Музика Бреговича, як Франкенштейн

Горан Брегович (Фото: Яна Шустова)   В історії югославського року Брегович був довгі роки відомий як лідер групи Білий гудзик, Bijelо Dugme, популярність якої ніхто не був здатний затьмарити Горан Брегович (Фото: Яна Шустова) В історії югославського року Брегович був довгі роки відомий як лідер групи "Білий гудзик", "Bijelо Dugme", популярність якої ніхто не був здатний затьмарити. Протягом майже двох десятиліть, майже до самого кінця існування Югославської федерації, "Білий гудзик" і Горан Брегович залишалися символами свободи; група була здатна зібрати 70-тисячний стадіон. Після розпаду Югославії Брегович працював у Франції, в Греції, Туреччині та Польщі. Композитор прославився завдяки співпраці з відомим режисером Еміром Кустуріцею, хоча - пародоксально - коли ім'я Горана Бреговича було на устах всієї югославської молоді, музикування підлітка Еміра Кустуріци було відомо лише вузькому колу сараєвських школярів - він грав в рок-групі "Палити забороняється!". Пізніше "Куста" здивував талантом режисера, а Горан написав музику до його кінофільмів «Час циган», який сам режисер назвав "Будинок для повішення", а також до "Снам Арізони".

Композиція Бреговича лягла і в основу музичної інтонації картини того ж режисера "Підпілля" - фільму притаманний іронічний погляд на балканську війну. Популярність цього саунд-треку стала одним з механізмів, які запустили в середині дев'яностих карусель успіху балканської музики серед слухачів world music (по-російськи «музики народів світу»).

У чому, на думку Горана Бреговича, особливість балканської музики?

- Думаю, що вона по-своєму сучасна. Взяти, наприклад, мене - моя батьківщина Сараєво, ця страшна межа в історії людської раси між католиками, православними і мусульманами. Тому у цього місця така страшна історія і така жахлива доля. Просто це моторошна межа. Люди, що жили навколо неї, 500 років вбивали один одного, але вони ж разом співали і слухали, що співає і той інший. Так що я, як композитор, родом з постмодерного міста. Це еклектичне місце, яке виявляє симптоми майбутнього світу. Моя музика, як Франкенштейн, вона створена з різних частин різних тел. Звичайно, сенс слова «Франкенштейн» зовсім інший в 20-м столітті, ніж в 21-му. У 20-му столітті Франкенштейн був монстром, в 21-м, швидше за все, стане символом краси. 21-е століття прагне до змішання культур і рас.

Виступ Бреговича в чеській столиці є складовою частиною фестивалю World music Colors of Prague, який проходить протягом цілого року. На концерті в залі «Луцерна» прозвучали фрагменти з літургії «Моє серце стало терпимим», яку він написав два роки тому. Три вокалістки з Болгарії співають в супроводі православного чоловічого хору. Класичний симфонічний оркестр з Польщі Брегович реформував: дерев'яні духові інструменти замінені балканськими коров'ячими ріжками, сопілками і волинками; трубачів і валторністів змінив циганський духовий оркестр. Все це Горан Брегович назвав "Оркестром для весіль і похоронів". У «Луцерне» оркестр виступив у складі 40 музикантів, а в театрі «Архан» в скороченому складі. Послухайте уривок з музики до кінофільму «Підпілля».

- Я грав всюди на території своїх емоцій, як я це називаю ", - говорить Горан Брегович. «У Белграді, Сараєво, Загребі. Це був для мене сигнал того, що війна закінчилася. Про моїй музиці говорили, що вона написана під впливом сербської військової музики. І якщо в тих містах, які воювали з сербами, тепер її можуть слухати просто як музику, без будь-яких політичних коментарів, це означає, що війні кінець. Це правда, але мої діти вже народилися в Парижі і, мабуть, виростуть французами. Я сам працюю в Белграді, в Парижі це якось не виходить.

Одне з останніх творів Бреговича - опера «Кармен», писати яку він почав майже в жарт.

- Уявіть собі цигана, який відправиться на єдину циганську оперу «Кармен». Він сказав би: якщо вже у нас є одна-єдина опера, нехай у неї буде щасливий кінець. Я почав писати кіносценарій, в основі якого лежить історія, яка могла б статися насправді, подібно як в «Кармен» Бізе. Мені хотілося, щоб це була справжня історія, але циганське життя сповнене поневірянь, вона не рясніє щасливими історіями. Якимось дивом з цього сценарію, як з шкаралупи, вилупилася опера, що розповідає про цигани, який з любові до однієї жінки починає писати оперу - з цієї причини доля обертається до нього спиною. Посудіть самі - кого цікавить якась циганська опера? Кожен скаже, що цигани повинні грати на похоронах або весіллях. Але мій циган сяде і буде писати оперу зі щасливим кінцем. І вона закінчиться добре - так, як цього хочуть цигани: все одружуються.

- Чому ви так часто звертаєтеся до циганським сюжетів і до циганської музики?

- Тому що це, мабуть, єдине, що сучасно. Навколо мене живуть істеричні народи і їх маленьке, істеричне національне мистецтво. Цигани є єдиними, хто утримує в собі якусь сучасну субстанцію. І зовсім не тому, що вони вирішили бути сучасними. Їх сучасність це спосіб вижити, музика допомагає їм вижити. Циганська музика цінна своєю аллегоричностью. Крім цього, я вже не пишу на своїй рідній мові. Виховували мене на сербохорватської, але він вже не існує. Це була мова, що виник на основі подібності сербського і хорватського. І я виріс на цій ідеї і на цій мові. Потім ця мова розділилася на сербський, хорватський та боснійський, на мови, які споруджують відмінності між собою. Я користуюся циганським - останнім мовою, що об'єднує людей, хоча і тільки циган.

Це єдиний спільну мову на моїй "території емоцій" між Белградом, Загребом і Сараєво, - робить висновок Горан Брегович.

У чому, на думку Горана Бреговича, особливість балканської музики?
Посудіть самі - кого цікавить якась циганська опера?
Чому ви так часто звертаєтеся до циганським сюжетів і до циганської музики?