Одягу Стародавньої Греції

1. Загальна характеристика костюма
2. Характерні особливості чоловічого та жіночого одягу
3. Тканини та їх дизайн
4. аксесуари

Стародавня Греція асоціюється у багатьох з героями давньогрецьких міфів: відважним Ясоном, могутнім Гераклом, солодкоголосим Орфеєм .., а також з давньогрецькими богами: Зевсом-громовержцем, богами війни Афіною і Аресом, богами краси Афродітою і Аполлоном, богинею полювання Артемідою і т.д . Спадщина античної Греції і по сей день захоплює нас. Вправні будівельники храмів, скульптори, вчені .., але, перш за все, стародавні греки були людьми, які, не дивлячись на культ досконалого тіла, все ж носили одяг. Саме про неї, ми і поговоримо в нашій статті.

* "... Стародавні народи, що жили на островах в басейні Егейського моря і на території Середземноморського узбережжя, де надалі виникла держава Давня Греція, створили надзвичайно цікаву і самобутню культуру, мало вивчену сучасниками і багато в чому ще не зрозумілу - це крито-мікенська культура . Ця культура виникла серед островів Егейського моря. Центром найдавнішої культури був острів Крит, який володів чудовими природними умовами. На Балканському півострові найбільш великим і значним було держава Мікени. Обидві ці культури тісно пов'язані між собою і мали багато спільного. Крито-мікенська культура стала фундаментом давньогрецької культури. Але даремно ми будемо шукати ознаки крито-мікенської культури в формах грецької одягу. Умови, в яких народжувалося, розвивалося і удосконалювалася давньогрецька культура були іншими, тому іншими були одягу древніх греків. Тільки лише пов'язки на стегнах чоловіків, що збереглися в одязі раннього архаїчного періоду розвитку грецької культури, нагадують про витоки грецької культури костюма ...

... Характерною рисою давньогрецької одягу було мистецтво драпіровки одягу. Стародавні греки створили досконалий тип драпірованого костюма з окремих, переважно прямокутних шматків тканини. Художній зміст цього костюма полягав у використанні пластичних властивостей тканини для створення складного лінійного ритму драпіровок, який надавав величну динаміку всьому вигляду людини. Постійно змінюючись в русі, цей костюм складався з безлічі вільно лежать драпіровок, перетинаються в різних напрямках, що виникають то в одному, то в іншому місці, що при всій його простоті не створював враження одноманітності. Кожен костюм був індивідуальний, хоча завжди робився з шматків тканини однієї форми і часто навіть однієї величини.

Цей костюм мав два варіанти:

• дорийский (хлена, пеплос), який був поширений у жителів материкової Греції. Поява такого типу одягу пов'язано з завоюванням значної частини Еллади в 9 ст. до н. е. дорийцами;
• ионийский (хітон), який був поширений у малоазіатських греків.

Загальна характеристика костюма

Історія давньогрецького античного суспільства починається з 11 ст. до н. е. з часу переселення в Грецію дорийского племені. З 11 по 8 ст до н. е. стався розпад первіснообщинного ладу грецьких племен, виникла приватна власність, родова аристократія. Поступово склалися рабовласницькі відносини. Цей період називають гомерівським (архаїчним), оскільки він оспіваний в безсмертних поетичних творах Гомера «Еллада» і «Одіссей», в яких зображені умови життя дорийских греків.

7 - 6 ст. до н. е. вважаються в історії мистецтв Стародавньої Греції періодом ранньої і зрілої класики, «золотим віком», періодом розквіту рабовласницької демократії.

5 - 4 ст. до н.е. - це період розквіту античного мистецтва, який часто називають епохою Перикла.

Після відновлення над Грецією гегемонії Македонії (3 ст. До н.е.) і військових походів А. Македонського з'являються перші ознаки спаду давньогрецької античної культури. Поширення античної культури на схід і захід супроводжувалося одночасно і її розпадом під впливом культури завойованих держав. В 1 ст. до н.е. Греція втратила свою політичну незалежність і стала римською провінцією, а з підкоренням Римом основної частини еллінського сходу закінчується самостійна історія давньогрецької античної культури. Цей період носить назву еллінського періоду. Хронологічно він відраховується з кінця 4 ст. до н. е. і до кінця 1 ст. до н.е.

Давньогрецькі поліси являли собою рабовласницьке суспільство. Широкі верстви вільних громадян, які називалися демос, мали доступ до управління полісами. Тому цей режим носив назву рабовласницької демократії. Прикладом такого поліса були Афіни (5 ст. До н. Е.). Особливий лад рабовласницької демократії створив умови для потужного розвитку античної культури, яка в подальшому мала великий вплив на всю майбутню культуру людства. Саме в цьому суспільному ладі отримало розвиток наукове пізнання світу за допомогою філософських наук і сформувалося життєстверджуюче оптимістичний світогляд, яке ґрунтувалося на ідеях фізичної і духовної культури людини, свободи і громадянської доблесті.

У тісній залежності від цих особливостей суспільного ладу розвивався давньогрецький костюм. Свої основні національні особливості давньогрецький костюм незмінно зберігав до еллінського періоду. Після цього він почав поступово видозмінюватися за рахунок впливу східних культур і культури Стародавнього Риму. На початок н.е. давньогрецький костюм втратив свою самобутність і злився з римським костюмом. Подання про людське тіло, як про гармонію краси в природі, глибоке розуміння його пластичних форм і високорозвинена фізична культура тіла, зумовили давньогрецький стиль, що полягає в гармонії тканини і форм людського тіла, підкресленою природності і пропорційності фігури.

Першим давньогрецьким костюмом була обгортають і драпіруються одяг. Цей вид одягу набував форми лише після її драпірування на фігурі людини. Одяг закріплювалася різними способами. Спочатку без допомоги голки і нитки, а різними шпильками, вузлами, бляхами, фібулами. Прямокутні шматки тканини драпірувалися вільно, створюючи простору, що не прилеглу, що не заважає рухам, одяг. Пояс частіше одягався для підтримування одягу, для більш м'якої драпіровки складок, ніж чим для стягування фігури. Навіть своєрідний бандаж з найтоншої шкіри - стафіон (широка нагрудна пов'язка) у гречанок був способом для підкреслення фігури. Вся краса давньогрецького костюма полягала в вільно і м'яко спадаючих скульптурних складках, які підкреслювали загальні контури тіла, одночасно приховуючи його недоліки.

В античному костюмі головну роль грав культ краси і гармонії тіла. Тому його оголеність не викликала почуття сорому і непристойності. Костюм сам по собі не мав особливого значення, а був лише доповненням до оголеного тіла. Не порушуючи заходи пристойності, давньогрецький костюм міг оголяти руки, плечі, ноги, і навіть стегна.

Чоловічий і жіночий давньогрецький костюм в своїй основі були практично ідентичні. Навіть способи драпірування мало, чим відрізнялися. Соціальні відмінності в костюмі античності також були мало значимі.

Характерні особливості чоловічого та жіночого одягу

Основним елементом найдавнішої «догомеровской» одягу греків в період архаїки є чотирикутний вовняний плат, який прийшов з півночі плем'я дорійців принесло з собою в Елладу. Він був однаковий і у чоловіків і у жінок, але як чоловічий одяг він мав назву хлена, а як жіноча - пеплос (2х1,8 м). Його обертали навколо тіла і прихоплювали на плечах шпильками. Це і була так звана дорійська одяг, створений за абсолютно оригінальним принципом без крою та шиття. Під хленой чоловіки носили вузький фартух, пов'язана навколо стегон. Це елемент одягу, запозичений у крито-мікенської культури. Пізніше на місці цього фартуха спочатку у самого східного грецького племені - ионийцев, - з'явився елемент одягу, запозичений на семітському Сході - хітон. Хітон - це сорочка-спідниця, зшита повсюдно і прикрашена майстерно укладеними складками. Це полотняна одяг трубчастої форми в архаїчний період стала панівною формою одягу практично всіх станів в Стародавній Греції.

Ионийская одяг, частково витиснути старовинну дорійські, за свідченням Геродота, була введена в Афінах за часів правління Пісістрата (560 - 527 рр. До н.е.). Іонійський хітон був першою закритою одягом, яку греки могли носити без шпильок. Короткий хітон служив повсякденним одягом, довгий - переважно святковим вбранням літніх і знатних людей. Хітон зі шлейфом - був приналежністю острівних греків.

Жіночий гардероб був набагато багатшими, ніж чоловічий. Крім шитого полотняного хітона, з'явився ряд нових форм одягу, наприклад, скроєна і зшита верхній одяг з рукавами, за формою подібна до сучасних блузами і жакетами. Для неї використовували не тільки чисто біле полотно, але і полотно прикрашене обробкою, а також розкішні тканини, завезені зі Сходу.

Після греко-перських воїн ионийский наряд був відсунутий на задній план. Реформа почалася з Спарти і в більшій чи меншій мірі охопила всю Аттику. У класичний період хорошим тоном вважалася простота і стриманість в одязі. Злиття дорийского з ионийским стилем призвело до виникнення нового класичного стилю грецької одягу. Тільки цей одяг абсолютно незалежна від диктатури моди, з крупно-хвилястими лініями важких драпіровок, або легко плаває, або з рухомими м'якими складками, завжди на відповідній обставинам, давала дихаючого під нею тілу жити власним життям.

Спочатку хлена чоловіків і пеплос жінок так майстерно обмотували тіло, що вони ніде не зшивалися, а заколювали лише шпилькою на плечі. Однак ця старовинна форма дорийского пепласа, що збереглася в Спарті, незабаром була видозмінена: бічні кромки справа зшивалися від стегна до низу, так що виникла різновид спідниці, яка підперізувалися в талії. Хітон - це сорочка зі швами на плечах, яку спочатку носили як чоловіки, так і жінки. Чоловіки не підперізувалися хітон, носили його разом із покриває ліве плече накидкою, званої гіматієм. Його розміри досягали 2,9х1,8 м. Жіночий хітон міг і не зшивати, а закріплюватися застібками на плечах. Його підперізувалися на талії або під грудьми, таким образам, що поверх пояса звисала складка тканини - колпос (грец. - лоно, утроба, пазуха), яка іноді брала вид окремої накидки. Поряд з нею носили так само справжню накидку - діплойдій або діплос, яка пропускалася під лівою рукою і виводилася на праве плече, де скріплювалися застібкою (фибулой).

На противагу просторому гиматия - одязі жінок і дорослих чоловіків, молоді воїни носили коротку накидку типу плаща, яка називалася хламіда. Хламида - це легкий короткий плащ для верхової їзди, так само прямокутної форми з кольоровою облямівкою і кистями на нижніх кінцях. Його накладали на ліве плече, а верхні кінці з'єднували на правому застібкою - аграфом. Хламида відбувається з Фессалії. Разом з цим маленьким плащем для верхової їзди та подорожей здебільшого носили дорожню крисаню - петас.

Жіночих капелюхів грецький костюм майже не знав. Тому велике значення надавали майстерно зробленої зачісці. Крім гиматия жінки закривали голову дуже коротким покривалом - кредемон, яке доходило до очей, а ззаду вільно падало на потилицю і спину.

Одяг рабів була за кроєм і формою такий же, як і вільних греків, як одяг панівних класів. Відрізнялася вона лише тим, що виготовлялася з грубої вовни природного кольору - коричневих, бурих і сірих відтінків.

Ремісники, раби, селяни носили більш простий одяг - екзоміс (2,3х1,4 м) - це шматок грубої тканини, який закладали пайовими складками в середині і покривали їм ліве плече. Щоб тканина не спускалася на руку, її підтримувала з правого боку спеціальна пов'язка. У талії екзоміс зміцнювався поясом.

Тканини та їх дизайн

Основний тканиною для одягу була шерсть, яка використовувалася для верхньої і нижньої одягу. Греки могли виробляти з вовни грубі і тонкі тканини. Поряд з вовною використовувалися лляні тканини. У ранній період розвитку давньогрецької культури, особливо в іонійських полісах, жіночий одяг виготовляли з напівпрозорих тканин, так званих вуалей. У еллінський період вони були дуже поширені за винятком Спарти, яка найдовше зберегла простоту побуту і костюма.

Одяг робили також з тканин, отриманих зі змішаних волокон вовни та льону. Тканини ткали на вертикальних верстатах. Паралельність ниток основи досягалася за допомогою важків, які прив'язувалися до ниток основи. Тканини були пухкі, дещо нагадують сучасний креп. Такі тканини легко драпірувалися. Греки любили прикрашати драпірування плісировкою або крепіровкой.

Шовк і бавовна принесли в Грецію зі сходу лише в кінці еллінського періоду. Це так звані бамбуціновие шовкові напівпрозорі тканини. Бамбуціновие тканини - тканини з шовку дикого шовкопряда.

улюбленим кольором одягу був білий. Малоймовірно, що грецька одяг мав тільки природне забарвлення шерсті і полотна. Про ионийских греків ми знаємо, що вони любили одягатися яскраво, так щоб це впадало в очі. Деякі кольори мали особливе призначення. Наприклад, шафран-жовтий - для святкового одягу; вогненно-червоний - для бойового облачення спартанців; чергування смуг яскравих кольорів - елемент прикраси одягу гетер.

Проте, широко використовувалися кольорові тканини. Особливо різноманітною була гамма кольорів жіночого костюма. Найчастіше використовували фіолетовий, пурпурний, рожевий, темно-жовтий, коричневий, блакитний. Тканини в основному були одноколірні з каймовим візерунком. Античному костюму була властива строгість. Чорний колір зовсім не використали. Він був лише доповненням візерункової орнаментації бордюрів тканин.

орнаментація тканин

Грецький орнамент багато в чому використовував особливості єгипетського, але все сприйняте у єгиптян було переосмислено і перероблено по-своєму. Основним якістю орнаменту стає легкість і гармонія. Символізм відсувається на другий план. Сувора симетрія геометричного орнаменту, складена з простої комбінації вертикальних і горизонтальних ліній, прямих кутів, перетворена греками в гармонійне досконалість.

Правильність і симетрія - основне правило грецького орнаменту. Основних форм орнаменту мало, але вони комбінуються в нескінченності.

У ранні періоди розвитку грецької культури в орнаменті переважали мотиви східного походження (сфінкси, грифони). Але в більш пізній класичний період розвитку грецької культури вони витісняються сюжетами, взятими з навколишньої природи або геометричними. Широко застосовується меандр квадратний або круглий; іоніки, перли, плетінка, комбінації зі всіляких кривих, яйцеподібний орнамент (ови).

Дуже поширений мотив пальмет, і ще більше - стилізована форма аканта. Часто використовується зображення листя алое, всіляких водяних рослин, квітів жимолості, лавра, оливкового дерева. З зоологічних форм (зооморфні форми) особливого поширення набула голова бика. Найбільшими перепонами застосовуються антропоморфні форми в розпису і прикрасах одягу і предметів домашнього побуту. Зазвичай це сцени з давньогрецьких міфів і легенд, які використовуються в якості орнаменту, і зокрема, в оздобленні краснофігурних античних ваз класичного стилю.

аксесуари

У стародавні часи на початку 5 ст. до н.е. серед жінок вважалося неприпустимим виставляти на показ своє багатство. Але в міру того, як зростала багатство і збільшувалося майнове розшарування давньогрецького суспільства, все менше залишалося послідовниць таких древніх звичаїв.

Форма і лінії жіночої зачіски завжди гармоніювали з одягом. Високорозвинене почуття краси, велика спостережливість, художній смак, відкрили грекам все ті прийоми, які могли зробити жінку красивішою. Це було не тільки використання підкладок і високих товстих підошов, а й форма зачіски. Підняті на потилиці волосся - від чого шия здавалася довшою. Пасма волосся спереду низько закривали лоб (високий лоб у жінок греки не вважали ознакою краси). Розташування хвиль скрученого волосся перегукувалася з драпіровками одягу. Зачіски були різноманітні, але підпорядковувалися єдиному композиційному принципом.

Сандалії жінок були більш м'якими, ніж у чоловіків. Крім сандалій гречанки носили шнуровані черевики з червоної шкіри, щільно облягали ноги.

Завдяки численним археологічним розкопкам ми маємо уявлення про прикраси, які носили гречанки. Найтонша ювелірна робота - діадеми, шпильки, сітки для волосся з золотою та срібною дроту, сережки - досягла в Стародавній Греції досконалості. Тонкі і витончені вони відтіняли красу дочок Еллади, вигляд яких довгий час був ідеалом краси для європейців ... "

*