Ніколас Хілліард - англійський художник епохи Північного Відродження. Обговорення на LiveInternet - Російський Сервіс Онлайн-Щоденників

sunsan всі записи автора

Ніколас Хілліард (Nicholas Hilliard) народився в 1547 в Ексетері, Південна Англія - помер 7 січня 1619 в Лондоні.

Автопортрет (1577, Музей Вікторії і Альберта)


Англійський художник і теоретик мистецтва, майстер ренесансної портретної мініатюри.
Народився в родині ювеліра. Навчався у батька, а також (в 1562-1569) у королівського ювеліра Р. Брандона. Перший справжній мініатюрист Англії Хілліард був самоуком.
Невідомо, хто був його наставником в мініатюрного живопису, сам же він пише, що намагався слідувати манері Г. Хольбейна Молодшого. На відміну від останнього Хілліард писав мініатюри з натури, не використовуючи підготовчого малюнка.
Ставши придворним мініатюристом королеви Єлизавети I (близько 1570), жив переважно в Лондоні.
У 1576-1578 перебував на службі герцога Алансонского у Франції, отримавши можливість вивчити місцевий олівцем портрет і мистецтво школи Фонтенбло.
Писав портрети на пергаменті і маленьких шматочках паперу (зазвичай використовувалися фрагменти гральних карт), уникаючи щільної світлотіньовий ліплення обсягів. Головними його виразними засобами були ніжні тони акварелі і вишуканий маньерістічний малюнок.
З кінця 1580-х років все частіше представляв модель в повний зріст, поєднуючи принципи мініатюри і придворної картини. Доповнював свої твори емблемами і каллиграфическими девізами.
Він і його учень Айзек Олівер були лідерами в області мініатюрного портрета.
Стиль майстра складався під впливом Хольбейна і традицій середньовічної мініатюри. Хілліард уникав світлотіні і працював в основному тонкої вишуканої за формою лінією, використовуючи чисті ніжні тони акварелі. Вдаючись до обмежених образотворчим засобам, при відомій площинності зображення він дивно точно передає живе схожість з натурою. Йому часом досить кілька крапель фарби, щоб відтворити тонкі мережива коміра або сяючий дорогоцінний камінь. Розкішні зачіски дам усипані золотими прикрасами, пишні костюми переливаються, немов дивовижне оперення райських птахів. Враження від мальовничої тонкощі роботи майстра-мініатюриста чудово передав Шекспір: «Художник, як павук, сплів золоту нитку - ловити серця, як мошок в павутину».
Серед його відомих робіт - «Автопортрет» (1577, Музей Вікторії і Альберта),
«Сер У.Релі» (близько 1585, Національна портретна галерея), «Юнак серед трояндових кущів» (бл. 1588, Музей Вікторії і Альберта), «Невідомий на тлі полум'я» (1580-ті роки, там же), «Єлизавета I в образі Цинтии »(бл. 1600, там же; всі роботи - в Лондоні),« Королева Єлизавета »(тисячі п'ятсот сімдесят дві, Національна Галерея),« Портрет молоді »(+1588, Музей Вікторії і Альберта, Лондон).

Портрет сера Уолтера Рейлі, ок.1585, Лондон, Національна галерея Англії


У 1580-ті роки змінюється образний лад мистецтва Хілліард. Під впливом ідей неоплатонізму в його творчості з'являються меланхолійні настрої, починають звучати теми долі, року, любовного томління і снедающей пристрасті. Герої прагнуть піти від суєти двору, усамітнившись серед дібров. Саме таким почуттям проникнута знаменита кабінетна мініатюра "Юнак серед трояндових кущів" (1588, Лондон, Музей Вікторії і Альберта). Майстер зобразив тут, очевидно, Роберта Девро, графа Ессекса, фаворита Єлизавети I. Кущ троянд-еглантерій говорить про те, що визнання в любові звернено саме до королеви. Граф стоїть, спершись на стовбур дуба, і гнучкі, але колючі стебла вторять його позі, а ніжні переливи зелені немов огортають його фігуру. Чорний плащ - символ сталості і меланхолії - недбало накинутий на плече, підкреслюючи юнацьку крихкість Ессекса. Це, одне з найбільш поетичних творів художника, здається своєрідним мальовничим радою, в ньому немов звучать кришталево чисті звуки вірджинал. Ліричний лад мініатюри, її музикальність засновані на вишуканою декоративності композиції, на які пронизують її лінеарних і колірних ритмах, на взаємозбагаченні об'ємно вирішених форм і орнаментальності, підкресленою каліграфічної в'яззю написи по верхньому краю зображення.

Портрет юнака серед троянд, близько 1 588, Лондонський музей Вікторії і Альберта


Невідомий молодий чоловік на тлі полум'я, 1600



Єлизавета I, мініатюра, тисяча п'ятсот сімдесят дві, NPG, London


Велика частина його робіт знаходиться в Віндзорському Замку і в приватних колекціях Англії.
Написав «Трактат про мистецтво мініатюри» (бл. 1601), з'єднавши в ньому рецепти свого ремесла з теоретичними узагальненнями, запозиченими з текстів А.Дюрера і Дж.Ломаццо.
Велике значення Хілліард надавав теорії пропорцій Дюрера і високо цінував його гравірування портрети, йому були також відомі праці теоретиків маньєризму, зокрема Дж. П. Ломаццо. Перебування у Франції в 1576-1578 / тисячу п'ятсот сімдесят дев'ять збагатило майстра знайомством з культурою французького Відродження, мальовничим і особливо олівцеві портретом, роботами художників школи Фонтенбло. На основі ренесансного світовідчуття Хілліард зумів створити свій оригінальний стиль, продовживши розвиток традицій англійського мистецтва, пов'язаних з досягненнями середньовічної книжкової мініатюри. При відмові від світлотіньовий ліплення обсягів головними виразними засобами його творів стали чисті ніжні кольори акварелі, лінія і малюнок. Ясний, чіткий силует, тонка промальовування осіб і деталей костюма, колючі мереживні коміри, що нагадують візерунки склепінь готичних капел, народжують зображення надзвичайної вишуканості та аристократизму. Разом з тим майстер володів даром проникнення в емоційний лад моделі, виявляючи її людську гідність і чарівність.
З 1580-х в його творах посилюється меланхолійний настрій, художник прагне підкреслити в персонажа схильність до рефлексії. Своєрідний психологізм і певною мірою загадковість портретів Хілліард доповнюються символічними деталями, емблемами і девізами, написаними витонченої каліграфією. В кін. 1580-1590-х майстер створив серію кабінетних мініатюр, в яких модель постає на повний зріст. У них він спробував поєднати принципи мініатюрного живопису і парадного портрета. Багато видатних діячів двору Єлизавети I були покровителями майстра і його замовниками. Саме кисть Хілліард донесла до нас їх вигляд і атмосферу епохи, що пішла в цілому.
Зі сходженням на престол Якова (Джеймса) I Хілліард загубив своє провідне становище, яке перейшло до І.Оліверу. У будь-якому випадку - в ту пору, коли при англійському дворі домінували іноземні художники, - увійшов в історію, як найбільший майстер національного образотворчого мистецтва єлизаветинського (або шекспірівського) століття.
У маленьких, більш інтимних за своїм характером погрудний портретах Хілліард, в портреті його дружини Аліси Брендон (1578; музей Вікторії і Альберта), в образі якої немов передбачений тип рубенсівське «камеристки», або в автопортреті (1577; музей Вікторії і Альберта) людське особа в його живих поворотах включено як сама найбільша коштовність в обрамлення з каліграфічних написів і нечисленних аксесуарів, переданих настільки ж витонченими і динамічними лініями. Автопортрет художника - це дивно життєвий образ людини шекспірівського часу.

Портрет Аліси Брандо, дружини художника 1578, Лондонський музей Вікторії і Альберта

При зовнішньої стриманості почуттів, додатково вишколених вимогами до зовнішності зразкового придворного, портрети Хілліард, особливо ранні його твори, несуть відчуття повноти життя, внутрішньої гідності і самоствердження.
Особливе призначення мали належали кисті Хілліард портрети королівських осіб. Деякі з них, укладені в дорогоцінну оправу, служили в якості нагороди наближеним за особливі заслуги, будучи прообразом пізніших державних орденів. Інші розсилалися до багатьох європейських дворах з матримоніальними цілями. Приписуються майстру і виконані маслом станкові портрети Єлизавети I з пеліканом (1572-1576, Ліверпуль, Художня галерея Уокера) і феніксом (1572-1576, Лондон, Національна портретна галерея).

Портрет Єлизавети I, ок.1575, (т.зв. Пелікан), Walker Art Gallery, Liverpool

Для більш повного уявлення про його творчість наведу деякі портрети і мініатюри кисті Хілліард.

Miniature of Elizabeth by Nicholas Hilliard. Case set with diamonds, Лондонський музей Вікторії і Альберта


Марія Стюарт, після тисячі п'ятсот сімдесят вісім, Лондон, Національна портретна гелерея


Майстерня Ніколаса Хілліард, королева Єлизавета I (портрет в Хердвіге) (бл. Тисяча п'ятсот дев'яносто дев'ять)


Медаль з портретом королеви Єлизавети I, ескіз Ніколаса Хілліард (кінець XVI ст.)


Портрет англійської королеви Єлизавети I, ок.1587, Лондон, Національна портретна галерея


Портрет англійської королеви Єлизавети I, близько 1590 Лондонський музей Вікторії і Альберта


Портрет богемской королеви Єлизавети, Близько 1605-1610, Приватні збори, Англія


Портрет молодої людини в берете, ок.1585-90


Портрет Джорджа Кліффорда, графа Камберленда, близько 1590 Лондон, національний морський музей


Портрет Річарда Хілліард, батька художника, тисяча п'ятсот сімдесят сім, Лондонський музей Вікторії і Альберта


Портрет невідомої, 1602, Лондон. Музей Вікторії і Альберта


Портрет невідомого, який тримає жіночу руку, +1588, Лондон, Національна галерея Англії

Хілліард був похований в Лондоні 7 січня 1619.


Можна ще дуже довго приводити роботи Ніколаса Хіллард, але думаю, що для одного повідомлення цього достатньо. Тим, хто зацікавився його творчістю, раджу подивитися спеціальну літературу або хоча б ті джерела, які були використані при підготовці цього матеріалу.
http://www.krugosvet.ru/articles/92/1009247/1009247a1.htm ,