Володимир Висоцький. Детальна біографія

Володимир Семенович Висоцький - поет, актор театру і кіно, автор і виконавець пісень - народився 25 січня 1938 року в Москві в родині службовців. Батько, уродженець Києва, закінчив Військову академію зв'язку, учасник Великої Вітчизняної війни. Мати - перекладач.

Перші роки життя Висоцького пройшли в Москві; на початку Великої Вітчизняної війни Висоцький з матір'ю евакуюється на Урал, в м Бузулук Оренбурзької обл. Через 2 роки вони повертаються в Москву.

З 1947 по 1949 Висоцький живе в м Еберсвальде, в Німеччині, де служить його батько. У ці роки вихованням Висоцького займається в основному друга дружина його батька, під керівництвом якої Висоцький займається музикою - бере уроки гри на фортепіано у приходить в будинок вчителя-німця. Після повернення в Москву Висоцький продовжує жити в родині батька; навесні +1955 переїжджає жити до матері.

Після закінчення школи (1955) Висоцький надходить на механічний факультет Московського інженерно-будівельного інституту, який незабаром залишає. Ще будучи школярем, Висоцький займається в драмгуртку Будинку вчителя на вул. Горького, яким на той час керував артист МХАТу В.І. Богомолов, першим помітив у Висоцького акторське обдарування.

У 1956 вступає до Школи-студії МХАТ на курс П.В. Массальского. У студентські роки Висоцький - один з постійних авторів та учасників численних «капусників», пише вірші, пародії, куплети, експромти.

Після закінчення студії (1960) Висоцький грає на столичній сцені: в Театрі ім. А.С. Пушкіна, Театрі мініатюр, пробується в театр «Сучасник».

З 1964 Висоцький - актор Московського театру драми і комедії на Таганці, яким керує Ю.П. Любимов. На сцені цього театру Висоцьким зіграні такі ролі, як Галілей (Б. Брехт. «Життя Галілея»), Хлопуша (С. Єсенін. «Пугачов»), Гамлет, Лопахін, Свидригайлов.

З кінця 1950-х Висоцький також активно працює в кіно, де їм зіграно близько 30 ролей, в т.ч. фон Корен ( «Погана хороша людина», реж. І. Хейфиц. «Ленфільм», 1973; за повістю А.Чехова «Дуель»), за виконання якої Висоцькому присуджено приз «Харибда» на кінофестивалі націй (травень 1974) в м Таорміна (Італія). Роль Висоцький в телевізійному фільмі «Місце зустрічі змінити не можна» (реж. С. Говорухін, 1979; за романом братів Вайнерів «Ера милосердя») відзначена Державною премією СРСР 1987 (посмертно). Останньою кінороботою Висоцького стала роль Дон Гуана в телевізійному фільмі «Маленькі трагедії» (реж. М. Швейцер. «Мосфільм», 1980; за творами А. С. Пушкіна).

З середини 1960-х Висоцький починає працювати в кіно не тільки як актор, але і як автор пісень. Один з перших фільмів, де звучали пісні Висоцького, - «Я родом з дитинства» (реж. В. Туров. «Білорусьфільм», 1966). Однак сам Висоцький як свого дебюту в кіно неодноразово називав фільм «Терміново потрібен пісня» (реж. С. Чаплін. «Леннаучфильм», 1967), який був знятий в Ленінграді 18 січня 1967 під час одного з вечорів авторської пісні в клубі «Схід ». Початок свого творчого шляху Висоцький пов'язував із впливом на нього Б. Окуджави.

Першою своєю піснею Висоцький вважав «Татуювання» (1961), яка була написана в Ленінграді. Творчість Висоцького початкового періоду (1961-1964) спирався в основному на традиції «блатного» фольклору і міського романсу і носило скоріше характер пародії, варіацій на «блатні» теми. За свідченням самого Висоцького, перші його твори призначалися тільки для вузького кола друзів (В. Шукшин, А. Тарковський, Л. Кочарян, А. Макаров та ін.

Найважливішим засобом вираження авторського ставлення до персонажу в творах Висоцького цього періоду є іронія. Тюремна тематика розробляється Висоцьким не в традиціях «блатного» фольклору з його конкретно-детальним відтворенням ситуації, а в символічному ключі. У жанровому відношенні цей шар творчості Висоцького більш однорідний: в основному це пісні з яскраво вираженим стілізаціонную моментом. Естетика і поетика «блатний» пісні відтворювалися Висоцьким часом настільки точно, що багато його творів уже тоді, в першій половині 1960-х, сприймалися як міський фольклор.

У жовтні 1963 року в спектаклі Московського театру драми і комедії по Л. Кареліну «Мікрорайон» (реж. П. Фоменко) були використані дві пісні Висоцького: «Того вечора я не пив, не співав» і «Я в справі й мені ніж ».

До середини 1960-х у творчості Висоцького намітилася криза; прихід Висоцького в тільки що реорганізований Театр драми і комедії на Таганці (1964) багато в чому зумовив вихід Висоцького з цієї кризи. Яскрава індивідуальність театру, його інтелектуальна спрямованість привернули до нього багатьох цікавих людей ( К. Симонов , Ф. Абрамов , Ю. Трифонов , А. Солженіцин , Б. Окуджава , Б. Ахмадуліна , А. Вознесенський , Д. Шостакович, А. Шнітке, П. Капіца та багатьох інших.). Завдяки схваленню та підтримки нового оточення до Висоцького приходить відчуття затребуваності своєї творчості: яскравий, щирий, незвичайний світ пісень Висоцького був потрібен молодому театру, продовжував традиції Мейерхольда і Брехта, а пісням Висоцького потрібен був театр, в якому вони звучали б «не як вставні номери ... а як необхідна частина вистави ».

Написавши перший раз музику до віршів А. Вознесенського для вистави «Антисвіти» (1965), Висоцький починає багато працювати для театру. Першою піснею Висоцького, професійно виконаної в спектаклі ( «Десять днів, які потрясли світ», 1965), була пісня білих офіцерів «У шматки розлетілася корона».

У цей період (1964-1968) відбувається тематичне і жанрове розширення творчості Висоцького: відгуки на політичні події ( «китайський» цикл), на події особистого життя ( «Мій друг поїде в Магадан»), замальовки фейлетонів характеру ( «Пісня заздрісника», «Перед виїздом в загранку»). В цей же час з'являються перші пісні-казки Висоцького «Про нечисті», «Про джина», «Про дикого вепра», «Про нещасних казкових персонажах», Антисказка «Лукомор'я більше немає» і ін.

Ще на початку 1960-х Висоцький захоплюється фантастикою, знайомиться з письменниками фантастами С. Лемом, братами Стругацькими, А. Громової та ін. Інтерес Висоцького до цієї теми висловився в циклі «фантастичних» творів: «У далекому сузір'ї Тау Кіта», «Пісня космічних негідників »,« Кожному хочеться трохи погрітися »(1966). Одночасно з цим з'являються перші «спортивні» пісні: «Про сентиментальному боксера», «Про ковзанярів на короткі дистанції». У ці роки по-новому починає звучати військова тема, яка в ранній творчості була переплетена з тюремної ( «Штрафні батальйони», 1963) і згодом нерідко виявляла свою з нею зв'язок ( «Пісня про госпіталі», «Всі пішли на фронт», « пісня про зірок »; всі - 1964).

У 1965 в спектаклі Театру на Таганці «Полеглі і живі» (поетична композиція за творами поетів військового покоління) звучала пісня Висоцького "Солдати групи" Центр "», а в 1966 у фільмі В. Турова «Я родом з дитинства» ( «Білорусь- фільм ») прозвучало кілька пісень Висоцького, в т.ч. «Братські могили» у виконанні М. Бернеса. В цьому ж році Висоцький знімається у фільмі С. Говорухіна «Вертикаль» (Одеська кіностудія), для якої пише цикл «альпіністських» пісень: «До вершини», «Пісня про друга», «Військова пісня» та ін .; на перший план висувається ліричний початок.

До кінця 1960-х ця тенденція помітно посилюється, чому в значній мірі сприяють особисті обставини життя поета (знайомство влітку 1967 з майбутньою дружиною - Мариною Владі, французькою актрисою театру і кіно російського походження; справжнє ім'я - Марина Володимирівна Полякова-Байдарова), що стала адресатом багатьох творів поета ( «Будинок кришталевий», «чи то - в хату і заспівати ...», «Я вірю в нашу загальну зірку», «і знизу лід і зверху - мучуся між» і ін.).

До кінця 1960-х відносяться перші (в основному - нотні) публікації творів Висоцького. В цей же час в офіційній пресі з'являється ряд статей, що містять критику творів Висоцького, їм було відмовлено не тільки в художності, але і в «високої ідейності, справжньої громадянськості». Поетичним відгуком Висоцького на ці події стала «Полювання на вовків» (1968), що отримала трагічне звучання. Трагедія окремої особистості зведена тут до рівня загальнолюдської.

У ці роки Висоцький пробує працювати і в інших жанрах: повість «Життя без сну» (1968, назва дано при першій публікації в паризькому журналі «Ехо» (1980 р. №2); у вітчизняному самвидаві поширювалася під назвою «Дельфіни і психи»; в СРСР вперше опубл .: Цілком таємно. 1989. №3), заявка на кіносценарій «Дивовижна історія дуже молодої людини з Ленінграда і дівчата з Шербура» (1969; опубл. в журналі «Ранок» (1992 р. №1) та кіносценарій - «якось так все вийшло ...» (1969-1970). Але жоден з задумів Висоцькому реалізувати не вдалося.

У 1970-1971 Висоцький працює над поемою для дітей «Вступне слово про Вітьку Корабльова і друга щирого Ваню Диховичного» в 2 частинах для видавництва «Дитяча література», яким вона так і не була прийнята. У жовтні 1970 в Театрі на Таганці починаються репетиції вистави за п'єсою У. Шекспіра «Гамлет» (переклад Б. Пастернака, реж. Ю. Любимов; прем'єра - 1971), де Висоцький грав головну роль. Ця акторська робота Висоцького стала віхою не тільки на його акторському, але і на поетичній ниві, надавши помітний вплив на весь наступний творчість Висоцького. Все частіше в творах Висоцького зачіпаються питання життя і смерті, людського призначення, загальнолюдської пов'язаності і відповідальності, так чи інакше пофарбовані «гамлетівське» темою: «Біг інохідця» (1970), «Горизонт» (1971), «Коні вибагливі» (1972) .

Одне з центральних місць в поезії Висоцького цього періоду (1968-1973) займає вірш «Мій Гамлет» (1972), в якому роздумів про долі свого покоління і про свою власну долю Висоцький надав форму лірико-філософського монологу, що дозволяє не тільки краще зрозуміти шукання самого поета, але ще і представити його бачення образу Гамлета. «Гамлетівське» змістом наповнений цикл балад, написаний Висоцьким до фільму «Втеча містера Мак-Кінлі» за сценарієм Л. Леонова (реж. М. Швейцер. «Мосфільм», 1973): «Балада про маленьку людину», «Балада про манекенах» , «Балада про відхід в рай», «Перерваний політ» та ін. Вперше з'являються твори исповедальной ( «я не люблю», 1969; «Маски», 1971; «Пам'ятник», 1973; «Коли я отпою і відіграв», 1973 , і ін.) і любовної лірики ( «Мені щовечора запалює свічки», 1968; «Маринка, слухай, люба Маринка», 1969; «ні поруч нікого, як не дихай», 1969; «Люблю тебе зараз , 1973, і ін.).

Одночасно з цим формується і власне ліричний герой Висоцького. Поява «повнокровного ліричного героя» особливо помітно в творах, що відображають внутрішню рефлексію героя, його душевні шукання, коливання, сумніви і момент їх подолання ( «Моя циганська», 1967-1968; «Банька по-білому», 1968; «У середу» , 1969), а також в «військових» баладах. У цей період створені найбільш значні твори про війну - «Пісня про Землю» (1969), «Він не повернувся з бою» (1969), «Ми обертаємо Землю» (1972) та ін.

У 1973 спільно з Мариною Владі Висоцький здійснює свою першу автомобільну зарубіжну поїздку, враження від якої знайшли відображення в циклі віршів «З дорожнього щоденника». Пізніше перший вірш цього циклу «Очікування тривало, а проводи були недовгі» опубліковано з купюрами в альманасі «День поезії. 1975 »(М., 1975.). Це була єдина прижиттєва публікація віршів Висоцького в подібному виданні.

У ці роки Висоцький часто виїжджає за кордон, довго живе в Парижі, де працює над циклами, замовленими йому реж. С. Тарасовим для фільму «Стріли Робін Гуда» і драматургом Е. Володарським для вистави «Зірки для лейтенанта».

У 1977 Висоцький вперше виступає в Парижі на святі «Юманіте» і на вечорі радянської поезії в «Павійон де Парі» з групою поетів (К. Симонов, Б. Окуджава, Є. Євтушенко, Р. ождественскій, О. Сулейменов, В. Коротич та ін.)

У наступні роки (1978-1979) Висоцький багато виступає за кордоном: у Німеччині, Італії, США, Канаді.

У 1979 Висоцький - один з учасників альманаху «Метрополь», організованого Вік. Єрофєєвим і В. Аксьоновим, виключеними згодом з СП. В цей альманах Висоцьким було представлено близько 20 творів, різноманітних як в жанровому плані, так і за часом їх написання: від самих ранніх ( «Хлопці, напишіть мені лист ...») до більш зрілих ( «Банька по-білому», « на смерть Шукшина »,« Горизонт »).

Найбільш зрілий етап творчості Висоцького - 1973-1980. Висоцький досягає широкого охоплення дійсності при глибокому, філософському її осмисленні. Центральне місце в поезії Висоцького цього періоду займає тема Долі - від долі окремої особистості до долі цілого покоління і всього народу. Пророче передчуття смерті, підкріплене месіанським настроями, надає пізній ліриці Висоцького глибоко трагічного звучання.

У 1970-ті Висоцький часто працює на радіо, багато з вистав за його участю записані на диски: «Зелений фургон» по А. Козачинський (інсценування Е. Метельський, реж. Б. Тираспольський, 1975), «Мартін Іден» по Д. Лондону (постановка А. Ефроса, 1976), «Незнайомка» по А. Блоку і «Маленькі трагедії» по А. Пушкіну (обидві постановки реж. А. Ефроса, 1978-1979). Великий цикл написаний Висоцьким для музичної казки «Аліса в Країні чудес» за Л. Керролу (інсценізація О. Герасимова, 1977). У ці роки Висоцький продовжує працювати в театрі, проте поступово їм опановує бажання залишити (хоча б на час) сценічну діяльність і більше уваги приділяти літературної творчості.

В кінці 1970-х Висоцький працює над прозою ( «Роман про дівчаток», 1977), кіносценарієм ( «Віденські канікули», в співавторстві з Е. Володарським), пробує свої сили в режисурі (репетирує спільно з А. Демидової спектакль за п'єсою Т . Вільямса «Гра для двох»), виношує ідею створення «авторського» кіно. Однак і цим задумам не дано було здійснитися.

Володимир Висоцький помер 25 липня 1980 року в своїй московській квартирі на Малій Грузинській вул. від серцевого нападу.

біографія

Твори

критика

Ключові слова: Володимир Висоцький, біографія Володимира Висоцького, скачати детальну біографію, скачати безкоштовно, російська література 20 ст., Російські письменники 20 ст., Життя і творчість Володимира Висоцького