Самі неоднозначні фільми про Велику Вітчизняну

1. «Перевірка на дорогах», 1971, реж. Олексій Герман
2. «В бій ідуть одні« старики », 1973, реж. Леонід Биков
3. «Летять журавлі», 1957, реж. Михайло Калатозов
4. «Ми з майбутнього», 2008, реж. Андрій Малюков
5. «Трясовина», 1978, реж. Григорій Чухрай
6. «Франц + Поліна», 2006, реж. Михайло Сегал
7. «Іванове дитинство», 1962, реж. Андрій Тарковський
8. «Стомлені сонцем - 2: Цитадель», 2011, реж. Микита Михалков
9. «Білоруський вокзал», 1971, реж. Андрій Смирнов
10. «Сходження», 1976, реж. Лариса Шепітько.

Кадр з фільму Сергія Лозниці "В тумані".

У прокат вийшов фільм Сергія Лозниці "В тумані" - розповідь про те, як партизани прийшли вбивати людину, якого вважали зрадником тільки на тій підставі, що його не повісили фашисти. Сюжет неоднозначний. Не такий «прямолінійний», як, скажімо, в таких прославлених картинах як «Батько солдата» і «Молода гвардія», «Брестська фортеця» і «А зорі тут тихі», де по одну боку були «погані», а по іншу - «хороші». Кінорідус спробував згадати ще кілька прикладів, коли війна трактувалася кінематографістами не тільки як протистояння чорного і білого.

Зрозуміло, все набагато складніше - і список більш ніж умовний, до того ж очевидним чином короткий. Мабуть, в ньому навіть забагато фільмів останніх років - хоча це і не означає, що сьогоднішні режисери дивляться на війну якось принципово інакше, ніж їхні батьки чи діди. Але повторимося: ми вибирали не за принципом «найкращого», а виходячи з неоднозначності підходу.

«Перевірка на дорогах», 1971, реж. Олексій Герман

Кадр з фільму «Перевірка на дорогах».

Глава партизанського загону поставлений перед важким вибором: до них в полон здався свій начебто людина, але колишній у німців поліцаєм. Чи можна повірити такому, повірити в те, що він усвідомив помилки і готовий спокутувати їх своєю кров'ю? Чесні очі - не той ознака, на який слід в подібній ситуації покладатися ... У своєму першому самостійному фільмі Олексій Герман торкнувся відразу кілька «больових точок», неприпустимих в радянську епоху. Крім російського поліцая, зрадника, «призначеного» головним персонажем картини, тут є ще й «небезпечний» епізод з військовополоненими - життя яких виявляється дорожче стратегічно важливого моста, який слід було б знищити. Подібний «наклеп», незрозуміло як взагалі допущений до виробництва, призвів до заборони фільму на довгі 15 років - зате в перебудову його автори були удостоєні Державної премії. Заслужено.

«В бій ідуть одні« старики », 1973, реж. Леонід Биков

Кадр з фільму «В бій ідуть одні« старики ».

Про війну - так щоб з піснями? Так неможливо! Не до музики було солдатам під час коротких перепочинків між важкими боями, не до пустощів. І тому виробнича доля у нині всіма улюбленого фільму Леоніда Бикова була не з простих: «приземляти» героїку не дозволялося. Навіть незважаючи на реально існуючих прототипів. На щастя, про сценарії дізналися самі фронтовики - і сказали своє вагоме слово: так, нам потрібна про Велику Вітчизняну саме така картина! Бо там була не тільки смерть, а й життя. «Хто сказав, що не буває пісень на війні? Після бою серце просить музики подвійно! »Так отримала своє друге народження« Смуглянка », сьогодні міцно асоціюється в першу чергу саме з цим фільмом і є - зі своїм щось завзятим танцювальним мотивом! - однієї з головних «військових» пісень. А героям фільму встановлені пам'ятники.

«Летять журавлі», 1957, реж. Михайло Калатозов

Кадр з фільму «Летять журавлі».

Що ж це таке?!. Щоб дівчина не дочекалася коханого, добровільно відправився на фронт ?! Змінила, зрадила, зганьбила і своє, і його ім'я! .. Микита Хрущов, глава радянської держави, висловився з цього приводу прямо і без викрутасів: «Повія!» Тільки ось замість багаторічного найсуворішого заборони картину чекала зовсім інша доля: відправка на Каннський кінофестиваль і пішов там тріумф, який увінчався єдиною в нашій історії «Золотою пальмовою гілкою». Що тільки підтвердило: життя таке, що всяке буває - і любов, і зрада, і неприйняття, і світовий успіх. Творці фільму - драматург Віктор Розов, режисер Михайло Калатозов, оператор Сергій Урусевський, актори Тетяна Самойлова і Олексій Баталов - гранично правдиво показали: війна руйнувала долі не тільки бомбардуванням.

«Ми з майбутнього», 2008, реж. Андрій Малюков

Кадр з фільму «Ми з майбутнього».

Нове російське кіно про тему Великої Вітчизняної теж не забуло - і багато фільмів 21-го століття не поступаються класичному радянської спадщини. Стрічка Андрія Малюкова - не найвидатніша, але виділяється на загальному тлі по ряду причин. Перша з яких - сюжет, зрозуміло. Сучасні молодчики, які забули про «коріння», неймовірним чином виявляються в гущі боїв за свою Батьківщину - раптом розуміючи, що і вони мають до неї безпосереднє відношення. Питання, як повела б себе сьогоднішня молодь, якби завтра війна, задається багатьма - автори картини запропонували свій варіант і досягли успіху. Початкова орієнтація на відносно юного ще глядача дала результат: фільм став хітом і породив продовження. Навіть незважаючи на майже одностайну думку, що школярі нині зовсім нічого про війну не знають і знати не хочуть.

«Трясовина», 1978, реж. Григорій Чухрай

Кадр з фільму «Трясовина».

Всі ми знаємо «Баладу про солдата», фільм, обезсмертив ім'я Григорія Чухрая і всіх його творців. А ось «Трясовина» очікувала зовсім інша доля: картину не прийняло вище радянське начальство і в багнети зустріли військові керівники. А все чому: фільм розповідає нема про героїв, а про дезертир. Про те, яке це - залишитися живим завдяки зраді. Велика Нонна Мордюкова грає тут жінку, яка рятує сина, але не його душу, і питання, що дорожче, залишається, по суті, відкритим. Перша назва фільму підкреслювало - це «Нетипова історія». Але час для подібного «наклепницького» розповіді було вибрано «невдале» - і стрічку видатного майстра постаралися скоріше забути. На відміну від «Перевірки на дорогах», рідко про неї згадують і сьогодні - напевно, її час так поки і не прийшло.

«Франц + Поліна», 2006, реж. Михайло Сегал

Кадр з фільму «Франц + Поліна».

Багато авторитетні джерела визнають найкращим фільмом про війну (про війну взагалі, не тільки про Велику Вітчизняну) «Іди і дивись». Режисер Елем Климов з властивим йому максималізмом переніс на екран «Хатинської повість» Алеся Адамовича з усією притаманною правді жорстокістю. Тому коли через два десятиліття до вже іншого твору Адамовича звернувся молодий Михайло Сегал, на дебютанта з кліпмейкерів відразу подивилися косо: було, з чим порівнювати. Хоча Сегал і не думав, звичайно ж, змагатися - навмисно пішовши від Климовського гіперреалізму в сторону «красивого» картинки, а вступ і зовсім вирішивши в кліповою манері. Виявилося, що і так можна знімати про війну - без шкоди для сенсу. Історія про те, як наша дівчина полюбила і врятувала молоденького фашиста в пронзительности від цього не втратила.

«Іванове дитинство», 1962, реж. Андрій Тарковський

Кадр з фільму «Іванове дитинство».

Тему «дитина на війні» підняв ще Валентин Катаєв у героїчній повісті «Син полку», екранізованій «по гарячих слідах» - в 1946-му. Розповідь Володимира Богомолова «Іван» не настільки «пригодницький» - і вже зовсім не схожа на звичний «військовий фільм» стрічка, поставлена ​​зовсім молодим ще Андрієм Тарковським. Майбутній класик глянув на запропонований йому сюжет крізь призму хлопчачих снів, показавши в них, що саме вкрала війна у Івана. І завдяки цьому зняв НЕ біографію відважного піонера-героя, а історію людини, занадто рано вимушено став дорослим. Підсумок - наш перший «Золотий лев» у Венеції і світове визнання, з тих пір вже не залишало режисера. Але головне - «живий» фільм, не застарілий навіть через півстоліття.

«Стомлені сонцем - 2: Цитадель», 2011, реж. Микита Михалков

Кадр з фільму «Стомлені сонцем - 2: Цитадель».

А ви що, думали, що це список тільки найкращих картин? Хотілося б, так ні - а під заявлену тему епік Микити Михалкова потрапляє якнайкраще. Це і справді далеко неоднозначне кіно - у всіх сенсах, як позитивних, так і негативних. Задумана як «великий фільм про велику війну», грандіозна дилогія обернулася казковим лубком і не менш грандіозним провалом - не тільки комерційним, а й творчим. Хоча друга серія і захопила сміливим припущенням: наш народ виграв війну з багатьох причин, але допомога павучка і мишки була в цій справі аж ніяк не останньою. Настільки оригінально вирішеного бою - мужики з палицями в руках перемагають всю фашистську міць без єдиного пострілу - ні наше, ні світове кіно, здається, до цієї пори не переживало.

«Білоруський вокзал», 1971, реж. Андрій Смирнов

Кадр з фільму "Білоруський вокзал".

Неодмінний фільм в телевізійній програмі 9-го травня прямо не говорить про війну нічого - і разом з тим говорить дуже багато. Тут немає вибухів і стрілянини - вони залишилися далеко в минулому. Це розповідь не про солдатів, а про ветеранів - тих, що вижили і живуть через чверть століття після повернення з фронту. Хто вони, ці люди, що принесли нам Перемогу, якими стали - або якими залишилися? І які їхні сьогоднішні бої, бої «місцевого значення» - з навколишнім світом, який вийшов не зовсім таким, яким вони його бачили колись? .. Андрій Смирнов, який народився в 1941-му році за три місяці до початку фашистського вторгнення, зумів знайти вірну інтонацію, розповідаючи про Отців - тих, хто дав життя його покоління. І такий несподіваний підхід знайшов відгук у серцях не тільки фронтовиків, а й тих, хто з'явився на світ багато, багато пізніше.

«Сходження», 1976, реж. Лариса Шепітько.

Кадр з фільму "Сходження."

Тема зради - мабуть, найгостріша, найболючіша тема в будь-яких розмовах про війну. Що це таке взагалі, чи є це поняття точне визначення? Легко розділяти всіх на «своїх» і «чужих» - а якщо спробувати вникнути? Не випадково назва фільму Дмитра Месхієва, одного з кращих кінотворів про війну нового часу - «Свої». Хто вони, ці «свої», де межа, що відокремлює ворога від друга? .. «Сходження» Лариси Шепітько в цьому сенсі одна з найважливіших робіт. Бо не тільки ставить незручні питання і спостерігає результат, але уважно, крок за кроком, простежує весь шлях, який призводить до кінцевого Вибору: стати зрадником і вижити - або померти, але чесною людиною. В основі цього фільму, який переміг на Берлінському, до речі сказати, кінофестивалі, - повість Василя Бикова «Сотников». Інша повість Бикова про зраду, уявний і сьогоденні, - «В тумані» - через три з половиною десятиліття лягла в основу однойменної картини Сергія Лозниці. Герой нової стрічки не зраджував - але і не міг спростувати сформованого про себе думки. Без вини винуватий, загнаний в тупикову ситуацію, він теж виявляється перед дилемою: як з цим жити, куди рухатися далі. Обміркувати його підсумковий вибір зможуть ті, хто ще застане фільм в російському прокаті.

Див. також:

«Фільм за книгою Василя Бикова був показаний в Каннах через багато років після смерті письменника»