Морські симфонії Івана Айвазовського | Воронезька обласна дитяча бібліотека

  1. Матеріали про життя і творчість
  2. Пам'ятні місця. Музеї та галереї світу
  3. пам'ятники
  4. П'ять маловідомих фактів про художника
  5. Картини І. К. Айвазовського
  6. Що ще почитати про картинах?

Ранні роки Айвазовського протікали у моря, так само як дитинство більшості хлопців в південноруських містах того часу. Море визначало весь уклад їхнього життя. Чи прийдуть здалеку торгові шхуни, вивантажують чи рибалки багатий улов, сушать чи мережі на березі - хлопці снують тут же, намагаються допомогти дорослим, з подивом розглядають рідкісні екземпляри риб, жадібно ловлять кожне слово моряків, що розповідають про пригоди у відкритому морі, про далеких краях ...
М.Н. Барсамов (художник, мистецтвознавець)

Н Аверно, кожна людина, що народилася у моря, в душі трохи романтик. Таким був і Іван Костянтинович Айвазовський, якому пощастило з'явитися на світло в Феодосії. Його полотна - це мальовничі оди безкрайньому і таємничого царства морів. Хтось може обуритися: «У нього ж так багато картин! І всі вони такі одноманітні! »Насправді це зовсім не так. Зверніть увагу на його картини 40-х років. У цей час художник створює велику кількість морських пейзажів в глибоких коричнево-зелених тонах. Ці кольори він використовує при зображенні місячних ночей. Схід і заходи сонця Айвазовський малює світло-золотистими, жовтогарячими і рожевими фарбами. Широку гаму жовтих і лілових відтінків художник використовував при роботі над картиною «Дев'ятий вал» - таким яскравим зобразив Айвазовський небо. Море ж грає переливами смарагдового, коричневого і темно-синього кольорів. Хвилі - фіолетовими і попелясто-сірими тонами. Полотно знайомить нас з раннім ранком, які настали після суворої нічної бурі. «Перші промені сонця освітили бурхливий океан і величезну хвилю - дев'ятий вал, - готову обрушитися на групу людей, що шукають порятунку на уламках щогл загиблого корабля ...» [1] Як же страшно опинитися в море під час буйства стихії! Милуючись картиною, мимоволі уявляєш собі страшну грозу і замислюєшся про долю екіпажу затонулого судна. Тому і настало прояснення сприймається набагато гостріше: «яскравий блиск ранкової зорі, цілющий світло і тепло сонця, вселяють упевненість в переможному кінець боротьби» [2] . Незважаючи на драматичний сюжет картини, художник залишає нам надію, адже ранок після бурі наповнене життям, теплом і світлом сонця, що сходить.

Дев'ятий вал. 1850. Державний Російський музей, Санкт-Петербург

У червневому номері журналу «Вокруг света» (2017 г.) вийшла стаття Семена Мартинова «Ефект занурення», де автор порівнює морські пейзажі Айвазовського з сучасними фільмами:

а« Дев'ятий вал »люди ходили натовпами, як в наш час на розрекламований блокбастер. За словами експерта з російського мистецтва Івана Самаріна і мистецтвознавця Джанні Каффьеро [1], «для сучасників Айвазовський був чимось на зразок Стівена Спілберга - постачальником фантастичних візуальних образів, виконаних з приголомшливим майстерністю і спецефектами, майстром, здатним відобразити на двомірному полотні неймовірні пригоди, занурюючи глядачів у захоплюючу атмосферу ». А значні розміри полотна (більше 7 кв. М) створювали ефект присутності. Так що це було, можна сказати, "кіно на великому екрані"

Пізніше у художника з'являється цілий ряд картин із зображенням бур: «Сигнал бурі», «Наближення бурі», «Буря на морі вночі», «Буря на Північному морі». Вони чергуються з описом статичного «елегійного моря» [3] : «Ранок», «Морський вид», «Вид Криму», «Гурзуф [4] вночі ».

Вони чергуються з описом статичного «елегійного моря»   [3]   : «Ранок», «Морський вид», «Вид Криму», «Гурзуф   [4]   вночі »

Буря на морі вночі. 1849. Державний музей-заповідник «Петергоф»

Якщо ж ми звернемося до робіт Айвазовського 60-х рр., То відзначимо, що його картини стали помітно м'якше і світліше. Колірна гамма цих полотен часто побудована на тонкій комбінації холодних синьо-зелених відтінків. Роботи цього періоду прийнято називати «блакитними маринами», які несли легкість, свіжість і якусь ефемерну легкість. Такі картини стали новим явищем для творчості російських пейзажистів 60-х рр.

Спокійне море. 1863. Національна галерея Вірменії, Єреван

Картина «Морський вид», написана в 1867 році, знаходиться в Воронезькому обласному музеї імені І. Н. Крамського. Там ви зможете повною мірою насолодитися роботою майстра.

Там ви зможете повною мірою насолодитися роботою майстра

Морський вид. 1867. Воронезький обласний музей імені І. Н. Крамського, Воронеж

Пізніше, в 80-90-х рр., Художник пише серію картин, витриманих в сірій гамі. Сюжети цих картин прості, але саме ця сувора простота дозволяє нам остаточно переконатися в тому, що Айвазовський дійсно відчуває природну силу моря і чує звуки морських симфоній, часом тихі і дзвінкі, частіше ж тривожні і лякаючі.

«Картини ці прості за задумом. Вони зазвичай показують море в зимовий день, коли дме суворий північний схід. Він жене на піщані береги хвилю за хвилею, і вони, падаючи і розбився, забирають за собою в море пісок, гальку, шматки твані і легке мереживо піни, йдучи назустріч черговій хвилі ... »- пише мистецтвознавець Микола Барсамов в книзі« І. К. Айвазовський: про майстерність художника ».

Буря знову бере верх над спокоєм і світлом. У 1881 році Іван Костянтинович створює одне з основних своїх творів - повне сили і величі - «Чорне море». Спочатку картина мала іншу назву - «На Чорному морі починає розігруватися буря». Але воно не задовольняло майстри, так як говорило лише про зовнішню сторону. Він же відчував, що саме на цьому полотні йому вдалося зобразити щось більше, ніж звичайну для його творчості марину (морський пейзаж).

Чорне море. 1881. Державна Третьяковська галерея, Москва

Важливо відзначити, що Айвазовський ніколи не був невизнаним художником. Його роботи любили завжди. Особливою популярністю, звичайно ж, користуються його морські пейзажі, а й сухопутні картини, яких значно менше, викликають неабиякий інтерес у шанувальників творчості художника. Уже в 27 років він став офіційним художником військово-морського флоту (картини в батальному жанрі - це окремий і дуже значимий пласт його творчості), улюбленцем Миколи I, багатою людиною. Айвазовський бачив Кавказьку і Кримську війни, багато подорожував по світу, але завжди повертався до рідного міста - Феодосію, для якого Іван Костянтинович став не просто відомим уродженцем, а й людиною, що приніс багато добра його жителям. Детальніше про життя і творчість художника написано в книгах з фонду Воронезької обласної дитячої бібліотеки. Повний вперед!

Повний вперед

Схід сонця в Феодосії. 1852. Національна галерея Вірменії, Єреван

Матеріали про життя і творчість

Про АГАЛЬНІ етапи творчого шляху Івана Костянтиновича Айвазовського описані в книзі «Іван Айвазовський» Про АГАЛЬНІ етапи творчого шляху Івана Костянтиновича Айвазовського описані в книзі «Іван Айвазовський». Видання познайомить вас з його життям в Феодосії та Петербурзі, поїздкою до Італії, історією створення найвідоміших картин.

Без Феодосії художник не міг жити, Петербург же подарував йому корисні знайомства, славу і визнання. У місті на Неві відбулася його зустріч з Олександром Сергійовичем Пушкіним. Швидкоплинне знайомство відбулося на академічній виставці в вересні 1836 року. Уже тоді Нестор Кукольник, видавець «Художньої газети», писав: «Дві картини Айвазовського, що зображають пароплав, що йде в Кронштадт, і голландський корабель у відкритому морі, кажуть без околічності, що талант художника поведе його далеко ...»

І вже влітку 1940-року художник вирушає до Італії. «Італійський період» Айвазовського - це полотна з нерухомими, нібито дрімали, водами лагун, в яких відображаються венеціанські палаци і самі звичайні будинки. На полотнах в цей час все частіше блищить в ранковому або західному сонці прозора вода венеціанських каналів, по яких ледь чутно ковзають дерев'яні гондоли. Приголомшливі уяву види Венеції, Неаполя, Флоренції, Альмафі змінюють один одного на мольберті художника. Тоді ж Айвазовський звертається до біблійних мотивів, і в 1841 році народжується його картина «Хаос (Створення світу)», в основі якої лежать слова з книги Буття: «А земля була пуста та порожня і темрява була над безоднею, і Дух Божий ширяв над поверхнею води ». Шість років він перебуває за кордоном, здійснює поїздки до Франції, Іспанії, Португалії, Голландії, Німеччини.

Глава «Художник Головного Морського штабу» присвячена картинам, написаним в батальному жанрі. Ще хлопчиком Айвазовський почав малювати вітрильники. Кораблі, як і море, не давали спокою починаючому художнику. У 1844 році він удостоєний звання живописця Головного морського штабу Глава «Художник Головного Морського штабу» присвячена картинам, написаним в батальному жанрі а. Айвазовський був свідком, а часом і учасником, безлічі битв на морі. Під час таких «відряджень» художник зблизився з великими російськими флотоводцями Володимиром Олексійовичем Корніловим і Павлом Степановичем Нахимовим. Іван Костянтинович майстерно відтворював і найбільші морські баталії XVIII століття. Так з'явилися його роботи: «Петро I при Червоній гірці, запалює вогнище для сигналу гинуть судам своїм» (1846 г.), «Бій в Хиосськом протоці» (1848 г.), «Чесменський бій» (1848 г.) та інші.

В кінці книги автором дається опис найбільш значущих картин художника і хронологія його життєвого шляху.

Іван Айвазовський / текст Г. Чурак; відп. ред. Н. Надольська. - Москва: Біле місто, 2007. - 64 с.

«М анёври Чорноморського флоту», «Хвиля», «Веселка» - картини, якими є можливість помилуватися на сторінках книги «Історія російського живопису «М анёври Чорноморського флоту», «Хвиля», «Веселка» - картини, якими є можливість помилуватися на сторінках книги «Історія російського живопису. 60-ті роки XIX століття ».

Якщо, звичайно, у вас немає зараз можливості відвідати Санкт-Петербург або Москву і насолодитися оригіналами, а відчути неймовірну енергетику картин Івана Айвазовського дуже хочеться. Автор робить акцент на творчості художника в 60-і роки. А як ми пам'ятаємо, це світле і радісне час в біографії художника називається «періодом блакитних марин». Спокійне море, ясна погода, величні кораблі з розгорнутими на вітрі вітрилами .... Що може бути прекрасніше? ..

Матвєєва О. А. [Іван Костянтинович Айвазовський] / Е. А. Матвєєва // Історія російського живопису. 60-ті роки XIX століття. - Москва: Біле місто, 2006. - С. 114-125.

Я ркім доповненням до вже відомих нам книгам про Айвазовського, безсумнівно, стане альбом «Пейзаж в російського живопису» Я ркім доповненням до вже відомих нам книгам про Айвазовського, безсумнівно, стане альбом «Пейзаж в російського живопису». Видання включає в себе шедеври відомих російських художників, серед яких не останнє місце займає і Іван Айвазовський. Кожна репродукція, представлена ​​в книзі, забезпечена лаконічним і незабутнім описом:

«У цьому пейзажі по освітленій місяцем поверхні ковзає вітрильник. Інший корабель сховався в глибокій тіні бухти, його присутність видає лише злегка намічений контур. Що панує на небі повний місяць осяває легкі хмарки, її світло золотистої доріжкою лягає на море. Невеликі точно покладені мазки створюють повне враження живої, рухомої води ».

Як думаєте, про яку картині Івана Костянтиновича йде мова? А яке полотно наш земляк, Іван Крамськой, вважав найкращим твором Айвазовського? Чи не здогадалися? Тоді бігом за книгою!

Григорян І. І. [Іван Костянтинович Айвазовський] / І. І. Григорян // Пейзаж в російського живопису. - Москва: ОЛМА Медиа Групп, 2009. - С. 32-37. - (Галерея світового живопису).

«Айвазовський в цілому написав шість тисяч картин «Айвазовський в цілому написав шість тисяч картин. І чотири тисячі з них присвячені морю », - такі дані дає нам Наталя Ермильченко в енциклопедії живопису« Морська картина ». Чотири тисячі! Тільки уявіть собі! Здавалося б, це можна пояснити тим, що море щодня різне, колір ранкової води відрізняється від обідньої і вечірнього, а нічне море із золотистою доріжкою в повний місяць, безумовно, заслуговує на окрему увагу. Але чотири тисячі! Як уже згадувалося, художник особливо любив зображати море в бурю. Автор енциклопедії відкриває завісу таємниці і знайомить читачів з передбачуваними причинами такої любові до бурям.

По-перше, Айвазовський і сам одного разу дивом уцілів, потрапивши в сильний шторм. Це сталося, коли художник прямував з Франції до Португалії. Під враженням від того, що сталося він написав свою першу «бурю».

По-друге, Айвазовський був романтиком в живопису. А романтикам подобається зображати природу в русі, в тому стані, коли вона проявляє свій характер.

Третя причина - це схожість самого художника з морем. Море завжди було символом свободи, а Айвазовський був дуже волелюбним людиною.

Енциклопедія «Морська картина» в доступній формі розповість вам про самих різних маринах Івана Костянтиновича Айвазовського. Насолоджуйтесь!

Ермильченко Н. Морська картина / Н. Ермильченко. - Москва: Біле місто, 2004. - С. 8-13.

Погодьтеся, одна справа - картину побачити, а інше - про неї дізнатися. Книги «Моя перша Третьяковка» Володимира Прудомінского, «Історії знаменитих полотен» Ніни Бойко і «В гостях у картин» Ольги Туберовской дадуть нам можливість не тільки подумки прогулятися по картинним галереям, але і дізнатися багато важливої ​​інформації про роботи художників, зокрема, про картинах Івана Айвазовського. Читаючи ці книги, ви навчитеся розуміти мову живопису, зрозумієте, що значить не просто дивитися, а бачити картину. Або навіть відчути її.

Або навіть відчути її

Порудоминский В. Моя перша Третьяковка: розповіді про художників / В. Порудоминский. - Москва: ОЛМА МеКогдіа Груп, 2009. - С. 137-141. - (Дитячий музей).

Бойко Н. Іван Костянтинович Айвазовський: 1817-1900 / Н. Бойко // Історії знаменитих полотен. - Ростов-на-Дону: Фенікс, 2006. - С.31-40. - (Наша історія).

Туберовская О. В гостях у картин / О. Туберовская. - Ленінград: Дитяча література, 1964. - С. 32-33.

Пам'ятні місця. Музеї та галереї світу

При вході в музей або картинну галерею ми мимоволі зупиняємося, тому що, як правило, вже в вестибюлі нас вітають величні мармурові статуї. Широка, застелене червоним килимом, сходи ведуть в зали, де і відбувається незабутнє знайомство з картинами найбільших художників. Побачити картини Айвазовського можна в Державному палацово-парковий музей-заповідник «Петергоф», в Державному Російському музеї в Санкт-Петербурзі, Державному літературному музеї і Третьяковській галереї в Москві, в Феодосійській картинній галереї ім. І. К. Айвазовського, в Воронезькому обласному художньому музеї ім. І. Н. Крамського і інших місцях. Його пейзажі дбайливо зберігаються в музеях Єревана, Тбілісі, Києва, Стамбула, Парижа, Венеції, Риги і Бостона.

Створення світу. Хаос. 1841. Вірменський монастир на острові Сан-Ладзаро. Італія

пам'ятники

П'ять маловідомих фактів про художника

  1. Справжнє ім'я художника - Ованес Айвазян.

«Сімнадцятого липня 1817 священик вірменської церкви міста Феодосії зробив запис про те, що у Костянтина (Геворга) Гайвазовського і його дружини Репсиме народився« Ованес, син Геворга Айвазяна ... Виходець із південної Польщі - Галичини Геворг Айвазян писав ім'я та прізвище на польський лад - Костянтин Гайвазовський. Цією ж прізвищем стане підписувати свої перші картини і його син Іван ... Тільки в 1840 році він змінив її написання на більш звичне для російського вуха звучання - Айвазовський ... » [5]

  1. Чи знаєте ви, кого з російських художників підробляють шахраї найчастіше? Виявляється - Айвазовського.

«- Підробки Айвазовського діляться на дві основні групи - роботи, написані сучасниками художника з підробленою буквою« А », і« новодельние »картини, спеціально написані« під Айвазовського ... Причому оригінали інших авторів з доданим автографом і абсолютно нові роботи можна відрізнити, застосовуючи досить надійний метод хімічного аналізу. Досвідчений фахівець, подивившись на картину через мікроскоп високого дозволу, майже відразу може сказати, чи був доданий автограф автора пізніше » [6] .

  1. Художник писав для турецького султана.

Османський султан Абдул-Азис замовив Айвазовському - християнину, підданому інший імперії - цикл картин із зображеннями Константинополя і Босфору для свого палацу.

  1. Айвазовський з дитинства чудово грав на скрипці.
  2. «Вибух корабля» - остання незакінчена картина художника.

Картини І. К. Айвазовського

Використана література

  1. Айвазовський Іван Костянтинович // 50 великих російських художників: енциклопедія. - Москва: Біле місто, 2009. - С. 2 - 3.
  2. Амфілохіева Е. В. Головний мариніст / Є. В. Амфілохіева // Образотворче мистецтво: майстри і шедеври. - Москва: ЕКСМО, 2014. - С. 54-55.
  3. Арістова В. Море і місто / В. Арістова // Моя перша книга про мистецтво: науково-популярне видання для дітей. - Москва: РОСМЕН, 2008. - С. 74-75. - (Моя перша книга).
  4. Барсамов Н. С. Іван Костянтинович Айвазовський 1817-1900 / Н. С. Барсамов. - Москва: Мистецтво, 1962. - 274 с.
  5. Барсамов Н. С. 45 років в галереї Айвазовського / Н. С. Барсамов. - Сімферополь: Крим, 1971. - 256 с.
  6. Барсамов Н. С. І. К. Айвазовський: про майстерність художника / Н. С. Барсамов. - Москва: Мистецтво, 1967. - 112 с.
  7. Море і місто // Мистецтво: енциклопедія. - Москва: РОСМЕН, 2005. - С.68-69.
  8. Сергєєв А. Іван Айвазовський / А. Сергєєв // Російські живописці. - Москва: Біле місто, 2008. - С.16 - 17. - (Історія Росії).

Корисні інтернет-ресурси

  1. http://www.rusmuseum.ru/ - Російський музей
  2. http://www.tg-m.ru/ - Журнал «Третьяковська галерея»
  3. http://feogallery.org/ - Феодосійська картинна галерея ім. І. К. Айвазовського
  4. http://www.gallery.am/ru/ - Національна галерея Вірменії
  5. http://www.nationalgallery.gr/el/ - Національна художня галерея (Афіни)

Що ще почитати про картинах?

[1] Барсамов Н. С. І. К. Айвазовський. - Москва: Мистецтво, 1967. - С. 11.

[2] Барсамов Н. С. І. К. Айвазовський. - Москва: Мистецтво, 1967. - С. 11.

[3] Іван Айвазовський. - Москва: Біле місто, 2007. - С. 39.

[4] Гурзуф - селище на південному березі Криму.

[5] Іван Айвазовський. - Москва: Біле місто, 2007. - С. 4.

[6] Детальніше: http://vm.ru/news/368674.html.

Марія Сичова

Що може бути прекрасніше?
Як думаєте, про яку картині Івана Костянтиновича йде мова?
А яке полотно наш земляк, Іван Крамськой, вважав найкращим твором Айвазовського?
Чи не здогадалися?