Around Fashion: Джон Гальяно
У сучасному світі дизайнер - лише частина величезної індустрії моди. Минув час, коли Ім'я було нерозривно пов'язано з брендом, коли репутація та зв'язку визначали все, а конкуренція носила особистий характер. Сьогодні мода - це бізнес, а дизайнер - інструмент, який допомагає зв'язати ДНК і історію марки до сучасних потреб ринку. Найняти дизайнера з Азії, щоб отримати нових клієнтів, звільнити творця бренду з його власноруч створеної компанії, регулярно міняти креативного директора, щоб йти в ногу з часом ... все це - нормальна практика, яка визначає моду як явище. Але той факт, що бренд і дизайнер сьогодні вже не пов'язані нерозривно, анітрохи не применшує цінності першого і другого. Тому поряд з постами про бренди в Around Fashion з'явиться ще й серія постів про самих дизайнерів. І почнемо ми з Джона Гальяно.
Отже, Гальяно - це театр. Його пристрасть до створення детальних, іноді навіть занадто кричущих і персоніфікованих образів зробили його одним з найбільш впізнаваних «костюмерів» в світі моди. Ще під час навчання в Сент-Мартінс, він поєднував її з роботою в Національному театрі, що, очевидно, наклало відбиток на всю його творчість.
Фото з книги John Galliano: Unseen
Початок кар'єри
Central Saint Martins Гальяно закінчив в 1984 році, і його випускаючи колекція була присвячена французькій революції - з властивою йому театральністю і увагою до деталей. Всі 8 образів були викуплені бутиком «Brawn's» і виставлені у вітрині практично в той же день.
Випускна колекція Гальяно, 1984 рік
Детальніше про колекцію «Неймовірні» можна почитати тут . Після успішного випуску Гальяно вирішив залишитися в Лондоні, але його роботи, хоч і викликали у публіки інтерес, особливого фінансового успіху не приносили. Тоді він вирішив змінити модну столицю і переїхав до Парижа. Там з подачі всесильної Анни Вінтур він вишукує можливості і створює колекцію , Яка принесла йому не тільки популярність, а й роботу в Givenchy.
Fall 1994 Ready-to-Wear
Пост креативного директора в Givenchy зробив його першим британським дизайнером, який очолив французький будинок, але Гальяно там надовго не затримався. Вже через рік його змінив Маккуїн , А юний геній плавно перемістився в Dior, де успішно працював з 1996 по 2011 рік, поки мова і пара зайвих келихів не позбавили його всього.
Джон Гальяно для Givenchy
Гальяно і Dior
Але найгучнішу славу Гальяно, звичайно ж, принесла робота в будинку Dior. У своїх колекціях дизайнер поєднував традиційні цінності і силуети, характерні для великого модного будинку і свою пристрасть до театральності і постановок.
Джон Гальяно для Dior
Особливу увагу Гальяно завжди приділяв декораціям: його шоу незмінно занурювали глядачів в тему колекції з головою. Влаштувати бал в Опері, запросити відкривати показ майстрів бойових мистецтв або помістити дію на подіум, прикрашений вітражами і позолотою - це лише мала частина ідей, які перетворювали шоу дизайнера на справжню виставу.
Dior Spring 1998 Couture
Fall тисячі дев'ятсот дев'яносто дев'ять Couture / Spring 2003Couture / Fall 2009 Ready-to-wear
Крім того, дизайнер завжди приділяв велику увагу деталям: зачіски, макіяж моделей, прикраси, головні убори, аксесуари, обробка, деталі - всього цього у Гальяно завжди було в надлишку.
Але, мабуть, найголовнішою «фішкою» Гальяно можна назвати його самого. Як одного разу чудово заспівав Мерилін Менсон: «But now I'm not an artist, I'm fucking work of art». Епатаж дизайнера, його стиль, його зовнішній вигляд і знамениті появи після шоу зробили Гальяно однією з найбільш впізнаваних персон в світі моди.
Джон Гальяно в об'єктиві Патрика Демаршелье для Harper's Bazaar US, 2004
Навіть традиційний уклін дизайнера після показу Гальяно примудрився перетворити в частину шоу: створюючи колекцію, він продумував образ і для себе, в результаті глядачі чекали його появи не менше, аніж виходу моделей.
В цілому Dior часів Гальяно мені дуже подобається, до появи на посаді креативного директора Марії Грації Кьюрі період з 1996 по 2011 залишався у мене улюбленим в історії Будинки. Ось мій особистий топ-5 колекцій Гальяно для Dior:
Паралельно з роботою в Dior Гальяно продовжував працювати над своїм власним брендом, де його творче мислення взагалі не обмежувалося ніякими рамками. Особливо цікаві чоловічі колекції - мабуть, ніхто і ніколи не робив чоловічу моду настільки цікавою, що шокує і вражаючою, як це робив Гальяно. Власне, це навіть не мода, а все той же шоу з ідеальним кроєм і продуманими до дрібниць образами:
Втім, і жіночі колекції не відставали: найяскравіші ідеї, театральний грим, божевільні зачіски і грандіозні декорації кожен сезон робили шоу John Galliano одним з найбільш очікуваних подій.
Скандал і звільнення
Все йшло просто чудово аж до 2011 року, поки, пропустивши пару зайвих чарок, Гальяно не вскочити в справжній скандал. За антисемітські висловлювання дизайнера звільнили не тільки з Dior, але і з власного бренду, а суди і вимушена реабілітація на час викреслили його зі світу моди. Незважаючи на різке рішення обох модних будинків, не вся громадськість відвернулася від Гальяно: багато його колег, а також моделі і діячі мистецтва, з якими дизайнер працював довгі роки, встали на його сторону, і незабаром після скандалу Джон Гальяно повернувся, щоб відкрити нову главу в своїй біографії.
Кейт Мосс в Dior Couture для Vogue UK, 2006
Maison Martin Margiela
Самий таємничий будинок моди в історії заслуговує окремого поста, тому скажу лише, що, на мій погляд, союзу краще, ніж Гальяно і Maison Martin Margiela важко уявити. Унікальні образи і «безликість» бренду в поєднанні з театральністю і експресіонізмом дизайнера вилилися в щось ідеальне. Перший показ проходив в обстановці суворої секретності і для обмеженого числа гостей, але фотографії з нього миттєво розлетілися по всьому світу.
Maison Martin Margiela Spring / Summer 2015 Couture
Гальяно відмовився від фірмових масок, що приховували обличчя моделей на користь звичного гриму і нестандартних зачісок і зумів поєднати стиль Maison Margiela з улюбленими формами і силуетами. Вийшло так потраясающе, що хочеться аплодувати стоячи.
Загалом, світ повинен радіти, що існує Джон Гальяно: він подарував нам асиметричний крій, «газетний» принт (пам'ятаєте 90-е?) А ще показав, що театру завжди є місце на подіумі (та й в житті теж), кордони існують для того, щоб їх порушувати, а найгучніший скандал може замість краху і розчарування стати початком чогось більшого. Сподіваюся, в майбутньому в кар'єрі Гальяно обійдеться без зайвого алкоголю, безглуздих висловів та іншої нісенітниці - не хотілося б, щоб світ моди знову позбувся такого талановитого художника навіть на пару сезонів.
PS Дивно, що при всій своїй любові до костюмів Гальяно не створював костюми для фільмів або театральних постановок. Серед його робіт в якості костюмера - кліп «Take a bow» Мадонни і концертні образ для Кайлі Міноуг .
Зате він нерідко створював образи для знаменитостей, одна з останніх робіт - створений для Ріанни образ на Met Gala 2018, заснований на образі з колекції для Dior 2000 року:
