Мистецтво Японії / Історія архітектури / www.Arhitekto.ru

Архітектура Стародавнього світу

мистецтво Японії

Безліч археологічних знахідок, зроблених на території Японії, свідчить про існування там доісторичної культури. Давнє японське мистецтво представлено самобутніми археологічними культурами Дземон (VIII тисячоліття-V ст. До н. Е.) І яеі (V ст. До н. Е.- IV ст. Н. Е.).

У період панування в Китаї династії Хань Японія знайомиться з культурою Китаю і Кореї. Єдине Японське держава бере свій початок з князівства Ямато, центр якого знаходився поблизу сучасного міста Нара.

У VII ст. в Японію з Китаю проникає конфуціанство. На зміну родовій організації приходить централізоване правління за китайським зразком. Японці взяли китайську писемність. Китайська імперія і її двір стає тим ідеалом, якого в VIII і IX ст. намагалися досягти японці. Перша столиця будувалася на основі регулярної прямокутної планувальної схеми.

У VI ст. н. е. Японія прийняла в якості державної релігії буддизм. Ідея єдиного державного порядку, імператорської влади, отримала вираз в нових типах споруд - палаців, монастирів, пагод, храмів. Запозичені з сусідніх країн - Китаю і Кореї, типи архітектурних споруд отримали своєрідне трактування. Це позначається у відході від повної симетрії в плані монастирів, в характері сприйняття глядачем головною вівтарної композиції і т. Д. Монастир Хорюдзі поблизу Нари, заснований в кінці VI - початку VII ст., - приклад комплексного споруди, який поєднував в собі архітектуру, скульптуру та живопис. Живопис збереглася погано, а ось скульптура (скульптор Торі Буссе), а також прекрасна дерев'яна позолочена фігурка Мірокубосацу з монастиря Тюгудзі втілили в собі характерні риси японського мистецтва VI-VII ст .: ошатність архітектури, багатство скульптурного оздоблення.

Зростання могутності буддійських монастирів в Нарі змусив імператора в 784 р перенести свою резиденцію в інше місце. Нова столиця імперії перебувала в районі сучасного Кіото. У центрі міста розташовувалися палац і великі монастирі. Планувальна структура міста була прямокутної і складалася з головних і другорядних вулиць. Тривалий час (близько п'яти століть) місто служив столицею Японії.

Іншим стає мистецтво в VIII-IX ст., Коли пафос новизни запозичень виявився вичерпаним. Інші ідеї - величі, затвердження державної мощі (в цей час Японія стала імперією) знаходять своє непряме відображення в пам'ятниках культури. В цей час будується знаменитий зал Дайбуцуден в Нарі (заснований бл. 752 м), призначений для установки колосальної бронзової статуї Будди (в первісному вигляді не збереглася). У самих формах скульптури цього періоду виражена ідея зрілості, повноти, спокійною ясності й умиротворення. Класичним пам'ятником цієї епохи є решітка ліхтаря в монастирі Тодайдзі в Нарі (VIII ст.) Із зображенням міфічного небесного музиканта - флейтиста.

Період з кінця VIII до кінця XII в. отримав назву епохи Хейан (по найменуванню нової столиці). Це був етап розквіту витонченої придворного життя, яка сприяла розвитку і взаємодії декоративно-прикладного мистецтва, поезії, музики. Будується нова столиця Хейан (нині Кіото) з імператорським палацом Дайдайрі (початок IX ст., Відновлений в кінці XVIII ст.), В оздобленні якого відбилися художні смаки епохи.

Кінець XII - середина XVI ст. - епоха розвиненого феодалізму в Японії. На зміну родової аристократії до влади прийшов військовий стан самураїв. З усіх течій буддизму суворим воїнам найближче була секта дзен, яка приваблювала їх простотою ритуалу, культом військової майстерності. Специфічне явище цієї епохи - так звані сади каменів або сухі сади, що вперше з'явилися в дзенських монастирях як місце для самозаглиблення і споглядання. Так, наприклад, сад монастиря Реандзі розташовується на маленькому майданчику - 19x23 м, посипаної гравієм і оточене стіною. Гравій розчесав граблями так, що нагадує морські хвилі, а камені на майданчику (всього 15 каменів) символізують розкидані острівці буття в море порожнечі.

Споглядання такого саду, мальовничій ширми або просто білої стіни, а також ритуал традиційного чаювання використовувалися як засоби зосередженого роздуми дзенських ченців, спрямованого на досягнення просвітління - «саторі». Пізніше, в XV- XVII ст., Пиття чаю в павільйонах серед спеціальних садів поширилося як особлива церемонія серед військової верхівки і багатіють представників ремісників і торговців. Об'єднуються поняттям «городяни», вони стали середою розвитку нового типу художньої культури. Чайна церемонія стала для них не тільки засобом відволіктися від буденності, але і можливістю насолоджуватися красою чайного павільйону, сувою в його ніші, посуду, самої церемонії приготування чаю.

Знамениті майстри чаю (Сен-но Рікю і ін.) Створювали на перший погляд невибагливу, але дуже тонку атмосферу чайної церемонії, в якій підкреслювалися ідеали сільського життя. Відомі майстри виготовляли чудові чаші для чайних церемоній. Художники знаменитої школи Сотацу-Коріна оформляли не тільки ширми, але і віяла, шкатулки, кімоно, створюючи цілісну предметну середовище проживання людини. Їхнім творам властиві багатство фарб, блиск золота і разом з тим вишуканість.

У XVII ст. з розквітом торгівлі, зростанням міст розвинулася демократична культура третього стану - ремісників і торговців. Найбільш заможні з них могли собі дозволити прикрасити свій побут виробами школи Сотацу-Коріна, і все без винятку захоплювалися популярними книгами і гравюрами «Укійо-е» - «мистецтво швидкоплинного життя». Ці видання були багато тиражними, доступними за ціною, воістину масовими. Але і серед них є класичні твори, які уславили японське мистецтво. Саме гравюра вперше представила для європейців другої половини XIX ст. Далекосхідне мистецтво. Її виразність справила велике враження на художників-імпресіоністів і їх послідовників. Класична гравюра була останнім проявом традиційної японської культури, в надрах якої вже зріли зміни, що призвели до становлення культури сучасної капіталістичної Японії.

В ході розвитку Японії по шляху капіталізму помітно змінився в ній і хід художніх процесів. Вплив Європи і Америки, від якого феодальне уряд «дбайливо» оберігало своїх громадян, тепер починає виразно позначатися на всіх сферах життя ( 5, стор. 49-100; 6, т. 1, стор. 446-449; 8, стор. 208-212; 12, стор. 24-25 ).

Японська архітектура

Список використаної літератури

На головну