Російська живопис - історія і великі російські художники

  1. іконописне мистецтво Візантійська мальовнича традиція прийшла на Русь разом з християнством і храмовим...
  2. Русский модернізм

іконописне мистецтво

Візантійська мальовнича традиція прийшла на Русь разом з християнством і храмовим будівництвом: храми прикрашалися мозаїками і фресками Візантійська мальовнича традиція прийшла на Русь разом з християнством і храмовим будівництвом: храми прикрашалися мозаїками і фресками. Храмова живопис відрізнялася одухотвореністю і суворої канонічністю. Виразні образи покликані були втілити ідею переваги духу над плоттю.
Іншим нововведенням, принесеним християнством стали ікони (від грец. Eikon - зображення, образ), які представляли зображення Ісуса Христа, Божої Матері і святих, яким приписувалося священне значення. Ікони замінили дерев'яних ідолів, що символізували язичницьких богів.
Найвищого рівня розвитку російський живопис досягає на рубежі XIV-XV століть. На цей період припадає розквіт іконописного мистецтва, пов'язаний з діяльністю трьох видатних майстрів іконопису: Феофана Грека, Андрія Рубльова і Діонісія.

Західна школа живопису

З відкриттям Петром I вікна в Європу Росія долучається до західної школі живопису З відкриттям Петром I вікна в Європу Росія долучається до західної школі живопису. Російські художники опановують технічними досягненнями західних майстрів: в ужиток входять нові матеріали (полотно, олійні фарби, мармур). У живопис проникає небачене доти різноманіття образів і сюжетів. Найбільш, мабуть, цікавою сферою розвитку образотворчого мистецтва була портретний живопис.
Пізніше розквітає пейзаж. На початку ХХ ст. - це вже не просто зображення ландшафту, а живопис, через образи природи передає найтонші порухи людської душі. Найбільшими майстрами пейзажу в Росії були А. К. Саврасов ( «Граки прилетіли»), І. І. Шишкін ( «Сосновий бір»). Реалізм в живописі XIX в. досягає вершини в творчості Іллі Рєпіна і Василя Сурикова .

Русский модернізм

Початок ХХ ст Початок ХХ ст. - час розвитку і становлення російського модернізму, представленого величезною кількістю найрізноманітніших течій і напрямів: фовізм, футуризм, кубізм, супрематизм і т. П. Для модернізму характерно заперечення досвіду традиційного мистецтва. Новий напрямок усвідомлювала себе відданих на передньому краї розвитку мистецтва - авангардом. Найвизначнішими представниками авангарду були родоначальник абстрактного мистецтва Василь Кандинський, Марк Шагал, Казимир Малевич, засновник супрематизму - художнього напрямку, доведшего ідею безпредметною абстрактного живопису до логічного завершення. Програмний твір Малевича - «Чорний квадрат» (1913 р) стало ідейним маніфестом супрематизму.
Досягнення російської художньої школи загальновизнана. Картини російських художників, як жили в минулому столітті, так і наших сучасників, твори скульпторів, чудові зразки російської прикладного мистецтва вважають за честь мати всі найбільші музеї світу.