Підручник поезії: що хотів сказати автор і що об'єднує вірші з архітектурою, живописом і кіно - T & P
Для російської літератури 2016 рік починається з виходу підручника з сучасної поезії. Над книгою працювали сім укладачів, серед яких - провідний співробітник Інституту мовознавства РАН, керівник Центру лінгвістичних досліджень світової поезії Наталія Азарова; літературознавець, перекладач Дмитро Кузьмін; лінгвіст, доктор філологічних наук Володимир Плунгян і інші. T & P прочитали підручник і спробували зрозуміти, чим він може допомогти читачеві, а також запитали про це одного з його авторів - поета, критика, кандидата філологічних наук Кирила Корчагіна.
Підручник «Поезія» - великий 886-сторінкову працю, який формально складається з двох блоків, що слідують один за одним (порядок читання блоків - на вибір читача). Перша частина - теоретична, друга - рекомендовані вірші і переклади поетів XVIII-XXI століть під заголовком «Читаємо і розмірковуємо». Такий діапазон авторів / текстів окреслює хронологічні межі російської поезії. Завдяки тематичним принципом ми можемо зустріти стоять поруч вірші Олександра Пушкіна і Геннадія Гора, балади Йосипа Бродського і сучасного московського поета Андрія Родіонова.
У кожному розділі підручника можна знайти пізнавальні факти про розвиток російської словесності, дізнатися, що саме Микола Карамзін був творцем першого літературного журналу в Росії і «першим почав поєднувати в облаштуванні журналу два важливих принципи - широту охоплення і виразність напрямки». В якомусь сенсі цим принципом слід і підручник поезії.
Читачеві варто налаштуватися на інформаційно-критичну хвилю, перед ним - море обговорюваної інформації, розділеної за темами. Вже після прочитання змісту з розділами - наприклад, «Який може бути поезія» або «Поетична ідентичність» - стає ясно, що автори підручника хочуть інтегрувати поезію в максимальну кількість культурних полів. Нам показують зв'язок предмета з іншими формами освоєння / пізнання світу, наприклад з наукою: «Є два види взаємин науки і поезії: використання термінів і понять науки в поетичній творчості і використання поезії як науки - для пізнання світу. Перший варіант в російської поезії зустрічається частіше і вже з XVIII століття, другий - рідше і тільки з XX століття ».
Значна частина підручника присвячена відношенню поезії з іншими видами мистецтва - наприклад, «картини можуть створюватися за ключовими словами вірша, які перетворюються в графічний зміст картин: так влаштована серія картин Еріка Булатова" Ось "за віршами Всеволода Некрасова».
Ерік Булатов. «Ось». 2001 рік
Ерік Булатов. «Звідки я знаю куди». 2009 рік
Інша паралель поезії - з архітектурою; у деяких сучасних поетів архітектурну освіту. Уважний читач помітить професійне вплив на вірші. З XIX століття до нас дійшов приклад збігу онегинской строфи і проекту храму Христа Спасителя: «знаменита онегинская строфа, що складається з чотирнадцяти рядків - двовіршя і трьох чотиривіршів, кожне з яких використовує відповідно парну, перехресну і охватной римування, вибудувана за схемою нереалізованого проекту храму Христа Спасителя, що належав архітектору початку XIX століття Олександру Вітберга. Храм повинен був складатися з трьох частин, що стоять одна на іншій: паралелограма, равноконечного хрестового перекриття і кільця ротонди ».
І над кожною дахом зірка,
І шосе золоте від крові.
Нетвердо окреслений берег морський
Дивиться державним кордоном.
На найдальших на дистанціях
Блищать дзеркала нержавіючої сталі.
Яри нечисленні, за столітню дамби
Розкинувся авіаційний полк.
Приютські дівчата варять куліш,
На серце, очевидно, нелегко.
Причали не діють, дівчата розрізняють
Спів гідр під землею.
Жива душа не має дієслова,
Обіди в полі не страшні.
Форштадтская вулиця є навмисний Чумацький Шлях,
І кожен суп нагодує людини.
(Леонід Шваб. 1997 рік)
Особливі відносини вибудовує поезія і з кінематографом. Умберто Еко помічав, що багато прийомів кінематограф запозичив у літератури XIX століття. Наприклад, повільний наплив камери, розглядання об'єктів. Тут не варто вибудовувати ієрархію запозичень, тому що всі види мистецтва постійно взаємодіють і часом встановити першість неможливо: «Якщо порівнювати поезію і кіно, то можна помітити, що поезія застаріває повільніше: якщо сучасний глядач насилу дивиться фільми 40-х або 50-х років, то багато віршів того ж часу читаються як сучасні. Поезія легше долає час, і це важливе її властивість ».
У підручнику нам постійно нагадують, що «одна з найбільш важливих функцій поезії - розвиток мови. У поезії виникають нові способи вираження, вперше говориться про те, про що ще не вдається сказати мовою науки або публіцистики. Поезія часто раніше за інших мистецтв реагує на найбільш важливі ситуації свого часу і дозволяє знаходити слова для вираження екстремального досвіду, перед яким виявляється безсилим мову прози ».
Поезія передає екстремальний досвід, рефлексію про прикордонних станах людини. Приклад зіткнення історії людини і Великої історії - «Фуга смерті» Пауля Целана, яка фіксує «досвід масового знищення євреїв під час Другої світової війни ... досвід людини, що знаходиться на межі життя і смерті, допомагає сучасному читачеві усвідомити роздробленість навколишнього світу і знайти мову для того, щоб говорити про досвід власного життя, який при цьому може бути не настільки трагічний ».
Немов Англія Франція яка
Наша країна в годину світанку
Птахи сліпнуть, квіти і дерева глухнуть
А мені сам Господь сьогодні сказав непристойність
Або я святая
або, скоріше,
Господь наш подібний таксисту
Він шепоче таке слово для кожної дівчини
що вийде недільного ранку
годувати горобця мурашки і кульгаву кішку зі строкатої миски
А в хороші дні Господь у нас полководець
І цілої площі клерків, уланів, барменів
Мовою іноземною, небесному, прекрасному
вимовляє таке слово, що у тих злипаються вуха
Господи, дай мені не назавжди але відтепер
м'який костюм, замовлений влітку в Варшаві,
є невеликі ласощі, минаючи рими
родзинки, наприклад, з кишень, і інші крихти.
Терезієнштадт, квітень 1943
(Ганна Горенко. «Візитна картка». 1999 год)
Поезія торкається питань, про які постійно нагадував нам Ніцше: «Хто говорить?», А потім «Як кажуть?». Відповіддю на перше питання можна вважати активну роботу із встановленням суб'єктивних. «Якщо у вірші Твардовського сказано:" Я вбитий під Ржевом ", - навряд чи варто припускати, що я і поет Олександр Трифонович Твардовський - одна особа. Часто співвідношення між автором і суб'єктом не настільки очевидно. Так, відомо, що ранні вірші Анни Ахматової, в яких героїня скаржиться на жорстоке поводження чоловіка, зіпсували репутацію її справжньому чоловікові - поетові Миколі Гумільову ».
Одним з відповідей на друге питання стають практики концептуалістів і «поетичні перформанси», які зближують поезію і сучасне мистецтво. Наприклад, Андрій Монастирський, один з творців групи «Колективні дії», придумав акцію «Плакат» (1977): «У безлюдному місці під Москвою учасники групи повісили на пагорбі між деревами червоне полотнище з написом" Я ні на що не скаржуся і мені все подобається, незважаючи на те, що я тут ніколи не був і не знаю нічого про ці місця ". Цей напис був фрагментом з великою поеми Андрія Монастирського "Поетичний світ", а плакат одночасно нагадував про відомого учасникам акції поетичному тексті і був частиною нового художнього цілого, яке не вичерпувалася текстом, а створювалося у взаємодії з навколишнім простором ».
«Колективні дії». «Гасло». 1977 рік
Крім діалогу з іншими видами мистецтва, на сторінках підручника «Поезія» уточнюються міфи про «поета-пророка» і ролі поета в суспільному житті. Читачеві поступово показують, що кожна вистава було пов'язано з певним етапом у розвитку мистецтва і суспільства: «Найбільш відомий міф про суспільну функцію поета представляє поета як пророка. Цей міф перегукується з поезії романтизму: в російської поезії образ пророка був канонізований Олександром Пушкіним (у вірші "Пророк"). За часів романтиків поет не міг претендувати на високе положення в суспільстві, і міф про поета як про пророка частково компенсував цей несприятливий соціальний фон ». Розвінчування міфів і стереотипів - одна з функцій підручника.
всім горобчика скуйовдженим хворобам
всім кучерявим ягодам ягнят
по яким вона вела тебе заметах
ця ласкава музика вогню
підозр що маршрут міг бути коротше
дзвінкіше і чесніше вихід геть
так спускається пластмасовий курочок
по драбині золотих повітряних хвиль
в піснях тих велосипедних експедицій
не згадувався ніколи
спосіб безкарно світитися
праворуч або ліворуч від сорому
/ Якщо потрапиш не передати чи
примарі примхливому пакет
різнокольорову пігулку проти кашлю
книгу, пропускає світло /
(Ксенія Чариева. 2010 год)
Кілька фрагментів підручника присвячені літературному процесу, ролі літературних вечорів, журналів, альманахів і антологій. Автори попереджають майбутнього читача, «що для правильного їх розуміння треба щоразу враховувати: хто висловлюється в статті? Кому він адресує свої слова? Яке завдання цього висловлювання? »- ці питання можуть мати відношення не тільки до критичних статей, але і до художніх текстів:« Перше питання, яке потрібно собі ставити, заходячи на новий сайт або відкриваючи невідомий журнал, - хто відповідає за цей проект і що автори хочуть їм сказати ».
Підручник написаний доступною мовою, а до термінів, які забулися з часів уроків літератури, є виноски, тому не доведеться часто відволікатися на пошук значень незрозумілих слів.
- Аудиторія видання - старшокласники, студенти перших курсів гуманітарних спеціальностей, не обов'язково майбутні філологи, а й філософи, культурологи та просто все, кому може бути цікавий поетичний текст. Ми ставили перед собою завдання показати, як можна читати вірші і про що при читанні віршів важливо пам'ятати.
- Спочатку важливо зрозуміти, як підручник буде сприйнятий в Росії, адже він присвячений в першу чергу російської поезії, і ми сподіваємося, що з ним будуть працювати і вчителі в школах, і викладачі в університетах, не кажучи вже про те, що закордонні студенти славісти - також наша потенційна аудиторія. При цьому переклад можливий: ми придумали таку схему розгляду матеріалу, яка дозволяє досить легко адаптувати підручник під інші поетичні та теоретичні традиції: в підручнику трохи спеціальної термінології (тільки необхідний мінімум), але вся вона відповідає тому, чим живуть зараз гуманітарні науки, і це , здається, має полегшувати міжнародну долю підручника.
- У передмові ми згадуємо наших попередників - тих, хто створював підручники і посібники, що зачіпають сучасну літературу. Це перш за все книги Михайла Гаспарова, Марка Липовецького і Наума Лейдерман, Костянтина Поліванова і Євгенії Абелюк. Це більш ніж гідні книги, які можна рекомендувати всім, але в кожній з них дещо інший фокус: вони можуть зосереджуватися на історії літератури або на формальних особливостях вірша. Наша ж задача полягала в тому, щоб дати інструмент для читання поезії, необхідний набір основних понять і підходів. При цьому в світі подібні підручники все-таки існують. Наприклад, є виходив в декількох виданнях американський підручник Poetry, який найбільше схожий на наш, але все-таки і сильно відрізняється: він вписаний в іншу освітню традицію і спрямований на розвиток в першу чергу риторичних навичок - питання про читанні й розумінні залишається для нього другорядним.
Василь Каменський
- Перш за все підручник покликаний заповнити те, що поезія в шкільному та університетській освіті багато в чому вивчається недостатньо - на полях великих романів. Причому це стосується поезії взагалі, справи ж із сучасною поезією йдуть, як правило, ще гірше. Часто вивчення сучасної поезії закінчується на Бродського, хоча цей поет покинув нас вже 20 років назад і може називатися сучасним тільки в якомусь специфічному сенсі. Інша проблема полягає в тому, що наше філологічну освіту часто вважає за краще історичне знання теоретичного, в той час як наш підручник говорить перш за все про теорію, а історія в ньому з'являється лише тоді, коли треба проілюструвати теорію. Найбільше нас цікавило питання, як працює поезія і як влаштований поетична мова - один з найглибших джерел знання про світ.
- Зараз розробляється сайт підручника poesia.ru, і з часом ми плануємо помістити там текст підручника цілком. Але, крім того, на сайті будуть з'являтися відсутні в підручнику розбори поетичних текстів, відповіді на питання читачів або вчителів, інформація про сучасну поетичного життя і про діяльність Центру лінгвістичних досліджень світової поезії. Ми бачимо це як складне єдність: книга не є самодостатньою, вона передбачає вихід на додаткові сюжети, які будуть розвиватися вже за її межами.
- Існує вічний шкільний питання «Що хотів сказати автор?» І ставить за будь-якого хорошого сучасного поета думка, що його вірші незрозумілі. Від першого питання ми пропонуємо відмовитися (на нього неможливо відповісти), а другу ситуацію прийняти: вірші повинні бути не до кінця зрозумілі; це, мабуть, єдина їхня властивість, яка не схильна до змін. При цьому в підручнику ми прагнемо показати, що вірші існують не у вакуумі: вони щільно пов'язані з тим, що відбувається в культурі, суспільстві, мовою - на все це варто звертати увагу, коли читаєш поезію. Але поезія - це не просто коментар до культури або суспільству, вона виробляє нове знання про світ, і, хоча це знання часто виглядає невиразним і невизначеним, воно здатне принциповим чином змінювати наше уявлення про навколишню дійсність.
- Срібний вік для нас - це в першу чергу точка відліку, від якої можна відштовхуватися в круглому столі: він одночасно і близький до сучасності, і вже вкрай далекий від неї, і можна думати, що про Срібному столітті наші потенційні читачі обізнані найкраще. Ми писали не історію літератури і тому могли дозволити собі майже не звертати уваги на неоднорідність цього поняття (про що написано багато спеціальної літератури), але все-таки, коли ми говоримо «Срібний вік», відразу виникає певний образ поезії і культури, і цей образ корисно пам'ятати для розмови про сучасність. Це дозволяє пам'ятати, що, наприклад, поезія ліанозовцев пов'язана з авангардом початку століття, а для багатьох поетів 1970-1980-х був важливий досвід акмеїзму. Такий необхідний мінімум відомостей про історію поезії, звичайно, теж може стати в нагоді при читанні віршів.
- Підручник дійсно влаштований тематично, і це призводить до неминучої фрагментарності - перш за все тому, що сам жанр підручники не передбачає вичерпного розгляду. Підручник дає тільки необхідні поняття і підходи, все подальше - на совісті читача і, можливо, викладача, який його використовує. При цьому тематична структура для нас була дуже важлива: ми свідомо відмовилися від послідовного історичного оповідання, від вказівки впливів одних поетів на інших заради спільної оптики, яку можна використовувати для будь-яких віршів (попередньо налаштувавши її відповідним чином).
Де читати поезію:
1) Розділ «Російська література і фольклор», Фундаментальна електронна бібліотека
2) «Журнальний зал»
3) Журнал «Аріон»
4) Журнал «Повітря»
5) Журнал «Гвідеон»
6) Видавництво «Айлурос»
7) «Вавилон» (Одне з найбільших мережевих сховищ сучасної поезії)
8) Тext Only
9) «Нова камера зберігання»
10) «Двокрапка»
», А потім «Як кажуть?Автори попереджають майбутнього читача, «що для правильного їх розуміння треба щоразу враховувати: хто висловлюється в статті?
Кому він адресує свої слова?
Яке завдання цього висловлювання?
Існує вічний шкільний питання «Що хотів сказати автор?