Самий «миттєвий» пост - «Без минулого немає майбутнього»

Не думай про секунди звисока - настане час, сам зрозумієш напевно. Свистять вони, як кулі біля скроні, миті, миті, миті ...

Рівно сорок років тому, 11 серпня 1973 року відбулася телепрем'єра серіалу «Сімнадцять миттєвостей весни» ...

Буду дуже здивований, якщо знайдеться хтось, хто не знав би про Штірліца і Генріха Мюллера, ні разу не чув пісню про "Миттєвості" і не бачив епохального епізоду зустрічі Штірліца зі своєю дружиною.

Але почати урочисту частину хотілося б все-таки з творця образу Максима Максимовича Ісаєва - головного героя фільму, який скільки б не показували потім, завжди виглядає на одному диханні.

Юліан Семенов - один з улюблених письменників покоління наших батьків. У всякому разі, мені любов до його прозі точно дісталася у спадок, як і любов до Хемінгуея, якого Юліан не просто любив, а тримав за ідеал журналіста і письменника і навіть своє життя побудував за його образом і подобою.

(Я прям обожнював його повість "Дунечка і Микита", де Никиток - був натуральний Микита Михалков в молодості, чи то пак студентом-першокурсником і історія там розказана теж біографічна - Семенов був одружений на зведеній сестрі Микитка :)

Одне початок там чого варто - зацените стиль, до речі:

Вулиця прокидалася рано. Двірник сонно лаявся з міліціонером і голосно човгав мітелкою по сухому тротуару. У будинку навпроти, на другому поверсі, в третьому вікні зліва, хлопчик в окулярах сідав за рояль вранці і наяривал гами. Микита часто розглядав його в бінокль. У очкастого хлопчика були короткі пальці і веснянкуватий ніс. Микита його ненавидів.

...- До, ре, мі, фа, соль, ля, сі, мені спасибі, вам мерсі, - сказав Микита і пішов в ту кімнату, де Надя сиділа з Дунечка ...

Ну або повість "Він убив мене під Луанг-Прабанг" - написана вона просто здорово, тоді мало хто так писав.

Будучи людиною дії, Семенов-кореспондент завжди був в центрі різних подій не тільки в Радянському Союзі, а й в Афганістані, Іспанії, Чилі, на Кубі, в Парагваї. Згодом Юліан стане одним з перших радянських журналістів, хто займеться жанром журналістських розслідувань.

Після перебудови Юліан Семенов заснував журнал «Детектив і політика» і газету «Совершенно Секретно», для якої придумав назву. Так само він один з піонерів жанру «журналістські розслідування» в радянській періодиці.

Паралельно він продовжує писати свої гостросюжетні повісті, багато з яких були перенесені на великий і малий екран і мали великий успіх - це і «Петрівка, 38», «Огарьова, 6», а пізніше з'явився і "Майор Вихор".

Роль "Вихора" виконав Вадим Бероєв.

Повість Семенова "Сімнадцять миттєвостей весни" деякі критики знаходили не найвдалішою, але, тим не менш, оглушливий успіх фільму зробив Семенова чи не найбільш читаним письменником в СРСР.

Доля фільму "Сімнадцять миттєвостей весни" разюча від початку до кінця.

Почати з того, що його зняла жінка - Тетяна Ліознова, яка на той момент вже встигла довести свою спроможність як режисер, знявши кілька фільмів, в тому числі і улюблений фільм наших старших - "Три тополі на Плющисі" ...

Ну, ось найвідоміший момент, який зробив пару Єфремов & Дороніна найпопулярнішою:

ніжність

І все-таки, як не дивно, але передумов до того, що з задумки Ліознової по екранізації повісті Семенова вийде щось путнє, за великим рахунком, практично не було. Вся історія створення «Сімнадцяти миттєвостей» була настільки незакономерного і нелогічна, що дивно інше: «Як же це все-таки вийшло?».

Почати з того, що сценарій був зовсім не схожий на текст оригіналу, який і надихнув Ліознову на подвиг і багато в ньому Тетяна переробляла сама

(Знамениту сцену зустрічі Штірліца з дружиною вона і придумала. Це той рідкісний випадок, коли письменник включив в книгу новий епізод вже з фільму - а Юліан саме це і зробив, настільки сцена органічно вписувалася в сценарій)

До початку зйомок претендентом № 1 на головну роль вважався Арчіл Гоміашвілі, але Ліознова запросила Тихонова:

«Коли мені сказали, що Тетяна Ліознова хоче спробувати мене на роль Штірліца, я прийшов на студію, щоб зробити фотопроба, - згадував В'ячеслав Васильович. - Я для себе вирішив так: Штірліц там один серед ворогів - значить, не повинен відрізнятися від них. А у фашистів в моді були гітлерівські вусики, які вузькою доріжкою стирчали з-під носа. Ну і я собі спорудив такі ж. Коли мою фотографію показали Ліознової, вона прийшла в невимовний жах, побачивши Тихонова з гітлерівськими вусиками. "Заберіть зараз же! - каже. - Це страшно!". А потім ми з нею вирішили, що я буду зніматися, так би мовити, зі своїм обличчям. Нехай глядачі в перших серіях дізнаються відомого артиста - тим складніше і цікавіше завдання: змусити їх забути, що я - Тихонов, і думати тільки про Штірліца ».

Взагалі акторів на ролі в «Сімнадцяти миттєвостях ...» підбирали за принципом подібності з історичними прототипами. Єдиний виняток - Леонід Бронєвой, абсолютно не схожий на Генріха Мюллера.

Мюллер - перша кінороль Бронєвого, яка принесла йому всесоюзну популярність. У режисерській групи не було фотографій реального Генріха Мюллера. В результаті образ шефа Гестапо, створений у фільмі Леонідом Бронєвим, вельми далекий від оригіналу, але дуже схожий на вже раніше відомий радянському глядачеві образ Мюллера з популярного польського серіалу "Ставка більше, ніж життя", що вийшов в 1968 році.

У фільмі (як і в романі) Мюллер років на десять старше Штірліца. Насправді ж, як актори Тихонов і Бронєвой, так і їх герої Штірліц і Мюллер - ровесники. Їм було по 45 років. Реальний Мюллер був високим худорлявим горбоносим брюнетом. Сам Бронєвой стверджував, що якби тоді знав зовнішність історичного Мюллера, то, швидше за все, відмовився б від ролі. Характерне рух головою, яке з'являється у Мюллера в хвилини роздратування, придумали прямо на знімальному майданчику: у сорочки Броневого виявився занадто тісний комір.

Зате Вальтер Шелленберг вийшов настільки «натуральним», що після показу серіалу по східнонімецькому телебаченню Олег Табаков, який зіграв шефа німецької зовнішньої розвідки, отримав лист від племінниці Шелленберга. «Дякую Вам за те, - говорилося в листі, - що Ви зіграли інтелігентного, чарівного й проникливого людини, яким насправді і був дядько Віллі».

Ох, не можу відмовити собі в задоволенні і подивитися на Табакова - Шелленберга зайвий раз (ну і на Штірліца, раз їх в кліпі з'єднали)

Let's face the music and dance

До речі про пташок - музика в серіалі не тільки Таривердієва, хоча там теж цікава історія з тією музикою:

Таривердиев і Різдвяний написали для фільму цикл з 12 пісень - по одній на кожну серію. Але така велика кількість пісень здалося режисерові зайвим і в фільм в підсумку увійшли тільки дві з них - героїчна «Миттєвості» і лірична «Пісня про далеку Батьківщину».

Підібрати відповідного виконавця для них виявилося складно. Були зроблені пробні записи Ободзінского, Мулерманом ... Однак, боячись, що через який перебував тоді в опалі Мулермана фільм покладуть на «полицю», Ліознова його не прийняла. Далі записувалися Нікітський і Толкунова; Мусліма Магомаєва перед п'ятим дублем прийшла телеграма з запрошенням до Італії. Ліознова пообіцяла, що вставить пісні з його виконанням в кадр, але ...

Робота над записом вже підходила до кінця, коли співак несподівано отримав запрошення на стажування в «Ла Скала». Неймовірними зусиллями запис все-таки вдалося завершити, і Магомаєв полетів до Італії. Однак при прослуховуванні з'ясувалося, що в одній з пісень він переплутав слова ...

Заміною Магомаєва міг стати Йосип Кобзон, однак і тут були свої складності. У Кобзона і Таривердієва не склалися стосунки. Хто правий, хто винен в конфлікті - ніхто не знає (або не пишуть), але Таривердиев категорично заперечував проти кандидатури Кобзона. «Або я, або він», - сказав він Ліознової. А режисерові-то потрібні були обидва ...

Є у фільмі така сцена - Штірліц проходить по будівлі гестапо, а ад'ютанти повідомляють заступнику Мюллера: «Штірліц йде по коридору ... Штірліц підходить до дверей ...».

Приблизно так само довелося робити Тетяні Ліознової. Запис пісень у виконанні Кобзона робилася потай від композитора, а по коридорах кіностудії Ліознова розставила своїх помічників. «Таривердиев йде по коридору, - повідомляли вони. - Таривердиев піднімається сходами ». А коли композитор наближався безпосередньо до студії, Кобзона просто ховали. Так до самої прем'єри Мікаел Леонович і не дізнався, хто співав пісні на його музику.

Йосипа Кобзона режисер попросила заспівати так, щоб його не впізнали (хах!). Кобзон спочатку образився на Ліознову, але потім заспівав. У початкових титрах виконавець пісень зазначений не був, так як титри виготовлялися заздалегідь, ще до того, як Кобзона затвердили.

(Чого тільки не дізнаєшся постфактум :)

Є кілька музичних ляпів у фільмі - пісні з Едіт Піаф. Наприклад «Milord» - Штірліц і Шлаг слухають її по радіо в машині по дорозі до кордону, а пісня написана в 1959 році

Milord

«Nob Je Ne Regrette Rien» - теж c Едіт Піаф, звучить на кадрах спогадів Штірліца про Францію. Пісня написана в 1956 році - але все одно класна)

Самому мені нескінченно подобався епізод з Інною Ульянової - який потрібно бути актрисою, щоб запам'ятатися (не мені одному) по крихітному епізоду!

До речі - цей епізод знімався в московському кафе «Ліра», розташованому в дальньому кінці Новопушкінському скверу, в кінці Великій Бронній (зараз в цьому приміщенні розташовується перший в СРСР і найбільший в Європі Макдоналдс)

"У любові я Ейнштейн"

Зйомки «Сімнадцяти миттєвостей весни» почалися 11 квітня 1971 року в Берліні і тривали два з гаком роки. Скільки ж за цей час довелося пережити Тетяні Ліознової і її колегам! Складнощів і курйозних випадків була маса. Були тут і «шестеро дітей радистки Кет» (діти ростуть швидко, а ось сцени з ними знімали довго, так що «роль» дітей Кет виконували шестеро немовлят)

Прототипом радистки Кет стала розвідник Анна Філоненко (в дівоцтві Камаева), з якої Ліознову познайомили спеціально. Разом з чоловіком Михайлом Анна багато років пропрацювала в Латинській Америці, в тому числі і в країнах з фашистським режимом. Троє дітей Філоненко, з яких двоє народилося під час відрядження подружжя, лише після повернення родини в Москву дізналися, що вони радянські і російські. Ганні, коли вона народжувала у відрядженні, вдалося кричати не по-російськи.

Айсман став однооким з волі Тетяни Ліознової. Леоніду Куравльову не давався характер персонажа. Щоб допомогти йому, Ліознова придумала цю яскраву деталь: «відразу з'явилася біографія».

Інструментальна п'єса «Tierpark-Bummel» «Забави в зоопарку» і улюблений Плейшнер

Пісню Діно Олівьері "J'attendrai" грає піаніст в кафе «Елефант».

Ну, тут за часом все в порядку - ця популярна пісня з 1938 року. Співала її італійка Рина Кетті - публіка була зачарована її італійським акцентом, через якого Рина Кетті отримала репутацію "екзотичною і сентиментальною" співачки.

І ще один старий шлягер хороший - "Tea for Two" ( «Чай вдвоем») - виконує оркестр в бернському ресторані.

Tea for two Doris Day

Не можу не сказати про незрівнянному Юхим Копеляном - без його голосу за кадром, добра частина фільму не викликала б настільки сильних емоцій (ну особисто у мене, у всякому разі)

Інформація до роздумів - Герінг

Після виходу фільму «17 миттєвостей весни» все його творці (режисер, оператор, основні актори і т. П.) Отримали Державну премію СРСР. Єдиний, кого не було в списках нагороджених виявився сам творець Штірліца і автор сценарію фільму Юліан Семенов.

(C'est la vie, по-іншому не скажеш)

Низький уклін творцям цього незабутнього фільму ... Що називається - кіно на всі часи.

http://www.e-reading-lib.com/chapter.php/1004822/45/Horoshevskiy_Andrey_-_100_znamenityh_simvolov_sovetskoy_epohi.html