Палаци і павільйони Петергофа
Палаци і павільйони Петергофа
Прекрасні сади і урочисті фонтани Петергофа створюють неповторне обрамлення для його основного архітектурного ансамблю - Петергофський палаців і павільйонів. Архітектурні віяння, якими був так багатий XVIII століття, надали споруд Петергофа схожість з Версальського палацу, голландськими замками з вплетеними античної міфології. В даний час палаци відкриті для відвідування і перетворені в музеї, експонати яких представляють собою величезну історичну, художню та культурну цінність.
Практично всі палаци Петергофа розташовуються в Нижньому парку біля узбережжя Фінської затоки, з якого відкривається прекрасний вид на набережну і море.
Але почнемо нашу розповідь з красивого споруди як зовні, так і зсередини - Великого Петергофского палацу. Величний і вишуканий, він немов простягає свої крила-флігелі над ансамблем Верхнього саду.
Спочатку Петровський палац був невеликим, досить скромним двоповерховим будинком, побудованим архітекторами Браунштейном і Леблоном в 1714-1721 рр. У 1747 році, вже за часів царювання дочки Петра Єлизавети Петрівни, Великий палац був значно перетворений під керівництвом знаменитого італійського архітектора Растреллі. Зберігши зовнішній вигляд центральної частини, архітектор надстроил верхній поверх, додав два флігелі, з'єднані галереєю і завершення двома корпусами з куполами і позолоченими головами на восьмигранних барабанах - під Гербом і Церковним. З тих пір палац практично не змінився, і простягається майже на 300 метрів на 16-ти метровій терасі, як-би з'єднує Верхній парк і Нижній сад.
З Великого палацу відкривається чудовий вид на Великий каскад, який служить своєрідним п'єдесталом палацу і надає йому додаткове велич і міць.
Усередині Великий палац сяє ще більшою розкішшю. Починаючи свій шлях по незабутньої краси залах палацу, відвідувачі, на біло-золотий, сяючою пишнотою оздоблення парадних сходах, здається вже вражені до межі. Живим сонячним світлом зустрічають їх золоті алегоричні фігури часів Року і хитромудрі завитки ліпнини. Урочисто і гордо дивиться з розписного плафона імператриця Єлизавета в образі Весни.
Сліпучим блиском зустрічає гостей Аудієнц зал. Химерний золотий орнамент на стінах нескінченно відбивається в безлічі дзеркал, повторюється в різьбленому декорі позолоченою меблів, годин і канделябрів.
Тут, для неофіційних розмов монархи брали віч-на-віч офіційних гостей, тут укладали короткі і тривалі союзи, робили привабливі пропозиції і плели тонкі політичні інтриги.
Звідси стає зрозуміло справжнє значення живописного плафона Аудієнц-залу. Італійський художник Паоло Балларини зобразив сюжет з поеми Торквато Тассо "Звільнений Єрусалим", написану в честь першого хрестового походу (1096 г.) і війни проти сарацинів. Шляхетний лицар Ренальдо вмовляє сарацінку Арміну не вбивати себе, а вступити з ним у шлюб.
Блиск і суєта царського двору, урочистість прийомів і важливість державних справ - все залишено за порогом Куропаточной вітальні. Тут, в самій серцевині палацу, що збереглася ще від першої Петровської споруди, створений затишний куточок, що дає спокій і умиротворення. Золотисто-коричневі куріпки серед зелені казкових квітів дали назву цієї милої кімнаті Великого палацу.
Історичні документи зберегли ім'я творця полотна, яким оббита ця кімната. Це відомий французький художник Філіпп де ла ссалі. За його ескізами у другій половині XVIII століття виконувалися оббивні шовку для резиденції всіх європейських монархів. І серед них тканини, що призначалися спеціально для Петергофского палацу.
У центрі кімнати знаходиться популярний в той час музичний інструмент арфа. Арфа в куропаточной кімнаті виготовлена в Лондоні найбільшим майстром по музичним інструментам Себастьяном Ерар.
Розпис овального мальовничого плафона носить назву "Алегорія ранку".
Інтер'єр, створений архітектором Леблоном за Петра називався просто залом і покликаний був служити прославлянню наук і мистецтв під владою мудрого монарха. Історія живописних портретів на стінах підійшла якнайкраще.
Працював в Росії за часів Єлизавети Петрівни знаменитий італійський художник Ротарі. Тут же він і помер, залишивши в чужій країні невтішну вдову. Імператриця Катерина II викупила у тій 368 портретів дівчат-натурниць, створених майстром за все життя. Таким чином дружина художника змогла повернутися на батьківщину, а Петергофский палац знайшов найвишуканіша зі своїх прикрас - Картинний зал, або як його ще називали "Кабінет мод і грацій".
Живописні полотна, що покривають стіни, розташували так, щоб найдрібніші відтінки кольору і настрою створювали єдину, повну принади композицію. Через схожість з великими тканинами панно, зібраними з окремих фрагментів, таку розважування називали шпалерної.
Мальовничий плафон був запропонований і втілений венеціанським художником Тарсія. Натхненний грандіозної особистістю царя Петра майстер зобразив процвітаючу державу під батьківською рукою самодержця.
Галантний XVIII століття було особливо схильний до забав, розіграшів і маскарадів. Місце їм знаходилося буквально всюди і завжди. Нічим іншим, як архітектурним маскарадом, був і дуже модний тоді стиль "шинуазери", який вимагав наслідування китайському смаку.
У 1766-1969 роках за проектом Валлен-Деламота в Великому палаці були оброблені дві кімнати, названі Західним і Східним китайськими кабінетами. Кімнати розташовуються симетрично щодо центральної осі Великого палацу.
Основним елементом оздоблення кабінетів є лакові панно на стінах. Дивовижну китайську ширму, придбану колись ще Петром I, розпиляли на 8 частин і прикрасили ними стіни. До наших днів збереглися тільки 2 таких панно, інші були відтворені реставраторами.
Західний китайський кабінет можна порівняти із золотою скринькою для заморських делікатесів і рідкостей. Тут зберігали одне з найцінніших скарбів палацу - збори фарфору. Хитромудрі китайські майстри ревно оберігали таємницю виготовлення порцеляни, а тому в Європі він цінувався на вагу золота. Посудом з китайського фарфору майже не користувалися, зате з задоволенням виставляли на загальний огляд. Якщо ж якийсь із порцелянових предметів розбивався, його черепки, немов дорогоцінне каміння, оправляли в золото і носили на грудях.
Захоплення Китаєм породило моду і на нові предмети побуту. Так, в XVIII в. стали дуже популярні всілякі курильниці, що наповнюють приміщення ароматом східних пахощів. Європейські майстри обрамляли китайські статуетки в золото, створюючи химерні надкамінние прикраси.
Дуже незвичайні в китайському кабінеті крісла, спинки яких оброблені таким несподіваним для подібних меблів матеріалом як мармур. Майстри залишили недоторканим природний малюнок каменя, що нагадує то туманний гірський пейзаж, то голі гілки дерев.
Символами достатку і благоденства стали, що з'явилися в Росії ще при Петрові Великому, фантастичні собаки Фо . Їх ставили на саме видне місце, частіше ближче до дверей, звідки екзотичні талісмани могли охороняти будинок і господарів від усіляких напастей.
На високій терасі в східній частині Нижнього парку розташувався улюблений палац Петра I - Монплезир, що означає "моє задоволення". Хоча раніше палац називався "Голландським будиночком" за схожість планування та оздоблення з "бюргерськими" житлами в Голландії.
Архітектори Браунштейн, Леблон і Мікетті будували палац під особистим наглядом імператора. Спочатку передбачалося побудувати лише маленький будиночок, що став в наслідок основою палацу. Дуже скоро стало ясно, що його обсяги не дозволяють розмістити навіть близьке оточення царя. Тоді то і було вирішено побудувати галереї з пов'язаними з ним бічними флігелями.
Однією з архітектурних особливостей палацу є відсутність штукатурки на зовнішніх стінах. Червоний клінкерну цеглу виступає на поверхні, а шви у цегляній кладці, вибілені вапном, надають Монплезиру ошатний вигляд. Дивна і незвичайна міцність на рідкість тонких стін, витримали випробування часом, численними повенями і руйнівними наслідками війни. А адже товщина стіни центрального корпусу складає всього одну цеглину. Великі вікна Монплезира роблять палац майже прозорим, відкритим льющемуся всередину світла
Східний люстгаузами, що означає "звеселяючий дім" являє собою квадратне приміщення, увінчане чотиригранним куполом, через який ллється сонячне світло. Ошатний, що рясніє яскравим багатоцвіттям купол розписаний художниками збройової палати за ескізами Пільмана.
Від люстгаузами починається експозиція першої в російській колекції західно-європейського живопису XVII-XVIII століть, зібраної Петром Великим.
У наступній від люстгаузами східній галереї, що веде до покоїв палацу, численні полотна немов є частиною дубових стінних панелей. Чи не опалювальна і продувається вітрами галерея в Петровські часи аж ніяк не була ідеальним сховищем для предметів живопису, але що струмує з великих вікон світло, так вдало підсвічує картини.
Морський фасад Монплезира виходить на мощену кольоровим клінкерною цеглою білу мармурову терасу, відкриту на Фінську затоку. Тут, з часів Петра заведений звичай чинно прогулюватися уздовж берега моря, милуючись сталевими балтійськими хвилями. За легендою саме тут юнкер Лермонтов написав знаменитий вірш "Біліє парус одинокий", а мариніст Айвазовський написав свої перші полотна.
Назва палацу "Марлі" було дано Петром I в пам'ять про відвідини резиденції короля Людовика XIV Марлі-ле-Руа, що неподалік від Парижа.
Спочатку будівля замислювалося одноповерховим, але за розпорядженням Петра було надбудовано ще на одне житло, що додало його пропорціям гармонію і стрункість. Палац увінчали високою коробчатой покрівлею, а стіни східного і західного фасаду рустами, балкони обробили тонким мереживом балконних решіток.
В кінці XIX століття стіни Марлі дали тріщини, після чого будівля ретельно обміряли, розібрали до фундаменту і склали знову, ні в чому не відступивши від початкового зразка.
Тут було прийнято пити чай після приємних прогулянок по парку, та й просто мило проводити час в затишних і витончених, немов створених для спокою, кімнат.
Біля палацу, перед його будівництвом були розбиті два ставки: Марлинский і напівциркульний, названий так через те, що ставок має форму півкола, три містка ділять його на сектори. Ставки служили не тільки прикрасою для палацу і прилеглого саду Венери, але переслідували і господарські цілі - в них з часів Петра і до наших днів розводили цінні види риб: карасів, коропів, форель та інші.
Мітки: палаци