Оноре Бальзак і його герої .. Обговорення на LiveInternet

І знову почну з ілюстрацій. Художник-ілюстратор Володимир Петрович Панов , Заслужений художник Росії, керівник майстерні книги Московського Державного Академічного Художнього Інституту імені Сурикова. Якщо це він, звичайно, самі розумієте - ніякої інформації крім прізвища та ініціалів у мене немає. Але інші роботи по стилю, як мені здається, схожі. У цьому випадку виходить, що це один з найбільш іменитих ілюстраторів :).
І знову почну з ілюстрацій

папаша Гобсек

Мемуаристи залишили нам опис зовнішності цього невисокого людини з левовою гривою волосся, легко носив свою повноту, бризжущего енергією. Добре запам'ятовувалися його золотисто-карі очі, «виражали все так же ясно, як слово», «очі, які могли бачити крізь стіни і серце», «перед якими орли мали опускати свої зіниці ...»

Поки Бальзак домагався визнання, сучасники ще не підозрювали, що його твори через десятиліття і століття будуть вважатися найнадійнішим і найцікавішим свідченням про його епосі. Першими зрозуміють це його друзі Жорж Санд, Віктор Гюго.

Гобсек - означає «ковтати всухом'ятку», в приблизному перекладі - «живоглот». Так Бальзак перейменує в процесі роботи свою повість, яка в 1830 р носила ще повчальне назву «Небезпеки безпутності». Її герой, старий лихвар, що живе самотньо і бідно, без сім'ї і уподобань, несподівано розкривається як володар сотень людських доль, один з небагатьох некоронованих королів Парижа. Він володіє золотом, а гроші - ключ до всіх людських драм. Скільки нещасних приходять благати його про гроші: «... закохана молода дівчина, купець на порозі банкрутства, мати, що намагається приховати проступок сина, художник без шматка хліба, вельможа, який впав у немилість ... потрясали ... силою свого слова. .. ». Гобсек бере жахливі відсотки. Іноді його жертви обурювалися, кричали, потім наставала тиша, «як в кухні, коли заріжуть у ній качку». Бальзак О. Гобсек. Отці Горіо. Євгенія Гранде. Невідомі шедевр. - М .: Дрофа, 2007. - 656 с.

В образі лихваря повно виразилося характерне для Бальзака художнє бачення людини. Він малював не посередньо, середніх людей того чи іншого суспільного класу, професії, а обов'язково наділяв їх видатними особистими якостями, яскравою індивідуальністю. Гобсек проникливий і передбачливий, як дипломат, у нього філософський розум, залізна воля, рідкісна енергія. Він не просто збирає багатства, головне - він добре знає ціну своїм клієнтам, які розоряються, котра опустилася аристократам, які заради розкішного життя «крадуть мільйони, продають батьківщину». По відношенню до них він має рацію і відчуває себе справедливим месником.

У минулому у Гобсека роки поневірянь в колоніальній Індії, повні романтичних превратностей. Він знає людей і життя, бачить самі таємні пружини громадського механізму. Але густі, блискучі фарби Бальзака сприяють його викриття. Перекручується сила грошей проявилася в самій особистості Гобсека: уявивши, що золото править світом, він все людські радості проміняв на користолюбство, до кінця життя перетворившись на жалюгідного маніяка. Повість завершується приголомшливою картиною гниття різноманітних цінностей, прихованих скупарем в його житлі. Ця купа, де перемішані розкладаються вишукані страви та дорогоцінні предмети мистецтва, - грандіозний символ руйнівної сили користолюбства, нелюдяності буржуазного ладу життя і думки.

2. 2 Рафаель і «шагренева шкіра»

У 1831 році Бальзак завойовує ще більшу популярність невеликим романом «Шагренева шкіра». Чи можна назвати його фантастичним? У цьому творі діє чарівний символ - шкіра, яка виконує всі бажання свого власника, але при цьому скорочує його життя відповідно силі бажання ... Історія Рафаеля, самотнього і бідного молодого вченого, загубленого в «брукованої пустелі» Парижа і зупиненого па межі самогубства чарівним подарунком таємничого антиквара, володіла цікавістю арабських казок, дуже популярних в ті роки. А разом з тим ця блискуче написана історія, повна думки і серцевого спека, відкривала справжню правду про Францію тридцятих років, викривала лицемірство суспільства, яке наділяло владою вбивць, нескінченно множила егоїзм, збіднювала і сушило людську душу. Жирмунская Н.А. Від бароко до романтизму: Статті про французької та німецької літературах. - М .: Філологічний факультет СПбДУ. - СПб .: 2001. - 464 с.

2. 3 Євгена Гранде

Зображення життя в творчості Бальзака розширювалося, урізноманітнилося. У 1833 році в «Євгенії Гранде» Бальзак відкрив драматизм тьмяного на перший погляд провінційного існування. Це було дуже важливе відкриття, цілий переворот в історії західноєвропейського роману: поезія прози. На тлі життя провінційного міста Сомюра Бальзак змалював скнари Гранде - тип тієї ж породи, що і Гобсек, а разом з тим і-глибоко від нього відмінний, і його лагідну, стійку духом дочка любов і життя якої батько приніс в жертву своїй пристрасті до золоту.

Задоволений видавець повідомив автору, що читачі розкуповують роман, як хліб. Образ Євгенії та роман в цілому потрясли молодого Достоєвського, який перевів його на російську мову. «... Чудо, чудо!» - писав Достоєвський братові.

Політичні погляди письменника склалися своєрідно. У своїй публіцистиці він оголосив себе прихильником королівської влади (до того ж легитимистом) і старовинної аристократії. Дивним, парадоксальним мало здаватися таке самовизначення художника, творчість якого носило в собі могутній заряд заперечення соціальної несправедливості, мислителя, захопленого багатьма досягненнями свого століття. Але монархізм Бальзака може бути історично пояснений. Він був продиктований насамперед його відразою до влади буржуазії; в порівнянні з нею старовинне дворянство володіло перевагами культури, традиціями лицарської честі і обов'язку. А тверда королівська влада, на думку письменника, могла стримати згубний для Франції розгул корисливих інтересів і згуртувати націю для загального блага. При глибокій повазі і симпатії Бальзака до людей праці, відбитим в ряді образів, народ в цілому був у його сприйнятті пасивної страждає масою, котра в опіці. Л.Н. Толстой справедливо писав про властивість справжнього таланту вдивлятися в людей і явища життя по-особливому глибоко і бачити правду; він вважав талант «незвичайним світлом» в художника, допомагає «вибиватися» з світогляду середовища Толстой Л.Н. Повна. Собр. Соч. в 30-ти т., 30 т. - М .: ГИХЛ. 1951 ..

Властивість таланту - непідкупність, і Бальзак, як відзначить Ф. Енгельс, знав ціну «своїм улюбленим аристократам», описував їх гостро сатирично, з гіркою іронією. І ясно бачив, що найблагородніші і героїчні особистості - це ті, хто повстає проти нинішнього суспільства в ім'я соціальної справедливості. Згодом він напише роман «Втрачені ілюзії», де зобразить поруч з продажними паризькими журналістами співдружність молодих людей, що працюють для майбутнього, і найпривабливішим з них зробить лицарства республіканця Мішеля Кретьєна, який загинув на барикаді в паризькому повстанні 1832 року. Цю здатність підніматися над власними політичними забобонами Енгельс назве одного «з найбільших перемог реалізму» і однієї «з найбільших рис старого Бальзака» 3.

Художнє ясновидіння призвело Бальзака до яскравого зображення відходу з історичної сцени дворянства; ніхто з письменників XIX століття на Заході не виніс більш убивчого і краще обґрунтованого вироку буржуазії, ніж Бальзак. І не дивно, що ні його вороги, ні його друзі не брали його легітимізм всерйоз.

3. «Людська комедія»

Творчі плани Бальзака розросталися, одночасно отримуючи більш визначену форму. Всі вже створене і створюване і те, що він коли-небудь ще напише, бачилося йому як якийсь цілісний «портрет століття». Тут повинна була висловитися вся Франція - всі головні протиріччя і конфлікти епохи, все людські типи, класи, професії. У величезній мозаїчної панорамі буде столиця, провінція і село, тут свої міністри, вчені, адвокати, торговці, селяни. Бальзак малював напружену боротьбу пристрастей, історію дорогоцінної людської енергії, марнує в буржуазному суспільстві на ниці цілі; історію злочинів проти моралі, що не переслідуваних законом, але забирають тисячі життів. На початку сорокових років автор назве це зводиться їм будівлю «Людською комедією», визначивши її три основні розділи: «Етюди про звичаї», «Філософські етюди», «Аналітичні етюди». «Етюди про звичаї» були розділені Бальзаком на Сцени приватного, провінційного, паризького, військової, політичної та сільського життя. Таким чином, окремі твори Бальзака злилися в грандіозну епопею, що охоплює всі сторони життя суспільства.

У цьому безприкладний комплексі художніх творів одні й ті ж персонажі з'являються в різних ланках багаторазово. Але тут немає прямого хронологічного продовження життів і подій, справа йде складніше. Одне і те ж особа постає то головним героєм, то другорядним, в різні моменти і на різних етапах свого життя. Воно то з'являється в якомусь одному епізоді, то проходить на задньому плані, складаючи фонілі утворюючи атмосферу дії, то постає в сприйнятті багатьох, різних осіб, які і самі відбиваються в своїх уявленнях про нього. Так досягається надзвичайно багатостороннє висвітлення персонажа в поточному часу, рельєфність характеристики; висвічуються потаємні куточки його душі і життя, його бажання і можливості. Людина постає незмінно у взаєминах з масою інших осіб, з суспільством, яке надає на нього вирішальний вплив. Прийом «повертаються персонажів», винайдений Бальзаком, дає високий художньо-пізнавальний ефект.

До визнаних шедеврів Бальзака відноситься створений в звичайних для нього майже немислимих темпах і напрузі роботи роман «Батько Горіо». Роман порівняно невеликий, але відрізняється вищим ступенем драматизму, властивого весь бальзаківського творчості, багатством і гостротою конфліктів, дозволяються в напруженій боротьбі. Схвильований тон розповіді - одна з невід'ємних особливостей роману, що долає читача долучаються його до страждань героїв, до примхам їхніх доль їх внутрішнього розвитку.

Горіо називають буржуазним королем Ліром; дійсно тут зображена та ж ситуація; але не король, а колишній торговець вермішеллю, видавши з пошаною заміж двох своїх дочок, ділить між ними весь свій статок, а потім стає для них зайвим. Переживши тривалу моральну агонію, борошно розчарування і потоптану батьківської любові, Горіо помирає на соломі, покинутий усіма. З Шекспіром ріднять Бальзака і енергія пристрастей, і загальні масштаби конфлікту і героїв.

Але мистецтво Бальзака - нове, і воно відповідає новому часу. У романі є спогад про минуле Горіо, про багатство, нажите спекуляціями зерном в роки революції і голоду; є пансіон пані Боке з його різношерстими дармоїдами (такі пансіони з'явилися тільки після бурхливих політичних переворотів і часто давали притулок у різного роду соціальний оломкам). Нового часу належить і образ Ежена Растиньяка, типовою фігури молодого аристократа, після недовгої боротьби з собою здає свої моральні позиції заради грошей і успіху в світі.

У розмові двох студентів, Растиньяка і Б'яншон, перший задає став з тих пір знаменитим питання: погоджуватися чи ні вбити старого мандарина в далекому Китаї, якщо такою ціною можна купити особисте благополуччя? Це питання (звичайно, символічний) ставить моральну дилему: чи припустимо будувати своє щастя на нещасті іншого человека1. Бьяншон відмовляє. Через деякий час Растиньяк, набиратися досвіду в паризькому світлі, скаже, що його мандарин «вже хрипить» ...

Лінія Горіо в романі тісно пов'язана з лінією Растиньяка не тільки тому, що обидва проживають в одному жалюгідному пансіоні, що Растиньяк зустрічається у вітальнях з обома дочками старого, вивчає їх і вирішує зробити молодшу знаряддям своєї кар'єри. Важливіше цієї чисто фабульній зв'язку Растиньяка і Горіо їх зв'язок в плані моральної проблематики роману: жахлива невдячність дочок, самотність Горіо і вся гіркота його кончини служать наочним уроком Растиньяку в процесі його перевиховання - ось яка у вищому суспільстві нагорода безкорисливого почуття. Прав Вотрен, він хоча б не лицемірить ...

Побіжний каторжник Жак Колле, що проживає у тій же пані Воке під ім'ям Вотрена, - фігура великого масштабу, як 3 і Гобсек. Наділений диявольською енергією і проникливістю, він прекрасно бачить і доводить студенту з нищівним красномовством, що люди на верхівці суспільства - політики, фінансисти, світські красуні - живуть за тими ж законами розбою, що і світ каторги; в моральному відношенні обидва світу варті один одного.

Витончена родичка Ежена, віконтеса де Босссан, вчить його виходячи з гіркого досвіду того ж, що і «цей смерч, іменований Вотреном»: «Разіте без пощади, і вас будуть боятися ... дивіться на чоловіків і жінок як на перекладних коней, яким надають здихати на кожній станції ... »

Таким чином, все в романі пов'язано між собою. Картина суспільства, намальована глибоко хвилююче, розкриває його таємницю. «Батько Горіо" не любовний роман (любовна лінія Растиньяка і Дельфіни не є основною сюжетообразующую); в ньому є таємниці, несподіванки, хитро організовані злочини, але ясно, що це і не пригодницький роман. Всі його елементи об'єднуються темою «виховання» Растиньяка: поведінка Горіо і його дочок, діяльність Вотрена, доля боса, побут пансіону і побут віталень. «Батько Горіо», - роман про суспільство, переорати французькою революцією, про верховенство в ньому буржуазного духу, роман, повний гіркої правди. Він пройнятий обуренням і безстрашністю дослідника, відкриває виворіт речей за їх ошатною поверхнею. «Світло - трясовина». «Я потрапив в пекло і в ньому залишуся», - заявляє Растиньяк, який зробив свій вибір.

Бальзак підкорив читачів. І все ж буржуазна преса постійно нападала на автора «шагренева шкіри», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо», цих «нетлінних книг», як назвала їх Жорж Санд. Найбільш охоче йому ставили в провину неправдоподібність і аморальність. Перше - тому, що він надавав типовим обставинам сучасного життя найбільш виразне, закінчене і повне вираження. Він вважав естетичним законом укрупнення, згущення дійсності в мистецтві. У романі «Втрачені ілюзії» письменник д'Артез висловить думку автора: «Що таке мистецтво? Згусток природи ». Інше улюблене звинувачення грунтувалося на аморальності його героїв, моральні якості персонажів приписували самому автору. Моруа А. Літературні портрети. - М .: Прогрес, 1970. - 455 с.

Бальзаку вже давно не вистачало доби, не вистачало життя для втілення задуманого. З його листів до сестри Лорі, до одного, до Е. Ганської встає картина вічно поновлюється праці, часто по вісімнадцять і більше годин на добу, вночі і вдень при закритих віконницях і свічках; праці, які витісняють з життя все інше, крім «боротьби з лавиною» умножающихся планів. Він пише одночасно кілька творів і править незліченні коректури. Він називає себе «в'язнем ідеї і справи, таких же невблаганних, як кредитори». «Якби знали, що значить обробляти ідеї, надавати їм форми і фарби, як це виснажує!» «Палаючі ночі змінюються іншими палаючими ночами, дні роздумів - новими днями роздумів, від писання переходиш до задумів, від задумів до писання». Він боїться зійти з розуму від перенапруги. Його праця - битва, це порівняння часто зустрічається в його листуванні, як і порівняння себе з орачем, каменярем, литейщиком. І так само часто, як скарги на непосильний тягар роботи, звучать в його листуванні мужність, рішучість не відступати, ноти надії на перемогу. Він уподібнює себе республіканському генералу, ведучому кампанію без хліба і чобіт (образ підказаний не настільки давніми подіями військової історії французької революції). У романі «Кузина Бетта», розмірковуючи про працю як першому законі творчості, він зобов'яже художника працювати, «як рудокоп, засипаний обвалом».

ВІН дозволяє Собі, набагато рідше, чем хотілося, подорожі по Франции або за кордон, в тому чіслі в Россию. Бальзак мріяв мати сім'ю, домівку. Одного разу Йому принесли лист з Росії з підпісом «Іноземка» - відгук на его твори, что прівернув его Рамус, пізніше Було знайомство. До жінки, яка написала листа, польської графіні Евеліні Ганської, з якої ВІН Бажана пов'язати свою долю, ВІН їздив до Петербурга и в ее маєток в Київській губернії. Вона, багата поміщіця, боялася его боргів и невлаштованості. Шлюб з нею відбувся лише через вісімнадцять років після її листи, в рік його смерті. Бальзак в спогадах сучасників. - М .: Художня література, 1986. - 559 с. Бальзак вважав «головним» своїм жанром роман - велику і вільну літературну форму, можливості якої добре відповідали його задумам: малювати складні суспільні зв'язки між безліччю героїв, відобразити хід історії ... В той же час він часто звертався до «малому жанру» - розповіді (новелі), повісті з елементами новели; в жанровому розмаїтті позначилася багатогранність обдарування. В оповіданні трохи героїв, лінія дії зазвичай одна, але у малої форми є свої переваги. Якраз невеликий обсяг твору, при вмілому виборі змісту, може сприяти концентрації виразності.

Оповідання та повісті Бальзака завжди масштабні: за одним випадком або одним ланцюжком подій чиєїсь приватної життя, завдяки глибоко розкритим їх коріння, вимальовується важлива сторона дійсності, що виходить за рамки життя одного цієї людини (наприклад, в «Гобсека»). Бальзак в оповіданнях залишається «доктором соціальної медицини» і великим сердцеведом.

У повісті «Полковник Шабёр» (1832) дію виростає з надзвичайною ситуації: людина, яку вважали вбитим в бою і поховали, виявився тільки важко пораненим, дивом вибрався з братскоймогіли і довгих вісім років домагався, щоб його, жебрака і невпізнанного через ран і хвороби, бюрократична машина суспільства офіційно визнала живим ...

У Бальзака немає сюжетів, які пов'язані з аналізом суспільства і епохи. Відчайдушна боротьба пристрастей, життєві шляхи героїв, повні несподіванок і перипетій, трагічні душевні кризи виростають з строго правдивих історичних обставин. У «Полковник Шабер» на розвиток дії прямо впливає складна обстановка у Франції перших десятиліть століття, зміна політичних режимів в країні. Шабер, вихованець притулку для підкидьків, що не має ні багатства, ні привілеїв, прямий і благородний по натурі, за особисту хоробрість отримав від Наполеона графський титул і чин. Його вважали загиблим у битві 1807 року, о пору, коли Наполеон був імператором. Дружина Шабера вигідно і щасливо для себе вийшла заміж вдруге за людину із старовинного аристократичного роду - політична ситуація сприяла такому змішаному союзу. Але Імперія поступилася місцем реставрації Бурбонів, і другий чоловік Рози Шабер став таємно шкодувати про свій шлюб, який тепер вже перешкоджав його кар'єрі. Таким чином, весь історичний процес в країні проходить перед нами в перипетіях долі однієї подружньої пари. Чіпляючись за своє щастя, колишня дружина Шабера, графиня, зі звірячим егоїзмом відмовлялася його визнати - штовхала назад в могилу. Але ось, всупереч їй, за підтримки талановитої адвоката (це Дервіль, знайомий нам по «Гобсека») Шабер отримав, нарешті, всі необхідні документи. Тоді дружина його змінила тактику. Граючи на почуттях чоловіка, ще зберіг любов до неї, діючи як майстерна актриса, вона схилила його добровільно відмовитися - заради її щастя - від усього, що він повернув собі ціною героїчних зусиль в поєдинку з нею і з суспільством.

Але випадок відкрив шабер всю її ницість: домігшись свого, вона для вірності задумала позбавити його і чесного імені, готова була обмовити, замкнути в божевільню ...

Вражений, він відмовляється - вже не з любові, як хотів перш, а з презирства і до неї, і до загальної фальші - не тільки від майна, але і від свого місця в суспільстві і самого свого імені. Безіменним волоцюгою він опускається на дно.

Несподівана трагічна розв'язка цим не вичерпана (ось приклад драматизму, властивого бальзаківського розповіді). Цілих двадцять років по тому Дервіль виявляє Шабера, по видимості недоумкуватого, серед мешканців богадільні. Але виявляється, що живий і розум, і патріотичні почуття старого воїна. Він носить маску божевілля, як шекспірівський Гамлет, це його форма неприйняття середовища з її звірячими звичаями. Він не в змозі перемогти цю середу, але і вона не перемогла його духу.

«Що за доля! Провести дитинство в притулку для підкидьків, померти в богадільні для людей похилого віку, а в проміжку допомагати Наполеону підкорити Європу і Єгипет ». В кінці повісті два досвідчених адвоката підтверджують, що історія Шабера, при уявній незвичайності, насправді типова: «Я вже досить надивився на все це, працюючи у Дерош ...»

Духовна непохитність Шабера, його проходження моральному почуттю характерні для художнього світу «Людської комедії». Цей світ населений юрбами лихварів, кар'єристів, банкірів, каторжників, блискучих егоїсток з холодним серцем. Але в ньому повно представлений і інший полюс: Євгенія Гранде, Шабер, Мішель Кретьєн і все Співдружність Д'Артеза, адвокат Дервіль (про який його великосвітська клієнтка каже іронічно: «Ніколи ви нічого не досягнете, зате будете найщасливішим і найкращим з людей») . У романах Бальзака самозабутньо переслідують свою ідею безкорисливі шукачі: вчені, художники, винахідники. У повісті «Полковник Шабер» Дервіль висловлює геніально просте спостереження: одна з властивостей чесноти - же не бути власником. Думка ця підтверджується у Бальзака низкою образів людей з народу.

4. «Обідня безбожника» як продовження збірки

Бальзак завжди широко бачить ділянку дійсності, який береться зображувати, і для кожної його речі характерні многотемье, багатопроблемний. Те ж і в цьому оповіданні, де всього три діючі особи: знаменитий хірург Деплен, лікар Бьяншон, який зустрічався в багатьох творах Бальзака, і робочий Бурже з провінції Оверні. Накидаючи характеристику Деплена (у цього персонажа був живий прообраз, хірург Дюпюїтрена), побудовану на дивно живому поєднанні суперечливих рис, автор поставив питання про відміну генія від таланту, про універсальність знань і широті кругозору, про значення філософського розуму для фахівця. Бальзак постійно дбав про захопливості своїх фабул, і тут дія будується на розкритті таємниці: навіщо Деплен, переконаний атеїст, відвідує церкву? Але захоплююча фабула ніколи не самоціль, вона неодмінно служить правді характерів, розкриває правду про суспільство, в якому живуть герої. Таємниця пояснюється в оповіданні Деплена про його минуле.

У нього були важкі роки навчання; тема молодого таланту, що гине без підтримки в бідності і самотності, не раз зачіпалася в «Людської комедії», вона була і особисто близька Бальзаку. У «збіднити безбожника» вона повторена і в біографії Б'яншон, який став асистентом і другом свого вчителя. З властивою Бальзаку чарівною силою почуття написані скупі сторінки про егоїзм багатих нездар, які «на кожному кроці зустрічаються у вищому суспільстві», про «армії пігмеїв», затоптує талант і саме життя бідняка. Єдиним другом виявився простий відніс, який серцем зрозумів людську цінність жебрака студента і, самовіддано, делікатно допомагаючи, дав йому можливість закінчити курс і захистити диплом. І знаменитий хірург, як не можна більш далекий від сентиментальності, через десятиліття проніс пристрасну подяку своєму названому батькові, «як вогонь, який палить донині!». На згадку про нього Деплен готовий кинутися на допомогу будь-якому іншому робочому хто хоч чимось нагадує покійного Бурже.

Для судження про цінності Бальзака важливий і образ Б'яншон - «прямого, яка здатна ні на які компроміси в питаннях честі» (це він в «Отці Горіо» відмовився «вбити мандарина»). Він прекрасний товариш, людина мужня і разом з тим легкий духом, не цурається задоволень, але «замкнув» свої жадання і пристрасті «в межі безперестанного праці». Так в невеликому оповіданні повно втілився заряд людяності, характерний для всієї творчості його автора.

Бальзак глибоко розмірковував про проблеми мистецтва і написав кілька оповідань про художників. Буде справедливим назвати «Невідомий шедевр» перлиною всього циклу.

У цієї розповіді своя дивовижна історія. Він був опублікований в 1831 році, потім грунтовно перероблений і свою остаточну форму прийняв тільки в 1837 році, увібравши в себе творчий досвід Бальзака, на той час уже автора «Гобсека», «Полковника Шабера», «Євгенії Гранде», «Батька Горіо» , «Пошуків абсолюту». «Невідомий шедевр» - розповідь про шляхи мистецтва, гранично насичений думкою (він віднесений автором до розділу «филосовских етюдів»); думка втілилася в живих, зримих образах і хвилюючою фабулі. Дія відбувається на початку XVII століття; як будь-яке значне твір з далекого минулого, розповідь жваво перегукується з сучасністю.

Таємничий живописець, яка зрозуміла глибокі таємниці майстерності, створив зображення прекрасної жінки, настільки досконале, що воно як би стирає межу між мистецтвом і природою. І пізніше той же художник, вставши на хибний шлях, погубив свою картину, непомітно для себе перетворивши її в хаос ліній і фарб. Зрозумівши це, він наклав на себе руки.

У чому була таємниця його успіху? І в чому причина краху?

В устах Френхофера, коли він поправляє картину Порбус в повчання своїм побратимам, думки про велике мистецтво вилилися в крилаті словесні формули. «Завдання мистецтва не в тому, щоб копіювати природу, але щоб її висловлювати! Ти не жалюгідний копіїст, але поет! ». І далі ця думка пояснюється порівнянням простого гіпсового зліпка з жіночої руки (зліпок неначе не бреше) із зображенням тієї ж руки, зробленим художником: зліпок - «рука трупа, і тобі доведеться звернутися до скульпторові, який, не даючи точної копії, передасть рух і життя ». Неможливо краще уявити сутність і правду мистецтва, його чарівну владу. Художник не обмежується поверхнею речей, як ремісник, що знімає зліпок. «Враження! Враження! Та вони - тільки випадковості життя, а не саме життя! .. Ні художник, ні поет, ні скульптор не повинні відокремлювати враження від причини, так як вони нероздільні - одне в іншому ». Джерела виразу обличчя - в минулому цілого життя. Це, значить, що художник натхненно досліджує свою модель. Френхофер тисячу разів прав: чи не жалюгідний копіїст ...

Художник Френхофер - вигадана особа. Художники Нікола Пуссен (1594--1665) і Франс Порбус (1569--1622) --ліца історичні, як і згадуваний «учитель Френхофера» Мабузі (Ян Госсарт). Бальзак майстерно знаходить опорні точки для свого вимислу в дійсності. художник натхненно досліджує свою модель. Він розмірковує спеціально про роль повітря і світла в живописі - розбиває жорсткий контур предметів, створюючи «серпанок світлих і теплих півтонів», пророчо передбачаючи відкриття імпресіоністів.

Що ж сталося потім, що завело Френхофера в глухий кут? На це питання не просто відповісти, тим більше, що причина не одна. Бальзак, за своїм звичаєм, бачить проблему «комплексно», включаючи безліч її коренів і сторін.

Найбільш ясно звучить застереження від обману суб'єктивних сприйнять; творча особистість в захопленні своєю ідеєю, в жадобі абсолютної досконалості може непомітно для себе втратити вірна думка про свій твір, про його цінності, його відповідність своєму призначенню. Автор проник в складну область психології творчості. Вустами Порбус Бальзак застерігає художника ще й від теоретизування у відриві від безпосередньої творчої роботи: «Художники повинні міркувати тільки з пензлем в руках». Звичайно, зміст психологічного етюду цим не вичерпується. Можна не перебільшуючи назвати його невичерпним. У цьому сенсі він нагадує відому всьому світу картину Леонардо да Вінчі Джоконда », як і це полотно, він зберігає в собі щось загадкове. Але щоб це зрозуміти, необхідно навчитися розбиратися в живописі і її історії. Л поки обмежимося тим, що наведемо ще інші свідчення на користь глибини і пророчою сили розповіді. У наш час Стефан Цвейг писав: «Саме художники відчувають, що ніколи ще інтимні таємниці мистецтва, прагнення до досконалості, що не були з таким шаленством доведені до масштабів трагічного» Цвейг Ст. Бальзак. - М .: Молода гвардія, 1961. - 768 с .. Прославлений живописець Поль Сезанн з величезним хвилюванням дізнавався себе в особистості Френхофера. Пабло Пікассо, знаменитий художник XX століття, зробив до невеликого розповіді вісімдесят ілюстрацій.

Доля цієї розповіді безмежна. Про нього написано, крім численних статей, ще й спеціальні книги французькою та англійською мовами. Інтерес до «Невідомому шедевру» зростає з плином часу, в міру розвитку мистецтва.

У цю книгу включені вибрані твори Бальзака тридцятих років. В останнє десятиліття життя письменника «Людська комедія» продовжувала розростатися. Романи збільшувалися в обсязі, охоплюючи все нові сторони дійсності, обґрунтовуючи все більш численні і складні зв'язки між персонажами. Назвемо хоча б найголовніші: закінчені «Втрачені ілюзії», «Темна справа», «Життя холостяка», «Кузина Бетта», «Кузен Понс».

Життя і творчість Бальзака

Чи можна назвати його фантастичним?
У романі «Втрачені ілюзії» письменник д'Артез висловить думку автора: «Що таке мистецтво?
Бальзак постійно дбав про захопливості своїх фабул, і тут дія будується на розкритті таємниці: навіщо Деплен, переконаний атеїст, відвідує церкву?
У чому була таємниця його успіху?
І в чому причина краху?
Що ж сталося потім, що завело Френхофера в глухий кут?