100 фотографій, що змінили світ. Історії знімків від журналу «Time»

1. Вид з вікна в Ле Гра , Жозеф Ньєпс Нісефор. 1826 рік
2. Рука місіс Рентген , Вільгельм Рентген. 1895 рік
3. Дівчинка з фабрики бавовни , Льюїс Хайн. 1908 рік
4. Обід на хмарочосі , Автор невідомий. 1932 рік
5. Єврейський хлопчик здається в Варшаві, Автор невідомий. 1943 рік
6. Прапор перемоги над Рейхстагом , Євген Халдей. 1945 рік
7. Грибне хмара над Нагасакі , Лейтенант Чарльз Леві. 1945 рік
8. День перемоги на Таймс-сквер , Альфред Ейзенштадт. 1945 рік
9. крапля молока , Гарольд Еджертон. 1957 рік
10. самоспалення ченця , Малькольм Браун. 1963 рік
11. Битва подушками , Гаррі Бенсон. 1964 рік
12. терор війни , Нік Ут. 1972 рік
13. Брайн Рідлі і Лайл Хитрий , Роберт Мепплторпа. 1979 рік
14. Людина, що зупинив танки , Джефф Уайднер. 1989 рік
15. особа СНІДу , Therese Frare. 1990 рік
16. Знімок вагітної Демі Мур , Ані Лейбовіц. 1991 рік
17. Голодуючий дитина і стерв'ятник , Кевін Картер. 1993 рік
18. падаючий людина , Річард Дрю. 2001 рік
19. Айлан Курди , Нилюфер Демір. 2015 рік

Американський тижневик «Time» зібрав 100 «найвпливовіших фотографій», починаючи з 1826 року. Співробітники журналу зверталися до працівників музеїв, редакторам і дослідникам, щоб аналізувати знімки. KYKY перевів історію створення найвідвертіших і зачіпок фотографій із сотні.

Фотографія - не тільки вид мистецтва, а й частина роботи журналіста. Багато фотожурналісти ризикують власним життям і репутацією заради одного кадру, який покаже світові всю правду, біль, розчарування або щастя. Усе зібрані фотографії різні, але їх об'єднує одне - кожну можна назвати поворотним пунктом в історії людства. Почнемо з самої першої фотографії в світі.

Вид з вікна в Ле Гра , Жозеф Ньєпс Нісефор. 1826 рік

Автор першого знімка в історії - не художник, а винахідник. У 1820-і роки Жозеф Ньєпс Нісефор був зачарований літографією: таким способом друку, при якому зображення малювалося на камені і могло згодом бути відтворено за допомогою масляних чорнила. Він знайшов спосіб закріпити зображення в камері-обскура, застосувавши асфальтовий лак як світлочутливі речовина. Даний процес отримав назву «гелиография» або «намальований світлом». У 1826 році Жозеф направив камеру-обскура з вікна своєї майстерні на дахи сусідніх будинків і отримав сумний світловий малюнок. Цю фотографію складно назвати об'єктом мистецтва, вона важлива за іншим критерієм - це перша в світі фотографія. Автор геніального відкриття присвятив все своє життя геліографії, проводячи дослідження з братом, проте, розтративши всю спадщину, помер у злиднях.

Рука місіс Рентген , Вільгельм Рентген. 1895 рік

Ніхто не знає точно, скільки фотопортретів було у Ганни Берти, подружжя Вільгельма Рентгена. Відомо одне - цей знімок показує її руку. Автор медичного рентгенівського знімка отримав Нобелівську премію в 1901 році за своє відкриття, поклавши початок новій епосі в медицині. Відкриття Рентгена дало надію на життя багатьом людям. Його дружина Анна Берта якось сказала: «Я бачила смерть своїми очима».

Дівчинка з фабрики бавовни , Льюїс Хайн. 1908 рік

Ця фотографія - символ експлуатації дитячої праці. Льюїс Хайн працював слідчим фотографом для Національного комітету з розслідувань. Щоб пробратися на заводи, Хайн видавав себе за продавця Біблії або страхового агента. Він розповів про долю майже двох мільйонів дітей, від Массачусетсу до Південної Кароліни. Перетягуючи за собою величезну камеру і роблячи записи в зошиті, Хайн досліджував проблему дітей, які працюють у вугільних шахтах. У листопаді 1908 року його побачив Седі Пфайфер - дівчинку з фабрики бавовни. Робота Хайна привела до прийняття законів, які скоротили число дітей, які експлуатуються на фабриках, майже наполовину з 1910 по 1920 роки.

Обід на хмарочосі , Автор невідомий. 1932 рік

Це найнебезпечніший обід, який коли-небудь був відображений: 11 чоловіків, недбало звісивши ноги, спілкуються і курять на висоті 840 фунтів над Манхеттеном (приблизно 240 метрів). Знімок був зроблений в рамках рекламної кампанії Рокфеллер центру, точніше його частини RCA Buildings, будівництво якого і відбувається на фотографії. Це був час Великої Депресії, тому завданням реклами було - показати, що американці не самотні. Навіть опинившись в ситуації небезпеки вони можуть триматися один за одного. Минуло багато років, але фотографія досі є символом Нью-Йорка. Її можна купити в тамтешніх крамницях у вигляді магнітика або на гуртку.

Єврейський хлопчик здається в Варшаві, Автор невідомий. 1943 рік

Ця фотографія увійшла в альбом, представлений на Нюрнберзькому процесі проти Юргена штропах, який керував ліквідацією повстання у Варшавському гетто. Особистість хлопчика на фотографії не встановлена, як і невідома його доля, проте одна фотографія стала символом страждання шести мільйонів беззахисних євреїв, які стали жертвами Голокосту.

Прапор перемоги над Рейхстагом , Євген Халдей. 1945 рік

«Я знайшов зручне місце і сказав:« Альоша, лізь туди »- розповідав автор Євген Халдей, радянський військовий кореспондент з України. Після чотирьох років ведення військової фотохроніки по всій Європі червоноармієць прибув до Берліна, озброївшись тільки камерою Leika і далекоміром, а також масивним Радянським прапором, який створив його дядько з трьох червоних скатертин. За словами Халдея, він знаходився в ейфорії, спостерігаючи, як три його товариша лізуть на дах парламенту на заході, споруджуючи символ довгоочікуваної перемоги і кінця війни. Після публікації в журналі «Огонек» фотографія стала символом миттєвої пропаганди, що не дивно: прапор на узвишші демонстрував всю силу і шляхетність комунізму.

Грибне хмара над Нагасакі , Лейтенант Чарльз Леві. 1945 рік

Атомна бомба на прізвисько «Маленький хлопчик» знищила Хіросіму, а «Товстун» зруйнував Нагасакі. Після публікації даної фотографії ніхто не обговорював і не засуджував дії армії США. Запанувала впевненість переходу в новий атомний вік, а також віра в те, що історія пишеться переможцями.

День перемоги на Таймс-сквер , Альфред Ейзенштадт. 1945 рік

Альфред Ейзенштадт був одним з чотирьох фотографів, яких найняв журнал «Life», давши завдання «знайти і зловити момент» в той день, коли друга світова війна закінчилася. 14 серпня 1945 Альфред виявився на Таймс-сквер і побачив, як моряк схопив медсестру, нахилив її назад і поцілував. Сюжет став найвідомішим і часто відтвореним в 20 столітті. Незважаючи на те, що багато хто засуджує поведінку моряка, називаючи те, що відбувається сексуальним насильством, це не скасовує факту - фотограф Ейзенштадт сказав: «Коли я буду на небі, люди будуть згадувати цей знімок».

крапля молока , Гарольд Еджертон. 1957 рік

Іноді секунда не має сенсу взагалі, а іноді має величезний значенням. Даний кадр демонструє можливості нової фотографії, а саме - можливість відобразити секунду. Гарольд Еджертон кілька років працював над тим, щоб крапля молока стала досконалою. Він також відомий фотороботами, що відобразили кулю, пронизливий яблуко, вибухає повітряна куля. Однак крапля молока донині залишається типовим прикладом того, що фотографія може бути шедевром.

самоспалення ченця , Малькольм Браун. 1963 рік

У червні 1963 року більшість американців не знали, де знаходиться В'єтнам на карті. А потім Associated Press опублікував знімок фотографа Малькольма Брауна, де монах приносить себе в жертву на вулиці Сайгона. Браун згадував: «Я тільки знімав, знімав і намагався думати про експозицію, щоб не розмірковувати про жах того, що відбувається». Він став лауреатом Пулітцерівської премії за цю серію фотографій. Президент Кеннеді пізніше сказав, що жодна новинна картина не породжувала в ньому стільки емоцій, як ця. Фотографія сприяла тому, що рішення США про втручання в переворот проти президента В'єтнаму було відкладено.

Битва подушками , Гаррі Бенсон. 1964 рік

Фотограф Гаррі Бенсон не хотів зустрічатися з The Beatles. Він планував відправиться за фоторепортажем в Африку, проте плани порушили хлопчики з Ліверпуля. «Я завжди хотів бути серйозним журналістом, а не писати історію рок-н-ролу», згадував пізніше фотограф. Однак саме цей його знімок став символом підняття духу Америки після вбивства президента Кеннеді.

терор війни , Нік Ут. 1972 рік

Фотографія символізує звірства війни у ​​В'єтнамі. Її автора, який отримав за неї в 1973 році Пулітцерівську премію, намагалися звинуватити в підробці кадру, в тому числі Річард Ніксон. Однак Нік Ут відповідав: «Жахи війни, записані мною, не можуть бути виправлені». Фотографія викликала величезний резонанс, і в цей же рік участь США у війні було зупинено. Обпалена дівчинка на фото по імені Кім Фук змогла вижити, сьогодні вона працює послом доброї волі ООН.

Брайн Рідлі і Лайл Хитрий , Роберт Мепплторпа. 1979 рік

У 1979 році американська культура приділяла мало уваги проблемі гомосексуальності, і ЛГБТ-спільнота було досить вузьким і замкнутим. Великий резонанс викликала ця фотографія Роберта Мепплторпа. Портрет знімали в звичайній вітальні, щоб винести проблему за межі обговорення ненормальності таких відносин. Фотографа стали називати першопрохідцем, однак це не завадило громадськості піддати його гонінням і звинуваченнями. Зрештою проти фотографа почався судовий процес. Мепплторп помер від СНІДу за рік до початку слухання.

Людина, що зупинив танки , Джефф Уайднер. 1989 рік

Ранку 5 червня 1989 року фотограф Джефф Уайднер сидів на балконі шостого поверху готелю Пекін. Днем раніше трапилася бійня на площі Тяньаньмень: китайські війська атакували продемократичних демонстрантів, розбили табір на площі. Associated Press, де працював Уайднер, відправили його на місце події. Однак жодна фотографія тих кривавих подій не отримала такого сильного емоційного відгуку, як ця - людина, що зупинив колону танків. Танки намагалися об'їхати чоловіка, він не відступав. Всі думали, що танки відкриють вогонь і людина буде убитий, проте цього не сталося. Фотографія стала символом протесту проти тиранії тоталітарної держави.

особа СНІДу , Therese Frare. 1990 рік

На знімку зображений Девід Кірбі, який помирає від СНІДу в оточенні своєї родини. Фотограф зафіксувала не просто момент смерті чоловіка в оточенні люблячих його людей, а зробила величезний внесок в процес гуманізації ставлення до проблеми СНІДу - хвороби, на яку громадськість вперто не хотіла звертати уваги. Фотографія, опублікована Терезою, показала, наскільки хвороба сильніше спустошує родичів, ніж своїх жертв. Через рік після появи фото червона стрічка стане символом стійкості і співчуття до хворих ВІЛ, і ще через три роки президент Білл Клінтон створить програму національної політики з проблеми боротьби зі СНІДом.

Знімок вагітної Демі Мур , Ані Лейбовіц. 1991 рік

Голлівудська зірка Демі Мур, будучи на сьомому місяці вагітності, прикрасила в свій день народження обкладинку «Vanity Fair». Це був безпрецедентний випадок для ЗМІ - раніше на обкладинку світових видань такого роду фотографії не розміщувалися. За словами Ані Лейбовіц, метою зйомки було створити образ, який покаже, що вагітна жінка теж може бути бажаною, красивою і сексуальною. Після виходу номера у світ журнал втратив кілька рекламодавців, які вважали таку фотографію провокаційною і неприйнятною. Однак тепер багато ЗМІ готові платити величезні гроші за можливість дістати зірку в положенні.

Голодуючий дитина і стерв'ятник , Кевін Картер. 1993 рік

«Це мій самий вдалий знімок за десять років роботи фотографом, проте я не повішу його на стіну, я ненавиджу його». Кевін Картер дізнався, як пахне смерть, коли за часів апартеїду в складі квартету фотографів відправився в ПАР. У 1993 році він прибув до Судану, щоб відобразити проблему голоду. Змучений після дня зйомки в селі, вирушив відпочити. По дорозі натрапив на худого дитини, який звалився на шляху до центру, де видавали безкоштовне харчування. Поруч з дитиною приземлився стерв'ятник в очікуванні здобичі. Що сталося далі? Версії розходяться.

Хтось каже, що фотограф сидів і чекав, щоб птах розкинула крила. Хтось - що фотограф мовчки спостерігав, як дитина намагався повзти до центру харчування. Хтось каже, що зробивши кадр, Кевін взяв сигарету і заплакав.

Фотографія, яка принесла Картеру Пулітцерівську премію і визнання, забрала його життя. Через рік він наклав на себе руки, в передсмертній записці написавши, що його мучать образи голодних вмираючих людей і їх же катів. Фотографія стала символом жахливих подій в Африці і предметом суперечок про етичність поведінки фотографів і журналістів.

падаючий людина , Річард Дрю. 2001 рік

«Я ніколи не шкодував, що зробив це фото». У момент трагедії 11 вересня 2001 року всі ЗМІ показували палаючі і падаючі будівлі веж-близнюків, і мало хто загострював уваги на людей. Ця фотографія з'явилася через три дні після трагедії, ставши символом людської смерті на тлі бетонної імперії. Особистість падаючого людини так і залишилася невстановленої, однак це не мало значення, так як він уособив образ «невідомого солдата» невизначеною війни, завмерши назавжди в історії.

Айлан Курди , Нилюфер Демір. 2015 рік

Війна в Сирії тривала більше чотирьох років, коли батьки Айла Кудрі взяли трирічного хлопчика і його п'ятирічного брата, посадили їх в надувний човен і відплили від берегів Туреччини в бік грецького острова Кос. Через кілька сотень метрів хвиля перекинула судно, і всі, хто знаходився в човні, загинули. Через кілька годин на березі міста Бодрум, співробітниця інформаційного агентства «Доган» Нилюфер Демір, констатувала, що допомогти дитині вже нічим не можна: «Я зробила це фото, щоб німий крик дитини був почутий».

Фотографія була зроблена не в Сирії, а в Туреччині - держави на стику воюючого Сходу і Європи, куди біжать все біженці. Одягнений для поїздки, дитина лежала між одним миром і іншим.

Помітили помилку в тексті - виділіть її та натисніть Ctrl + Enter