Олександр Димитров - Подумайте перед виставкою.
Олександр Димитров - Подумайте перед виставкою.
Мене звуть Олександр Димитров, і я народився в Пловдиві, а народження в Пловдиві викликає залежність, подібну до тієї, що з'єднує лук і стрілу. Спогади десятків поколінь пловдивчан, що склалися з вуст, виявились особливо біографічними і, певною мірою, головними винуватцями всього, що потрапило мені під пензлик.
Я також думаю, що головним біографічним елементом для будь-якого художника є та складна амальгама творців, подій та випробувань, які доля зіткнулася з ним. Я виріс серед картин барвистої пловдівської групи, в її так звані золоті роки. Часи, коли такі імена, як Петро Григоров, Чавдар Пашев, Здравко Захарієв, Георгій Божилов, Йоан Лев’єв, Енчо Пиронков, Димитър Кіров, Таньо Танев, Таньо Мітев, Марин Топалов, Іван Поповський, Іван Краєвський. Зустрівшись із творчістю цих яскравих творців, людина приносить до свого серця щось, що дозріває надовго, неминуче прагнучи отримати колір, плоди та насіння. Покоління Анастаса Константинова, Василя Стоєва, Станіміра Відева та Недко Ітінова виросло на моїх очах, за ним через кілька років слідували такі художники, як Атанас Гранов, Кольо Карамфілов, Валерій Ценов, Мілена Мішева та Ілля Желєв. Я сам належу до покоління, яке цілком проходить під вітрами переходу. Представники цього покоління - Ангел Герджиков, Юлі Шумарьов, Григор Малинов, Євген Петров, Микола Маринов та Росиця Кожухарова.
У 1990 році я вступив до Національної академії мистецтв "Микола Павлович" у клас академіка Світліна Русєва. Я закінчив у 1995 році, і чим більше років минуло, тим відчутніше відчуття, що зустріч із цією студією змінила мене безповоротно, і це тому, що хороший вчитель - той, чиї слова спочатку гіркі, але з часом вони стають солодкими і їх не забувають. Через призму Академії мистецтв та зустрічі з ще молодою столицею я торкнувся творчості таких імен, як Іван Нінов, Калина Тасева, Десислава Мінчева, Валентин Колев, Андрій Данило, Еміль Стойчев, Чапканов, Боюклійський, Генков особистостей, якими навіть найменший дотичний недвозначно збагачується.
Кілька років я жив і працював у рідному місті. Я малюю на стелі, з якої на захід я бачу дзвіницю церкви святих Костянтина і Єлени, на півдні Родопи, а на півночі - Балканські гори, дерева Адада та кладовища. Кілька днів тому двоє молодих ентузіастів, брат і сестра, відвідали мою студію. І як це часто буває, розмова швидко набула філософського повороту. Ми говорили про мистецтво, про естетизм, про художнє вираження. Вони доповнювали один одного так приємно, ніби були однією душею. Я більше слухав і менше говорив. Одного разу дівчина запитала мене, яких артистів мені подобається, і я хвилювався, що їх занадто багато, бо я був так влаштований, що міг побачити щось красиве в самій небажаній роботі. Мабуть, ця відповідь їй була недостатня, і вона дуже рішуче перетнула мій особистий простір і повторила запитання, заявивши, що просить тих, кого я вважаю винятковими, ідеальними тощо. І в один момент я відчув, що це одне із тих особливих питань, на які потрібні спеціальні відповіді. І це тому, що одна справа позитивно сприймати свою творчість, але це зовсім інше, коли ми говоримо про ексклюзивність. Тоді ви фактично формулюєте переконання. Я попросив відповісти на наступну зустріч. Я погодився, розмова пішла в інший бік, а потім закінчилася, залишивши міцний і приємний післясмак.
Після відходу співрозмовників я залишився один. Питання ніколи не вискакувало з голови. Я перерахував те чи інше подумки. Я думав про кумирів молодості, пізніше перекритих авторів і творів, але жодного з них не міг назвати досконалим. Нарешті я прийшов до художника, який жив багато років тому і змінив життя цілого світу. Колись неосвічені та жорстокі тлумачі мистецтва принесли йому недосконале творіння, вказуючи на його недоліки. Вони сказали: "Це творіння є помилковим, і згідно із законом ми повинні його кам'янити. Що б ви сказали?" Художник відповів, що якщо так, то нехай той, хто вважає себе ідеальним, тобто без вад, спочатку кине камінь. У ті часи люди були ще обережнішими і ніхто не наважувався. Ось художник окреслює профіль прощення, розташований у просторі величезного загального добра. Він висловив чітко впізнаваний образ і наситив його мільярдами відтінків і підтонів. Він окреслив структуру контрастами, описуючи абсолютне світло і абсолютну темряву. Потім він створив ще твори, бездоганно досконалі, після того, як їх однозначно підписав. ..... і ти пішов.
Ця стаття була переглянута: 4777 разів
»Назад