Історія тюльпана. Ч. 2. Голландія. Обговорення на LiveInternet

Тюльпани в Європі:

Все прекрасне не любить тісноти і з часом переходить межі. Європейці вперше познайомилися з тюльпаном в Візантії, і до сих пір ця квітка є одним із символів спадкоємиці Візантійської імперії - Туреччини.

У 1554 році посланець австрійського імператора в Туреччині Олье де Бюсбекоме (Бусбек) відправив велику партію цибулин і насіння до Відня. Він вперше побачив тюльпан під час однієї з поїздок по Туреччині. У своїх подорожніх нотатках, написаних на латині, він зазначив: "Проскучав день в Адріанополі, ми рушили далі, щоб дістатися до вже близького Константинополя. В дорозі нам всюди зустрічалася безліч нарцисів, гіацинтів і квітів, які турки називають "Туліпу". Ми дуже дивувалися цьому, так як була середина зими - час року, несприятливий для квітів. У Туреччині квітнуть в достатку нарциси і гіацинти, їх чудовий аромат настільки сильний, що з незвички починає боліти голова. Тюльпан ж зовсім не пахне або видає тільки дуже слабкий аромат. Турки ретельно доглядають за цими квітами. При всій їх розважливості їм нічого не варто сплатити великі гроші за особливо красиву квітку ".

Філологи досі по-різному трактують походження назви "тюльпан". Хельмут Геельхаар в книзі "Тюльпани в саду" зазначає, що приписані туркам початкові назви тюльпана "Туліпу", "тулібент", "тульпант" професор ботаніки Сольмс-Лаубе відносить за рахунок помилок при перекладах. На думку Сольмс-Лаубаха ще одна назва тюльпана "долбенд" - "це перське слово, що означає головну хустку, подібний до того, який носять турки". Від цього слова, як вважає Хельмут Геельхаар, відбувається і європейське "тюльпан", причому перекладач Бусбек саме так описував цю квітку. Таким чином, назва головного убору, схожого на бутон тюльпана, було використано для позначення нового квітки не турками, а європейцями.

В Європі квіти потрапили до Віденського сад лікарських рослин, директором якого був голландський ботанік, садівник Барлі дель Еклю, більш відомий під ім'ям Клузіус. Спочатку вони вирощувалися у Віденському саду лікарських рослин, директором якого був професор ботаніки К. Клузіус. Через кілька років після появи в Аугсбурзі тюльпани в великій кількості вже прикрашали чудові сади знаменитих середньовічних багатіїв Фуггерів. Там ця квітка вперше побачив і описав як чудову рідкість знаменитий швейцарський ботанік і лікар Конрад Гесснер. Поступово тюльпан поширився по різних країнах Європи. Венеціанські купці привозили в Європу все більша і більша кількість цибулин з турецьких квітників, а відомий вчений Клузіус сприяв поширенню тюльпана, розсилаючи друзям насіння та цибулини. Він посилав тюльпани з Відня до Англії, а пізніше привіз їх в Нідерланди. Клузіус так захопився тюльпаном, що став збирати всі відомі в той час його сорти. Його приклад наслідували багато багаті віденські садівники, що почали виписувати за величезні гроші цибулини з Туреччини. Захоплення це було дороге і дозволити його собі могли лише заможні любителі квітів. Великий курфюрст Бранденбурзький Фрідріх Вільгельм зібрав величезну для свого часу колекцію в 216 сортів. Пізніше, в 1740 році, пристрасно захоплювався тюльпанами маркграф Баден-Дурлаха зібрав колекцію в 360 сортів, а у графа Паппенгейма кількість сортів в колекції доходило до 500. У моду увійшов звичай давати новим сортам імена коронованих осіб та інших видатних осіб, а також назви міст . Серед любителів тюльпанів були Рішельє, Вольтер, австрійський імператор Франц II і особливо французький король Людовик XVIII. У свій час в Версалі навіть влаштовували прекрасні тюльпанові свята. Там збиралися всі знамениті аматори квітів і садівники свого часу і виставляли свої рідкості і новинки. Однією із великих і добірні колекцій початку XIX століття була колекція знаменитого французького композитора Е. Мегюля, який любив тюльпани надзвичайно. Займаючись селекцією, Клузіус розсилав насіння і цибулини усім своїм друзям і знайомим.

Тюльпани в Голландії:

У Голландії перші екземпляри "Tulipa gesneriana" з'явилися в 1570 г, коли К. Клузіус на запрошення приїхав працювати в Голландіію і разом з іншими рослинами захопив цибулини тюльпанів. Це послужило початком безумного захоплення тюльпанами цілого народу, відомого під ім'ям тюльпаномании. Цей нешкідливий квітка буквально звів голландців з розуму. У бюргерських будинках маленької, але надзвичайно багатою Голландії накопичувалися величезні статки. Розцвіли витончені мистецтва. Саме в той час створювали свої шедеври Ван Дейк, Франц Хальс, Рембранд, Рубенс. Повнокровне життя, зображена на полотнах великих майстрів, стала повсякденною не тільки в багатих дворянських кварталах. Розбагатіли купці ні в чому не хотіли поступатися шляхетному дворянству. Один прагнув перевершити іншого не тільки багатим будинком і одягом, а й привабливою клумбою тюльпанів. Стало хорошим тоном прикрашати свій сад вишуканими квітами, і, перш за все, тюльпанами, які виявилися виключно модними. Селекціонери виводили нові сорти тюльпанів, а любителі квітництва полювали за квітковими цибулинами. Попит на привабливі квіти поступово збільшувався, але ціни тим не менше залишалися в розумних межах.

І раптом в 1630 році все змінилося: голландці стали розводити тюльпани в величезних кількостях, а торгівля цибулинами тюльпанів виявилася вельми прибутковою. Голландські комерсанти намагалися всіляко підтримати цю нову галузь промисловості, тим більше, що для вирощування тюльпанів кліматичні і грунтові умови виявилися дуже сприятливі. Торгівля йшла настільки добре, що, голландські торговці скуповували навіть цибулини тюльпанів, що вирощуються в монастирських садах сусідньої Бельгії. Незабаром ціни на квіти стали штучно завищуватиметься, а ситуація, яка за цим склалася, увійшла в історію під назвою "тюльпаномании". Центрами її виявилися міста Амстердам, Утрехт, Алькмар, Лейден, Віанен, Енкхойзен, Харлем, Роттердам, Горн і Меденблік. Якщо раніше голландські квітникарі обмінювалися або продавали цибулини за прийнятною ціною, то з 1634 року в хід подій втрутилася спекуляція. Щоб надати їй професійний характер, цибулини стали продавати за допомогою аптекарських ваг на великих аукціонах, використовуючи особливі заходи ваги, так звані "аси".

На той час біржа існувала вже півтора століття, а акції - близько 30 років, тому прийоми і трюки біржової спекуляції були дуже швидко освоєні спритними ділками і в торгівлі тюльпанами. Замість того, щоб прикрашати клумби, квіти перетворилися в об'єкт спекуляції. Майже все населення Голландії кинулося в її вир.

У книзі "Злет і падіння флори", що вийшла в 1643 році, розповідається, що тюльпаноманія були вражені ремісники і моряки, швачки і прачки, селяни і рознощики торфу, слуги і служниці, дрібні торговки і сажотруси, купці і дворяни, а також торговці глиняними горщиками і дерев'яними ящиками. Курс тюльпанів швидко йшов на підвищення і притягував все нових і нових покупців, які бажали розбагатіти швидко, не витрачаючи особливих зусиль. Для торгівлі цибулинами існували особливі приміщення і особливі дні, де збиралися продавці і покупці і домовлялися щодо цін. У ці біржові дні приміщення заповнювала багатотисячна строкатий натовп, що складається з усіх верств населення, всіх, у кого був хоч гріш за душею. Ті, у кого не було готівки, тягли коштовності, одяг, віддавали під заставу будинку, землі, череди, аби придбати заповітні цибулини і перепродати їх за більш високу ціну. А ціни на тюльпани піднімалися безперервно, і за одну цибулину можна було отримати величезну суму - 2500 гульденів. На ті часи за цю ціну можна було купити два воза пшениці, чотири воза сіна, чотирьох відгодованих биків, стільки ж відгодованих свиней, дюжину дорослих овець, чотири бочки пива, дві бочки вершкового масла, 500 кілограмів сиру, ліжко, костюм і срібний кубок.

У цей час з'являються ілюстровані каталоги тюльпанів, як, наприклад, Tulip book of P. Cos 1637 г. ( http://library.wur.nl/desktop/tulp/cos/origineel/images/index.html ). Ось заголовна станиця цього каталогу:

Цей один із запропонованих в каталозі видів тюльпанів називався "Віце-король" і його ціна коливалася от 3000 до 4200 гульденів в залежності від величини цибулини. Досвідчений ремісник отримував в цей час близько 300 гульденів на рік.

Ще кілька зображень з книги:

У 1634 році в Амстердамі на вулиці ГООР за три тюльпанові цибулини рідкісного сорту було заплачено двома кам'яними будинками. Про це свідчить напис на кам'яній плиті, яка в даний час зберігається в музеї. Один з міст пустив в оборот тюльпани загальною вартістю в 10 мільйонів гульденів. У таку ж суму на біржі оцінювалася вся рухомість і нерухомість Ост-Індської компанії - найпотужнішої колоніальної монополії того часу. Німецький дослідник П. Н. Мартін у книзі "Боротьба за" швидкі гроші "дуже чітко формулює що склалася на той час ситуацію в Голландії: Голландія зірвалася з ланцюга. У вирі спекуляції кожен переслідував лише одну мету: полювання за прибутком. Сільські заїжджі двори перетворилися в набиті тюльпанами біржі. Н. Ф. Золотницький зазначає, що, крім цього, в свого роду мініатюрні біржі були перетворені всі трактири, шинки і пивні, а любителі азартних ігор з гравців в карти і в кості перетворилися в гравців в тюльпанові цибулини. Кожна вигідна угода закінчувалася гулянкою.

Незабаром до тюльпанів дісталися юристи, які створили наспіх правила і закони торгівлі квітами. З'явилися пролазливі адвокати, що тлумачили ці правила і закони. Ціла армія таких фахівців і переписувачів займалася оформленням численних угод. Події розвивалися стрімко. Незабаром з'явилося щось на зразок квіткового біржового бюлетеня. Такі сорти, як "Адмірал ван Ейк" і "Адмірал Ліфкен" були визнані кращими для капіталовкладень, але доступні були лише багатим. Люди бідніші задовольнялися менш відомими сортами. Незабаром справа дійшла до азартної біржової гри: замість цибулин нових сортів стали видавати розписки в тому, що їх власники мають право на придбання цього нового сорту. Ці розписки перепродували по більш високій ціні іншим, інші - по ще більш високій ціні наступним, і так далі. В результаті цих ланцюжків перепродажів ціни на продані сорти доходили до неймовірних розмірів. Гру підігрівали щасливі випадковості: за недорогу розписку хтось дійсно отримував рідкісні сорти, які потім вдало продавав. Гра втягувала все нових і нових простаків і досягла величезних масштабів: у той час по руками обивателів, які бажали спробувати своє щастя, гуляло понад 10 мільйонів таких тюльпани розписок. Оформлення великих торгових контрактів супроводжувалося пишними прийомами з великою кількістю страв. Не обходилося і без курйозів.

Анекдотичне подія трапилося з одним боцманом, який в розпал тюльпанового буму був за якісь послуги запрошений в будинок до багатого купця на обід. Повернувшись з довгого далекого плавання і, нічого не знаючи про спекуляції цибулинами тюльпанів, разом з оселедцем і кухлем пива він обідав один особливо дорогий екземпляр, незадовго до цього придбаний господарем на аукціоні. Чим закінчилася ця історія невідомо, але, щоб якось компенсувати гірку втрату, потерпілі вимагали або тюремного ув'язнення або штрафу до 4 000 гульденів. Були й сумні історії, коли деякі колекціонери, одержимі бажанням володіти єдиним в світі екземпляром якогось сорту, набували за величезну суму другий примірник, а потім знищували його. Але хроніки розповідають і про шляхетні вчинки: батьки міста Алькмар влаштували на користь сирітського будинку розпродаж на аукціоні 120 цибулин тюльпанів. Спекулянти заплатили за них 90 тисяч гульденів. Фінансова гра на тюльпани все більше підкоряла собі інші справи країни. Купці за безцінь збували свої товари, щоб за виручені гроші купити цибулини тюльпанів. Навіть найбідніші з бідних об'єднувалися в клуби для участі своїми скромними засобами в покупці цибулин. Оптимізм в країні не знав меж, і кожен тримався за свої тюльпани в надії незабаром отримати за них величезні статки. І раптом так само несподівано, як прийшла ця спекулятивна гарячка, пішов і її крах. Він почався з того, вважає П. Н. Мартін, що деякі купці стали робити спроби перетворити свої тюльпани в золото. Торгові угоди стали проходити не так гладко, як раніше. Пропозиція різко перевищила попит, і занепокоєння блискавично охопило біржі. Особливо кепсько довелося тим, хто спекулював в кредит: ціни на цибулини постійно падали, а вони повинні були платити борги і відсотки. Вибухнула паніка: ніхто не хотів купувати тюльпани, незважаючи на великі рекламні збори, організовані професійними торговцями, на яких вони переконливо доводили, якою високою цінністю володіють тюльпани.

Жан-Леон Жером - The Tulip Folly, 1882

Жером ілюструє інцидент під час тюльпаномании - повального захоплення тюльпанами - явища, яке охопило Нідерланди і багато країн Європи в 17 столітті. Тюльпани, імпортовані з Туреччини в 16 столітті, ставали все більш цінним товаром. У 1636-7 рр. тюльпаномания досягла свого піку, і, коли ринок звалився, спекулянтам залишилися лише 5 відсотків від їх початкових інвестицій. На картині дворянин охороняє рідкісну цибулину тюльпана, в той час як солдати топчуть клумби в марній спробі стабілізувати ринок тюльпанів за рахунок обмеження пропозиції.

Hendrik Pot - Віз Флори, ок. 1 640

Це - алегорія тюльпаномании. На возі їде Флора, в руках у неї тюльпани. Такі ж квіти на прапорі. Поруч з нею фігури чоловіків і жінок. Це алегорії - Нікчеми, жадібності, Пияцтва (чоловіки), марно сподіваючись і Бідності (жінки). Зверніть увагу на голови чоловіків - це тюльпани наставили їм роги (!!!). За возом біжать люди і як би кричать: "Ми теж хочемо розбагатіти". А сама візок відправляється в нікуди ... Вона зникне в морі.

Jan, the Younger Brueghel - An Allegory Of The Tulipmania, с. 1 640

Мавпи в голландських сукнях 17-го століття вовлеч єни в вир тюльпаномании. З ліва, одна з мавп у показувала на квітучі тюльпани, а інша тримає тюльпан і грошовий мішок. Мавпи зважують л уковіци, рахують гроші, насолоджуються розкішним обідом, замовленим на виручені гроші. Мавпа в центрі читає каталог рідкісних тюльпанів, наявність меча в іншої позначає приналежність до знаті. В глибині картини мавпи сидять, як дворяни, верхи на конях. Брейгель не тільки висміює спекулянтів, зображуючи їх як безмозких мавп, його робота - це урок недалекоглядності і дурості. Справа мавпа мочиться на непотрібні тюльпани, один з влізли в борги спекулянтів постає перед суддею. Засмучений покупець розмахує кулаками, а на задньому плані одну з мавп тягнуть до могили.

Нарешті голландський уряд поклало край небезпечної спекуляції, що досягла колосальних розмірів. Голландські генеральні штати, зібравшись 27 квітня 1637 року в Гарлем, видали закон, за яким будь-угоди по цибулин тюльпанів були визнані шкідливими і всяка спекуляція по ним відтепер суворо карала законом. Тюльпани знову стали тим, чим вони були - звичайними садовими квітами, служачи лише для втіхи погляду. Протверезіння від тюльпанового чаду Голландія довго переживала його наслідки. Оптимізм багатьох комерсантів зняло, як рукою, а багато бідняки стали ще біднішими, ніж були. Так закінчилася ця не має аналогів в історії квітництва біржова гра на квітах. Втративши будь-який сенс для спекулянтів і любителів легкої наживи, тюльпан продовжував відігравати важливу роль в естетиці. Культ тюльпана відбився і на всемогутньою в усі часи моді: чудові малюнки тюльпанів покривали матерії, зображення цих квітів ткалися на найдорожчих брабантских мереживах. Важливу роль зіграв тюльпан в голландського живопису: він привертав увагу видатних художників того часу і послужив поштовхом для утворення цілих шкіл малювання квітів. Згодом тюльпан залишався предметом як захоплення, так і осуду у поетів і письменників Франції. Згадайте знаменитий роман "La Tulipe noire" ( "Чорний тюльпан") Олександра Дюма-батька. У романі «Віконт де Бражелон» Олександра Дюма також описує подарунок, який Людовик XIV подарував своїй фаворитки, - «гарлемский тюльпан з сірувато-фіолетовими пелюстками, що коштував садівнику 5 років старанних праць, а королю 5000 ліврів».

Акварельне зображення "Semper Augustus" XVII ст., Відомого як найдорожчий квітка, проданий в період тюльпаномании

Перші ЄВРОПЕЙСЬКІ тюльпани значний відрізняліся від СУЧАСНИХ сортів: їх стебло БУВ Коротше, а пелюстки обострения, муаровою тонів. Улюбленими в ті часи були білі квіти з яскравими смугами уздовж пелюсток - лілово-бузковими або вогненно-червоними. Самим знаменитим сортом спочатку XVII століття вважався «Семпер Аугюстус». У 1625 році в Голландії налічувалося всього 12 цибулин цього сорти, за кожну з яких призначалося нечувана ціна.

Походження чорного тюльпана пов'язують із замовленням чорношкірих жителів Гарлема на саме такий сорт, який повинен був уособлювати красу людей з чорною шкірою. Було оголошено вельми гідну винагороду тому, хто виведе таку квітку. Над цим замовленням довго билися і ось в 1637 року 15 травня з'явився чорний тюльпан. З нагоди його народження була влаштована пишна церемонія за участю королівських осіб, на торжество запрошували ботаніків і квітникарів з усього світу. Свято супроводжувало карнавальна хода, а квітка був виставлений напоказ в кришталевій вазі.

А тепер - докладніше про тюльпани в європейському живописі:

Поява жанру «натюрморт» в Нідерландах - дар протестантизму. В католицькі часи основним замовником для художників була Церква, і, природно, живопис обмежувалася релігійними і повчальними сюжетами. Кальвінізм ж не визнавав ікон і взагалі церковного мистецтва. Художники шукали новий ринок збуту, і знайшли його в будинках шинкарів, торговців і фермерів. У Голландії картини із зображенням предметів називали «stillleven», що можна перекласти і як «нерухома натура, модель», і як «тихе життя», що дуже точно передає специфіку голландського натюрморту. Фокус уваги художників спустився з небес на землю, тепер їх цікавили не благочестиві роздуми, а пильне вивчення подробиць матеріального світу. Але в Твари вони шукали Творця.
Починаючи з 40-х років XVII століття, натюрморт в нідерландському живописі набув широкого поширення як самостійний жанр. Одним з найперших виділився квітковий натюрморт в творах таких художників, як Амброзіус Босхарта Старший і Бальтасар ван дер Аст, і далі продовжував свій розвиток в розкішних натюрмортах Яна Давідса де Хема і його послідовників вже в другій половині XVII століття. Причини популярності квіткового натюрморту можна знайти в особливостях побуту нідерландського суспільства - традиції мати сади, заміські вілли або кімнатні рослини - а також сприятливих природних умовах для розвитку квітникарства.

Предмети в натюрмортной живопису цього періоду часто містять приховану алегорію - або швидкоплинності всього земного і неминучості смерті (ванітас), або - в більш широкому сенсі Страстей Христових і Воскресіння. Це значення передається за допомогою використання предметів - в більшості випадків знайомих і зустрічаються в повсякденному житті, які наділяються додатковим символічним значенням. Тюльпан - об'єкт колекціонування в Нідерландах XVII століття, символ необдуманості, безвідповідальності і нерозумного поводження з дарованим Богом станом. Продовжуючи тему символів, відзначимо, що інші квіти (увядающие) символізували; троянда - квітка Венери, символ любові і сексу, вона пихата, як все, властиве людині. Мак - заспокійливий засіб, з якого виготовляють опіум, - символ смертного гріха і лінощів. Гнилі фрукти - символ старіння. Зрілі плоди символізують родючість, достаток, в переносному сенсі багатство і добробут. Ряд плодів має своє значення: гріхопадіння позначається грушами, помідорами, цитрусами, виноградом, персиками і вишнею, і звичайно, яблуком. Еротичний підтекст мають інжир, сливи, вишні, яблука або персики. Морські мушлі (раковина молюска є останками колись живої тварини) позначали смерть і тлінність. Повзуча равлик - уособлення смертного гріха лінощів. Великі молюски позначали подвійність натури, символ похоті, ще одного з смертних гріхів.

Картини Амброзіуса Босхарта Старшого (Ambrosius Bosschaert), североголландского художника і арт-дилера:

Фламандський художник золотого століття нідерландського живопису, він відомий насамперед своїми квітковими натюрмортами, виконаними в соковитих кольорах. Свою кар'єру Босхарта почав в Антверпені в 1588 році. З 1593 по 1613 роки він працював в Мідделбург, потім в Утрехті (з 1616 року) і в Бреде. Босхарта відноситься до числа перших художників, які затвердили квітковий натюрморт як самостійний жанр нідерландського мистецтва. Точність зображення і гармонійність кольорів дозволяють ставити роботи Босхарта в один ряд з його сучасником Яном Брейгелем Старшим. На полотнах Босхарта поруч з букетами квітів часто зображені метелики або черепашки. У багатьох випадках квіти зворушені в'яненням, що вводить в полотна Босхарта алегоричний мотив тлінність буття (ванітас).

Tulips, Roses, a Pink and White Carnation, Forgets-Me-Nots, Lilly of the Valley and other Flowers in a Vase (c. 1619)

Flower Still Life, 1614

Still Life with Flowers in a Wan-Li vase, 1619

Bouquet of Flowers, circa 1620

Still-Life of Flowers

Бальтазар ван дер Аст (нід. Balthasar van der Ast; ок. 1593, Мидделбург - 1657, Делфт) - нідерландський художник і художник Після смерті батька в 1609 році Бальтазар переїхав до своєї старшої сестри Марії, яка була одружена з Амброзіус Босхарта Старшим. У ранніх роботах ван дер Аста чітко відчувається вплив Босхарта. Перша самостійна картина Аста датується 1610 роком. Малював насамперед натюрморти з квітами, комахами, равликами і фруктами, просторове розташування яких і композиція нагадують роботи Яна Брейгеля (1568-1625).

Fruit still life with shells and a tulip, 1620

Still Life with Fruit and Flowers, 1620-1621

Flowers in a Glass Vase

Ян Давідс де Хем (Нідер. Jan Davidsz. De Heem; квітень 1606, Утрехт - 1683/1684, Антверпен) - нідерландський художник і син художника Давида де Хеєм. Імовірно учень Бальтазара ван дер Аста. Деякий час художник працював в Лейдені, у 1635 р вступив в антверпенскую гільдію художників і в наступному році став громадянином Антверпена. Близько 1667 року він повернувся в Утрехт, звідки і був родом, а в 1672 р втік до Антверпен від французів, які захопили місто. Де Хем отримав загальне визнання завдяки своїм чудовим зображенням квітів і фруктів. Детальність зображення аж до найдрібніших деталей він з'єднував з блискучим вибором колірної гами і витонченим смаком в побудові композиції. Він писав квіти в букетах і вазах, в яких часто пурхають метелики і комахи, квіткові вінки в нішах, вікна і зображення мадонн в сірих тонах, гірлянди фруктів, натюрморти з наповненими вином келихами, виноградом та іншими фруктами і продуктами. Хем майстерно використав можливості кольору і домагався високого ступеня прозорості, його зображення неживої природи відрізняються повною реалістичністю. Полотна його пензля перебувають в майже всіх великих картинних галереях.

Квітковий букет в скляній вазі, розп'яття і мертва голова, 2-я чверть XVII ст.

Festoon with Flowers and Fruit, 1665

Vase of Flowers

Ян ван Гейсум ван (Huysum, van) - родина голландських художників:

Юстус ван Ян ван Гейсум Старший (1659, Амстердам - 1716, там же), учень Н. Берхема (1675), працював в основному в Амстердамі і писав практично у всіх жанрах живопису, проте його улюбленими сюжетами були квіти.

Юстус ван Хейсум - Квіти

Старший син Юстуса, Ян ван Гейсум (1682. Амстердам - 1749, там же), був його учнем. Він працював в Амстердамі і виконав кілька пейзажів. Але особливо він відомий своїми зображеннями квітів. Твори ван Ян ван Гейсум виконані в стилі рококо, сповнені руху і асиметричні по композиції. Відомий по всій Європі, він був одним з найбільш високооплачуваних художників свого часу; кожна з його картин продавалася більш ніж за 1000 флоринів. Він мав багато наслідувачів (В. Хендрікс, Я. ван Ос, Г. ван Спандонк). Поряд з Р. Рёсхом, Ян ван Хёйсумкак своїми бароковими і декоративними тенденціями, так і своїм точним і холодним виконанням завершує розвиток великого флоральний стилю. Його малюнки завжди сповнені у вільній манері, високо оцінені дослідниками. Його молодші брати також були художниками: Юстус ван Ян ван Гейсум Молодший (бл. 1648, Амстердам - ​​1707 році, там же), який став майстром батального жанру (Брауншвейг, музей герцога АнтонаУльріха), Міхел ван Ян ван Гейсум (? Амстердам - ​​1759 там же) і Якоб ван Ян ван Гейсум (бл. 1687-1689, Амстердам - ​​1740, Лондон), який в 1721 відправився в Англію, де писав букети квітів в стилі старшого брата.

Квіти і плоди, 1 пол. 18 в.

Квітковий натюрморт, 1 пол. 17 в.

Ян Брейгель (Молодший) - Мадонна з немовлям в квітковому картуші

Ян Брейгель (Молодший) - Кошик з квітами

Картини Hans Gillisz Bollongier or Boulenger (1600- idem, тисяча шістсот сорок п'ять), голландського художника, який працював в період розквіту голландського натюрморту:

Still life with flowers, 1639

Blumenstück, тисяча шістсот сорок чотири

Не обійтися нам і без дам:

Rachel Ruysch (June 3, 1664 - Amsterdam, August 12 1750) була голландської художницею, яка малювала квіткові натюрморти і була однією з найбільш талановитих жінок-художниць золотого століття голландського живопису.

A Vase of Flowers, 1706

Basket of Flowers, 1711

Still-Life with Bouquet of Flowers and Plums

Марія Сибілла Меріан (нім. Maria Sybilla Merian, 2 квітня 1647, Франкфурт-на-Майні, Німеччина - 13 грудень 1717, Амстердам, Нідерланди) - німецька художниця і гравер часів бароко, ентомолог.

Illuminated Copper-engraving from Der Raupen wunderbare Verwandlung und sonderbare Blumennahrung , 1680

Картини фламандського художника Jan van Kessel the Elder:

Ян ван КессельСтаршій (нід. Jan van Kessel; 1626-1679) - южнонидерландских (фламандський) живописець. Ще в дитячому віці почав навчатися у Симона де Воса, а потім у Брейгеля Молодшого. Писав птахів, квіти, пейзажі, портрети, іноді на міфологічні та релігійні сюжети.

A garland of flowers

Spring Flowers in a glass vase

Still Life of Flowers in a Vase

Still Life of Irises, Peonies, Narcissi, a Tulip and other Flowers in a Blue-and-White Porcelain Vase with Ormolu Mounts on a Draped Pedestal , c. тисяча шістсот п'ятьдесят-два

Paul Theodor Van Brussel - A Still Life of Roses, Tulips, Hyacinths and Wall Flowers

І наостанок - натюрморти фламандського художника Jan Frans Van Dael:

Jan Frans Van Dael народився в Антверпені в 1764, помер в Парижі в 1840 році. Він починав з архітектури, багато займався оформленням французьких палаців і став відомим у Франції, як художник, який зображав фрукти і квіти.

джерела:

Вікіпедія

http://www.liveinternet.ru/journalshowcomments.php?jpostid=101371737&journalid=3052175&go=prev&categ=0 і багато іншого, що полінувалася запам'ятати, але повірте - искалось по всіх містах і селах ....

http://russian7.ru/2015/08/7-glavnyx-faktov-o-tyulpanovom-krizise/

Серія Повідомлень " Квіти в живопису ":

Частина 1 - Josef Lauer
Частина 2 - Натюрморти Ф. Толстого
...
Частина 7 - Квіти Джорджії О'Кіф
Частина 8 - Історія тюльпана. Ч. 3. Живопис 19-20 вв.
Частина 9 - Історія тюльпана. Ч. 2. Голландія
Частина 10 - вітрогонки
Частина 11 - Квіти на картинах Martin Johnson Heade (а)
...
Частина 21 - Що говорить квітка людині ...
Частина 22 - Незабудка
Частина 23 - Квіти на картинах Фердинанда Георга Вальдмюллер