Висоцький Володимир Семенович

(1938-1980) російський актор театру і кіно, один із засновників авторської пісні

Володимир Семенович не увійшов, а буквально увірвався в мистецтво на початку шістдесятих років. Це був час відродження російської поезії, що вилилася в маси. Саме тоді серед інтелігентів йшли суперечки, хто важливіший - фізики чи лірики? Втім, співали і читали вірші все - і фізики, і лірики. І тоді ж все захоплювалися мистецтвом бардів, самі поети співали пісні на свої вірші. першими були Булат Окуджава і Михайло Анчаров, за ними прийшло покоління Юрія Візбора і Юлія Кіма.

Наступним став Володимир Висоцький. Однак, на відміну від багатьох інших, він мав спеціальне акторську освіту. Деякі критики вважають, що саме ця обставина допомогла Висоцькому завоювати таку разючу популярність і стати совістю цілого покоління. Але акторська підготовка тут ні при чому. Володимир Семенович Висоцький був унікальною особистістю. Він створював і співав пісні своїм серцем, всією своєю хворою совістю.

Важко сказати, що сформувало Висоцького саме таким, яким він був. Здавалося, його дитинство і всі наступні роки були цілком благополучними. Він народився в сім'ї офіцера і якийсь час після війни жив з батьком і мачухою в Німеччині. У цій родині він був улюбленою дитиною, що не менше любила його і мати, до якої він потім переїхав до Москви. Тут Володимир закінчив школу і вступив до технічного вузу. Але дуже скоро зрозумів, що його справжнє покликання в іншому.

Володимир Висоцький витримав конкурс в Школу-студію МХАТ і після її закінчення став працювати в Московському драматичному театрі ім. Пушкіна. Потім, коли в 1964 році відкрився театр драми і комедії на Таганці під керівництвом Ю. П. Любимова, молодий актор прийшов туди і пропрацював в цьому театрі до кінця життя. Висоцький не загубився серед молодих талановитих артистів Таганки, з якими Любимов починав свій незвичайний для тих часів, публіцистичний театр. Незважаючи на те що Володимир Висоцький спочатку грав в театрі невеликі епізодичні ролі, глядачі відразу ж помітили талановитого актора. Визнали його і колеги.

Уже після першого спекталя - «Полеглі і живі» за п'єсою В. Розова - Володимир Семенович Висоцький увійшов в число провідних артистів театру. Минуло зовсім небагато часу, і глядачі пішли в театр «на Висоцького». Вони ночами стояли за квитками, щоб подивитися актора в ролі Галілея, Хлопуши, Гамлета. Своєю грою Висоцький руйнував все канони, його герої жили на сцені, боролися і страждали. Першою його великою роллю в театрі став складний і суперечливий образ Галілея в спектаклі «Життя Галілея» за п'єсою Бертольда Брехта . Як і будь-який живий, небайдужа людина, Галілей Володимира Висоцького був сильним і слабким одночасно, він боровся не тільки з невіглаством людей, а й з самим собою.

У березні 1968 року Володимир Семенович Висоцький отримав одну з перших премій за роль Хлопуши в спектаклі «Пугачов» за творами Сергія Єсеніна. Вершиною театральної творчості Висоцького стала роль Гамлета в однойменній виставі. У 1976 році актор отримав за неї Гран-прі на Бєлградському міжнародному фестивалі.

Фактично жоден спектакль, поставлений Ю. Любимовим, не обходився без пісень Володимира Висоцького - гостропубліцистичного, сатиричних, драматичних. Він писав їх не тільки для свого театру, а й для інших театрів і для кінофільмів.

У кіно Володимир Висоцький зробив менше, ніж в театрі. Вперше він знявся у фільмі «Однолітки», де зіграв роль студента Петі. Але це була невелика роль, яка не залишила яскравого сліду ні у творчій біографії актора, ні в свідомості глядачів. Зате інша його роль - радиста Володі у фільмі «Вертикаль», який вийшов на екрани в 1967 році, - запам'яталася надовго. Багато ототожнювали цей образ мужнього і надійного хлопця з особистістю самого Висоцького. Тут він співав свої пісні, які спеціально написав до цього фільму. І до сих пір фільм «Вертикаль» пам'ятають тільки тому, що в ньому знімався Володимир Семенович Висоцький.

Правда, траплялося і так, що пісні, написані ним, озвучував в кіно інший актор чи співак, як, наприклад, у фільмі «Куховарка».

В кінці 60-х років, Володимир Висоцький зіграв кілька ролей в історико-революційних фільмах - «Небезпечні гастролі», «Інтервенція», в яких також звучали його пісні. Правда, картину Г. Полоки за п'єсою Л. Славіна «Інтервенція» глядачі побачили багато пізніше. Відразу після зйомок вона попала на горезвісну «полку», куди складалися небезпечні, з міркувань цензури, твори. У цьому фільмі нібито не так показали революцію. В іншому фільмі - «Служили два товариші», де Володимир Висоцький зіграв білогвардійського офіцера Брусенцова, - надто вже виразно прозвучав мотив безглуздості громадянської війни і трагічної долі кращої частини народу. Тому, як і перший, другий фільм до глядачів потрапив не відразу. І тим не менше в кіно відбувалося те ж саме, що і в театрі. Багато фільмів залучали глядачів тільки тому, що в них грав Висоцький. Від нього чекали якогось одкровення, і він ніколи не обманював надій, навіть якщо грав ролі негативних персонажів, як у фільмі «Хазяїн тайги», де зіграв роль браконьєра Рябого. У виконанні Володимира Висоцького і білогвардійський поручик Брусенцов, і браконьєр Рябий - люди зневірені і спустошені, яких обставини змушують вступати саме так, а не інакше.

І все-таки, згадуючи фільми за участю Володимира Семеновича Висоцького, важко назвати серед них такий, де б актор в повній мірі показав всю глибину свого обдарування. Так вийшло, що в кіно у нього склалося певне амплуа - жорсткого, безкомпромісного героя, яке режисери багато в чому експлуатували. Це і Фон Корен у фільмі 1973 року «Погана хороша людина», Дон Гуан в «Маленьких трагедіях», Ібрагім в «Розповіді про те, як цар Петро арапа женив». Найбільш, мабуть, вдалою роллю Висоцького в кіно стала його остання роль - капітана Жеглова в чотирьохсерійному пригодницькому фільмі «Місце зустрічі змінити не можна», який глядачі побачили в 1979 році.

Тому можна з усією впевненістю сказати, що головну популярність Володимиру Висоцькому принесли не фільми, хоча їх було досить багато, а пісні, які розходилися в записах по всій країні і далеко за її межами. Люди переписували їх, запам'ятовували нескладні мелодії і співали самі під гітару біля вогнищ, на студентських вечірках. В ту пору в газетах існував такий штамп - «переможним маршем», який часто використовували в повідомленнях про ударному праці в честь якої-небудь революційної дати. Що стосується ударної праці, то його багато в чому придумували, а ось пісні Висоцького дійсно «крокували по країні переможним маршем». Розповідають, як одного разу Театр на Таганці приїхав на гастролі в один з сибірських міст, і коли Володимир Висоцький йшов по вулиці, вікна всіх будинків були відкриті і звідти долинали записані на магнітофон його пісні. Такої популярності, мабуть, ніколи не мав жоден, навіть самий знаменитий співак.

Пояснення такої всенародної любові до пісенної творчості Володимира Висоцького міститься в словах Алли Демидової, актриси Театру на Таганці, яка говорила, що в його творчості кожен впізнавав себе. Він жив у своєму часі, відчував його, співав про нього. Пісні Володимира Семеновича Висоцького - це було саме життя, яка у всіх тоді була однаковою. Одна з головних тем, про що співав Висоцький, - це відношення художника до світу, осмислення свого місця в ньому. Для Висоцького доля поета в сучасному світі найчастіше трагічна: «Поети ходять п'ятами по лезу ножа і ріжуть в кров свої босі душі ...» - співає він в одній з пісень.

Дуже багато пісень Володимира Висоцького присвячено Великій Вітчизняній війні, яку він пережив дитиною і багато запам'ятав про події цього часу з розповідей батька і його друзів. Для Висоцького війна - це час, який найяскравіше проявляє характери людей і їх життєву позицію. Хоча його пісні про наш час, через призму військового він оцінює сьогоднішній світ, вчинки людей і самого себе. Оскільки Володимир Висоцький співав про час і про себе, теми його пісень були завжди злободенні. У них багато сатири, іноді відвертою кпини і навіть злості, але ще більше надриву, страждання. І майже завжди в них присутня ліричний герой - це сам Висоцький, його ставлення до світу, до людей, до друзів. Його ліричний герой - мужній, щедрий, сильний і великодушний людина, яка завжди прийде на допомогу і виручить з біди. Саме таким друзі згадують і самого Висоцького. «Він перш за все був лютим романтиком. Він не втомлювався волати до мужності і людської гідності, навіть якщо самому було зле ... Не скаржитися на долю і нещастя, а долати! І тому для всіх, для людей самих різних характерів, професій, положень він був вірним ... другом ». Так пише про нього кінодраматург Едуард Володарський.

Навколо імені Володимира Семеновича Висоцького ходило багато чуток і легенд ще й тому, що глядачам і слухачам було важко повірити, що сам він ніколи не воював, не літав в космос, що не був шахтарем або не сидів у в'язниці, - адже все, про що він співав, було так переконливо, як ніби автор все це пережив сам. За життя про Висоцького писали мало, але тепер критики згадують: «Коли він співав або грав, завжди здавалося, що йде якийсь бій. В цьому голосі можна було розчути брязкіт металу, скрегіт гальм, урочистий трубний звук і передсмертний стогін - все в цьому бою звучить навколо людини і всередині його. Цей бій, ця сверхнапряженная, безперервна робота над собою і була головною таємницею людського випромінювання Висоцького ».

І ось такі його пісні стали у нас в країні небезпечними. У всякому разі, так вважали люди при владі. Володимиру Висоцькому не дозволяли влаштовувати вечори в великих залах, і він співав у невеликих аудиторіях науково-дослідних інститутів, в розташованих на околицях Будинках культури. Але люди якось дізнавалися про його виступах і йшли, їхали туди звідусіль. Часто він співав по кілька годин не перестаючи, забігаючи за лаштунки тільки для того, щоб зірвати з себе светр і нашвидку витерти обличчя. В кінці вечора його голос уже хрипів, але слухачі вимагали ще і ще пісень, і він співав, намагаючись не дивитися на перші ряди, де, як правило, сиділи співробітники органів держбезпеки. Вражаюче, але ті люди, яких зобов'язували наглядати за співаком, самі були великими його шанувальниками, і, формально виконуючи свій службовий обов'язок, вони мали записи його пісень, знали їх напам'ять і співали серед своїх, старанно копіюючи його неповторний голос.

Звичайно, таке життя «в підпіллі» гнітила артиста. Він відчував, що може зробити ще більше, ніж робив в театрі, кіно, пісенній творчості, але доводилося постійно буквально прориватися крізь заборони, доводячи право художника працювати в повну силу свого таланту. Він цього права так і не отримав. Спостерігаючи за його боротьбою, люди подейкували про те, що Володимир Висоцький багато п'є, що у нього нестриманий характер, що він озлобився.

У нього дійсно був непростий характер. А чому він повинен був бути простим? У нього дійсно були запої. Але на це були і причини. У Висоцького була складна особисте життя, але зате залишилися спадкоємці. У шлюбі з другою дружиною, Людмилою Абрамової, у Володимира Висоцького народилося двоє синів - Аркадій і Микита. Старший, Аркадій, закінчив сценарний факультет ВДІКу і працює на телебаченні, а молодший, Микита, як і батько, став актором.

Третьою і останньою дружиною Висоцького стала французька актриса Марина Владі, яку російські глядачі вперше дізналися по фільму «Чаклунка». Актор познайомився з нею в кінці 60-х років, і незабаром вони одружилися. Після цього Володимир Висоцький кілька разів виїжджав до Франції, де відпочивав, виступав з концертами, записував платівки. Але до батьківщини вони доходили з великим запізненням. Разом з Театром на Таганці він виїжджав також в країни Східної Європи, зокрема до Болгарії. Для цих гастролей був знятий на плівку спектакль «Добра людина з Сезуана» за п'єсою Б. Брехта. Але в Росії плівку не берегли і тільки через кілька років після смерті актора з жалем згадали, що це була єдина зйомка Висоцького в спектаклі.

Сьогодні почався своєрідний ажіотаж навколо його імені. У Москві йому поставлений пам'ятник, створений музей його пам'яті, видано повне зібрання його творів, пісень, віршів, оповідань, готується повна антологія його пісень. Свого часу, не сподіваючись на реабілітацію своїх пісень в Росії, Висоцький записав альбом у Франції. Але французькі продюсери «обволокли» голос співака такими химерними інструментальними аранжуваннями, що перетворили його звучання в якусь подобу ресторанного шансону. Висоцькому ж цілком вистачало однієї гітари. Його хриплуватий голос в супроводі простих гітарних акордів створював той неповторний ефект, який робив виступу Володимира Семеновича Висоцького ще більш своєрідними.

Співак наче відчував, що довго йому не жити. Тому він і поспішав, хотів встигнути зробити побільше. Хоча одних тільки пісень Висоцький за двадцять років створив понад шістсот. В одній з них є пророчі слова:

Трохи повільніше, коні, трохи повільніше!

Благаю вас з нальоту не летіти.

Але що за коні мені попалися вередливі!

І дожити - не встиг, і доспівати - не встигнути ...

На закінчення хотілося б навести слова Булата Окуджави, з яким у Висоцького завжди зберігалися теплі відносини: «Висоцький був поет - зі своєю темою, своїм голосом. У ньому багато було ... від природи, від бога, це розривало його. Страждання було головним у його творчості, страждання і спосіб його вираження ... Він був дуже обдарована людина ».