Музей історії мистецтв у Відні

Фото. Музей історії мистецтв (Kunsthistorisches Museum)
Відень, що розкинулася на Дунаї в намисто Віденського лісу, - місто поетів, музикантів і художників. Відень приваблива особливим шармом, що перетворив столицю Австрії в справжній рай для туристів, любителів і знавців мистецтва. Тут можна багато чого подивитися: від готичного собору святого Стефана і імператорського Хофбурга, резиденції австрійських Габсбургів, до величного барокового палацу Шенбрунн і «золотого» модерну будівлі Сецессиона, від історичних кварталів міста до видатних зразків сучасної архітектури. Романтичний дух Відня, де збереглося понад 27 замків і більше 150 палаців, і сьогодні зберігає чарівну атмосферу старої Європи,
У самому центрі Відня, на Рінгштрассе, найелегантнішою вулиці столиці, височіє будівля Музею історії мистецтва, знаменитого на весь світ чудовим якістю своїх художніх колекцій. Власне, на Рингу - лише головний будинок Музею історії мистецтва, що увібрало більшу частину зборів. Але чимало чудових речей, що належать музею, розміщено ще в інших палацах Відня. Замок Амбрас під Інсбруком, колись резиденція намісника Тіролю, теж містить колекції музею. Всі ці скарби накопичувалися не одним поколінням Габсбургів.
Знайомство з ними - видовище незабутнє, і рідко хто залишиться байдужим до їх вишуканим цінностям.
Головна будівля музею зводилося з 1871 по 1891 рік. Автор проекту, як, втім, і аналогічного сусіднього будинку-близнюка Природно-історичного музею, - відомий німецький зодчий Готфрід Земпер (1802-1879), автор цілого ряду знаменитих споруд в Дрездені, Цюріху та Відні.
У створенні великого архітектурного ансамблю брав участь австрієць Карл Хазенауер (1833-1894), він і завершив цей грандіозний проект.
Обидві будівлі будувалися одночасно в стилі італійського Ренесансу, утворюючи єдиний величний парадний комплекс з пам'ятником імператриці Марії Терезії в центрі площі.
Архітектори і замовники при розробці інтер'єру музею не поскупилися на рідкісні сорти мармуру, граніту, бронзу, велика кількість позолоти і вишуканий декор залів музею. Особливо вражає парадні сходи з темними колонами, прикрашеними позолоченими капітелями, і височенним восьмигранним (октогональную) куполом з чудовою фрескою в дусі італійського Відродження. Тут зображені Леонардо, Рафаель, Веронезе, Тіціан, що передбачають парад шедеврів в самих залах.
Фрески в розміщених нижче дванадцяти напівкруглих люнетах теж прикрашені портретами великих майстрів мистецтва. Проміжки між капітелями колон також заповнені розписами. Вони належать знаменитим австрійським художникам братам Густаву і Ернсту Клімта.
Урочисте відкриття музею в новій будівлі відбулася 17 жовтня 1891 року. З цього моменту численні імператорські зборів стали власністю держави, перейшовши в підпорядкування Міністерству науки і культури Австрії.
Головна будівля музею включає 91 зал, де розміщені різні художні зборів. Сюди входять єгипетські і античні колекції, східні давнину, монети, скульптура, ювелірні вироби, шпалери, колекція годинників. Деяка строкатість зборів пояснюється смаками та вподобаннями царюючих осіб.
Колекціонування творів мистецтва почав ще в XVI столітті імператор Рудольф II. Але більш за все музей зобов'язаний Великому герцогу Леопольду Вільгельму, колекція якого стала ядром сьогоднішньої картинної галереї. Будучи в середині XVII століття намісником Нідерландів, Леопольд збагатив збори Габсбургів безцінними шедеврами живопису XV-XVII століть.
Найбільш значною частиною колекції Музею історії мистецтва є картинна галерея. Вона вважається однією з кращих в світі і включає в себе полотна західноєвропейських художників XIV-XVIII століть виняткової цінності.
Галерея починається на другому, головному поверсі палацу, куди ведуть парадні сходи. Глядач потрапляє в анфіладу величезних залів. Паралельно їм йдуть невеликі бічні кабінети, де знаходяться невеликі картини.
Музей обрав, в основному, принцип «широкої розвішування» полотен в один ряд зі значними інтервалами. Тим самим виграє контакт глядача з картиною, і її зручніше розглядати.
Найкращими зразками представлена ​​у Відні італійський живопис. Це, перш за все, мистецтво Раннього і Високого Відродження, воістину тріумфального періоду історії світової культури. Ніколи ще не народжувалося стільки великих майстрів, ніколи не відбувалося стільки «відкриттів» у всіх областях мистецтва, як в ці століття.
Досить назвати лише деякі гучні імена італійських художників, чудово представлених в Музеї історії мистецтва:
П'єтро Перуджино (бл. 1450-1523), Рафаель Санті (1483-1520), Корреджо (бл. +1489 / 94-1534), Джованні Белліні (ок. 1430-1516), Джорджоне (бл. 1477-1510), Тіціан Вечелліо (бл. 1488-1576), Паоло Веронезе (1528-1588), Тінторетто (1518-1594), Мікеланджело да Караваджо (1571-1610), Бернардо Беллотто (1721 1780), Джованні Баттіста Тьєполо (1696-1770) та інші .
Німецьке мистецтво періоду Північного Відродження теж представлено в музеї різноманітно, хоча за кількістю і якістю поступається італійському. Його уособлюють роботи Альбрехта Дюрера (1471-1528), Лукаса Кранаха (1472-1553), Ганса Гольбейна Молодшого (1497-1543).
У Віденській колекції кілька чудових картин великого іспанського художника Дієго Родрігес де Сільва Веласкеса (1599-1660). Всі вони були надіслані до Відня в дар від іспанського двору для підтримки майбутніх династичних шлюбів і були портретами інфант і інфантів.
Багатий розділ нідерландського мистецтва XV-XVI ст. включає в себе, серед іншого, твори корифеїв живопису Північного Відродження - Яна ван Ейка ​​(ок.1390-1441), Рогира ван дер Вейдена (1399 / 1400-1464), Гуго ван дер Гуса (ок.1440-1482), Ганса Мемлинга (бл. 1435-1494), Ієроніма Босха (бл. 1450-1516), Пітера Брейгеля Старшого (бл. 1525-1569).
Відень має розгалужену в світі колекцією великого Пітера Брейгеля Старшого, а зал Брейгеля - один з найпопулярніших в музеї. Серед робіт П. Брейгеля в Відні «Битва Масляної і Посту" (1559), «Ігри дітей» (1560) - портрети «людського мурашника» з його пристрастями і суєтою. Зовсім інша «Вавилонська вежа» (1563) - символ людської зарозумілості і нерозумність. Єдину серію пейзажів Брейгеля в музеї складають «Времена года»: «Повернення стада» (1565), «Повернення мисливців» (1565) та інші. Безсумнівно, одними з кращих картин Брейгеля в галереї є «Селянське весілля» та «Селянський танець» (+1568), написані в пізній період творчості майстра.
Фламандський живопис в музеї представлена ​​колекцією творів Пітера Пауля Рубенса (1577-1640), Якоба Йорданса (1599-1641), Антоніса ван Дейка (1599-1641). Найяскравішим з них є Пітер Пауль Рубенс (1577-1640).
Віденським музею належить одне з найкращих зібрань шедеврів блискучого Рубенса, а серед них блискучий приклад алегоричній живопису - «Чотири частини світла» (близько 1612-1614); величезний «Вівтар Святого Ільдефонсо» (1630-1632); дивовижний «Портрет Олени Фоурмен» ( «Шубка», ок. 1638 року).
Звертає на себе увагу полотно Давида Тенірса Молодшого (1610-1690) «Ерцгерцог Леопольд Вільгельм у своїй картинній галереї в Брюсселі» (бл. 1651). Розглядаючи цю картину, переконуєшся, що до складу колекції ерцгерцога вже тоді входили роботи таких знаменитих майстрів, як Тіціан, Веронезе, Джорджоне, Рубенс і інших.
Вражає розділ голландського живопису. У музеї можна побачити чудовий «Чоловічий портрет» (бл. 1654) Франса Хальса (ок.1585-1666).
Відень має низку першокласних портретів і великого Рембрандта (1606-1669). Серед них вражаючий «Портрет читає Титуса» (бл. 1656) і «Великий автопортрет» (одна тисяча шістсот п'ятьдесят дві) - мабуть, кращий з 60-ти автопортретів Рембрандта.
Серед художників, назавжди залишилися в пам'яті вдячних нащадків, неперевершений Ян Вермер Дельфтський (1632-1675). Його картина «Майстерня художника» (бл. 1 666), яка зберігається у Відні, вважається створенням зрілого художника в розквіті творчих сил.
Через нестачу місця в статті перераховані, звичайно, лише деякі імена великих майстрів, представлених в музеї. Але і названі імена дозволяють стверджувати, що картинна галерея Музею історії мистецтва у Відні - це величезні художні цінності, дзеркало досягнень творчого генія багатьох європейських шкіл.
Як відомо, профіль зборів, в основі якого стали смаки австрійського дому Габсбургів, склався в основних рисах ще до 1800 року. Однак поповнення цієї незрівнянної колекції триває і понині.
У роки Другої світової війни бомби завдали великої шкоди Музею історії мистецтва, зруйнувався і його купол, але експонати здебільшого були вивезені і заховані ще в 1939 році. Коли в 1959 році почалося нове життя музею, це стало святом і для Австрії, і для всієї післявоєнної Європи.
Життя блискучого музею - це не тільки величезний потік любителів мистецтв, а й творчу працю його вчених. Всі фонди підлягають ретельному і всебічному вивченню, а також, в першу чергу, збереженню їх в своєму первозданному вигляді.
А для нас, сьогоднішніх глядачів, багатющі віденські скарби залишаються невичерпним джерелом радості і душевного захоплення.


рецензії

А ви не бунтар чи, батюшка ?! Чомусь згадалося "А ВИ МОГЛИ Б?" з Маяковського на крейдованого паперу:
"Я відразу змазав карту будня,
хлюпнувши фарбу зі склянки;
я показав на блюді холодцю
вилицюватість океану.
З рибин на вивісках
прочитав я заклики нових губ.
А ви
ноктюрн зіграти
могли б
на флейті водостічних труб? "
1913
Койфман Валерій 04.01.2014 11:09 Заявити про порушення Чи бачите, я не про шедеври живопису. Моє зауваження відноситься до Вашої праці. З'їздити за кордон, помилуватися полотнами та потім поблажливо розповідати про це решті стаду - це, на мій погляд, і є - снобізм. Свою думку я нікому не нав'язую, просто висловлюю точку зору на конкретне Ваш твір.
А Маяковський був би до речі, якщо б хоч одне Ваше творіння було виставлено хоча б в музеї славного міста Жмеринки.
Алекс Грінч 04.01.2014 23:32 Заявити про порушення Спасибі, Алекс, що знайшли час роз'яснити Вашу позицію. Думки про снобізм раніше мене як то не відвідували. Я подумав, що, в принципі, так можна зарахувати до снобам будь-якого, хто взагалі хоче щось розповісти іншим, включаючи, вибачте, і Вас. Правда, і не розповідати нікому нічого теж можна з снобізму.
Взагалі то розповідати про мистецтво для мене вже майже професія. Я проводжу екскурсії в європейські художні музеї та виставки (в основному в Німеччині), читаю лекції, пишу статті про мистецтво - як-то так. Так, що ні снобізмом єдиним.
А все-таки "... ви ноктюрн зіграти могли б на флейті водостічних труб?". Був час, коли вважалося, що любити Маяковського, теж ознака снобізму.
Сам того не бажаючи, став "відмиватися".
Успіхів Вам на Прозі і всюди,
В. К.
Койфман Валерій 05.01.2014 1:18 Заявити про порушення Дякую за пояснення. Можливо, я дещо погарячкував. Вибачте. А щодо Маяковського - у нього був, на мій погляд, нігілістская снобізм, десь навіть люмпенівської. І, цілком можливо, ці рядки він адресував саме тим, хто намагався донести до мас мистецтво вище частівок і його "Вам!". Знову ж - думка моя. Успіхів і Вам.
Алекс Грінч 05.01.2014 1:49 Заявити про порушення Чомусь згадалося "А ВИ МОГЛИ Б?
Ви ноктюрн зіграти могли б на флейті водостічних труб?