Пам'яті Людмили Гурченко: По ту сторону карнавалу

Вчора, на 76-му році життя, померла народна артистка СРСР Людмила Гурченко. Закінчилася життя, яка здавалася такою блискучою і безтурботним на екрані і була такою несправедливо важкої насправді.

Вчора, на 76-му році життя, померла народна артистка СРСР Людмила Гурченко. Закінчилася життя, яка здавалася такою блискучою і безтурботним на екрані і була такою несправедливо важкої насправді.

Людмила Марківна Гурченко народилася незадовго до Другої Світової в Харкові. Її батько, якому присвячено стільки ніжних, любовних сторінок в автобіографічних книгах та інтерв'ю Гурченко, був артистом Харківської філармонії - акомпаніатором-баяністом. Саме з батьком маленька Люся влаштовувала перші свої імпровізовані концерти для друзів і сусідів, і виходило так вдало, що питання про вибір професії відпало саме собою: дівчинка буде артисткою. А вже коли мати майбутньої зірки влаштувалася в місцевий кінотеатр провідною культмасових заходів, і Люся «по блату» отримала можливість щовечора дивитися музичні фільми Григорія Александрова або трофейні мюзикли, мрія остаточно оформилася. Гурченко тягнуло в синтетичний жанр, де і співають, і грають драматичні ролі, де розбиваються серця - і тут же, без паузи, б'ють чечітку. Коли харківська дівчина надійде до ВДІКу, в легендарну майстерню Сергію Герасимова, їй доведеться несолодко. Герасимов вчив «за системою Станіславського», вимагав прибирати все форсоване, зовнішнє. Люсі довелося ламати себе і боротися не тільки з південним говором, який вона незабаром успішно зжила, але і з вогненним темпераментом, зі звичкою до рясної жестикуляції. Це, слава богу, зжити не вдалося. Унікальна пластика рук, злівшая домогосподарок і давала їжу пародистам, стала на довгі роки візитною карткою Гурченко, знаком, що виділяв її з стада однакових, штампованих на конвеєрі артисток, емблемою внутрішньої свободи і готовність до ризику.

Вчора, на 76-му році життя, померла народна артистка СРСР Людмила Гурченко

Людмила Гурченко в дитинстві

Перші кроки молодої артистки в столиці були успішними на заздрість. Вдалі ролі в фільмах Яна Фріда і Абрама Роома, заступницьке ставлення впливового Івана Пир'єва: саме за його сприяння дівчина отримала роль у фільмі нікому ще толком не відомого, режисера-початківця Ельдара Рязанова «Карнавальна ніч». Новий 1957-й став для Людмили Гурченко роком такої слави, про яку нинішні зірки не можуть навіть помислити. Постсталінський СРСР насилу відходив від політики «малокартиння», фільмів в прокаті було лічені кількість, люди звично переглядали їх десятки разів. Чарівна комсомолка Олена, осоромлюєш бюрократа Огурцова, а попутно співає і танцює, яка змінює витончені сукні та пригладжує модельні локони, пронизала серце країни. Тоді це було неважко - сталінська кіноцензури з невідомих причин забороняла випускати на екрани дійсно молодих героїв і героїнь: їх ролі повинні були виконувати 30-річні, а то і 40-річні, зі званнями і партійним стажем. Після XX з'їзду на екран ринули свіжі юні особи - і тут же стали рольовими моделями і об'єктами жадання. Людмила Гурченко стала іконою і жертвою цього кінозрітельского гормонального вибуху. Попит на неї був настільки великий, що дівчину негайно втягнули в індустрію «лівих» збірних концертів: взагалі-то влади на цю індустрію закривали очі і до, і після випадку з Гурченко, а в таких концертах із задоволенням брали участь практично всі радянські зірки. Мабуть, хтось із «старших товаришів» по ​​мистецтву і не виніс популярності дівчата, бо не поділив з ним квітами, оплесками і заробітком.

Атака, що обрушилася на 22-річну артистку, рикошетом ударила і по Рязанову. З'ясувалося, що фільм «Карнавальна ніч» поганий, буржуазний, головна героїня - безідейна стрибуха. Заступник міністра культури викликав Гурченко «на килим» і кричав на нещасну дівчину, та-де своїми ролями і концертами розтліває молодь і, зокрема, його малолітнього сина. Люся ридала в три струмки і не знала, що відповісти дорослому розумному дядькові. Вчорашня зірка зникла в одну мить - листівки з її портретами більше не штампували, а двері столичних кіностудій перед нею зачинилися. Руку допомоги простягнув на початку 60-х Олег Єфремов, взявши Гурченко в трупу «Современника», але театр цей клінічно не підходив їй по творчій групі крові: Гурченко завжди тягнуло до яскравої бенефісної манері гри, і в ансамблевого «Современнике», тримати курс на аскетичний реалізм і приглушене життєподібність, актриса була приречена на безсловесні ролі третього плану. Покинувши «Современник», Гурченко намагається пробитися в трупу Театру сатири, але зазнає невдачі. Взагалі невдачі сиплються на неї одна за одною. Вона починає писати пісні, придумуючи вірші до них спільно з актрисою «Современника» Людмилою Іванової (Шурою з рязановського «Службового роману»), одну з них - щиро-патріотичну, про ветеранів війни - бере в репертуар співачка Маргарита Суворова і перемагає з нею на одному з пісенних конкурсів. Радянська ідеологічна машина з цього приводу знову видає незадоволений скрип. У передачі Центрального телебачення пісня піддається нищівній критиці за рядок «Мій батько надів сьогодні ордена» - виявляється, про це не можна співати. Пояснити божевільну логіку «музикознавців" не ризикну - мова велася в тому дусі, що ордена є у багатьох, а в пісні помилково робиться наголос на одному конкретному батька.

Пояснити божевільну логіку «музикознавців не ризикну - мова велася в тому дусі, що ордена є у багатьох, а в пісні помилково робиться наголос на одному конкретному батька

У фільмі "Карнавальна ніч"

Болісні невдачі, груба і дурна лайка в пресі, особиста невлаштованість (у Гурченко було кілька нескладний шлюбів, найважчим в емоційному плані виявився короткочасний союз з Йосипом Кобзоном) до кінця 60-х привели актрису на грань нервового виснаження. Її добрим ангелом виявився знаменитий співак Марк Бернес. Крикливі бонзи від культури часів Хрущова змінилися мовчазними бонзами часів Брежнєва - ці вже толком не пам'ятали, хто така Гурченко, і претензій до неї не мали. Протегування з боку Бернеса відкрило Гурченко можливості зніматися і давати концерти, більш того - в короткі терміни їй навіть присвоїли звання заслуженої артистки. Однак біль від багаторічного шельмування нікуди не пішла. Ще років двадцять підряд актриса буде доводити, що вона не «стрибуха», не ворог, що не шпигун, що не буржуазний наймит, що нікого не розтліває. Звідси і співоча програма з піснями воєнних років, яку Гурченко присвячувала своєму батькові-фронтовику і його орденів. Звідси і прагнення грати в серйозних, часом занадто серйозних фільмах важкі драматичні ролі. Першим режисером, які повірили в Гурченко як драматичну актрису, став ленінградець Віктор Трегубович, автор гостросоціальних фільмів виробничої тематики, злегка занудних і важко сполучаються з іскрометним талантом Гурченко. Однак вона стала для нього музою: грала директора ткацької фабрики в «Старих стінах», заповзятливу співробітницю відділу збуту великого підприємства в «Магістралі», начальника планово-економічного відділу будівництва в «Зворотного зв'язку». Знову звернувши на себе увагу, актриса дочекалася великих ролей у відомих режисерів: її знімає в телефільмі «Острова в океані» Анатолій Ефрос, Олексій Герман - в «Двадцяти днях без війни» в дуеті з Юрієм Нікуліним, Андрон Міхалков-Кончаловський - в «Сибіріаді », а його молодший брат Микита - в« П'яти вечорах », Роман Балаян - в« Польоти уві сні і наяву ». У фільмографії Гурченко є навіть робота з Кірою Муратовою - загадкове і чарівне нічний камео у фільмі «Пізнаючи білий світ».

У фільмі "Старі стіни"

Гурченко знову повертає собі статус зірки першої величини, причому тонко балансує між розважальними стрічками на кшталт «Солом'яного капелюшка», «Небесних ластівок» або мюзиклів Євгена Гінзбурга і серйозним кінорепертуара. Балансувати на знімальному майданчику їй доводиться, стримуючи біль: на зйомках дитячого фільму «Мама» Гурченко випадково отримала жахливу травму ноги, що загрожувала ампутацією. Ще одне життєве випробування актриса витримує з честю - з тростиною глядачі побачили її лише в останні роки життя. Приходить визнання: за роль в «Коханій жінці механіка Гаврилова» Гурченко отримує приз на фестивалі в Лімі, обійшовши саму Меріл Стріп, «Вокзал для двох» (зустріч з Рязановим через 25 років) і «Любов і голуби» стають незаперечними хітами радянського прокату.

На торішньому Виборзькому кінофестивалі

Фото: Михайло Садчиків-молодший

До початку перебудови Гурченко вже не треба нікому нічого доводити. Більш того, здавалося, що саме зараз вона зможе розвернутися у всю міць свого таланту. На жаль, цю актрису бог створив для Бродвею, для участі в розумних і пишних розважальних видовищ, синтетичних феєрія, що поєднують драму, пластику і вокал. Свого Бродвею в Росії як не було, так і немає. Вона писала і виконувала пісні - але для конвеєрної естради була занадто складною і витонченою, для модної музики - занадто простий і недостатньо «прикольною». Вона намагалася грати в розважальному театрі, але спектаклі Леоніда Трушкина і Андрія Житинкина були недостойні її таланту. Створила свою театральну антрепризу «Дует», грала в мюзиклі, навіть взялася брати участь в експериментальному виставі братів Преснякових «Паб» - готовність ризикувати у неї до останніх днів було хоч відбавляй, а ось талановитих професіоналів, готових запропонувати їй грамотний і актуальний проект, поруч явно не вистачало. Знімалася в кіно, але його розучилися знімати навіть ті, хто ходив в лідерах радянського прокату. Минулого літа представила на Виборзькому кінофестивалі власний фільм «Строкаті сутінки» - якщо немає режисерів, то режисером буду я сама. Її загартований життям сталевий характер рано чи пізно привела б Гурченко до удачі, до здійснення її дитячих мрій. Ось тільки тіло вже занадто втомилося ...

Андрій Пронін
«Фонтанка.ру»

Фото: офіційний сайт Людмили Гурченко.

Про новини кіно і новинки прокату читайте в рубриці « Кіно »