Флоренція 2018. Частина 1. Художня

визнання
користувачів

25 березня 2018 р 12:46 Флоренція - Італія Березень 2018

З Флоренцією бажано знайомитися не на ходу і не за один день. У березні 2018 року в нас було вже треті відвідини Флоренції. Незважаючи на те, що багато в місті знайоме, дізналися багато нової цікавої інформації. Якщо Ви цілеспрямовано зібралися у Флоренцію і хочете присвятити їй не менше двох-трьох днів, то можливо цей матеріал буде Вам цікавий: як краще дістатися, провести час, що відвідати, що не пропустити, музеї, ресторани, шопінг, т. Е. Вся практична інформація поточного року.

Матеріал розбили на три частини, Флоренцію неможливо вмістити в одне оповідання і, крім цього, з нашої точки зору, не бажано поєднувати в одній розповіді високе флорентійське мистецтво з суто споживчим аспектом, наприклад, з інформацією про флорентійському стейке, хоча з іншого боку без тосканської кухні складно уявити собі Флоренцію.

Ще однією окремою і не менш цікавою темою була тема про російський слід у Флоренції. Наших знаменитих співвітчизників в минулі часи Флоренція приваблювала рівно з тієї ж причини, що і сучасних російських туристів. Ця тема виникла, перш за все, в зв'язку з ім'ям російських промисловців Демидових, які залишили значний слід у Флоренції. У минулому році познайомилися з московською гілкою Демидових (наша розповідь «Золоті кімнати будинку Демидових») і з'явилося бажання зрозуміти, що ж змусило переїхати в Італію флорентійську гілка Демидових. Точної відповіді так і не отримали, але інформації про Демидових та інших наших знаменитих співвітчизників дізналися досить багато.

Навіть якщо Ви не дуже цікавитеся музеями і байдужі до творчості геніїв епохи Відродження, то Флоренцію все одно рекомендується відвідати хоча б для колекції, тому що це місто є обов'язковим для відвідування всіма любителями подорожей з абсолютно будь-якими пристрастями. Для туриста абсолютно неможливо не побачити Баптистерій Сан-Джованні, собор Санта Марія дель Фьоре або Золотий міст Понте Веккьо.

Візитна картка Флоренції. Баптистерій Сан-Джованні (Battistero di San Giovanni) - одне з найстаріших будівель Флоренції, історики не можуть навіть назвати точну дату споруди. Його порівняно недавно відреставрували і сьогодні можна детально познайомитися з формулою краси, відкритої ще в X-XI столітті - зелений і білий мармур в оформленні будівлі.

Візитна картка Флоренції. Собор Санта Марія дель Фьоре (La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) і дзвіниця Джотто з оглядового майданчика La Rinascente

Візитна картка Флоренції. Золотий міст Понте Веккьо (Ponte Vecchio). Вночі він здається дійсно золотим.

Прямих рейсів з Росії до Флоренції немає. З пересадками на літаку дістатися можна, але комфортніше, з нашої точки зору, буде дістатися на швидкісних поїздах з міст Болонья або Рим, куди є прямі перельоти. З аеропорту Риму на ж / д вокзал Termini йде швидкісний поїзд Leonardo, час в дорозі 30 хвилин. З аеропорту Болоньї до ж / д вокзалу ходять автобуси-експреси, найближчим часом між аеропортом і вокзалом Болоньї повинен бути запущений найсучасніший поїзд на магнітній подушці. Швидкісний поїзд Frecciarossa з Риму до вокзалу Санта Марія Новела (SM Novella) - це практично центр Флоренції, йде 1,5 години. З Болоньї добиратися на швидкісному поїзді швидше, близько 40 хвилин, але поки більше часу треба витратити, щоб доїхати з аеропорту до ж / д вокзалу і в Болонью літає тільки один рейс на день з Москви. Швидкісні поїзди в Італії ходять як годинник, і вони досить комфортні. Квитки на них краще купувати заздалегідь на сайті, є також російськомовний сайт-клон, але на ньому Ви просто додатково заплатите комісійні оператору сайту. Купівля заздалегідь доцільна у зв'язку з тим, що можна підібрати квиток з мінімальною ціною і вибрати зручні місця: або у вікна через столик один навпроти одного або два місця поруч ізольовано від попутників, точно також як на сайті РЖД. Квитки, зрозуміло, можна купити і на вокзалі: в автоматах або касах, але ціна на квитки може зрости майже в 2 рази і про вибір місць треба буде забути. Можна скористатися і звичайними повільними електричками, але навряд чи економія в ціні компенсує втрату часу і комфорту.

Швидкісний поїзд Frecciarossa на вокзалі Santa Maria Novella у Флоренції. Швидкість його руху до 300 км на годину.

Вокзал Санта Марія Новела знаходиться в крокової доступності від більшості визначних пам'яток Флоренції і безлічі готелів самого різного класу, і це дуже зручно, в місті немає необхідності користуватися послугами громадського транспорту.

У Флоренцію приїжджають, перш за все, познайомитися зі знаменитими музеями, серед яких один з кращих музеїв світу - галерея Уффіці, яку відвідують понад 2-х млн. Чоловік в рік. Охочих відвідати флорентійські музеї багато і на вході завжди в будь-який сезон шикуються черги. Але є варіант уникнути черг і можливо навіть заощадити гроші на вхідних квитках. На сайті можна заздалегідь он-лайн купити музейну карту, т.зв. Firenzecard, яка дає право проходу в усі музеї Флоренції позачергово. Карта може бути активована протягом року з дати оплати і діє вона три дні (72 години) з дати активації карти в одному з численних пунктів обслуговування туристів і відвідування по карті першого музею. Вартість такої музейної мапи 72 євро. Дорого це чи дешево, складно сказати, кожен турист вирішує сам, але квитки в кілька основних музеїв Флоренції стільки приблизно і стоять і плюс, якщо немає музейної мапи, то треба провести кілька годин в чергах, втрачаючи дорогоцінний час, відведений на знайомство з Флоренцією . Ще приклад. Знаменитий флорентійський стейк коштує 50-60 євро. Порівняйте: один стейк і всі музеї Флоренції.

Фото музейної мапи Firenzecard

Вважаємо, що для того, щоб зрозуміти душу Флоренції потрібен провідник. Таким провідником для нас стала Катерина Баркуччі. З нею випадково познайомилися в один з минулих наших приїздів і вважаємо це знайомство великою удачею в нашій туристичній долі. Катерина - італійка, родом з тосканського міста Монтепунчіано, колись давно вона займалася синхронним перекладом в Росії і російську мову знає дуже непогано. У Флоренцію переїхала спеціально, т. К. Вважає, що її призначення надати відвідувачам її рідного міста «ключ», що дозволяє зрозуміти її рідне місто, де так тісно переплітаються література, історія і мистецтво і в підсумку почути «свою розповідь Флоренції». Але не треба забувати, що в перекладі потребує і мова його майстрів, щоб в повній мірі осягнути сенс унікальних творів мистецтва.

З галереями Уфицци і Пітті детально познайомилися в минулий приїзд, тому програма 2018 року включала інші серйозні і вічні теми, пов'язані з багатовіковою династією правителів Флоренції Медічі і творчістю Мікеланджело. Без сімейства Медічі і творчості Мікеланджело уявити Флоренцію неможливо. Теоретично ці питання можна було б вивчити в інтернеті, а приїхавши до Флоренції пробігтися по знакових місцях, але це нудно. Значно цікавіше знайомитися з життям Медічі і творчістю Мікеланджело в ході живого спілкування з вкрай привабливим і ерудованим співрозмовником, яким є Катерина. Втім, думок, як правильно подорожувати, існує безліч, про смаки, як то кажуть, не сперечаються.

Історія Флоренції нерозривно пов'язана з сімейством Медічі. Чи в усій європейській історії знайдеться інше сімейство, яке зробило для свого міста і країни стільки, скільки зробили для Флоренції, Тоскани і Італії в цілому представники династії Медічі. Серед представників сімейства Медічі значиться чотири тата римських: Лев X, Пій IV, Климент VII, Лев XI і дві королеви Франції - Катерина Медічі і Марія Медічі.

Медічі були відомі всій Європі насамперед як банкірська сімейство: у банках сім'ї сильні світу того часу брали кредити на ведення воєн за престол або з сусідніми країнами, причому протиборчі сторони часто брали кредит в одному і тому ж банку (бізнес є бізнес, нічого особистого) . Правлячі сім'ї Європи будували палаци і замки на гроші Медічі, вели торгівлю і влаштовували розкішні бенкети. Відділення банків Медічі можна було зустріти по всій Європі: в Лондоні, Парижі, Брюгге, Женеві, Венеції. Саме Медічі вважаються винахідниками векселів та акредитивів, а дорожні чеки банку Медічі приймалися до оплати повсюдно.

Династія Медічі перервалася в XVIII столітті, коли в 1743 році Анна Марія Луїза, остання з роду Медічі, сестра останнього великого герцога Тосканського передала трон правителів Флоренції Габсбургам. Її заповіт сьогодні вважається у Флоренції майже подвигом. Єдиною умовою передачі трону була вимога, щоб всі колекції роду Медічі перейшли у власність міста в єдиній і неподільній вигляді і завжди були у вільному доступі для всіх бажаючих їх побачити. В умовах заповіту були згадані всі мистецькі надбання галереї Уффіці, палацу Пітті і більшості інших резиденцій Медічі. Флоренція в точності виконала волю останнього з представників Медічі і ніколи не порушувала умов заповіту.

Значення вчинку Ганни Марія зрозуміли венеціанця значно пізніше. Її заповіт - це свого роду «свідоцтво про народження» одного з найбільших музеїв у світі, до сих пір є джерелом багатства і престижу великого міста. Якби Анна Марія не залишила місту все художнє надбання Медічі, то сучасна історія Флоренції була б зовсім іншою.

Статуя Анни Марії Луїзи Медічі в крипті церкви Сан-Лоренцо

Медічі відбуваються з простих землеробів долини Муджеро в Аппенінах. Вони переїхали до Флоренції в кінці XIII століття в пошуках кращої долі. Перший Медічі, якому вдалося скласти чималий спадок - Джованні ді Біччі (1360-1429), від дітей якого і пішли дві історичні гілки. Перша і старша гілка йде від старшого сина Джованні - Козімо Старшого і до неї належить один з найзнаменитіших представників Медічі - Лоренцо Чудовий. Ця гілка припинила існування ще в XVI столітті. Друга гілка, що йде від молодшого сина Джованні - Лоренцо Старшого, дожила до першої половини XVIII століття. Саме до молодшої гілки Медічі належить перший великий герцог Тосканський Козімо I, якого призвали на престол, коли не стало законних спадкоємців із старшої гілки Медічі.

Медічі керували Флоренцією протягом трьохсот років, хоча мінливості долі змушували їх час від часу поступатися влада. Середні століття - це не найспокійніше час: нескінченні війни, змови, повстання, папська інквізиція, боротьба за престол, сімейні інтриги, включаючи, зрозуміло, отруєння і замаху. Представників Медічі кілька разів виганяли з міста волелюбні венеціанця, але всякий раз вони поверталися до влади: один раз городяни самі покликали назад Козимо Старшого, в інші часи Медічі поверталися силою на іспанських і імперських багнетах. Перші покоління накопичували багатства Медічі, наступні більше витрачали, але в тому числі і на прикрасу міста. При всьому тому, що Медічі були, перш за все, банкірами і багатими людьми, але їх також можна назвати державниками. Бізнес і влада, як правило, не сумісні з добродетельностью. Як казав один з найвідоміших представників Медічі Козімо Старший, якщо Ви займаєтеся банківською справою, то чи не згадуйте про «Отче наш», але інтереси Флоренції для Медічі були завжди на першому місці. Вони завжди хотіли зробити Флоренцію першої, кращої і найкрасивішою в Європі і доказом того, що їм це вдалося зробити, є неймовірна кількість культурних цінностей, зосереджених у Флоренції, і величезна кількість туристів, які прагнуть сьогодні познайомитися з кращим містом мистецтв. У всі часи для флорентійців, і багатих і бідних, було важливо почуття батьківщини і патріотизму, вважалося непристойним щось вкрасти на численних будовах і завдати шкоди рідному місту. Було б непогано повчитися у флорентійційців нашим банкірам, які діють, як правило, рівно навпаки.

Розібратися в родоводу Медічі непросто, для любителів історії наведемо два варіанти їх сімейного древа: повне генеалогічне дерево роду Медічі, представлене в роботах відомого сучасного флорентійського історика-публіциста Франка Чезате, і родовід, складену в минулому, починаючи від Козімо I, копія якої зберігатися в крипті церкви Сан-Лоренцо.

Родовід роду Медічі, представлена ​​в книзі Франка Чезате «Медічі. Історія європейської династії ».

Родовід роду Медічі, починаючи від Козімо I, представлена ​​в крипті церкви Сан-Лоренцо.

Можна скласти наступний маршрут по Флоренції, пов'язаний з сімейством Медічі:

1) Палац Медічі-Рікардо (№ 30 на карті, представленої нижче) - перша сімейна резиденція династії, яку побудував Козімо Старший і де згодом жив його знаменитий онук, освічений монарх і покровитель мистецтв Лоренцо Прекрасний. Саме Лоренцо помітив здібності Мікеланджело і протегував йому.

2) Палац Синьйорії (Палаццо Веккьо) (№ 03), куди переїхав перший великий герцог Тосканський Козімо I, представник молодшої гілки Медічі, якого призвали на престол, коли старша гілка перервалася.

3) Палац Пітті (на лівому березі Арно через міст Понте Веккьо, на карті не представлено), куплений дружиною Козімо I Елеонорою Толедський у спадкоємців флорентійського сімейства Пітті - змовників проти Медічі, і який став останньою резиденцією знаменитих правителів Флоренції.

4) Капели Медічі в складі храмового комплексу Сан-Лоренцо (№ 02), де покояться більшість представників династії Медічі, включаючи першого Великого Герцога Тосканського Козімо I, якому і належала ідея організації сімейної усипальниці.

Карта Флоренції з позначенням основних визначних пам'яток

Палац Медічі-Рікардо. Це був один з перших палаців роду Медічі. Медічі продали його сімейства Рікардо, коли офіційно стали правителями Флоренції і переїхали до палацу Синьйорії (Палаццо Веккьо).

Внутрішній дворик палацу Медічі-Рікардо, прикрашений численними зображеннями герба роду Медічі.

Походження герба Медичи до сих пір викликає суперечки істориків. Одна з версій свідчить, що шість сфер на гербі не що інше, як «БИЗАНТ», т. Е. Гирі візантійського походження, за допомогою яких середньовічні купці і банкіри перевіряли монети. Натяк на банківське походження багатства Медічі.

Зовні палац Медічі-Рікардо оформлений досить просто. Козімо Старший, який побудував цей палац, на відміну від своїх нащадків вважав, що ніколи не треба дражнити простий народ і випинати своє багатство. З іншого боку архітектура палацу і його поверхові пропорції дуже елегантні. Фасад розділений на три поверхи: підкреслений грубий руст першого поверху змінюється більш гладкими плитами другого і ідеально рівними плитами третього. Цікава архітектурна деталь палацу Медічі, яку розпорядився зробити його замовник - кам'яні лавки, оперізують палац. Козімо як би говорить: я б запросив всіх жителів Флоренції до себе в гості, але не можу, але при цьому зовсім не заперечую, якщо Ви посидьте на лавочці мого палацу, ніхто Вас не прожене. Моду на подібні палаци відразу підхопили всі багаті сім'ї Флоренції, і багато багаті будинки мають схожий вигляд і такі ж кам'яні лави. Сьогодні на цих лавках кого тільки не зустрінеш: туристів, студентів, чорношкірих продавців парасольок і міських бродяг.

Фото туристів на кам'яній лавці палацу Антінорі

Оформлення внутрішніх приміщень палацу Медічі-Рікардо повна протилежність його зовнішньому оформленню. У капелі палацу, оформленої художником Бецолло Гоццолі, можна побачити унікальні шедеври середньовічної живопису, що чудово збереглися до наших днів. На цих фресках Медічі вже не побоялися уподібнити себе біблійним персонажам. На знаменитій фресці «Хід волхвів в Віфлеєм» (1459 г.) Лоренцо Прекрасний, онук Козімо Старшого, зображений в образі одного з волхвів і сидить на коні в золотих обладунках. На картині можна відшукати безліч його сучасників: брата Лоренцо Прекрасного - Джуліано, який загинув в результаті змови сім'ї Пацці, його трьох сестер, автора картини - Гоццолі. На інших картинах зображені сцени полювання, прекрасні італійські пейзажі і численні персонажі того часу, багато з яких сьогодні впізнавані, а про деякі досі сперечаються мистецтвознавці.

Фрагмент знаменитої фрески Гоццолі «Хід волхвів в Віфлеєм» (1459-1460).

А так фреска Гоццолі «Хід волхвів в Віфлеєм» виглядає в оцифрованному вигляді і цілком - прямо-таки посібник по історичним особистостям XV століття. Трохи лівіше від центру на коні в золотих одежах Лоренцо Прекрасний.

Оформлення стелі каплиці Медічі-Рікардо

Скульптурний портрет Лоренцо Прекрасного в одному з приміщень палацу Медічі-Рікардо. Лоренцо Чудовий недарма заслужив свій титул, це був утворений з державним складом розуму людина, при якому Флоренція стала всесвітньою столицею культури і мистецтва. Лоренцо значно менше своїх предків приділяє уваги занять комерцією. Він скоріше не ділова людина, а інтелектуал і політик. Він більше витрачає, ніж заробляє. Не можна сказати, що красень, але брутальний, сильний і розумний чоловік, швидко прораховують будь-яку ситуацію. Один приклад. З нагоди його одруження на знатній римлянці Клариче Орсіні у Флоренції на площі Санта-Кроче був організований лицарський турнір. На цю тему є точні історичні свідчення і в тому числі картина Джованні страждає «Лицарський турнір на Санта-Кроче», що знаходиться сьогодні в палаці Синьйорії. Лоренцо виграв цей турнір і навряд чи хтось із його підданих йому піддавався, це зовсім не у флорентійському характер.

Картина Джованні страждає «Лицарський турнір на Санта-Кроче». Саме цей турнір виграв свого часу Лоренцо Прекрасний.

Бальний зал палацу Медічі-Рікардо. Розпис стелі сповнена символів. Можна нескінченно обговорювати, що мали на увазі художники і що вони хотіли сказати своїми розписами.

Розпис стелі бального залу палацу Медічі-Рікардо

Палаццо Веккьо (італ. Palazzo Vecchio, Старий палац) - багатовікової символ влади у Флоренції. Спочатку за часів влади пріорів (глав середньовічних флорентійських цехів) його називали Новим палацом, а старим палацом вважався палац Барджелло. У XV столітті правителі комуни стали називати себе синьйорами (signori - італ. Господа; signoria - італ. Влада), відповідно будинок одержав назву Палаццо-делла-Синьйорія (палац Синьйорії), як і площа перед ним. Після того, як в 1540 році сюди переїхав перший великий герцог Тосканський Козімо I, будівля перейменували в Герцогський палац. У 1565 році Козімо I переніс свою резиденцію до палацу Пітті і будівля набула сучасну назву Палаццо Веккьо - Старий палац. Але сьогодні його також називають і палацом Синьорії.

Знаменитий «Зал п'ятисот» в палаці Синьйорії. Зал називається так, тому що був побудований в 1494 році для засідання Великої Ради, який допустив до прийняття рішень більшу кількість громадян Флоренції. Є одним з найбільших залів у всій Італії і досить складним інженерним спорудженням. За часів Козімо I зал був призначений для аудієнцій герцога. Під керівництвом Джоржио Вазарі його радикально переоформили і перетворили в «сцену» прославлення влади клану Медічі. На стелі були розміщені живописні плафони зі сценами з історії Флоренції, герби флорентійських гільдій і районів міста, стіни прикрасили монументальними фресками, які ілюструють перемоги флорентійського зброї: на західній стороні взяття Пізи, а на східній - взяття Сієни. Завершували оформлення залу мармурові скульптури, серед яких «Геній Перемоги» Мікеланджело. Сьогодні зал є головним залом музею палацу Синьйорії і місцем офіційних прийомів муніципалітету Флоренції.

Картини із зображенням історичних подій з життя Флоренції - облога Сієни і облога Пізи. У середньовічні часи італійські міста часто воювали один з одним.

Урок історії у італійських школярів в палаці Синьйорії. У шкільну програму в Італії в обов'язковому порядку входить знайомство учнів з визначними пам'ятками Флоренції.

Пам'ятник Козімо I Медічі. Козімо I - перший великий герцог Тосканський і перший з Медічі, хто переїхав з особистого палацу в урядову резиденцію - палац Синьйорії.

Церква Сан-Лоренцо, що стала сімейним храмом Медічі. Ще в 1421 році засновник клану Медічі - Джованні ді Біччі доручив перебудувати церква самому Філіппо Брунеллески.

Церква Сан-Лоренцо. Внутрішній інтер'єр церкви вважається одним із шедеврів епохи Відродження. Гармонія її аркових конструкцій заснована на точному математичному розрахунку, в їх розмірах точно дотримані всі пропорції, відомі з античних часів.

Знаменитий стелю церкви Сан-Лоренцо з гербами роду Медічі

Родинна усипальниця Медічі - Капела Герцогів. Оформлення та внутрішнє оздоблення вражає уяву навіть сучасної людини. Ідея створення капели належить Козімо I. На думку багатьох його сучасників, ідея навіжена, що містить у собі гріх гордині, покликана показати багатство і могутність клану Медічі. З усього світу звозилися рідкісні камені і напівкоштовні камені для прикраси усипальниці. На стінах капели розміщені герби шістнадцяти тосканських міст, інкрустованих яшмою, кварцитами, лазуриту, коралами і перламутром.

Купол капели Медічі

Капела Герцогів прикрашена дивовижної краси мозаїками з різних сортів мармуру і інших типів каменів. У середньовічних майстрів не було ні дрилів, ні болгарок, абсолютно незрозуміло яким чином, так акуратно, практично без тріщин і відколів вставлені один в одного частини каменів різного кольору.

Герб Флоренції, прикрашений рубінами.

Перлиною храмового комплексу Сан-Лоренцо є нова сакристия, т.зв. мала капела, де покоїться Лоренцо Чудовий з братом, сином і онуком. Вона повністю оформлена самим Мікеланджело.

Усипальниця Джуліано Немурского (онука Лоренцо Прекрасного), прикрашені алегоричними фігурами Ніч і День.

Шедевр Мікеланджело - алегорична постать Ніч.

Усипальниця Лоренцо Прекрасного і його брата Джуліано, прикрашена статуєю Мікеланджело Мадонна з немовлям.

Скульптури Мікеланджело в сакристии Сан-Лоренцо дозволяють плавно перейти до творчості Мікеланджело. Геній Мікеланджело незбагненний. Як правило, будь-який скульптор перед створенням будь-якого складного твору з мармуру робить повнорозмірну гіпсову модель, а потім переносить пропорції моделі на оригінал. На гіпсових моделях завжди видно контрольні точки, щодо яких вимірюються відстані, рівно також як в пантографі. Але Мікеланджело працював не так. Він ніколи не робив гіпсові моделі, загальний задум твору і деталі скульптури завжди були в його уяві. Мармур - дуже складний матеріал, права на помилку при роботі з ним немає. Скульптурне твір, як правило, створюється тільки з цілісного шматка мармуру. Якось Мікеланджело запитали, а чи можна зробити частину скульптури з іншого мармурового каменю. На що Мікеланджело відповів, що він художник, а не швець. Шматки мармуру для своїх скульптур Мікеланджело вибирав сам і особисто вказував мулярам в каменоломнях, який матеріал йому необхідний для чергового твори і ніколи не помилявся в його якості, як ніби рентгеном просвічуючи нутрощі каменю. Мікеланджело говорив, що твір уже закладено в самому камені, треба лише зуміти витягти його звідти.

Робота з мармуром важка і копітка. Мікеланджело знімав шар за шаром за допомогою простих інструментів, які виготовляв і гартував сам. Основними інструментами, якими працював Мікеланджело, був інструменти під назвами троянка і ськарпель. У капелі герцогів Сан-Лоренцо представлені прототипи інструментів, якими працювали середньовічні скульптори і в тому числі Мікеланджело.

Подібними інструментами працював Мікеланджело. Улюблений інструмент майстра - троянка.

Найбільш логічний наступний маршрут по Флоренції, пов'язаний з творчістю Мікеланджело:

1) Галерея Флорентійської Академія Мистецтв (№ 06 на карті). Головним художнім твором галереї є статуя Давида, після створення якої Мікеланджело заслужено отримав звання першого скульптора Італії і зберіг його до кінця життя. Тут же розміщені чотири статуї рабів авторства Мікеланджело. Вони залишаються в тіні Давида, але цілі покоління скульпторів, включаючи Родена, надихалися цими творами.

2) Нова сакристия храмового комплексу Сан-Лоренцо (№ 21). Цю сакристію повністю оформляв Мікеланджело на замовлення Папи Лева X з сімейства Медічі. Тут розташовані усипальниці Лоренцо Прекрасного і його родичів. На думку мистецтвознавців Мікеланджело досяг повного і гармонійного злиття елементів архітектури і скульптури. Майстер домагався максимального сприйняття відвідувачами всього ансамблю капели і з цією метою їм було продумано все до дрібниць: форма капели, висота стелі, освітлення, оформлення стін.

3) Бібліотека Лауренциана в складі того ж храмового комплексу Сан-Лоренцо (№ 21). Тут повною мірою проявився талант Мікеланжело - архітектора. Цікаво виконана монументальні сходи, а кожна деталь в бібліотеці: вікна, стеля, підлога, лави продумані майстром з метою створення практичною атмосфери навчального закладу, яке створювалося за дорученням папи Климента VII з дому Медічі.

4) Санта-Кроче (№ 20), де розташований пантеон поховань відомих людей Італії і в тому числі усипальниця великого Мікеланджело.

Людський потік до Давида НЕ січуть в будь-який сезон і в будь-яку погоду. Черга вранці перед відкриттям галереї Академії. Холодний і дощовий березень 2018 року.

Статуя Давида в галереї Академії в оточенні туристів-паломників.

Гіпсотека галереї Академії.

Скульптурний портрет Мікеланджело в галереї Академії. Створений за посмертної масці майстра.

Говорить один із рабів Мікеланджело в галереї Академії

Твори Мікеланджело можна довго розглядати і обговорювати, але не можна не зупинитися на історію створення самої знаменитої роботи майстра - статуї Давида. Цей престижний замовлення Мікеланджело отримав в 26 років, і це була його перша велика робота. За прикраса собору Дуомо відповідала гільдія торговців вовни (Arte della Lana) і було вирішено прикрасити фасад собору скульптурами на біблійні теми зі Старого Завіту. Для статуї Давида з Каррари був доставлений 6-ти метровий цілісний шматок мармуру вагою більше 6-ти тонн. Кілька скульпторів намагалися почати ліпити Давида, але кидали цю роботу, розуміючи її складність. Величезний шматок мармуру в результаті пролежав на площі Синьйорії майже 50 років і почав вже руйнуватися, поки восени 1501 року не потрапив в руки Мікеланджело. І сталося диво, через два з половиною роки члени комісії з приймання Давида на чолі з Леонардо да Вінчі, побачивши результат роботи Мікеланджело, зрозуміли, що ніколи раніше не було і в майбутньому, швидше за все, не буде (так і виявилося насправді) створено більш досконалого скульптурного твору, ніж Давид Мікеланджело. Італійський живописець і архітектор шістнадцятого століття Джорджо Вазарі так написав про Давида: «Того, хто бачив цю роботу, більше не здивує жодна скульптура в світі». Комісія вирішила, що така краса повинна бути більш доступна для споглядання і Давида встановили перед палацом Синьорії. Тут скульптура Давида простояла понад 350 років. Потім прийшло усвідомлення, що Давида треба поберегти для наступних поколінь і в 1873 році його перенести в спеціально створене приміщення галереї Академії. Тільки в минулому році, щоб побачити найбільше творіння Мікеланджело, галерею Академії відвідали близько 1,5 млн. Чоловік. Це третій за відвідуваністю музей Італії, попереду тільки музеї Ватикану і галерея Уффіці.

Скульптура Давида авторства Мікеланджело - вершина людського художнього генія. Майстру було замовлено твір релігійного характеру за біблійними мотивами, але в підсумку вийшло твір, що прославляє силу людського духу і прагнення до свободи. Старозавітний сюжет про протистояння іудеїв і філістимлян у виконанні Мікеланджело виявився пов'язаний з протистоянням волелюбної Флоренції і папського Риму. Давид став символом патріотизму і свободи Флоренції. Флоренція завжди опиралася папську буллу і герцогським указам, лише людський геній був її непорушним законом.

Статуя Давида в галереї Академії в різних ракурсах

Є кілька абсолютно приголомшливих фактів про Давида. Висота Давида 5,17 метра - це три людські зрости. Вага 5660 кг. При створенні скульптура була оточена лісами, а працював Мікеланджело за глухим парканом, щоб бути прихованим від сторонніх очей. У майстра не було ніякої можливості відійти і подивитися пропорції створюваного твору. Але при цьому тіло Давида абсолютно пропорційно і з фотографічною точністю відтворює стандартне людське тіло, всі м'язи, жили і навіть вени на місці. Вчені та мистецтвознавці досліджували кожен сантиметр скульптури і було зроблено дивовижне відкриття: з боку спини близько лопатки у Давида не проглядається якась м'яз. Але це не так дивно. Дивно інше, що всі інші-то м'язи на місці. До речі, зворотний бік скульптури, яку збиралися поставити на собор на висоту, можна було не обробляти настільки ретельно, як передню частину, що і робили інші скульптори того часу. Але Мікеланджело був перфекціоністом, як ніби знав, що відвідувачі галереї Академії будуть нескінченно ходити колами навколо Давида і ретельно розглядати його з усіх боків.

Мікеланджело працював над Давидом поодинці, без помічників, під відкритим небом, і вдень і вночі (часто спав на робочому місці), під палючими променями літнього сонця, і в пронизливий до кісток зимовий холод. Це була каторжна праця, але і своєрідний іспит для молодого майстра. Іспит Мікеланджело з честю витримав.

Скульптура Давида має кілька повнорозмірних копій. Головна копія стоїть на площі Синьйорії, де раніше стояв оригінал. Її по гіпсовим зліпках з оригіналу створив один з професорів Флорентійської Академії Мистецтв. Всі мистецтвознавці визнають художню цінність цієї копії. Ще одна копія, бронзова, також встановлена ​​у Флоренції на площі Мікеланджело на лівому березі Арно, звідки відкривається приголомшливий вид на місто. Гіпсова копія є в Музеї Вікторії та Альберта в Лондоні. З цією копією пов'язана цікава історія: був виготовлений спеціальний знімний фіговий листок, яким прикривали причинне місце статуї під час візитів в музей королеви Вікторії. Італійський дворик Пушкінського музею в Москві також може похвалитися своїм Давидом. Флоренція в XX столітті хотіла подарувати Єрусалиму зліпок зі скульптури. Подарунок не прийняли, влада Єрусалиму обгрунтували відмову тим, що біблійний персонаж Давид гол і не обрізаний. І в цілому вони мали рацію. Давид дійсно є персонажем Біблії. Згідно біблійним переказом, юнак кинув Голіафа за допомогою каменю і пращі і став іудейським царем, але оголене тіло героя суперечить засадам релігійної книги.

Будинок, де у Флоренції в роки своєї юності жив Мікеланджело. Місце знаходиться недалеко від церкви Санта-Кроче на перетині вулиць Via dell'Anguillara і Via De 'Bentaccordi.

Пам'ятна дошка на будинку за адресою Via De 'Bentaccordi, 15, де жила сім'я юного Мікеланджело. Переклад з італійської: «Будинок, де жив в роки своєї юності Мікеланжело Буонарроті, який народився в Капрезе Казентіно».

Санта-Кроче (італ. Basilica di Santa Croce - «церква Святого Хреста») - одна з найпопулярніших туристичних пам'яток міста. Найбільша в світі францисканская церква, заснована за легендою самим святим Франциском Ассизским. Тут збереглися фрески Джотто і розташований пантеон поховань знаменитих людей Італії. Тут, зокрема, знайшли останній притулок великий Мікеланджело, астроном Галілео Галілея, мислитель Нікколо Макіавеллі, композитор Джоаккіно Россіні, винахідник телеграфу Гульєльмо Марконі, композитор Михайло Огінський, автор знаменитого полонезу. У Санта-Кроче розташований кенотаф (тільки саркофаг) поета Данте Аліг'єрі, який похований в Равенні.

Внутрішній дворик храмового комплексу Санта-Кроче з капелою Пацці, побудованої за проектом Філіппо Брунілескі.

Внутрішнє оздоблення церкви Санта-Кроче.

Усипальниця Галілео Галілея в церкві Санта-Кроче.

Усипальниця Мікеланджело Буонарроті в церкві Санта-Кроче. Над ідеєю оформлення надгробки трудився невтомний Джоржио Вазарі. Саркофаг з різнобарвного мармуру оточений трьома скорботними алегоричними фігурами: «Живопис», «Скульптура» і «Архітектура», всі скульптури створювали різні флорентійські майстри. Над саркофагом встановлений мармуровий бюст Мікеланджело, створений на основі посмертної маски. По кутах зображені герби сім'ї Буонарроті, до якої належав Мікеланджело. У верхній частині пам'ятника розміщені фресковий декорація, що імітує балдахін, а також зображення «П'єта», за мотивами якої створено одне з найзначніших творів Мікеланджело.