Фредерік Шопен. Повороти долі ...

Фредерік Шопен. Повороти долі ...

Шопен - найвидатніший піаніст і композитор, який народився у Варшаві і підкорив Париж своїми чудовими творами - мазурками, полонезами, фортепіанними концертами і етюдами, іскристими віртуозним блиском ...

Колосальний вплив на Фредеріка Шопена справила його улюблена Польща. Саме в рідній країні він черпав сили і натхнення, висловлюючи в музиці голос своїх співвітчизників.

Незважаючи на те, що більшу частину свідомого життя Шопен провів у Парижі, любов до музики зародилася в юнакові на його рідній землі. У його творах незмінно чується танцювальні ритми мазурки, різноманітні інтонації фольклорної музики. У баладах і полонезах композитор розповідає про свою країну, про красу її пейзажів і її трагічне минуле. Шопен був відомий як блискучий піаніст-віртуоз, він мав грандіозний успіх у Відні та Парижі, проте ніде не забував про кохану Варшаві. Драматичні, а нерідко і трагічні образи, якими пройняті його твори, були незмінно пов'язані і з його особистої непростою долею, і з тими подіями, які переживала Польща.

Зв'язок з Батьківщиною

Доля розпорядилася так, що батько Шопена - француз за національністю - колись перебрався до Польщі і влаштувався там, а сам композитор майже все своє життя провів у Парижі.

Коли в 1735 році колишній король Польщі Станіслав I став герцогом Лотарингії, частина поляків пішла за ним на цю землю. Ніколя Шопен народився в 1771 році в селі Маранвілль, що належала польському дворянину, який відбувся за своїм королем. Ніколя чудово володів польською мовою і, коли йому виповнилося шістнадцять років, приїхав до Варшави. Знайшовши нову батьківщину, до Франції він більше не повертався.

Новий будинок

Ніколя сподобалася особлива атмосфера і дух польської столиці. Використовуючи свій природний талант, він зумів влаштуватися на тютюнову фабрику. Французька революція була в самому розпалі, проте молода людина вважав за краще військової служби стабільну роботу. Проте, в 1794 році він взяв участь в національно-визвольному русі Тадеуша Костюшка за незалежність Польщі. Після поразки армії Костюшка Ніколя навіть думав про те, щоб повернутися до Франції, але йому завадила хвороба. Тим часом, знання мов допомагало заробляти на життя, і, незважаючи на вторинну спробу виїхати на Батьківщину, повернення так і сталося. Ніколя змирився з ситуацією і поступово розірвав зв'язки з Францією.

сім'я

У 1802 році Ніколя Шопен був запрошений в якості вихователя до дітей графа Скарбека і в його маєтку познайомився з Юстина Кжіжановской. Вони одружилися в 1806 році.

У шлюбі у них народилося четверо дітей. Фредерік Шопен - був другим за старшинством дитиною. Інтелігентність і чуйність батьків благотворно позначилися на розвитку обдарованого малюка. Свою матір Фредерік зобов'язаний першими музичними враженнями, прищепленої з дитячих років любов'ю до народних мелодій.

Музика звучала в цьому будинку постійно: батько грав на скрипці і флейті, а мама трохи грала на фортепіано і співала. Спочатку батьки подумали, що хлопчик не любить музику, тому що, коли мама починала грати, дитина починала хвилюватися і плакати. Але виявилося, що причина цього - потяг до музики. До п'яти років він уже вмів непогано грати на фортепіано.

Серйозно вчити його став відомий польський музикант того часу Войцех Жівний. У сім років відбувся перший концерт хлопчика, що мав великий успіх. Тоді ж було видано перший композиторське твір Шопена - фортепіанний Полонез. З цього приводу варшавська газета писала, що син професора французької мови - «справжній геній».

Успіхи хлопчика були такі великі, що коли йому виповнилося 12 років, Жівний сам відмовився з ним займатися. Він сказав, що нічого вже не зможе дати своєму видатному учневі. Більше вчителів фортепіанної гри у Шопена не було. Все чого він досяг - результат самостійної праці внутрішнього розвитку і зростання.

Розповідають, що ... ... коли Ф. Шопен, будучи ще дитиною, повинен був вперше брати участь в публічному концерті, його довго і ретельно одягали, давали поради, як себе вести, щоб не порушити урочистої обстановки. Після концерту, коли хлопчика стали розпитувати, що найбільше подобалося публіці, він з гордістю відповів: «Мій білий комірець!»

Батько Шопена, який став викладачем французької мови в ліцеї, прагнув дати дитині класичну освіту - латинь, грецький, математика і тільки потім музика. У 13 років Шопен вступив до Варшавського ліцей.

Польща на той час була поділена між Росією, Прусією та Австрією.

літній захоплення

Шопен був товариським хлопчиком і легко знаходив нових друзів, навіть серед молодих аристократів, які навчалися у його батька. Спекотного літа 1824 Шопен з сестрою Емілією проводили канікули у друзів в Шафарне. Там вони і склали рукописний журнал під назвою «Кур'єр шафарнскій», де і відбилося захоплення Шопена народною музикою і селянськими танцями (натхненний легкими мелодіями, він сам навчився танцювати мазурку). Деякі замітки згодом стали фортепіанними мініатюрами.

У 1826 році Шопен поступив до Варшавської консерваторії. У 1828 році він відвідав Берлін разом з другом батька - професором, що відправлялися туди на конгрес. У цьому місті Шопен отримав незабутні враження, відвідуючи музеї, театри і зустрічаючись з відомими людьми свого часу.

Час змін

У 1829 році у Варшаві відбулася коронація російського імператора Миколи I, який був оголошений польським королем. Ця подія не могло не привести до цивільних хвилювань.

До слова, Шопена в даний момент займало зовсім інше: Варшаву відвідав легендарний скрипаль-віртуоз - Паганіні . Батько вважав, що для повного розквіту таланту Шопену необхідно поїхати за кордон, і в 1830 році молодий чоловік прибув до Відня. Він дав тут два концерти, в яких виступив і як автор. Обидва концерти пройшли з величезним успіхом. Віденські музичні критики писали про нього як про генія. Виручених грошей могло вистачити на деякий час проживання за кордоном.

Можна було вирушати в подорож, але Шопен відкладав поїздку з дня на день. Політична обстановка в Польщі загострювалася все більше: польські патріоти готували повстання проти російського царату.

Нарешті, день від'їзду був призначений.

Далеко від батьківщини

2 листопада 1830 Шопен виїхав до Парижа. Напередодні друзі влаштували прощальний вечір і вручили йому срібний кубок з польською землею. Беручи його, Шопен сказав слова, які опинилися пророчими: «Я переконаний, що покидаю Варшаву і ніколи в неї більше не повернуся, і що я говорю вічне« прощай »моїй батьківщині». Словам цим судилося збутися.

Через два тижні після його від'їзду в Варшаві почалося повстання. Дізнавшись про це, Шопен хотів поїхати додому. Але друзі переконали його, що він повинен служити батьківщині своїм мистецтвом, яке при склалася в Польщі обстановці було б приречене на загибель. Йому залишалося тільки тривожитися за долю своїх рідних, за результат повстання видали.

Спроба поляків добитися перемоги не увінчалася успіхом. Польща стала частиною Російської імперії, на неї навіть поширювалися діяли по всій Росії монетна система, системи мір і ваг. Тільки в 1918 році Польща відновила свою незалежність.

Успіх в Парижі

Поразка повстання назавжди відрізало Шопену шлях на батьківщину. Восени 1831 року, будучи 21-річним, він приїхав до Парижа, де залишався до кінця свого життя.

Саме тут він завоював репутацію чудового піаніста і композитора. У салонах французької та польської аристократії слава Шопена росла надзвичайно швидко, знатні вельможі з задоволенням слухали його гру і ставали відданими шанувальниками композитора. Чудові мініатюри Шопена - вальси, мазурки, ноктюрни і етюди якнайкраще підходили для виконання в таких тісних гуртках, оскільки сам Шопен не любив грати для великої аудиторії.

Прослухавши один із творів Шопена - Варіації на тему з опери Моцарта «Дон-Жуан», - німецький композитор Р. Шуман писав: «Шапки геть, панове, перед вами геній!»

Поворот долі. 1838 рік

У Парижі Шопен зустрів головну любов свого життя - письменницю Аврору Дюдеван, відому під псевдонімом Жорж Санд.

Його первісна настороженість і упередження поступово переросли в пристрасть. Чоловіче ім'я як псевдонім, чоловіче вбрання, сигари, вільні погляди письменниці шокували багатьох. До того ж вона була на шість років старше композитора і в розлученні з чоловіком. Однак її сміливість захоплювала Шопена.

Це була талановита письменниця, художньо обдарована натура, яка мала і музичними здібностями. Вона відіграла велику роль в житті Шопена. Їхній роман тривав дев'ять років.

Будинок, де оселилися Шопен і Жорж Санд, став одним з найцікавіших салонів. Тут можна було зустріти Міцкевича, Бальзака, Гейне, представників польської аристократії.

У листопаді 1838 Шопен і Жорж Санд поїхали на Майорку в надії, що теплий клімат позитивно вплине на здоров'я композитора.

кінець роману

Зима, проведена на Майорці в покинутому монастирі в Вальдемосса, стала випробуванням для їх почуттів. Хвороба в поєднанні з тривогою про долю Польщі ледь не вбила Шопена, тому в 1839 році було прийнято рішення повернутися до Франції. Влітку Шопен і Санд жили в її маєток в Ноане, а решту часу проводили в Парижі. Дев'ять років Жорж Санд самовіддано доглядала за Шопеном, але обов'язки доглядальниці не сприяли підтриманню палких почуттів. Їхні стосунки були бурхливими і завершилися аж ніяк не щасливою розв'язкою, яку прискорила сварка композитора з сином письменниці Морісом. Їх остання зустріч відбулася на початку березня 1848 року. Шопен завжди носив з собою локон її волосся, який зберігався в записнику композитора, і він кожен раз перекладав його зі старої книжки в нову.

Останні роки життя

Однак життя композитора все більше затьмарювала туга за батьківщиною. Розрив з Жорж Санд підірвав його здоров'я. Хвороба легенів, на яку він страждав з юності, загострилася. Останні роки стали самими похмурими в його житті. Засоби його вичерпалися. Не тільки потреба в грошах, але і байдужість до своєї долі спонукали його зробити поїздку в Лондон, Шотландію.

В кінці листопада 1848 року по порадою лікарів смертельно хворим він повернувся в Париж. Була викликана сестра Шопена Людовика. Їй він заповів свою передсмертну прохання: «Я знаю, вам не дозволять перевезти моє тіло до Варшави, відвезіть туди, по крайней мере, моє серце».

У ніч на 17 жовтня 1849 року Шопена не стало. Весь музичний світ був приголомшений його смертю. У Парижі пройшли його урочистий похорон, де найвідоміші артисти того часу виконали Реквієм Моцарта. У могилу Шопена висипали жменю польської землі з кубка, який подарували йому друзі при прощанні з батьківщиною.

Любов'ю до Польщі просочений кожен такт музики Шопена. Розлучені на все життя з батьківщиною, він залишався завжди польським композитором. Ось, чому як найдорожчу реліквію зберігає зараз Польща серце Шопена, яке до останнього свого удару билося для рідної країни.

Серце Шопена привезли з Парижа до Варшави, в костел Святого Хреста, і воно дбайливо зберігалося там довгий час. Коли фашисти окупували Польщу, польські патріоти таємно винесли з костелу дорогоцінний посудину, який зберігав цю реліквію, і сховали його.

Настав 1945 рік. Польща стала вільною. І знову, в урочистому побожному мовчанні стояли навколо старовинного костелу громадяни Польщі. Їхнє серце улюбленого композитора було повернуто назад в костел і замуровано в одній з його колон, де дбайливо зберігається і сьогодні.

Музика, яку Шопен писав, - чудові урочисті полонези, швидкі, жваві мазурки і замріяні балади, - була пройнята польським духом. Вона надихала поляків в боротьбі за незалежність проти Росії, Прусії та Австрії. У своїх вальсах і романтичних Ноктюрн Шопен міг змусити рояль заговорити і навіть заспівати.

Не випадково сьогодні кожні п'ять років у Варшаві проводиться міжнародний конкурс пам'яті великого композитора. На ньому змагаються молоді виконавці музики Шопена. Перемога вважається визнанням віртуозної техніки виконавця.

Міжнародний піаністичний конкурс ім. Фридерика Шопена - найстаріший і один з найавторитетніших піаністичних конкурсів. Існує з 1927 року і проводиться кожні 5 років. Причиною єдиного перерви була Друга світова війна. Найближчий конкурс відбудеться в жовтні 2015 року.

Звуки музики

вальси

Вальс є прямим спадкоємцем лендлера (слово «лендлер» перекладається як «сільський танець»), австрійського народного танцю. Натхненні вальси Шопена, зрозуміло, мало нагадують слухачеві про сільського грубуватому веселощі. Вони - ніжні, гармонійні, легкі.

Відень завжди була «танцюючою столицею», і вальс - легкий і романтичний - в той час користувався величезною популярністю. Шопен написав безліч вальсів - блискучих і іскристих життям. Руки піаніста пурхають по клавіатурі, виконуючи віртуозні чудові секвенції, до яких музика повертається знову і знову. Перед сучасним слухачем негайно ж виникають романтичні образи елегантних вальсуючих пар.

У вальсах соч. 64, виданих в 1846 році, Шопен відмовляється від звукового блиску і до найдрібніших подробиць продуманої структури салонних вальсів. Тут він повертається до простій формі, витриманої в розмірі 3/4.

Вальс ре-бемоль мажор тв. 64 № 1 побудований на періодичному спіралеподібного русі дрібних звуків. Можливо, таким чином, Шопен намагався імітувати улюблену гру собачки Жорж Санд - погоню за власним хвостом. Тому його і називають «Собачим вальсом». Є у нього й іншу назву - «Вальс - хвилинка». Піаністи-віртуози усього світу прагнуть виконати його саме за одну хвилину (а то і швидше).

У Вальсі до-дієз мінор соч. 64 № 2 спокійне граціозна початок змінює лірична середня частина, дуже близька за настроєм до Ноктюрн. Цей вальс зовсім не схожий на ранні, іскристі і веселі вальси Шопена.

Вальси Шопена були насправді призначені для танців - вони описувалися, скоріше, як «танці для душі, а не для тіла». Ці твори є найбільш характерними творами Шопена і залишаються найбільш виконуваними його творіннями. Це «яскраві дорогоцінні камені в найвищих салонах того часу».

Ноктюрн ля-бемоль мажор, соч. 9 № 2

Вперше слово «ноктюрн» як назву для невеликого фортепіанного твору використовував італієць Феліче Бланджіні. Для Шопена же джерелом натхнення послужили твори ірландського композитора Джона Фильда, якого він називав «Батьком всіх сучасних ноктюрнів».

Про Ноктюрн соч. 9 № 2 відомо, що його початок Шопен написав на аркуші листи до Марії Водзіньской, своїй коханій. Цей ноктюрн завжди дуже подобався публіці. Його сонне протягом, спокійні акорди в партії лівої руки, повна ліризму, млості і романтичної чуттєвості мелодія зачаровують, зачаровують серце. Композитор і сам любив цей твір і часто виконував його на концертах або просто грав учням, кожен раз знаходячи задоволення в тому, щоб змінювати орнаментику.

Берсез (Berceus) «Колискова» ре-бемоль мажор, соч. 57.

Шопен написав колискову ре-бемоль мажор тв. 57 в 1844 році. Опублікована в травні 1845 року, вона відразу ж набула особливої ​​популярності.

На слух колискова, здається, надзвичайно простий (і в цій уявній простоті полягає головна її принадність), але до виконавця цей твір пред'являє високі вимоги. Заколисуючи дитину, мати співає колискову пісню, що складається з повторів дуже короткою і спокійною мелодії.

Berceuse - прекрасний приклад більш пізнього стилю Шопена. Це виразно мрійлива музика, з незмінно повторюється акомпанементом лівої руки, що створює відчуття похитування, в той час як права рука виводить просту мелодію з рядом варіацій поки, нарешті, колискова не закінчується повним заспокоєнням і спокоєм.

Етюд до мінор «Революційний», соч. 10 № 12.

В етюдах Шопен постає перед нами великим новатором. Новим прочитанням цього жанру композитор відкрив у фортепіанній музиці цілий світ, до того невідомий. ..

«Якщо Вам пощастило почути, як Виконує етюди сам автор, только тоді Ви зможете їх зрозуміті. Шукайте в них Справжній сенс, відкрівайте ідею, неповторний, но Глибока приховану. Цей юнак, Ледь встігнувші зійті на музично горізонті, Вже досяг уровня великих майстрів, а всім відомо, як їх Небагато ». Настолько Захоплення відгук, написаний в лістопаді 1833 року критиком Паризької газети «Le Pianiste», пояснює ті Захоплення, з Яким були прійняті складені Шопеном в 1829-1832 роках дванадцять етюдів соч. 10. Спадкоємець «божественного Паганіні», чарує європейськіх слухачів своєю надприродного грою, Шопен Створив цикл справжніх шедеврів. Негласним прототипом шопеновських етюдів стали знамениті каприси Паганіні, до сих пір вважаються «лакмусовим папірцем» майстерності скрипалів. Каприси Паганіні і етюди Шопена і сьогодні часто звучать в концертах, продовжуючи полонити слухача віртуозною стихією, пристрасністю, безмежній фантазією в розкритті інструментальних можливостей скрипки і рояля.

У 1831 році Шопен дізнається про провал польського повстання і падіння Варшави. Є думка, що під враженням від цих звісток він створив Етюд до мінор, який часто називають «Революційним». Потужні скидає хвилі пасажів відкривають твір. Висхідний мотив, який супроводжує безперервними гуркотом бурі, пронизує весь етюд. У фіналі відчувається умиротворення, немов шторм стихає, але раптом, як різкий порив вітру, стрімкий пасаж несе нас до могутнім фінальним акордам.

питання:

1. Назвіть роки життя Шопена.
2. Хто був учителем Шопена у Варшаві?
3. Перерахуйте твори Шопена, написані в Варшаві.
4. Коли Шопен покинув батьківщину?
5. В якому місті пройшли останні роки життя композитора?
6. Перерахуйте імена людей, що оточували Шопена в Парижі.
7. Яка область музичного мистецтва була особливо близька Шопену?
   

презентація:

У комплекті:
1. Презентація - 33 слайда, ppsx;
2. Звуки музики:
Шопен. Берсез «Колискова» ре-бемоль мажор, оp. 57, mp3;
Шопен. Вальс до-дієз мінор, оp. 64 № 2, mp3;
Шопен. Вальс-хвилинка ре-бемоль мажор, op. 64 № 1, mp3;
Шопен. Ноктюрн ля-бемоль мажор, соч. 9 № 2 (в ісп. Симф. Оркестру), mp3;
Шопен. Етюд до мінор «Революційний», соч. 10 № 12, mp3;
3. Супровідний стаття, docx.