У пошуках гармонії. Нещодавно зустріла ювілей актриса Олена Савельєва

Фото: Динара ВОРОНЦОВА

Два десятиліття виходить вона на сцену магнітогорського драматичного театру імені Пушкіна, даруючи глядачам дивовижне відчуття гармонії.

Важко зрозуміти, що в ній полонить більше - акторський талант або жіноча чарівність. Два цих початку розділити неможливо - стільки живий, справжній жіночності, часом якогось царственого достоїнства і щирих переживань вносить в сценічні образи ця актриса.

Навіть граючи якогось «монстра» в жіночому вигляді начебто Раїси Гурмижської з драми Островського «Ліс», - героїні, яка сконцентрувала в собі найгірші поміщицькі риси, Олена Савельєва примудряється, що не схибив проти правди образу, залишитися в ньому трепетною, спраглої любові чарівною жінкою і змушує глядача в якісь моменти співпереживати Гурмижської ...

Що є театр?

- Ми в кожній ролі граємо себе, - каже Олена Станіславівна. - І наше завдання - піти якомога далі від себе, в цьому допомагають віра в запропоновані обставини і театральний костюм. Якщо вдається відірватися від себе, то і роль вдається.

Колись Олена Савельєва мріяла співати в опереті - з дитинства брала участь у вокальному ансамблі. Після закінчення десятирічки деякий час перебувала в пошуку себе, в той період встигла рік прожити як ленінградська лімітчіци, працюючи на меблевій фабриці, потім повернулася в рідну Лисьві. У невеликому промисловому місті особливого вибору професій не було, і батько запропонував вступити до технікуму.

Але Олена відправилася в драматичний театр і попросила прийняти «ким-небудь». Її взяли в гримерно-Постижерне цех, в «зону відповідальності» потрапили перуки. Але головне - з'явилася відмінна можливість бувати на всіх виставах. Треба відзначити, що з театром Лисьві пощастило - в його трупі, створеної під час Великої Вітчизняної війни, виявилися вихідці з Іванова, Пермі і евакуйовані на Урал актори столичного рівня, з самого початку встановити не провінційну творчу планку.

Кілька десятиліть потому при театрі відкрився акторський курс, який дозволив вирішувати проблему припливу свіжих творчих сил, - нові кадри набирали з місцевої молоді. На нього в 1981 році вступила і Олена Савельєва, пробував сили в дипломному спектаклі Клавдії Савіної, згодом заслуженої артистки Росії і хуожественного керівника Лисьвенського театру.

У перший рік роботи молоді артисти освоювали і інші театральні професії, вивчаючи специфіку роботи зі звуком, реквізитом і в інших «суміжних областях». Олена Савельєва тоді пробувалася і в якості помічника режисера, паралельно граючи перші епізодичні ролі. В цілому вона вже 35 років живе сценою.

З багатьма режисерами довелося за цей час працювати. Але самий великий слід в акторській долі Олени Савельєвої і саму вдячну пам'ять про себе залишили троє. Це Михайло Поляков, колишній главреж Златоустівського драматичного театру, в якому Олена Савельєва служила до Магнітогорська і в який була безмежно закохана завдяки прекрасному режисерові, колишній главреж Магнітогорській драми Сергій Пускепаліс та петербуржець Лев Еренбург, який поставив знамениту Магнітогорський «Грозу», яку після «Золотої маски »побачили глядачі одинадцяти країн світу.

Ці режисери давали акторам свободу «йти від себе», в той же час направляли, допомагали залишатися в рамках режисерського задуму і єдиного ансамблю на сцені. А ще дозволяли спробувати себе в незвичному амплуа - так у Олени Савельєвої, в силу фактури грала ролі героїнь-красунь, з'явилися цікаві характерні ролі - в тому числі в «Грози». Святом співтворчості і імпровізації була і підготовка вистави «Час жінок» Олексія Данилова, в який кожна актриса вносила свою лепту.

- У актора будь-яка роль як перша, - каже Олена Савельєва. - Наша професія вимагає постійного руху, в ній неможливо спочивати на лаврах. І навіть один і той же спектакль в різних обставинах може відбутися чи ні. Щоразу доводиться доводити, що ти чогось вартий. А головне в театрі - партнерство, почуття ансамблю, вміння бачити і чути один одного.

А ще актриса зізнається, що театр для неї - ще й привід піти від реальності, забути про проблеми, потрапити в інший світ, проживати безліч цікавих життів.

«Газировку не пий!»

З театральними гастролями у Олени Савельєвої пов'язано безліч живих спогадів.

- Нинішньому молодому поколінню акторів в цьому сенсі пощастило набагато менше, - говорить актриса. - Ми колись «жили на валізах», багато їздили, і не тільки по містах, адже за радянських часів був обов'язковий план культурного обслуговування сільського населення. Чимало «сьорбнули» труднощів, але зате нам є що згадати.

Одного разу вирушили Лисьвенського актори по віддалених селах Красновишерском району - північної околиці Пермського краю, де в суворі 1920-1930-і роки розташовувалися табори особливого призначення. Дітлахи з тих сіл зроду не бували на театральних виставах, та й батьки їх з працею пригадували, коли в останній раз в їх край заметілі і бездоріжжя заносило якісь гастролі.

Лисьвенци везли туди дитячу казку «Василиса Премудра». Але коли прибули на місце, з жахом виявили, що забули всі костюми. Зі зв'язком в ті часи теж було непросто, і напрошувався найпростіший вихід - скасування спектаклів. Тут сільські кликали, і співробітники місцевого клубу почали разом з гастрольної трупи з «підручних засобів» споруджувати акторам нові костюми.

Сарафан з кокошником для Василини взяли у народного хору, Вані дістали лляну сорочку, пояс і чоботи, Кощія підшукали якесь чоловіче спіднє - бавовняну, з витягнутими колінами. Але у що нарядити ведмедя, ніхто не знав. І тут народилася ідея: ведмідь буде стояти за декораційних дубом! Казка пройшла на «ура», діти так до кінця і не зрозуміли, що це було, зате за лаштунками артисти і інші театральні каталися зі сміху ...

Під час іншої сільської «епопеї» довелося добиратися до сибірського села, розташованої на іншому березі Єнісею. Трупі необхідно було вчасно сісти на пором. Їхали до річки вночі на старенькому автобусі, під час дощу. Подолали половину дороги, але автобус заглух на гірці. Водій оголосив, що закінчився бензин. Невелика група висунулася пішки за допомогою. Час минав. І тут шофер, перевіривши нутрощі автобуса, сказав, що залишки бензину ще є, просто на підйомі бак нахилився. Пальне злили в відро і проїхали ще трохи. Коли знову затихли, стали знову зливати бензин, але відро виявилося дірявим після випалювання залишків пального. Стали прикривати діри поліетиленовим пакетом ... Добралися під ранок, погрілись на березі біля вогнища, випили чаю і вирушили давати мюзикл «Буратіно».

Міжнародні гастролі з «Гроза» теж залишили чимало спогадів. Спочатку були труднощі з перекладом. Десь намагалися перевести «твою мать» як «мама міа», а «води сирої не пий!» Як «газовану воду не пий!». Потім переклади стали робити заздалегідь. У Кореї заздалегідь підготували переклад вистави і навіть знайшли схожий на російський традиційний корейський змову на дітей, знайшли майже ідентичний змову і в Чилі, де була російська перекладачка, колись виїхала в цю країну слідом за чоловіком-чилійцем.

У Кореї, де звикли до умовності мистецтва, глядачів наповал вбила неслаба ляпас на сцені. А в Фінляндії під час вистави стояла гробова тиша. Актори були в паніці. Зате коли постановка закінчилася, глядачі аплодували стоячи, а по їх щоках текли сльози ... Потім на банкеті одна фінка розповідала про національні особливості народу, представники якого навіть випивають в компанії в тиші. Хто-небудь зронив фразу, інший протягне багатозначно: «Агааааааа ...» І знову надовго запанує тиша.

І в шлюбі - співтворчість

Сім'я - окрема красива пісня в долі Олени Савельєвої. Вона каже, що, якби заради близьких запропонували пожертвувати професією, вона пішла б на це. Дивно, але в цій сім'ї ось вже тридцять три роки уживаються два актори, які виростили двох дітей і щасливо перебувають в статусі бабусі і дідусі.

Секрет сімейного щастя простий - після першого року спільного життя, проведеного в театральних суперечках, Олена і Микола Савельєви заборонили собі говорити вдома про роботу. А ще у них маса творчих захоплень, що дозволяють жити цікаво, відволікатися від проблем і до того ж створювати безліч красивих речей. Олена Станіславівна кілька десятиліть присвятила мистецтву в'язання, шиє, пробувала малювати, грати на музичних інструментах, вивчати мови, нещодавно відкрила для себе валяння з вовни.

Микола Миколайович столярував, займався фотографією, тепер «чаклує» над якоюсь звуковою апаратурою. Замолоду обидва вони захоплені читанням - раніше книги везли додому коробками з поїздок і йшли в них з головою. Служителі мистецтва, вони і вдома прагнуть оточити себе красою, створити атмосферу гармонії і постійно бути в творчому процесі.

Що є театр?