Павловопосадскіх хустку: квіти, що ні в'януть століття

У російській народному фольклорі немає пісень про хустці. Пісні про валянки є, про сарафан і сарафанчик, шапку, чоботи і навіть постоли теж є, і не одна, а про хустці, найважливішому і неодмінний атрибут одягу російської жінки - немає! Відразу скажемо: найпопулярніші протягом десятків років «Синий платочек», «Оренбурзький пухову хустку» і навіть старовинна «Темно-вишнева шаль» не береться до уваги, бо написані відомими авторами - композиторами і поетами. А народних пісень про хустці немає.

Роза - обов'язковий і, по суті, головний елемент павловопосадскіх хустки. Цей всепланетний символ любові, оспіваний поетами на багатьох мовах, був присутній і на перських шалях, що послужили прообразом для російських майстрів-платочніков.

Знаменитим павловопосадскіх хусткам вже більше 150 років. Але їх популярність у жінок Росії нітрохи не зменшується.

Один з перших старовинних малюнків хусток, з яких і почалася їхня слава.

Робоче місце художника.

Павловопосадскіх мануфактура на початку ХХ століття. Всі ці цегляні будівлі фабрики прекрасно збереглися і донині.

Основні кольори набивали на тканину дерев'яними шаблонами-набивками (фото вгорі). Контури малюнка друкували за допомогою металевих форм (фото внизу). Для їх виготовлення використовували дерев'яні форми з вузькими канавками, в які заливали метал. получа

Набивався фарба на тканину важкої металевої киянкою. Постукували по шаблону-набиванні не тільки масивної ударною частиною, але і ручкою.

Дерев'яна форма для виготовлення друкованої виливки і сама виливок зі складним, тонким малюнком. Накладати виливок на полотно в процесі нанесення повного малюнка хустки доводилося до 400 разів.

Накладати набивання на полотно потрібно було щоразу виключно точно, щоб не змазати багатобарвний малюнок.

Сьогодні фарби на хустки наносяться за допомогою шаблонів. Шаблон пересувається по столу, зупиняючись над кожною заготівлею. У цей момент гумова раклей починає рухатися по шаблону, вдавлюючи через отвори на тканину фарбу.

Біла пряжа з добірної вовни австралійських мериносів перетворюється в такому цеху в наметове полотно.

Перед тим як відправити шаблон в шлях по столу з натягнутим полотном, його заправляють фарбою.

Так виглядає заготовка після першого проходу шаблону. Нанесена «перша фарба».

Обрізка краю хустки перед в'язкою бахроми.

Фінальна операція виготовлення хусток - в'язка шовкової бахроми. Як і півтора століття тому, роблять це вручну працівниці-бахромщіци, передаючи прийоми своєї майстерності з покоління в покоління.

Найпопулярніші в різні часи моделі павловопосадскіх хусток на стендах заводського музею.

Створені нові малюнки хусток неодмінно обговорюють всім колективом художників мануфактури. Зліва направо: Наталія Білокур, Тетяна Сухаревська, Ірина Дадонова, Олена Фаворітова і головний художник підприємства Віктор Зубрицький.

<

>

Хоча саме хустку поряд з матрьошками, палехскими слайдами і гжельской керамікою давно став масовим сувенірним символом Росії. Точніше, павловопосадскіх розписного хустку, що не виходить з моди не дивлячись ні на які її коливання і примхи. В'ячеслав Зайцев - перший радянський модельєр, який отримав справжню популярність за кордоном, свій перший міжнародний показ проводив в Німеччині в 1970-х роках і там домігся першого успіху. Одним з основних елементів в його колекції були хустки Павловського Посада. Цим показом Зайцев чимало здивував маститих ветеранів індивідуального пошиття носильних речей для багатих і примхливих жінок. Радянського модельєра оцінили і визнали його право займатися тим же самим - мало корисним для більшості населення планети, але досить престижним - справою. Їм він з успіхом і займається понині.

Проте одному з символів народної творчості України трохи більше півтора століття. Набагато менше, ніж національним символам інших країн - на зразок шотландського килта, індійського сарі або німецького дірндл. Чи не в цьому причина того, що немає про нього народних пісень? Не встигли скласти? Можливо і так. До речі, про матрьошки теж в народі не співають, матрьошки ще молодше. І про них тут слід сказати докладніше, оскільки є у матрьошок і хусток з Павловського Посада щось спільне.

На рубежі ХХ століття з Японії привезли в Москву іграшку у вигляді лисого і сумного японського мудреця. Усередині мудреця сидів такий же, тільки зростанням поменше, всередині цього наступний і так далі. Японським дітям дідок подобався, тому що вони до нього звикли, а російські діти - немає: мало хто утримувався від сліз жалю, діставшись до останнього, самого маленького, такого ж лисого і сумного. Тому майстри московської фабрики іграшок рішуче модернізували японське народне винахід, перетворивши дідка в рум'яну російську дівчину Мотрону, веселу, яскраву і різнобарвну. Тепер російські діти були раді, і не тільки вони. Задоволені були також практично всі європейці, оскільки відпала необхідність їздити за оригінальними складовими іграшками на край світу, в далеку і не завжди гостинну в той час країну, батьківщину кімоно і харакірі.

Але повернемося до хусткам.

Початком павловопосадскіх платочной мануфактури офіційно вважається рік 1795 й, коли державний, казенний селянин Іван Лабзін організував виробництво хусток з шовкової нитки, яку сам купував на ярмарках і привозив в свою сільце, що увійшла пізніше в поселення, що отримало назву Павловський Посад. Виробництво його, що налічує 12 ткаль, тихенько ткавшіх шовкову тканину в своїх хатах, називалося фабрикою. Подібних фабрик в окрузі було кілька десятків. Хусточки так собі - «середньої руки» та «поганий доброти». Але Іван Лабзін був людиною працьовитим, економним і заповзятливим. Фабрика його росла і багатіла. Сам же він виробляв і торгував, скромно залишаючись в селянському стані. Тільки внуки його в разі потреби розширювати збут продукції по різних містах перейшли в купецтво - це важлива деталь, як стане ясно трохи далі.

Фабрика Лабзіна щасливо пережила Вітчизняну війну 1812 року, хоча місцевість ця - Вохоньская волость - стала одним з центрів партизанського руху. Саме там знаменитий Герасим Курін - теж з казенних селян - зібрав загін в п'ять з гаком тисяч бійців, з якими добряче потріпав підрозділи наполеонівського маршала Нея, за що після закінчення війни був удостоєний Георгіївського хреста 1-го ступеня.

Але справжня історія знаменитих павловопосадскіх хусток починається з середини XIX століття. Господарем фабрики після смерті батька став двадцятидворічний Яків - правнук Івана Лабзіна. Доля звела його з Василем Грязновим - дрібним і не цілком щасливим купцем, теж вийшли із стану державних селян Павловського Посада. Шкода, що історія не зберегла подробиць їх зустрічі і зав'язалася найтіснішого дружби, яка тривала до смерті Василя в 1869 році. Лабзін був заповзятливий, розумний і, за місцевими мірками, багатий, Грязнов - світлий. Яків Лабзін одружився з сестрою Грязнова і зробив його своїм повноправним компаньйоном. Разом, рука об руку, вони займалися справами фабрики. Але в різних іпостасях. Виробництво і комерція були у віданні Якова. Грязнов відав просвітницької, побутової і духовною сферою: організував кілька шкіл для дітей робітників (яких на підйомі виробництва налічувалося понад дві тисячі), лікарню при фабриці і притулок-богадільню для самотніх людей похилого віку та хворих, становив благодійні програми і наглядав за їх виконанням. Мріяв заснувати в Павлівському Посаді монастир. Виходив в Святійший синод з ініціативою, але схвалення не отримав, бо сусідство передбачуваного оселі старців з фабрикою, де робочі п'ють горілку і лихословлять, було визнано безпідставним. Втім, після його смерті, в 1903 році, монастир - жіночий - все ж відбувся. Він проіснував до 1920 року, поки історія країни не прийняла дещо інший напрямок.

Вступивши в права власника фабрики, Яків Лабзін зробив на ній технологічну революцію. Набрав фахівців, перебудував старі і побудував нові цехи, впровадив нові технології. Павловопосадскіх мануфактура стала виробляти вовняні хустки з друкованим (набивним) малюнком. Принцип виробництва можна пояснити в декількох словах: на вибілену вовняну тканину накладали намазаний фарбою шаблон, по якому били важкою киянкою, навічно вбиваючи фарбу в структури тканого волокна. Але це тільки принцип.

Повний технологічний цикл описувати набагато довше. Виткати полотно з вовняної пряжі. Відбілити, висушити, витягнути, підготувавши до нанесення малюнка. Намалювати малюнок. Виготовити по ньому форму-шаблон двох типів - «манеру» для позначення контурів малюнка і «квітка» для нанесення фарби. Це вкрай складне і тонке справа до пари майстерності гравіровщіка - треба нанести візерунок на дерево, пропалити лінії на певну глибину, а потім залити випалені тонкі канавки свинцем. Фарба на хустці не одна - стільки ж потрібно і шаблонів. Та й сама форма не на повний розмір хустки, а на одну з симетричних частин малюнка. Коротше кажучи, для виготовлення одного хустки в 16 фарб потрібно до 400 накладень дерев'яних форм.

Але в історії появи павловопосадскіх хустки технічні подробиці не найцікавіші.

Спочатку Яків Лабзін і Василь Грязнов намір випускати на фабриці точні копії перських хусток і кашмірських шалей, надзвичайно популярних не тільки в Росії, але і в Європі (відомо ж було всім, як обожнювала такі шалі Жозефіна Богарне - найулюбленіша жінка і дружина Наполеона Бонапарта) , тобто копіюючи абсолютно все - від розмірів до малюнка. Так спочатку і робили. Однак екзотичні рослини субтропіків - всякі пальми, банани і кокоси, - складові орнамент перських хусток, подібно армії Наполеона Бонапарта, які не вживали в суворому російському кліматі. Російські художники стали малювати рослини середньо рівнини - ромашки, волошки, конвалії, грицики. Ну і королеву квітів - троянду звичайно ж не забули. Ось в чому зв'язок між хустками і матрьошками: і те й інше, начебто запозичене на далекій чужині, в руках російських майстрів перетворювалося в настільки яскраво національне, що мови про плагіат і бути не могло. Те, що тепер робили в крихітному підмосковному містечку Павловський Посад, далекого Кашмір і не снилося.

Тут і чекав Лабзіна і Грязнова небувалий комерційний успіх! Тоді і з'явився знаменитий павловопосадскіх квадратний хустку, шаль - називайте як завгодно, - за яким в кращих магазинах Петербурга і Москви шикувалися черги, як за ковбасою по два рубля двадцять копійок в СРСР напередодні перебудови!

Купувати такі хустки могли собі дозволити тільки заможне дворянство і найбільш багате купецтво. Лише до початку ХХ століття, з розширенням виробництва павловопосадскіх мануфактури і деяким зниженням цін, подібні придбання стали робити заможні селяни і городяни середнього достатку. І ці придбання ставали такими самими сімейними цінностями, як кільця, намиста і хутра, що передаються в якості приданого або спадщини. Може, і тут причина того, що про хустки немає народних пісень? Про дорогих, недоступних речах народ пісень не співав. Хіба що про любов та про свободу ...

Виробників хусток в Росії було чимало, але павловопосадскіх мануфактура стала найбільшою і найвідомішою. Спадкоємці Якова Лабзіна (він спочив в 1891 році) мали статус «Постачальника Двору Його Імператорської Величності» і фірмовий герб - аналог відомого нам знака якості.

Потім грянула Жовтнева революція. За нею Громадянська війна, експропріація експропріаторів, розруха, голод ... Коротше кажучи, якісні вовняні і шовкові хусточки робити надовго перестали - не було сировини. Працювали здебільшого з бавовняними тканинами. Однак мануфактура (вона в перший радянський час була перейменована в Старо-Павловську фабрику) роботу не припиняла. Робили хустки з картинками на революційні теми, про індустріалізацію і колективізацію - саме такою була виробничий замовлення від влади. Взагалі, простеживши поименование нашого видатного хусткового виробництва, можна багато в чому зрозуміти і час, в якому вона існувала.

1868 р Повне товариство «Яків Лабзін і Василь Грязнов».

1892 р Товариство на паях «Товариство мануфактур Я. Лабзіна і В. Грязнова в Павлівському Посаді».

1918 р Старо-Павловська фабрика № 11 Державного камвольного тресту ВРНГ.

1928 р Фабрика імені 10-ї річниці Червоної Армії Головного управління вовняної промисловості.

1963 р Московське виробниче наметове об'єднання.

1989 р павловопосадскіх виробниче наметове об'єднання.

1992 р Акціонерне товариство закритого типу «павловопосадскіх шалі».

1995 р Відкрите акціонерне товариство «павловопосадскіх платочная мануфактура».

Як би там не було, фабрика всі тяжкі часи пережила. В останні роки існування СРСР «Московське виробниче наметове об'єднання» випускало 25 мільйонів одиниць продукції на рік - хусток, хустинок, кашне, шарфів і шалей, які розходилися всередині країни, а також в країнах Східної Європи. Але перш ніж продовжити розмову про справжню, ненадовго знову повернемося в минуле.

Діяння Василя Грязнова на ниві благодійності люди оцінили і запам'ятали. Похорон співвласника платочной фабрики купця Грязнова зібрали тисячну процесію скорботних жителів Павловського Посада. Ставилися до нього, як до святого, і через кілька років послали до Синоду прохання долучити Василя Грязнова за благі, богоугодні справи до лику офіційних святих. Прохання то залежалось і було виявлено лише в 1920 році представниками нової влади. І знайшовши його, нова влада раптово вирішила провести на прикладі Василя Грязнова показово-пропагандистський процес проти купців-глитаїв. Нехай навіть покійних півстоліття тому. Страшно цікаво б дізнатися, кому першому спала на думку ця ідея. Але нажаль! - за давністю років таке неможливо.

З Москви в Павловський Посад прибула судова комісія, щоб заочно судити Грязнова як експлуататора. По ходу справи і жіночий монастир прикрили, швидко засудивши настоятельку, якій було без малого 80 років, за діяльність проти революції. Потім почався показовий процес, в ході якого народу пояснили, що купці Лабзін і Грязнов заробляли початковий капітал з Кістень на великій дорозі, грабуючи і вбиваючи йдуть у своїх справах пролетарів і представників трудового селянства. Дивно, але навіть зняли цей процес на кіноплівку і зробили документальний фільм. Аж до початку 1990-х років докладна інформація про злодіяння купців-глитаїв, потомствених селян Лабзіна і Грязнова, містилася на стендах маленького музею в одному з будинків фабрики ...

«Лихі 90-е» ми пропустимо - час докладно дізнатися і поговорити про них настане ще не скоро, нині важливо лише те, що і виробництво і люди, які його вершили, збереглися.

Технологія хусткового виробництва змінювалася. Тепер використовуються не дерев'яні форми, а великі, в повний розмір хустки, шаблони. Часта сітка натягнута на раму і покрита воском. Вільними залишаються лише ті осередки, через які фарба певного кольору наноситься на тканину, розкладену стрічкою на довгому робочому столі. Пройшов шаблон по всьому столу, зробивши 24 відбитка, друкарі знімають його і встановлюють наступний з черговим елементом малюнка і новою фарбою. Скільки фарб заклав художник в малюнок - стільки і буде потрібно шаблонів.

Вовняну тканину з пряжі добірної вовни (тільки з холки і спини) білих австралійських мериносів тчуть тут же, на фабриці. Виткане полотно відбілюють, промивають і заварюють, виключаючи подальшу усадку вироби, потім сушать і навіть піддають плазмохимической обробці тліючим електричним розрядом у вакуумній камері, щоб волокна міцніше зчіплювалися з фарбою. У радянські часи спеціально для потреб Павловського Посада в Австралії закупили дві отари мериносів, яких пасли на Північному Кавказі і на Алтаї. Однак в роки перебудови за чистотою породи не встежили, місцеві барани зіпсували бездоганну білизну овечої вовни, так що вовняну нитку сьогодні доводиться знову везти з далекої Австралії.

Готову хусткової стрічку обробляють вологим паром в машині, яка називається зрельнік. Після такої обробки фарби як би «прозрівають», стають яскравішими, більш насиченою. Потім змивається зайва фарба, полотно знову сушать і розрізають на окремі хустки.

Тепер залишається обв'язати краю хусток шовкової бахромою. Машин для обв'язки ще не придумали, і таку операцію, як і півтора століття тому, роблять вручну. Бахромщіци - а багато хто з них займаються цією роботою з покоління в покоління - в'яжуть з окремих ниток клітини, остаточно надаючи павловопосадскіх хустці знайомий російським жінкам зовнішній вигляд.

Альо початок всьому - робота художників. Саме склалось за Довгі роки школі АВТОРСЬКОГО малюнки зобов'язаний павловопосадскіх хустку своєю популярністю. На манукфактуре працюють вісім художників, творчість яких неодноразово зазначалося професійними преміями, в тому числі і державними. Однак слідування традиціям аж ніяк не означає постійне копіювання чогось заданого раз і назавжди. Колись на хустках переважав чорно-зелено-червоний орнамент, сучасні технології принесли набагато більше колірного різноманіття і дали свободу авторської фантазії. Кожен художник нового покоління, зберігаючи основу, привносить в малюнок щось своє, забезпечуючи таким чином живе, природне розвиток традиції. Тому й не зменшується популярність виробів павловопосадскіх мануфактури. Зараз тут щорічно випускають 1 млн 200 тис. Шалей, хусток, кашне і шарфів 600 різних орнаментів. Попит на них з року в рік постійний. Цікаво, що в інтернеті на сайті мануфактури утворився великий форум «шалеманок» - цінительок павловопосадскіх хустки, активно обговорюють кожну новинку виробництва. І такі цінительки навіть вносять свої пропозиції, які нерідко з задоволенням враховують художники. Працюють-то вони на людей.