Огюст Роден. «Громадяни Кале»

1. Огюст Роден. «Громадяни Кале»

Огюст Роден. «Громадяни Кале»

Щенникова Л.

«Немає більше від тієї любові, ніж якщо

хто покладе душу свою за друзів своїх »

Ін. 15,13

Що відчуває людина, яка заради життя інших людей добровільно йде на смерть? Що відбувається в душі героя, коли він робить подвиг? На ці питання відповів Огюст Роден (1840-1917), створивши скульптурну групу «Громадяни Кале» - і тим самим зробив революцію в монументальній скульптурі.

Усталена до другої половини XIX століття традиція вимагала від творів цього жанру насамперед величі. Герой (як правило, один) повинен був підніматися над глядачами і викликати почуття гордості і захоплення. Пам'ятник не припускав зображення душевних переживань зображеного. Саме в такому традиційному ключі муніципалітет французького міста Кале вирішив увічнити пам'ять Есташ де Сен-П'єра, одного з героїв Столітньої війни. Йшов 1845 рік. За виконання замовлення взявся відомий в той час скульптор Давид Анжерський, але справа не була завершена. Анжерський помер, ні його учні, ні інші скульптори не зуміли довести задум до кінця, тим більше, що і у міста виникли проблеми з фінансами. Проект завмер майже на сорок років.

На той час, коли у муніципалітету міста Кале народилася ідея створення пам'ятника, Огюста Родену було всього п'ять років від роду. Він був сином простого службовця, навчався спершу в церковній школі, потім - у середній. Хлопчик рано виявив художні уподобання, і батьки заохочували його інтерес до мистецтва. Огюст часто ходив до Лувру. Знайомлячись з шедеврами, він навчався у майстрів минулого. Хлопчик хотів займатися живописом, але перешкодою стала бідність. Фарби та полотна коштували дорого, зате папір і олівець були доступні мізерним фінансів Родена. Тому він зосередився на малюнку, роблячи нескінченні копії з шедеврів, набиваючи руку. Після закінчення середньої школи Роден тричі намагався вступити до Вищої художню школу Парижа, і тричі його не приймали! Однак Огюст мав разючою завзятістю і терпінням. Він відчував у собі сили, тому був упевнений у своєму призначенні.

Коли Родену було 22 роки, сталося нещастя. Улюблена молодша сестра, монахиня, з якої Роден був дуже близький, померла. Горе підкосило Огюста. Він пішов у монастир. Тут він створив свою першу серйозну річ: бюст засновника монастиря отця Емара. Заняття творчістю повернуло юнака до життя, він повернувся в світ і почав свій шлях скульптора.

Згодом Роден з чуток дізнався про незавершене пам'ятнику в Кале. Він уже був відомим художником, визнаним не тільки у Франції. Вже були створені «Мислитель», «Єва», йшла робота над грандіозними «Брамою пекла» ... Чітко визначився стрижень його творчості - філософський пошук сенсу людського життя, вираження її сутності як вічної боротьби між добром і злом, хаосом і порядком, руйнуванням і творенням . Родена цікавили сильні почуття, ситуації крайнього вибору. По суті, він висловлював думку про відповідальність людини за все, що діється в світі - то, що потім знайшло своє втілення в філософії екзистенціалізму. Захопившись ідеєю пам'ятника в Кале, Роден ознайомився з «Хроніками» Жана Фруассара. Історія, яку він дізнався, вразила його.

На початку Столітньої війни англійці дуже успішно просувалися вглиб Франції. Але спроба взяти ключову фортецю Кале провалилася - місто чинив шалений опір. Англійці почали облогу, яка тривала майже рік. Нарешті стало ясно, що французам важко протриматися: в місті закінчилися всі запаси їжі - жителі з'їли навіть щурів. В ході переговорів про здачу фортеці англійці висунули ультиматум: місто не зруйнований і жителів пощадять, якщо шість найіменитіших громадян Кале, босі, з оголеними головами, з петлями на шиях, не передадуть їм ключі від міста. Цих шістьох стратять, але більше жертв не буде.

Дзвін на Ратушній площі скликав жителів на загальні збори. Бургомістр оголосив вимогу англійців, і тоді самий знатний житель міста Есташ де Сен-П'єр першим зробив крок вперед. За ним послідували Жан д'Ер, брати Жан і П'єр де Віссан, Андрьед Андр і Жан ді Фіенн - багаті й шановані городяни. Вони зробили все так, як вимагав противник - наділи на шиї петлі і вийшли за міські ворота, несучи ключі.

Думка про те, що пам'ятник повинен бути присвячений не тільки Есташ де Сен-П'єру, але всім шістьом героям, стала ясна Родену відразу. Це був сюжет, в якому можна було показати те, що так хвилювало художника - людини в вищому прояві його сутності. Шість героїв, шість осіб, кожен зі своїм характером, і те, що об'єднує їх усіх - борг, самопожертву, свідомість швидкої загибелі. Показати момент прощання - з людьми, з містом, з життям - з усіма нюансами почуттів, в русі фігур, єдиним ансамблем, було дуже цікавим завданням. Однак муніципалітет наполягав на одиничному фігурі. Головною причиною завзятості міської влади була обмеженість у фінансах. Тоді Роден, натхнений ідеєю саме груповий композиції, погодився на гонорар, покладаються на одиничну фігуру.

Зрозуміло, не було й мови про те, щоб просто продовжити проект Давида Анжерський. Роден запропонував свій проект, і він принципово відрізнявся від всього, що було раніше в монументальній скульптурі. Всі чотири роки, в які Огюст Роден працював над твором, він вів боротьбу з замовником за право реалізувати свій задум. Спершу він з великими труднощами переконав муніципалітет в необхідності груповий композиції. Потім замовник пред'явив претензії з приводу зовнішнього вигляду фігур, знайшовши його «жалюгідним і образливим». Членам муніципалітету хотілося б бачити їх витончено одягненими, в гордій позі - як і годиться пам'ятника. Роден же зобразив майже всіх персонажів напівоголеними, з опущеними головами, до того ж розмір фігур не перевищував двох метрів.

У мистецтві скульптури оголене тіло є одним з найважливіших виразників внутрішнього світу особистості. Напруга м'язів, динаміка жестів - все це дзеркало, в якому відбивається душа. Як і великого Мікеланджело, Родена більшою мірою приваблювала фактура чоловічого тіла. У ньому можна чіткіше, ніж в жіночому, висловити ідею сили, показати людини, що бере на себе тягар відповідальності за життя і смерть, за все, що відбувається в світі. «Бронзовий вік», «Мислитель» - твори, які є в цьому сенсі знаковими. Вони показують людини в його розвитку - від перших кроків дорослості, коли в ньому ще тільки прокидаються сили, до роздумів зрілої особистості, в повній мірі усвідомлює суперечливість буття.

«Громадян Кале» можна розглядати в певному сенсі як розвиток концепції «Мислителя». У «Мислитель» ми бачимо в першу чергу концентрацію інтелектуальної і фізичної сили людини, де розумове напруження показано в гармонії з тілесним. У цьому сенсі оголена натура є єдино прийнятним рішенням. А в «громадяни» можна говорити про концентрацію моральних сил, які виявлені в найдраматичніший момент життя - в момент усвідомлення неминучості загибелі. Роден з приголомшливим тактом поєднував в цій скульптурі одягнені і оголені постаті. Спадаючі шати підкреслюють монументальність пам'ятника, в той час, як оголені фрагменти висловлюють ідею жертовності та підкреслюють трагізм сюжету. Герої йдуть, босі, по нерівній землі назустріч загибелі, кожен з них думає про своє, але вся група об'єднана єдиним поривом і загальним пафосом порятунку і прощання. Вирази облич і жести кожного несуть багатство смислів, доповнюючи один одного і створюючи загальний настрій.

Роден хотів, щоб пам'ятник був встановлений на дуже низькому постаменті і не був огороджений, щоб глядачі могли спілкуватися з твором з близької відстані. В цьому і був художній задум майстра: він хотів максимально наблизити фігури до глядача, створити відчуття близькості і реальності того, що відбувається. Підійшовши до пам'ятника, будь-яка людина міг би уважно розглянути як всю композицію в цілому, так і окремі фрагменти. Повне уявлення про твір можна отримати, тільки обійшовши його кругом. Дуже низький постамент, і не більше, ніж двометрові фігури дозволили б глядачам вдивитися в обличчя зображених, буквально заглянути їм в очі.

Проте влада міста ні в яку не погоджувалися з цією вимогою художника ...

Коли Роден завершив роботу над твором, виникла ще одна проблема - у міста не було грошей на виливок пам'ятника в бронзі. У пору було опустити руки, але Роден вмів чекати. Чекати довелося більше п'яти років. Нудяться в стайні (в майстерні не було місця) «Громадяни Кале» розбурхали громадську думку. Всі, хто бачив твір, відчували потрясіння ... Нарешті було оголошено загальнонаціональну лотерея на користь пам'ятника; крім того, міністерство мистецтва виділив дотацію, і кошти на відливання були зібрані.

Відкриття пам'ятника відбулося 3 червня 1895 року за присутності великої кількості народу і стало одним з найважливіших культурних подій Франції тих років. Родену довелося поступитися муніципальній владі, справжні на високому постаменті і огорожі. Крім того, він поступився їм і в питанні про місце встановлення пам'ятника - замість Ратушній площі його поставили на площі Рішельє. За великим рахунком, це стало не настільки важливим на тлі головного: композиція була, нарешті, представлена ​​на загальний огляд.

Ефект перевершив всі очікування. Навіть на високому постаменті, за огорожею, «Громадяни Кале» вражали своєю людяністю і сприймалися як свої, рідні та близькі люди, з любові жертвують собою. Це був пам'ятник, що оспівує силу людського духу, трагічний і зворушливий одночасно. Він проникав у саме серце, викликаючи в душах катарсис.

Коли почалася перша світова війна, композицію сховали, і потім, слідуючи бажанням скульптора, поставили її на низькому постаменті на площі перед старою ратушею, де вона знаходиться і зараз.

«Громадяни Кале» стали віхою в житті і творчості Огюста Родена. Цей твір - результат глибоких роздумів майстра про природу подвигу і самопожертви. За час роботи над композицією скульптор так зріднився зі своїми героями, що вже не уявляв собі життя без них. Тому він відлив екземпляр пам'ятника на свої кошти і встановив його у дворі своєї паризькій майстерні. Зараз тут Музей Родена. Ще один авторський екземпляр був відлитий на прохання і на кошти англійського уряду, і встановлений в центрі Лондона. Англійці просили майстри про це небезпідставно. Щоб зрозуміти - чому, варто ще раз повернутися до подій 1347 року.

Громадяни Кале, босі, з оголеними головами, з петлями на шиях, стояли перед англійським королем Едуардом III. Він уже віддав наказ стратити їх. І тоді його вагітна дружина, королева Філіпа, вражена мужністю шістьох героїв, кинулася перед королем на коліна. Вона благала чоловіка пощадити засуджених, в ім'я їх ще не народженої дитини. Едуард III не зміг відмовити коханій дружині. Громадянам Кале залишили життя і відпустили на свободу.

Таким чином, тепер шедевром Родена можна милуватися в трьох містах - в Кале, Парижі та Лондоні, і кожен екземпляр є авторським.

Крім того, були відлиті окремі фрагменти композиції, їх можна бачити в музеях різних країн. Є вони і в Музеї образотворчих мистецтв імені О.С.Пушкіна в Москві.