух.

Генріх Вельфлін

Свого апогею барокова каліграфія досягла в творчості німецького майстра Пауля Франка з міста Меммінгена. Видана ним в 1601 році колекція алфавітів «Майстерне зображення різних ініціалів, великих літер та інше» демонструє неабиякий артистизм у володінні шірококонечним пером. Для більш детального відтворення тонкої роботи багато зразків «майстерно накреслення» були гравіровані в збільшеному вигляді. Найбільші настільки перевищували книжковий формат, що їх друкували на вклейках, вдвічі перевершували розмір сторінки 1 .

Каліграфічний виразність ліній була доведена Франком до межі: в одному ініціали його перо вільно передає і трепетну дрож найтонших вусиків, і напруженість гігантських тугих спіралей, схожих на годинні пружини. Асиметричний рисунок всіх алфавітних знаків (крім лічених варіантів «O») повідомляє листа яскраво виражений динамізм. Енергійна пластика і різкий контраст ліній, раптова зміна ритму і множинні повтори - все це посилює ілюзію нескінченного внутрішнього руху (рис. 1).

Мал. 1. Спіральний розчерк, який виступає з плетіння танцюючих ліній, - безсумнівно, та головна пружина, що приводить в дію цей складний механізм Буква «Y» з каліграфічного алфавіту Пауля Франка. Меммінген, 1601 рік

По суті, букв як таких в цих алфавітах немає. Віртуозне мистецтво Франка відображає невидимі обриси письмових знаків, а то, що зазвичай вислизає від очей, - швидкоплинне обурення, що залишається знаком на папері. Воно подібно колам на воді від кинутого каменя. Потрібно володіти надприродною гостротою сприйняття, щоб схопити поглядом і в найдрібніших подробицях відобразити завихрення потоків, що обтікають букви з різних сторін. Графеми без кінця дробляться різними варіаціями повторюваних ліній, але жодна з них, взята окремо, не окреслює літерного контуру. Тільки в поєднанні їх згущення і розрідження виникає щось, що віддалено нагадує ту чи іншу букву алфавіту (рис. 2).

Мал. 2. В алфавітах Франка немає застиглих форм. Всякий раз образ літери заново народжується на очах глядача. Ініціали «X», «Y» і «Z» Меммінген, 1601 рік

Малюнок часом так ускладнений, що обриси знака ледь вгадуються. Але, на відміну від ренесансу, мистецтво бароко воліло якраз не строгість форм, а розмитість мас. Для нього важливіше були не спокій, а рух, що не математична вивіреність, а кипіння думок і почуттів. Нехтуючи зовнішніми оболонками букв, німецький каліграф творив з ліній живі характери алфавітних знаків в їх нескінченно різноманітних проявах. Ні до, ні після Пауля Франка малюнок каліграфічних ініціалів сягав такого напруження і декоративного багатства форм.

Мал. 3. Орел (aquila), дельфін (delfino), слон (elefante), фенікс (fenice), гідра (hydra), лев (leone), макака (macaco), ведмідь (orso), павич (pavone), жаба (rospo ), бик (toro) і гадюка (vipera) - мешканці алфавітного звіринця Альда Мануция Молодшого Венеція, 1579 рік

Втім, ініціальна графіка бароко була б набагато біднішою, якби впливала на глядача одній тільки пластикою ліній. З кінця XVI століття увійшов в моду новий, витончений прийом оформлення алфавітів з фігурами. Персонажі ініціалів стали підбиратися таким чином, щоб ім'я людини або назва тварини починалося з букви, яку вони прикрашали (рис. 3). Часом ці малюнки складали наскрізний сюжет: так, «Новий майстерний алфавіт» (1595) Йоганна Теодора де Брі відкривався сценою гріхопадіння Адама (A dam), а завершувала його фігура Хрістаіскупітеля (X ρiστoç). Між ними розмістилися герої біблійної та церковної історії: цар Давид (D avid), папа Климент VIII (K liment VIII), євангеліст Лука (L ucas), пророк Мойсей (M oses), апостол Петро (P etrus), сатана (S atan ) і навіть алегоричне зображення Істини (W arheit) - рис. 4. При цьому художник показав себе поліглотом: в іменах персонажів змішалися німецький, латинську та грецьку мови. Деякі літери супроводжувалися не одним «іменним» зображенням, а кількома.

Мал. 4. «Віра» (Fides) - написано на розвороті книги; лілія і очерет підкреслюють її чистоту і стійкість. Юний пастух Давид в кутку малюнка не залишає сумнівів, що головний герой ініціал - велетень Голіаф (Goliath). Букви з «Нового вправного алфавіту» Йоганна Теодора де Брі. Франкфурт-на-Майні, 1595 рік

Подібна зв'язок алфавітних знаків з графічними образами була в XVI столітті не нова, але добре забута. Адже ще в рукописі епохи Каролінгів - сакраментарії Дрогона (850-855) - багатолюдна сцена всередині літери «C» зображала Concedeqs - Вознесіння (цим словом і починався книжковий текст). Головну «E» на початку Книги Єзекіїля ( «Et factum est ...» - «І було ...» (Єз. 1, 1)) середньовічні художники нерідко поєднували з фігурою пророка, ім'я якого на латині теж писалося з «E» (Ezechiel) . Відомий манускрипт XIII століття, на сторінці якого монах ілюмінатор зобразив власну персону: сидячи на лавочці біля основи літери «R», він розфарбовував червоним мініем спину дракона. Чому художник з усіх ініціалів рукопису обрав для себе саме «R», пояснювалося тут же його підписом: FR · RVFILIVS (брат Руфілій).

Цим прийомом з успіхом користувалися як на Заході, так і на Сході - в Візантії і слов'янських землях. Але в рукописній книзі подібні ініціали містили в собі тонку гру: тут перш за все була важлива їх зв'язок з текстом (або хоча б з процесом нанесення цього тексту на пергамен). Саме вона вражала уяву і спонукала задуматися про таємні зв'язки, які пронизують світ. Гравірування ж алфавіти спочатку ні з одним текстом пов'язані не були. Майстер навіть припустити не міг, в яких книжках його робота знайде застосування. З цього в алфавітах смислова рима була поверхневою, абстрактній - персонажі ініціалів ілюстрували не текст, а обрану художником тему: звірячу, біблійну, античну ... У букві «A» на місці орла (іт. Aquila), легко могла виявитися чапля (іт. Airone ) або качка (іт. anitra), а в літері «I» героїчна Юдіф (лат. Iudith) без шкоди замінювалося пророком Іоною (лат. Ionae) або апостолом Іоанном (лат. Ioannis) 2 .

Треба сказати, що і символіка до XVII сторіччя набула зовсім інший характер порівняно з попередніми століттями. Християнські ідеали Середньовіччя були сильно потіснили індивідуалізмом Нового часу, що знайшли підтримку в античній міфології. Але і та, в свою чергу, не залишилася без змін і була істотно переосмислена на догоду галантному століття. На новому Олімпі сидів Амур - йому курили фіміам письменники і приносили в жертву свої творіння художники. У моду увійшли книги емблем, за допомогою символів і дотепних девізів закріплювали нові життєві орієнтири. Будуарні теми і витончена еротика проникли і в гравірування алфавіти, які виходили окремими виданнями, зазвичай призначеними для розглядання. Якщо ними і користувалися як зразками, то для прикраси творів художньої літератури або в любовному листуванню.

Найбільш знаменита в цьому ряду велика колекція алегорично орнаментованих ініціалів і монограм, випущена у світ в 1666 році паризьким каліграфом Пуже. Предмет, якому автор адресував своє видання, недвозначно було вказано на титульному аркуші: «Алфавіт любові, або Збори вензелів для коханців і художників». Можна лише подивуватися винахідливості французького майстра: які тільки ситуації не передбачив він у своїй роботі!

Так, про полонення предметом пристрасті ефектно можна було заявити, почавши лист буквою, складеної з ланок ланцюга. При цьому кайдани в малюнку ініціал, оброблені фігурними вставками, одночасно підкреслювали вишуканий смак їх власника - недарма книги емблем того часу згадували про подвійну природу ланцюгів: вони служили не тільки кайданами, а й прикрасою (torquent et decorant).

Переможцю в любовної баталії були призначені літери, повиті лавровим листям, - подібно до того, як в Стародавньому Римі обвивали лавром зброю, який приніс перемогу, щоб очистити його від пролитої крові. Перенесення античного ритуалу з зброї на лист зайвий раз свідчить, що слово в галантний вік успішно змагалося з клинком.

Для ніжних зізнань закоханого серця служили численні ініціали, пророслі молодими пагонами і зацвілої чудовими квітами - символами весни, юності, пристрасного потягу. Кожен такий алфавіт поєднувався з тим чи іншим рослиною, причому його зображення були на рідкість докладні. Від художника категорично не вислизали ні найдрібніші шорсткості стебла, ні тонкі прожилки на листі і пелюстках, ні ілюзорна тремтіння тичинок.

Квіти, вплетені в малюнок заголовних букв, часом красномовніше за слова говорили про почуття пише. Бутон троянди, оточений шипами, мав на увазі «хто ж має надію любов з сумнівами невідомості». Гілка бузку, отримана в відповідь, виявляла обережну симпатію: «Кожен вираз твого обличчя і кожне твоє слово кажуть про красу твоєї душі». Холодний ірис, навпаки, не залишав надії: «Твої лицемірні почуття пройдуть, так що й сліду не залишиться». Нарешті, очерет не приховував роздратування: «приплюсуйте цю відмову до вже отриманих раніше» 3 .

Вершину своєї багатої колекції Пуже помістив на розвороті, де кожна нова буква була декорована особливим, відмінним від попередніх букв способом. Воістину це алфавіт гербарій: тут можна відшукати гірлянду запашних троянд ( «D») і плетіння з ніжних незабудок ( «L»), пониклі султани очерету ( «H») і вінок з лаврового листя ( «O»), голий стебло, всипаний шипами ( «R»), і плодоносні древо ( «Y»). Втім, деякі письмові знаки мають наряди нерастітельного походження: буква «I» зображена у вигляді багаторазово перевитої стрічки, «M» - нитки перлин, «U» - низки пишних бантів. Стильове змішання і різнорідність матеріалів не завадили художнику підібрати букви із завидною смаком, і хоча кожен знак тут нарочито самостійний, в цілому алфавіт має вигляд завершений і в своєму роді єдиний: ні відняти у нього, ні додати (рис. 5).

Мал. 5. Повальне захоплення емблемами нерідко перетворювало ініціали в справжні ребуси. «Немає такої речі під сонцем, яка не могла б дати матеріал для емблеми», - писав сучасник Пуже Богуслаус Бальбінус (Цит. По: Махов А.Є. Друк нерухомих дум // Емблеми і символи. М., 2000. С. 9 ) Букви «A», «M», «R» і «V» з «Алфавіту любові». Париж, 1666 рік

Легкість, з якою Пуже міняв буквах наряди, знаменувала прихід в мистецтво алфавітів нових віянь і настроїв. «На початку свого існування бароко було важко, масивно, позбавлена ​​волі і серйозно, - писав Генріх Вельфлін, - поступово його масивність тане, форми стають легше і радісніше, і в кінці кінців приходить то грайливий руйнування всіх тектонічних форм, яке ми називаємо рококо» 4 (Рис. 6).

Мал. 6. Химерні фантазії, викладені з уламків раковин (фр. Rocaille), - основний мотив нового стилю, який ліг в основу його назви (rococo = rocaille + barocco). Французькі орнаментальні ініціали XVIII століття

Орнаментальні мотиви рококо, повністю позбавлені внутрішньої напруги, виплеснули свою експресію в екстравагантному формотворчості. Асиметрія і примхлива непередбачуваність декору досягли тут, здається, межі. Чи в навколишньому натурі можна було знайти настільки химерні освіти, пропоновані новим стилем, хоча якраз відновлена ​​зв'язок з природою наполегливо культивувалася галантним століттям.

Ініціальні сюжети того часу не відрізнялися особливою різноманітністю. Найчастіше фоном для букв служили картини побуту або пейзажі, позбавлені будь-яких конкретних рис, проте неодмінно красиві і аристократично витончені. Пасторальна ідилія, мізансцена в саду або в вітальні, фривольна сценка з життя коханців - все це підносилося в витонченому вигляді і з певною часткою шарму. Нерідко, посилюючи легковажність зображуваного дійства, малюнок великої літери сильно висвітлює, робився легким і повітряним (рис. 7). А якщо до гравірованого алфавітом прикладав руку художник колорист, то користувався він, як правило, ніжними пастельними тонами: рожевим, небесно блакитним, вердепомовим 5 , Які наповнювали манірну вишуканість ліній невагомою плоттю. Дрібні деталі, залишені білими, дробили зображення, крадучи істинний його масштаб (рис. 8).

Мал. 7. Купідони, романтичні види, алегорії та емблеми - ініціальні герої і декорації, здавалося б, залишилися колишніми, однак їх малюнок став помітно світліше і легше Французькі орнаментальні ініціали XVIII століття

Мал. 8. Стеганний в дрібну клітку фон всередині рокайльного обрамлення надає цьому алфавітом затишний, домашній вид - ніби перед нами не букви, а елементи меблевого гарнітура з вітальні Французькі орнаментальні ініціали XVIII століття

До слова сказати, «кімнатний», інтимний характер стилю рококо дозволив ініціали знову зменшитися в розмірі - саме в подрібненому і малому рококо досягало більшого ефекту. Велика літера на сторінці книги походила на витончену дрібничку з колекції аристократа чепуруна - вона тішила око, не претендуючи на щось більше.

Законодавцем мод в подібній орнаментації ініціальних букв довгий час була Франція. У числі іноземців, які створили блискучі зразки нового стилю, можна назвати португальця Мануеля де Андраде і італійця Мауро Погги.

Збори каліграфічних і декоративних ініціалів Андраде було видано в Лісабоні в 1719 році з характерною назвою «Нова школа». Давно помічено, що написання букв в каліграфічних алфавітах виключно музичні. Відомий художник шрифту В.В.Лазурскій писав, що «букви співають під пером» справжнього майстра, а «каліграфічні листи справляють враження музичних творів, тільки звернених ні до слуху, а до ока» 6 . Більш того, якою б зразок листа ми не взяли, його лінії неодмінно виявляться співзвучні тому чи іншому музичному жанру або окремої п'єсі. І якщо складну поліфонію соковитих натисків і тонких волосним ниток Пауля Франка можна порівняти з токата і фугами Баха, то прозоре мереживо Мануеля де Андраде швидше нагадує менует.

Пурхають руху пера каліграфа віртуоза переносять нас у часи придворних балів і любовних інтриг, в манірно атмосферу рум'ян і білил, кокетливих мушок і пудрених перук. Плавні округлі лінії і дробові перехрестя дуже схоже передають манеру бального виконання менуету, який поєднував в собі повільні церемоніальні поклони і реверанси з дрібними па, які, власне, і дали назву танцю 7 . Починаючи письмове послання, буква Андраде як би розкланюється перед адресатом, з тонким артистизмом, не виключає, втім, шанобливості, вітає його, перш ніж приступити до повідомлення новин (рис. 9).

Мал. 9. Здається, що букви написані одним рухом, не відриваючи пера від паперу, проте в більшості випадків це не так. Букви «B», «C», «X» і «Z» з «Нової школи» Мануеля де Андраде Лісабон, 1719 рік

Мал. 10. Мануель де Андраде оживив і рослинний алфавіт - на кущах його букв прокинулися і защебетали птиці Ініціали з «Нової школи». Лісабон, 1719 рік

В епоху бароко ще залишалася популярною ідея «книги природи» - уявлення про світ як про якийсь грандіозний тексті, автором якого є Господь (рис. 10). «Цей світ - книга ІНФОЛІО, в якій великими літерами набрані великі діла Божі, - писав в XVII столітті англійський поет Ф.Куарлеа. - Кожне творіння - сторінка, і кожна дія - красива буква, бездоганно віддрукована » 8 . Невідомо, чи були ці рядки знайомі флорентійському писареві Мауро Погги, але фоліант орнаментальних латинських букв, гравірованих за його малюнками для абата Лоренцо Лоренці, як не можна краще ілюструє слова англійця.

Може, це звучить парадоксально, але робота Погги найменше нагадує алфавіт. Перед нами скоріше зоологічний атлас, частий в ті часи, колекція екзотичних птахів і тварин, невимушено розкиданих фантазією художника по листам альбому. Ажурні плетива берізки непогано організовують образотворче простір: вони збирають істоти в групи, додають композиціям закінчений вигляд, і тільки потім глядач з подивом виявляє в цих малюнках знайомі контури букв. Чималий розмір гравюр (кожному ініціали відведена окрема сторінка) ще більше збільшує зазор в їх сприйнятті. Письмові символи можна бачити, а можна і зовсім не звертати на них уваги, милуючись красою Божественних створінь, - художник нікого ні до чого не примушує. Ця відірваність в роботі Мауро Погги графіки від листи красномовно говорить про якийсь межі, до якого підійшло в алфавітах декораторський мистецтво рококо (рис. 11).

Мал. 11. Незважаючі на Загальну реалістічність збережений, художник зберіг в них и елемент умовності: Тіло тварини может несподівано злитися з рослини, а стебла и листя часом нагадують архітектурну ліпніну. Початкові листи «Алфавіту ініціальних букв, придуманих і написаних Мауро Погги, флорентійським писарем, і гравірованих для абата Лоренцо Лоренці». Італія, XVIII століття

Змінив бароко класицизм знову згадав про лапідарною простоті минулих часів. Форми заголовних літер знову очистилися від орнаментальних нашарувань, сюжети ініціалів знову набули цілісність і ясність, техніка гравірування звелася до тонкої пластичної контурної лінії без всякої тушевки. Широке поширення отримали звичайні складальні літери. «Будь-яка книга тим досконаліше, ніж чіткіше проявляється в ній проста краса букв ... Одні тільки букви і є необхідним і достатнім елементом книги, все інше ж існує завдяки їм», - проголосив в «типографським керівництві» (1818) відомий artista della semplicit à 9 свого ни Джамбаттіста Бодоні 10 .

Історія, замкнувши коло, повторилася на якісно іншому витку свого розвитку, але це вже тема для нових спостережень і роздумів.

1 Див .: Muzika F. Die schöne Schrift. Prag, 1965. Bd. IS 352.

2 Надалі такий тип алфавітів отримав своє закономірне завершення - він перетворився на дитячу абетку.

3 Див .: Бідерманн Г. Енциклопедія символів. М., 1996. С. 307-308.

4 Вельфлін Г. Ренесанс і бароко. СПб., 2004. С. 54.

5 Вердепомовий (від фр. Vert de pomme) - яблучно-зелений.

6 Лазурский В.В. Художник книги і шрифту Германн Цапф // Мистецтво книги: 1961-1962. Вип. 4. М., 1967. С. 140.

7 Menuet - від фр. menu - маленький, невеликий.

8 Цит. по: Філософський енциклопедичний словник. М., 1989. С. 263.

9 Майстер простоти (іт.).

10 Бодони Дж. Про писемності і книгодрукуванні // Друкарство як мистецтво: Друкарні та видавці XVIII-XX століть про секрети свого ремесла. М., 1987. С. 66.

Далі буде