ТРИ ГРАЦИИ "Прекрасної епохи". Обговорення на LiveInternet
Літній день в Лондоні, 1913-й рік. Городяни байдуже переглядають заголовки газет і поспішають у своїх справах. Дами хваляться ефектними капелюшками і екзотичними сукнями, заможні чоловіки - новенькими автомобілями. Власники пабів і кабаре протирають столики, подумки підраховуючи вечірню виручку. У Музею Вікторії і Альберта вишикувалася черга на виставку авангардистів. «Прекрасна епоха» - саме так назвали це безтурботне час британці, які повернулися в свої зруйновані будинки після Першої світової. Музи передвоєнних десятиліть - в матеріалі diletant.media:
Ейфелева вежа як «ненависна колона з заліза і гвинтів»
Головний герой фільму Вуді Аллена «Північ у Парижі» подорожує в часі. В одну своїх вилазок він гуляє по Парижу 1890-х. Тут чоловік вечеряє в компанії імпресіоністів і отримує від них пропозицію залишитися в «прекрасної епохи». Перспектива виглядала привабливою, крім творів мистецтва і літератури, парижанин в кінці XIX століття міг вільно розпоряджатися плодами наукової революції. Радіо, телеграф, кінематограф, фотографія, автомобілебудування, виникнення генетики, успіхи в фармакології - новітні розробки вселяли оптимізм. Впевненість в краще майбутнє поділяли найбільші вчені свого часу. Зигмунд Фрейд писав дружині: «Я піду в Париж, стану великим вченим і повернуся до Відня з великим, просто величезним ореолом над головою». Широка публіка буквально полювала за технічними новинками. У 1900-му році більше 50 мільйонів чоловік відвідали Всесвітню виставку в Парижі. Тут були вперше представлені ескалатори, озвучені фільми, а також телескоп з діаметром об'єктива 1,25 м, що дозволяє побачити Місяць з відстані метра.
Фотографи в Берліні в 1907 році
Символічною для «прекрасної епохи» була гарячка повітроплавання. Альберто Сантос-Дюмон випробував перший керований повітряна куля, а в 1906-му році здійснив перший в історії Європи публічний політ на аероплані. До речі, згодом авіаконструктор неодноразово висловлювався проти використання літаків у військових цілях. У 1926-му він направив відповідний запит до Ліги Націй. Друзі розповідали, що Альберто страждав на депресію через використання його напрацювань у військових цілях. Чоловік наклав на себе руки у віці 59 років. У 1913-му весь світ дізнався ім'я француза Ролана Гарроса, яка вчинила перший безпосадочний переліт через Середземне море.
Ролан Гаррос
Початок XX століття - час машин і зухвалих творчих проектів. Деякі з цих проектів приводили консервативно налаштованих сучасників в лють. Так, сотнями обурених листів обернулося будівництво Ейфелевої вежі . На думку письменників і художників, «залізна леді» калічила місто. Спорудження називали незграбним скелетом, монстром, «ненависної колоною з заліза і гвинтів». Гі де Мопассан вимагав негайного знесення «худої піраміди», однак справно відвідував ресторан на другому поверсі башти.
Переживаннями на цю тему письменник ділився в колі мистецької еліти в стінах кабаре . У «прекрасну епоху» кафешантан з'явилися у всіх великих містах. Вогні кабаре запалилися і в Великобританії, незважаючи на зовнішню суворість вікторіанської моралі. Дівчата тут виконували відверті танці. А ось в Парижі перші кафешантан були націлені на інтелектуальну публіку. На сцені читали вірші і виконували одноактні комедійні п'єси. Поль Верлен, Клод Дебюссі, Жан Мореас і Поль Синьяк часто заходили в кабаре «Чорний кіт». Біля сцени для них була передбачена окрема vip-зона. На першій емблемі закладу був зображений чорний кіт, який поклав лапу на гуску. Цей образ символізував перемогу інтелекту над обивательської дурістю.
Довоєнна епоха була не тільки «прекрасною», а й багатою на протести. Дівчата більше не бажали бути схожим на жіночих персонажів з романів Чарльза Діккенса, котрі сумують у домівки. У світі стрімкого прогресу і значних технічних досягнень зародилося суспільство суфражисток. Вони прагнули до участі в політичному житті нарівні з чоловіками. суфражистки привертали увагу до жіночого питання різними способами - приковували себе до воріт, сідали на рейки, перекривали рух міського транспорту, а також оголошували голодування. Поліція була готова до нових епізодів хуліганства, і дами в капелюшках «озброювалися» перед акціями протесту. Під сукнями ховали спиці і батоги, в муфтах - молотки.
Поліцейських били масивними парасолями. Суфражистки знищували картини, які, на їхню думку, ображали жінок. Закидали будинки політиків саморобними снарядами і переривали поле для гольфу - улюбленою гри британських чоловіків. «Це було початком кампанії, нечуваної досі в Англії або де-небудь ... ми зривали безліч урядових зустрічей ... нас часто били і поранили», - писала глава британського руху суфражисток Еммелін Панкхерст. Члени організації надихалися прикладом дівчат, що стали відомі в світі науки і мистецтва. Одна з них - фотограф Клементина Гаварда. Її знімки розлетілися по всій Європі. Клементині складно було знайти моделей, і вона часто фотографувала своїх дочок.
Робота Клементина Гаварда
звичайна екзотика
Рух суфражисток частково вплинуло на «модну» революцію. Жіночий одяг стала елегантніше. На зміну пишним і незручним суконь, через які дорога в інший кінець міста була справжньою мукою, прийшли приталені вбрання. Вони підкреслювали жіночий силует. Використовувалися асиметричні візерунки, яскраві східні деталі, хутра і пір'я. Позначився вплив модерну з його сміливими, виразними рішеннями.
Кравці не завжди були впевнені в успіху незвичайного сукні, тому поряд спочатку влаштовували «тест-драйв». Вони платили моделям, щоб ті продемонстрували обновку в театрі або на літературному вечорі. За реакцією публіки ставало зрозуміло, виявиться плаття затребуваним. Моду «прекрасного століття» називали рафінованої - її відрізняли химерність і показна розкіш. На вулицях Парижа, Лондона чи Берліна прогулювалися дівчата в гігантських капелюхах, шароварах, кімоно.
Художники «прекрасної епохи» - ніби на противагу матеріальному благополуччю - зверталися до теми смерті, насильства, сну і чарівництва. Така картина Едварда Мунка «Крик», повна пронизливого жаху. Байдужі фігури і криваво-червоне небо - робота художника сповнена передчуттям соціальних потрясінь XX століття.
1910-і роки в Парижі - час художніх відкриттів, таких як «Російські сезони» Сергія Дягілєва. Найбільшим успіхом у французької публіки користувався балет Ігоря Стравінського «Жар-птиця». Критики назвали постановку «дивом чудового рівноваги між рухами, звуками і формами». На прем'єрі вистави зібралися Клод Дебюссі, Марсель Пруст і Сара Бернар. Париж був зачарований екзотичними костюмами «Жар-птиці».
Кароліна Отеро
Взагалі, екзотика - лейтмотив «прекрасної епохи». Так, найвідомішою танцівницею свого часу стала Мата Харі з її відвертими східними номерами. В кінці «священного» танцю артистка залишалася перед глядачами майже повністю оголеною.
У популярності з Матой Харі змагалася Кароліна Отеро. Вона втекла з будинку в 12 років і танцювала в кабаках, видаючи себе за циганку. У Кароліни було багато впливових прихильників, в тому числі німецький імператор Вільгельм II, король бельгійців Леопольд II і монарх Іспанії Альфонс XIII. А ось в шанувальників у інший красуні Ліани де Пужі складалися представники художньої інтелігенції: поет Жан Лоррен і композитор Рейнальдо Ан. Марсель Пруст писав з неї героїню роману «У напрямку до Свана». Цих красунь згодом назвали «граціями прекрасної епохи».